نوایی: صدای هارپ فرزانه در گوشم است!

فرزانه نوايي
فرزانه نوايي
راجع به کر فلوت توضیح بدهید.
کر فلوت گروهی است که از سازهای مختلف خانواده فلوت تشکیل شده که این سازها عبارتند از پیکولو، فلوت، فلوت آلتو و فلوت باس، فلوت کنترباس. در خارج از ایران کر فلوت خیلی مورد استقبال قرار گرفته و قطعات زیادی را برای این ارکستر ساخته و تنظیم کرده اند.

من معتقدم اگر این ارکستر در ایران تشکیل شود طرفداران بسیاری پیدا خواهد کرد و فرصت خوبی برای نشان دادن استعدادهای جوان و بیشتر شدن تجربه ی نوازندگان جوان فراهم خواهد شد. البته برای این ارکستر به یک رهبر احتیاج هم داریم. به نظر من سعید برای رهبری این ارکستر خیلی مناسب است چراکه هم با رهبری آشنایی دارد و هم خود یک نوازنده ی فلوت حرفه ای است. اخیراً من به همراه همسرم سعید تقدسی در شهری که او تدریس می کند (Gossau / Suess)، یک ارکستر فلوت تشکیل دادیم که از شاگردان من و سعید تشکیل شده؛ آخرین کنسرت ما قبل از سفر اخیرم به ایران بود که برای کریسمس برنامه اجرا کردیم که رهبری این گروه هم با سعید بود.

خانم نوایی از شما کاری منتشر شده است؟
بطور رسمی نه ولی چون در سال های گذشته اجراهای زیادی با خواهرم فرزانه داشتم، همسرم سعید از این اجراها یک مجموعه ای تهیه کرد که در تولد ۵۰ سالگیم به من هدیه داد. البته یک اثر به همراه خواهرم فرزانه نوایی با آهنگسازی آقای حسین علیزاده سالها پیش ضبط کردیم که همراه با اشعار احمد شاملو به انتشار رسیده است.

آقای تقدسی بازنشسته شدند؟
نه ایشان ۵ سال دیگر بازنشسته می شوند.

از اجرای اخیرتان در ایران بگویید
من در این سال ها خیلی علاقه نداشتم در ایران برنامه اجرا کنم. لذا در این مدت هر وقت به ایران می آمدم بدون ساز و فقط برای دیدن خانواده می آمدم. چند مدت قبل آقای کوشان پور به من تلفن کرد و از من خواست که در ایران برنامه اجرا کنم. این دقیقاً زمانی بود که من قرار بود به ایران بیایم و زمانی که به ایران آمدم با ایشان صحبت کردم و خیلی علاقه مند شدم که در ایران برنامه اجرا کنم.

بعد از آن با خانم قوام صدری در این رابطه صحبت کردم که ایشان هم استقبال کرد و قرارشد که با هم در ایران برنامه اجرا کنیم. قرار شد در تاریخ ۸ و ۹ بهمن کنسرت داشته باشیم. البته ناگفته نماند این در حالی بود که من بعد از فوت خواهرم ۱۰ سال بود که کنسرت نداده بودم و در این مدت هر زمانی که ساز می زدم صدای هارپ فرزانه را در گوشم می شنیدم و این باعث می شد که نتوانم اجرای برنامه داشته باشم. با این وجود این بار تصمیم داشتم که هر طور شده در ایران به اجرا برنامه بپردازم.

متاسفانه اجرای برنامه به خاطر یک سری مشکلات شخصی که برای خانم قوام صدری پیش آمد با ایشان منتفی شد. (در حالیکه قرار برای اجرای برنامه هماهنگ شده بود) من بلافاصله با خانم موحد تماس گرفتم که نوازنده پیانو معرفی کند. خانم موحد، خانم آرپینه را به من معرفی کردند و خوشبختانه ما در کوتاه ترین زمان ممکن توانستیم قطعات را با هم کاملاً هماهنگ کنیم که این هماهنگی منجر شد به دو اجرا در تاریخ های ۸ و ۹ بهمن و اجرای جشنواره فجر. اجرای ۸ بهمن برای من یک اجرای تاریخی بود. چرا که بعد از ۱۰ سال دوری از صحنه و ۳۵ سال دوری از ایران توانستم بار دیگر به روی صحنه بیایم.

