دینا شور، ستاره دهه پنجاه

Dinah Shore 1916-1994
Dinah Shore 1916-1994
دینا شور Dinah Shore، در زمره یکی از مهم ترین ستاره های موسیقی در دو دهه آغازین پخش برنامه های تلویزیونی در آمریکا بود. در حقیقت طی سالهای ۱۹۵۶ تا ۱۹۶۳ شخصیت های تلویزیونی انگشت شماری به محبوبیت دینا پدیدار گشتند. در کنار آواز خواندن، حضور او سمبل شخصیتی پر انرژی و بشاش در دهه پنجاه بود.

او اجرای شوی تلویزیونی محبوبThe Dinah Shore Chevy Show را از اکتبر سال ۱۹۵۶ در شبکه NBC آغاز نمود و تا اواخر سال ۱۹۶۳ ، با تهیه کنندگی کمپانی جنرال موتورز ادامه داد.

به طور کلی موفقیت دینا شور در اجرای شوهای مختلف تلویزیونی تاثیر عمده ای بر شهرت او داشت، رخدادی نادر در حضور زنان در عرصه تلویزیون. سبک خوانندگی اش که از هر گونه تظاهری مبرا بود او را به ستاره ای مبدل کرد که نامش چهار بار در لیست زنان تحسین شده جهان قرار گرفت.

در حقیقت او ابتدا کارش را در دهه ۳۰ با حضور در برنامه های رادیویی آغاز نمود، سپس وارد تلویزیون شد و با حضور طولانی و مداومش، بیش از پنجاه سال از اعضای این رسانه باقی ماند.

فرانسس رز شور Frances Rose Shore زمانی که دختر کوچکی بیش نبود، بسیار به خواندن علاقه داشت و مادرش که خود از خوانندگان contralto بود، مشوق اصلی او به شمار می رفت. پدرش غالبا او را همراه خود به فروشگاهش می برد تا برای مشتریان آواز بخواند و آنها را سرگرم نماید. ابتلا به بیماری فلج اطفال در سن دو سالگی سبب شده بود پاهای او تا اندازه ای از فرم خارج شوند و به هنگام راه رفتن لنگ بزنند، مشکلی که در سنین نوجوانی باعث خجالت او بود و شاید به همین دلیل به طور جدی به فعالیت در رشته های مختلف ورزشی پرداخت و این کار را سالها ادامه داد.

زمانی که دانشجوی کالج بود، در رادیوی شهر زادگاهش Nashville به فعالیت پرداخت و خرج تحصیلش را از این طریق تامین می کرد. او تحصیلاتش را در رشته جامعه شناسی در دانشگاه Vanderbilt University ادامه داد. اجرای آهنگ Dinah از آثار خواننده جز مشهورEthel Waters که موسیقی متن برنامه رادیویی اش را نیز تشکیل می داد، سبب شده بود تا همه او را با عنوان ” Dinah girl” بشناسند، او نیز این نام را برای شخصیت هنری خود برگزید. سرانجام دینا با تلاش بسیار برای کار در شبکه رادیویی WNEW استخدام شد و در کنار ستارگان آینده این رشته همچون فرانک سیناترا به فعالیت پرداخت.

audio fileبشنوید Sweet Violets را با صدای دینا شور

حضور موفقش در شبکه رادیویی فوق، مقدمات لازم جهت نقل مکان به شهر نیویورک را برایش فراهم نمود. تلاش های بی وقفه و پشتکارش علیرغم عدم موفقیت هایی که در مقام خواننده در دهه ۳۰ داشت، سبب شد در یک گروه موسیقی با عنوان ” WNEW ” ، بدون اثری از نا امیدی، به فعالیت هایش ادامه دهد. سر انجام در دهه ۴۰ آهنگ ” Yes, My Darling Daughter ” او با استقبال بی نظیری روبرو شد، به طوری که یک میلیون نسخه از آن به فروش رسید. در پی این موفقیت دینا آهنگ های بسیار دیگری از جمله ” Blues in the Night “، ” Buttons and Bows “، ” Dear Hearts and Gentle People ” که توسط Bing Crosby نیز اجرا شده و ” It’s So Nice to Have a Man Around the House ” را نیز اجرا نمود.

