گفتگوی هارمونیک | Harmony Talk

محمود خوشنام

Posts by محمود خوشنام

خاطره پروانه؛ خواننده ای که در سایه ماند (۳)

خاطره درباره برنامه های مردانه نیز می گفت: «در وهله اول فکر می کنم که آهنگسازی دارد بی بو و خاصیت می شود! آن وقت ها مرحوم صبا بود، محجوبی بود، خالقی بود…حالا هم البته چند تائی هستند ولی کم آهنگ می سازند، مثل این که سرچشمه ذوقشان خشک شده است! انگیزه برای ساختن آهنگ ندارند. مردها هم بیشتر آواز می خوانند. وقتی هم می خواهند چیز دیگری بخوانند می روند به سراغ آهنگ های قدیمی ما! …مثلا آقای «افتخاری» و آقای «اصفهانی» آهنگ های مرضیه و دلکش و پروین و مرا می خوانند ولی چیز جدید ساخته نمی شود. دیگه «روز ازل» پیدا نمی شود. نه شاعرش هست و نه آهنگسازش و نه انگیزه ساختنش…»

خاطره پروانه؛ خواننده ای که در سایه ماند (۲)

خاطره آنگونه که خود می گفت نخستین زن خواننده ایرانی است که در برابر دوربین تلویزیون قرار گرفته است. آن سال ها هنوز سازمان رادیو تلویزیون ملی ایران بیناد نشده بود. تلویزیون خصوصی «ثابت پاسال» قرار بود به راه بیفتد:

خاطره پروانه؛ خواننده ای که در سایه ماند (۱)

خاطره پروانه، خواننده توانای خوش صدائی که خاطره مادر خود «پروانه»* افسانه ای سال های دور را تداعی می کرد که تنها چند صفحه خش دار از صدایش باقی مانده است سه سال از درگذشت خاطره پروانه می گذرد. خواننده توانای خوش صدائی که در سال های پر رقابت پس از انقلاب در سایه مانده بود. او خاطره مادر خود «پروانه» افسانه ای سال های دور را تداعی می کرد که تنها چند صفحه خش دار از صدایش باقی مانده است.

موسیقی عامیانه در ایران؛ پیش پرده‌ها (۱)

موسیقی عامیانه ایران که رد پای مستندش را تا دوره ناصری نیز می‌توان پی گرفت، در جریان تحول و گسترش خود، به حوزه‌های مختلف هنری راه پیدا کرده است. از جمله به حوزه تئاتر و نمایش، حوزه‌ای که به رشد و پروش آن کمک رسانیده و در برابر از جذابیت‌های آن سود برده است.

موسیقی عامیانه در ایران؛ عاشقانه‌ها (۲)

و اما ترانه‌های عاشقانه بزرگسالانه‌ای که هم چنان زبان ساده عامیانه و گاه کودکانه دارند، سرشار از ظرافت‌های شاعرانه‌اند. صادقانه‌ترین عشق‌ها را با ساده‌ترین زبان و در فضایی رویایی و استعاری که آفریننده شعر است- بیان می‌کنند. نمادها همه از طبیعت گرفته شده است و همین وابستگی به طبیعت، قدمت آن‌ها را نشانه می‌زند که به گفته بعضی از پژوهشگران تا دل اسطوره‌ها می‌توان آن‌ها را رد یابی کرد.

موسیقی عامیانه در ایران؛ عاشقانه‌ها (۱)

یکی از دل‌انگیزترین بخش‌های موسیقی عامیانه را در ایران ترانه‌های عاشقانه می‌سازد. ترانه‌هایی که بیش از آن که با طنز و فکاهه سر و کار داشته باشد، با مضامین ساده ولی شاعرانه پرورانده شده است و گاه از نظر عاطفی، از فاخرترین شعرهای ادبیات رسمی پیشی می‌گیرند.

درباره بنان (۳)

بنان در سال ۱۳۳۶ در یک سانحه اتومبیل، یکی از چشمان خود را از دست داد، ولی پس از آن نیز همچنان به خواندن ادامه داد. از سال ۱۳۴۵ است که به مرور از حجم خواندنی ها کاسته و چند سال بعد خود را بازنشسته کرد. بنان به گفته همسرش از اواخر سال ۱۳۵۷، سال انقلاب، به سبب «حوادث و وقایع جاری و یاس و نا امیدی» دلخور شد و به بستر بیماری افتاد. او سرانجام در هشتم اسفند ماه سال ۱۳۶۴ به دلیل نارسایی «دستگاه گوارشی» چشم از جهان فرو بست.

درباره بنان (۲)

غلامحسین بعدها از او آموزگار دیگر نیز بهره گرفت: ناصر سیف و میرزا طاهر ضیاء رسایی، روضه خوانی معروف به ضیاء الذاکرین. غلامحسین بنان، از سال ۱۳۲۱، دو سال پس از بنیاد نخستین فرستنده رادیویی در ایران به این سازمان پیوست و به آواز خوانی پرداخت. نخست، عبدالعلی وزیری، او را به خالقی معرفی کرد و خالقی نیز آزمایش و پرورش صدای او را به ابوالحسن صبا سپرد.

درباره بنان (۱)

هشتم اسفند ماه امسال درست بیست سال از مرگ غلامحسین بنان آواز خوان بزرگ ایران می گذرد*. بنان نخستین کسی بود که آواز خوانی را از چهارچوب کهنه سنتی به درآورده پیرایه های تعزیه ای را از آن زدود، در گزینش شعر و پیوند آن با موسیقی دقت و سلیقه به خرج داد و با همخوانی های گرم و محفلی خود به آواز سنتی جلوه ای تازه بخشید.

بیشتر بحث شده است