Posts by مریم غفاری
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۷)
دستانها مسائل گوناگونی را بیان میکنند، برخی از آنها سرود مذهبیاند مانند ”یزدان آفرید”، برخی به حوادث تاریخی اشاره میکنند، مانند سرودهای حماسی “کین ایرج” و “کین سیاوش” و غیره که بعد از قرن پنجم، ساسانیان به یادآوری آنها تمایل زیادی نشان میدهند.
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۶)
مزدک فرزند بامداد بعد از مانی و در زمان قباد پدر انوشیروان ظهور کرد و مدعی آیینی شد که موسیقی یکی از نمادهای آن بود. در آیین مزدک موسیقی مقام خاصی دارد چنانکه در مکاتب فلسفی و آیین مزدک پس از فیثاغورث بزرگترین ارج و اعتبار به موسیقی نهاده شده است. در مذهب مزدک «نیروی شادی» نماینده موسیقی ذکر گردیده که مانند سه نیروی دیگر ـ شعور، عقل و حافظه ـ از اهمیت خاصی برخوردار است. او موسیقی و شادی را یکی از قوای محترم نزد ایزد بیان کرده است. کریستنسن در کتاب تمدن در زمان ساسانیان از مزدک یاد میکند و اهمیت و مقام موسیقی را در آیین او شرح میدهد که چگونه آن را مانند یکی از نیروهای معنوی چهارگانه برابر خداوند جلوهگر میسازد. (راهگانی، ۱۳۷۷: ۱۰۸)
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۵)
“آمی ین مارسلین مینویسد: مرگ یک شخص عادی نیز با موسیقی و رقص که جزء تشریفات سوگواری بود برگزار میگردید. گاهی یک آواز جمعی تشکیل میدادند و آواز و رقص هم بدان اضافه میکردند. این بازیها را «دستهبند» میخواندند و ظاهراً چنین بوده است: دست یکدیگر را میگرفته و به شکل حلقه در آمده و میرقصیدهاند و خود حلقه رقص نیز متحرک بوده و تغییر مکان میداده است.”
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۴)
به نقل از کریستنسن بر دیوارهای غار بزرگ طاقبستان دو مجلس از مجالس بزم خسروپرویز که در آن رامشگران دور پادشاه حلقهزدهاند، نقش شده است. یکی از آن دو مجلس شکار آهو است. نوازندگان در بالای تصویر پشت سر ایستادهاند. دو تن از آنان کرنا و سومی نقارهای در دست دارد، بر صفحهای که پلکانی به آن تکیه کرده است، گروهی از زنان مشغول نواختن چنگ یا کف زدن هستند. در مجلس شکار زورقی پر از زنان آوازخوان و چنگ زن به چشم میخورد. زن زیبایی نیز در کنار شاه ایستاده و مشغول نواختن عود است.
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۳)
گویی ارتباط هنری ایران و هند از این زمان آغاز شد و ایران از موسیقی هند تأثیر گرفت. این نوازندگان و خوانندگان در کوچه و بازار و روستاهای ایران به راه میافتادند و برای مردم ترانه میخواندند. این گروه به کولی معروف شدند و به ترانههایی که میخواندند “ترنگ” یا “ترانک” میگفتند و گمان میرود که در زمان ساسانی، ترانک به اشعار هشتهجایی عشقی و انتقادی گفته میشده است که به تصنیف عامیانه امروز شباهت داشته است. (مستوفی، به نقل از انجمن آرای ناصری، بیتا)
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۲)
“مسعودی روایت بسیار جالبتوجهی دارد، میگوید: اردشیر اول که تمام جزییات تشکیلات اداری را به او نسبت میدادند، رجال دولت را بر هفت دسته تقسیم کرده بود و خوانندگان و نوازندگان را در ردیف عالیترین مأموران دولت قرار داده بود.” (راهگانی، ۱۳۷۷: ۸۵)
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (۱)
دوره ساسانیان دورهی شکوفایی، اعتلا و جهش عظیم موسیقی در ایران بوده است. موسیقی در این عصر نزد پادشاهان مقام والا و به سزایی کسب کرد، توجه و علاقه درباریان و اشراف به موسیقی موجب پرورش و رشد موسیقی گردید، بهطوریکه سرودهای مذهبی، ترانههای ملی و بومی و ترانهای که از وقایع مهم سرچشمه میگرفت برای اولین بار در این دوره سروده و خوانده شد.
زمان بندی و شیوه تمرینات روزانه در نوازندگی گیتار (۲)
برنامه ریزی طرح اساسی تمرینات روزانه با حداکثر استفاده از زمان و انجام آنچه ضروری است، فکر ایده آلی محسوب می شود. این امر به ویژه هنگامی که خود را برای یک اجرا آماده می کنید بسیار حائز اهمیت است.
استعداد سنجی در آموزش موسیقی (۲)
این گروه، معلمان خود را در ابتدا به شدت شگفت زده و خوشحال می کنند. زیرا تمام درسهای ارائه شده توسط معلم را در جلسه بعد بی کم و کاست اجرا می کنند. یعنی نه چیزی به آن اضافه و نه از آن کم می کنند. این گروه از هنرجویان در عین حال که به تشویق و توجه زیادی نیازمندند، از سویی تحمل شنیدن انتقاد را ندارند. همچنین در نواختن خود بیشتر به اجرای قطعات سرعتی و نمایشی برای جلب نظر دیگران می پردازند و از اجرای قطعاتی که احتیاج به فکر دارد گریزانند. این دسته از هنرجویان معمولا خیلی زود از پیشرفت باز می ایستند و از گردونه خارج می شوند.
زمان بندی و شیوه تمرینات روزانه در نوازندگی گیتار (۱)
هر وقت هنرجویی می پرسد “چقدر زمان برای تمرین لازم است؟ “معلم پاسخ می دهد: “هر چقدر که در توانت هست” و این تقریبا پاسخی صادقانه است.