در سال ۱۹۵۰ دینا برای اولین بار به عنوان مهمان در برنامه Bob Hope در شبکه تلویزیونی NBC ظاهر شد، یک سال پس از آن این شبکه قرارداد حضور در یک شوی تلویزیونی را با او به امضاء رساند که تا سال ۱۹۵۶ از این شبکه پخش می شد و در حقیقت آغازی نو بر موفقیت های این هنرمند تلقی می شد.

شوی تلویزیونی The Dinah Shore Chevy Show حضوری دیگر از او در عرصه برنامه های تلویزیونی بود. دینا جایزه بهترین خواننده زن Emmy Awards را در سال ۱۹۵۴ به خود اختصاص داد، در سال ۱۹۵۶ به عنوان موفق ترین شخصیت مونث سال، برگزیده شد و بالاخره در سال ۱۹۵۹ بهترین هنرپیشه زن سریال های موزیکال شناخته شد.

پس از The Dinah Shore Chevy Show او سه برنامه تلویزیونی دیگر را اجرا نمود : یک talk show نود دقیقه ای با عنوان ” Dinah ” که سالهای ۱۹۷۴ تا ۱۹۸۰ ادامه داشت، ” Dinah’s Place ” از سال ۱۹۷۰ تا ۱۹۷۴ و سرانجام ” Dinah and Friends ” که طی سالهای ۱۹۷۹ تا ۱۹۸۴ پخش می شد.

audio fileبشنوید یک ترانه ایرانی را با صدای دینا شور

دینا شور DINAH SHORE : با نام اصلی فرانسس رز شور در وینچستر آمریکا چشم به جهان گشود، در اول مارس ۱۹۱۷ متولد شد، تحصیلاتش را در سال ۱۹۳۹ در دانشگاه Vanderbilt وینچستر به پایان رساند. اولین ازدواجش با George Montgomery در سال ۱۹۴۳ بود که حاصلش یک فرزند پسر و یک فرزند دختر بود. Maurice Fabian Smith همسر دومش بود که در سال ۱۹۶۳ با یکدیگر ازدواج کردند ، ازدواجی که یک سال بیشتر به طول نینجامید. او در سال های ۱۹۵۶، ۱۹۵۷، ۱۹۷۳، ۱۹۷۴ و ۱۹۷۶ برنده جایزه Emmy Awards شد. دینا در ۲۴ فوریه سال ۱۹۹۴ در بورلی هیلز، کالیفرنیا در اثر ابتلا به سرطان در سن ۷۷ سالگی در گذشت.

از میان معروف ترین برنامه های تلویزیونی او می توان به :
۱۹۵۱-۵۷ The Dinah Shore Show ۱۹۵۶-۶۳ The Dinah Shore Chevy Show ۱۹۷۰-۷۴ Dinah ۱۹۷۴-۷۹ Dinah’s Place ۱۹۷۶ Dinah and Her New Best Friends ۱۹۷۹-۸۴ Dinah and Friends ۱۹۸۹-۹۱ A Conversation With Dinah اشاره نمود.

از میان فیلم هایی که دینا در آنها به ایفای نقش پرداخته می توان :
Thank Your Lucky Stars, 1943; Up In Arms, 1944; Belle of the Yukon, 1944; Follow the Boys, 1944; Till the Clouds Roll By, 1946;) ; Aaron Slick from Punkin Crick, 1952; Oh God!, 1977.
را نام برد. در دو فیلم ake Mine Music در ۱۹۴۶ و Fun and Fancy Free در سال ۱۹۴۷ نیز از صدای دیانا استفاده شده است.

museum.tv

2 دیدگاه

  • امير
    ارسال شده در دی ۴, ۱۳۸۵ در ۳:۳۲ ب.ظ

    مثل همیشه خوب و خواندنی بود
    خیلی دلم میخواد ترانه های دینا شور رو بیشتر گوش بدم، مخصوصا ترانه ایرانی.
    ممکنه منو راهنمایی کنید که از کجا میتونم آلبومی از این خانم تهیه کنم.