از شاگردهایتان بگوئید…
من شاگردهای بسیار با استعداد و خوبی دارم که بطور مثال در ۱۵ سالگی کارمن فانتزی و قطعات پرکوفیف را اجرا می کنند! این در حالیست که این شاگردها قصد ادامه تحصیل در مقاطع عالی در رشته ی موسیقی را ندارند.

به قول گونترام سیما (Guntram Simma) مدیر مدرسه دربیرن، من کنسرواتوار خودم را در آن مدرسه دارم و در سطح خیلی بالا با شاگردانی کار می کنم که مایل به یادگیری هم باشند نه اینکه برای وقت گذراندن آمده باشند! اکثر شاگردانم در کنکور ها و مسابقات حوزه ای و سراسری، موفق به دریافت جوایز اول می شوند و از همین رو انگیزه ادامه تحصیل در دانشگاه موسیقی را پیدا می کنند.
مجله گزارش موسیقی

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (XIII)

مشکل بی نامی منطقه و بلا تکلیفی در این مورد در همه تحقیقات و نوشته های تاریخی به چشم می خورد که به چند مورد آن به عنوان نمونه می پردازیم:‌

«توانایی یا دانایی»

از روزگار سرودن مولانا تا امروز این مصرع از دفتر چهارم مثنوی گزین‌گویه‌ای مشهور شده است. آن را همراه ضرب‌المثل دیگر، «کنار گود نشسته می‌گوید لنگش کن»، برای رد نقد به کار می‌برند (گرچه تنها کاربردشان این نیست). با آوردن این مصرع تلویحا از منتقد می‌خواهند تنها به شرطی نقد کند که بتواند کاری بهتر یا همسنگ اثری که نقدش می‌کند، انجام دهد (و اینجا هم مقصود از «نقد» اغلب داوری منفی است). در حقیقت گوینده‌ی این جمله می‌خواهد «مرجعیت» نقد و منتقد را برای خرده‌گرفتن بر این یا آن اثر زیر سوال ببرد.

از روزهای گذشته…

گزارش جلسه اول «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

گزارش جلسه اول «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

در بخش دوم و پس از استراحتی کوتاه، ابتدا تمرکز محض بر خود موسیقی برای نوشتن درباره‌ی آن پیشنهاد و برای آشنایی با دشواری‌های کار، «شنیدار بی‌پیشینه یا کور» آزمایش شد؛ به این ترتیب که نمونه‌هایی پخش می‌شد که شرکت‌کنندگان کارگاه (احتمالا) هیچ اطلاعات قبلی در مورد آن نداشتند و از آنها خواسته می‌شد در حین شنیدنِ دقیق چند کلمه‌ای در مورد نمونه‌ی پخش شده بنویسند یا در ذهن بیاورند.
زنان و فضای موسیقی در ایران (I)

زنان و فضای موسیقی در ایران (I)

خانه، کار، فراغت و معبر چهار رکن زیست انسانی اند.خانه قلمروی عاطفی و وابستگی آفرین دارد ضمن آن که می تواند تحت تاثیر کار تبدیل به میدانی برای فراغت و زایش شود. کار قلمرو استقلال در مبارزه با ضرورت های اجتماعی را می آفریند. فراغت که خود حاصل مازاد ارزش تولیدی کار است، می تواند در میدانی میان بازآفرینی نیروی کار تا زایش هنر فعال شود و سرانجام معبر قلمرو تجلی و ارتباط حوزه های سه گانه است.
گفتگو با فیلیپ میرس (II)

گفتگو با فیلیپ میرس (II)

فیلیپ میِرس (Philip Myers) به مدت ۳۰ سال نوازنده فرنچ هورن (هورن فرانسوی) اصلی ۴ ارکستر بوده است. می توان گفت که خصوصیات مایرس و کم و بیش شبیه سازی است که می نوازد: گستاخ، پیچیده و ممتاز. صدای او آرام و خنده هایش طنین انداز است که کلمه طنین انداز برای توصیف خنده های او ناکافیست! او از ترس از دست دادن «توانایی نوازندگی» و قوه شنواییش، عشقش به گروه موسیقی و زندگی مرفه برایمان می گوید.
گیتار با کوک خودکار