  • soli
    ارسال شده در شهریور ۱, ۱۳۸۸ در ۱:۰۸ ق.ظ

    maniye esme in khanande chist?

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مروری بر آلبوم «سالنامه»

سالنامه در میان آثار فیاض، بیش از همه در مسیرِ «در گذر» است. علاوه بر مشابهت در فرایند آهنگسازی و نوعِ کنار هم نشاندنِ و برخورد با مواد و مصالح موسیقی، حضور صریحِ برخی نقش‌­مایه­‌های «در گذر»، مدگردی­‌های متنوع، استفاده از نوازندگانِ گروه در مقامِ خواننده و ساختار کلی مجموعه، این همانندی را پررنگ­‌تر می­‌کند.

آرنولد شونبرگ و آهنگسازی ددکافونیک (III)

آنچه شونبرگ دنبالش می گشت، همان بود که باخ می جست: دست یافتن به وحدت کامل در یک ترکیب موسیقی. شونبرگ احساس می کرد که این روش نوین مبتنی بر ادراک کامل و جامع فضای موسیقی است. ولی به هر حال موسیقی نوشته می شد، با تمام شیوه ها، و شونبرگ اصرار داشت شنونده و آهنگساز هر دو باید شیوه ها را فراموش کنند، و موسیقی را به عنوان موسیقی بشنوند و قضاوت کنند. گفته است: «اغلب درست نمی توانم توضیح دهم: کار من ساختن موسیقی ۱۲ صدایی است نه ساختن موسیقی ۱۲ صدایی.»

از روزهای گذشته…

گفتمان موسیقی ایرانی در فضای عامیانگی (IV)

گفتمان موسیقی ایرانی در فضای عامیانگی (IV)

اینکه قطعات «غیر موزون»، «به شکل باکلام» دارای «ریتمِ برگرفته از وزن یا بحر عروضی شعر» است، که «به صورت آزاد» اجرا می شوند، منسجم نیست: چگونه قطعه های«غیر موزون»، «ریتمِ برگرفته از وزن» را دارند، و مبهم است، چرا که«صورت آزاد»، تعریف نشده است و وضع «قطعات غیر موزون به شکل بی کلام» هم بررسی نشده است، و اصولاً (نثرالنغمات) بمعنی «غیر موزون» نیست. در ادبیات «نثر موزون» شناخته شده است. (گلستان سعدی و (نک جعفرزاده ۱۳۹۶ وزن در فرم آواز ص ۲۳۴) نکته مبهم دیگر«موسیقی قدیم» است که قدمتش معلوم نیست. در ضمن در این اثر واژه های «دستگاه» و «مقام» هم مترادف هستند. (همچنین در مورد استفاده از واژه «ضرب» برای دو مفهوم مختلفِ نقره یا «بیت» فرنگی و تاکید یا «اکسان» فرنگی نگاه کنید جعفرزاده ۱۳۹۶ ص ۲۰۰)
نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XX)

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XX)

در دوران سر درگمی در تجدّد طلبی، به دلیل امکانات بیشتر و بهتری که موسیقی اروپایی در ایران داشت، در خاندان های موسیقی، نسل بعدی موزیسین ها به موسیقی اروپایی روی آوردند (مانند: سنجری، معروفی، خالقی، خادم میثاق و فروغ). به این ترتیب موسیقی ایرانی دچار کمبود استعدادی شد که برای تحوّل و تکامل آن از ضروریات اولیه است.
از نقد علمی تا نقد هنری (II)

از نقد علمی تا نقد هنری (II)

بنظر میرسد اولین و مهم ترین شرط برای ورود به حوزه زاینده هنر ظهور، انسان مستقل و متکی به خود است. انسانی که بتواند برای خود محدوده ای آزاد و عقلانی از طریق قدرت خود بیافریند، محدوده ای که دارای ارزشهای نسبی اخلاقی است. در شرایط فعلی قلمرو نسبی اخلاقی که علی القاعده باید در جهان بیرونی نسبی تلقی شود در ما معکوس شده است.
یادداشتی بر نوشته ی «وهم یا نبوغ؟!» (II)

یادداشتی بر نوشته ی «وهم یا نبوغ؟!» (II)

۲- یکی از معتبرترین مراجع بین المللی مورد استفاده در ارزیابی آموزش و یادگیری ریاضی و علوم در سطح جهان (که در مقالات مرتبط با هوش مورد استفاده قرار می گیرد) مطالعه ای به نام “TIMSS” یا (Trends in International Mathematics and Science Study) است که توسط موسسه بین المللی “The International Association for the Evaluation of Educational Achievement” یا “IEA” انجام می شود(۵).
بررسی ساختار و نقش دانگ‌های مورد استفاده در گوشه‌های راک ردیف میرزاعبدالله (I)

بررسی ساختار و نقش دانگ‌های مورد استفاده در گوشه‌های راک ردیف میرزاعبدالله (I)

راک کشمیر، راک عبدالله، صفیر راک و راک هندی چهار گوشه‌ی ردیف دستگاه ماهور هستند که به‌طور رایج در رپرتوار ردیف، در انتهای آن، اجرا می‌شوند. این سلسله گوشه‌ها به طرزی جالب ‌توجه میان دو دستگاه ماهور و همایون، یا آوازهای وابسته به آن، در رفت‌وآمدند. نوشته‌ی پیشِ‌رو تلاشی است برای واکاوی و شکافتن ساختاری این بخش از ردیف موسیقی دستگاهی که به نظر می‌رسد آنچنان که باید مورد توجه و تحلیل قرار نگرفته است.
حنانه از زبان ملاح (II)

حنانه از زبان ملاح (II)

این ارکستر هم چندان دوام نکرد و رفته رفته اعضای آن از همکاری با آقای محمود، سر باز زدند و خود، ارکستری ترتیب دادند و حنانهء جوان را به رهبری آن گماشتند، حنانه خود گفته است: «با همت و پشتکار هنرجویان پرشوری مانند غلامحسین غریب، حسن شیروانی کنسرتهای مختلفی به صورت آزاد، با کمک انجمن‏های فرهنگی به‏ رهبری من داده شد.»
فرهنگ اسلامی و پیدایش موسیقی چند صدائی در اروپا (I)

فرهنگ اسلامی و پیدایش موسیقی چند صدائی در اروپا (I)

در ضمن بررسی منابعی برای تهیه مقاله ای درباره نقد تاریخنگاری موسیقی ایرانی به این مقاله جالب بر خوردم که برای روشنگری تاریخی درباره مبادلات فرهنگی و موسیقایی شرق و غرب لازم و مفید است؛ و با مقاله های «نقد تاریخنگاری موسیقی ایرانی» و جستارِ پیوست «درباره عقب ماندگی و پیشرفت» ارتباط دارد.
گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (V)

گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (V)

مدرس بحث را با بررسی نمونه‌هایی از این نقد پی‌گرفت. و ابتدا اشاره کرد که هیچ نمونه‌ای که به مفهوم کامل نقد روان‌شناسانه‌ی اثر موسیقایی باشد در فارسی نمی‌شناسد.
Sonny Boyاسطوره سازدهنی بلوز(II)

Sonny Boyاسطوره سازدهنی بلوز(II)

در نوامبر سال ۱۹۴۱ Sam Anderson رادیو KFFA را که نخستین رادیوی محلی در هلنا بود تاسیس کرد. تا قبل از آن مردم هلنا، رادیوی محلی نداشتند و تنها برنامه های رادیوی Memphis را دریافت می کردند. با پشتیبانی یک شرکت مواد غذایی به نام Interstate Grocery Company که محصولاتش را با نام تجاری King Biscuit به بازار عرضه می کرد، سانی بوی توانست در دسامبر آن سال در یک برنامه رادیویی با نام King Biscuit Time (KBT) به اجرای زنده بلوز بپردازد.
اپرای راک – ۱

اپرای راک – ۱

راک اپرا یا راک موزیکال، به یک محصول موزیکال در فرم اپرا یا فیلم موزیکال گفته میشود که در آن به جای استفاده از انواع موسیقی سنتی و کلاسیک، از موسیقی راک استفاده شده باشد.