گیتار با کوک خودکار

موسیقیدان های سراسر جهان با در دست داشتن نوع جدیدی از تکنولوژی، با رها شدن از کار شاق کوک کردن ساز، به آزادی هنری بیشتری دست میابند. این فناوری روباتیک که توسط کمپانی آلمانی ترونیکال Tronical Gmbh و با شراکت کمپانی گیتار گیبسون Gibson به وجود آمده و توسعه یافته است، موجب شده است که جدیدترین مدل گیتار لس پاول Les Paul گیبسون، تنها در حدود ثانیه، خود را کوک کند.
مد، نمایان و محسوس در موسیقی ایرانی (II)

مد، نمایان و محسوس در موسیقی ایرانی (II)

“مد: اشل صوتی + فونکسیون درجات یا نقش نغمات (+ ملودی مدل یا فرمول های ملودیک خاص).”
جایمنوپدی

جایمنوپدی

جایمنوپدی، نام سه قطعه بسیار مشهور برای پیانو است که توسط اریک ستی (Erik Satie – ۱۹۲۵-۱۸۶۶) آهنگساز و پیانیست فرانسوی – ساخته شده و در سالهای ۱۸۸۸ به بعد در پاریس منتشر شده اند. قبل از اینکه به مقوله معنا و تاریخچه این نام بپردازیم، لازم است راجع به شیوه تفکر اریک ستی صحبتی داشته باشیم.
تغییر زمان برگزاری جشن ده سالگی گفتگوی هارمونیک به جمعه ۲ خرداد

تغییر زمان برگزاری جشن ده سالگی گفتگوی هارمونیک به جمعه ۲ خرداد

دوستان گرامی، به دلیل پاره ای از مشکلات، جشن ده سالگی گفتگوی هارمونیک با یک روز تاخیر، در روز جمعه ۲ خرداد ساعت ۱۷ در فرهنگسرای نیاوران برگزار می شود.
نوازندگان شاخص تاریخ کمانچه نوازی

نوازندگان شاخص تاریخ کمانچه نوازی

نوشته ای که پیش رو دارید متن کامل سخنرانی سجاد پورقناد است در نشست پژوهشی”سازها و شیوه ها” ویژه ساز کمانچه که به همت خبرگزاری مهر برگزار شد؛ این سخنرانی به علت کمبود وقت نیمه تمام ماند.
بیژن کامکار: مرکز حفظ و اشاعه  موسیقی را زندانی کرده بود

بیژن کامکار: مرکز حفظ و اشاعه موسیقی را زندانی کرده بود

من با آقای ناظری به یکی از بهترین استودیهای دنیا که در پاریس بود رفتیم. فضای استودیو چنان خلاءی بود که آدم وحشت می‌کرد. رفتیم و از صدای ایشان و صدای دف من نمونه‌هایی گرفتند که بر اساس آنها بروند میکروفون‌های مخصوص تولید کنند. یک میکروفون اختصاصی برای دف. من چهل سال است دف می‌زنم هیچ وقت نشده است که یک صدای درست از دف بشنوم. صدای دف خانقاه را در هیچ ضبطی نشنیده‌ام.
آنالیز موومان دوم کوارتت زهی ۳؛ اثر پتریس وسکس (I)

آنالیز موومان دوم کوارتت زهی ۳؛ اثر پتریس وسکس (I)

با توجه به علامت‌هایی که در طول قطعه مشاهده می‌شود در می‌یابیم که وسکس در این قطعه از ترکیب فواصل، مد جدیدی به وجود آورده و از آن به عنوان گام اصلی قطعه استفاده کرده است. او از ترکیب دانگ اول مد فیریژین (فواصل نیم پرده، پرده، پرده) و دانگ اول مد لیدین (پرده، پرده، پرده) با وجود یک فاصله‌ی نیم پرده بین این دو دانگ با مبدأ و مقصد نت ر گامی جدید به وجود آورده که نت‌های آن شامل ر، می بمل، فا، سل (دانگ اول) لا بمل، سی بمل، دو، ر (دانگ دوم) هستند. البته او با استفاده‌ی موقتی از نت سل بمل در بعضی قسمت‌ها فاصله‌ی پرده‌ی آخر دانگ اول را تبدیل به نیم پرده می‌کند و دانگی جدید می‌سازد.