کیتارو (I)

کیتارو
کیتارو
New age یا قرن جدید … ملودیهای بسیار زیبا با تنظیمی کاملا متفاوت برای سازهای شرق وغرب…قدرت بیان تفکر در موسیقی یا به عبارتی دیگر بیان فرنگ کشور به جهانیان…روحانیت شرق و نفوذ آن در موسیقی موزیسینی به نام کیتارو…

زمانی که برای اولین بار موسیقی وی را گوش نمودم احساس کردم کاملا قرن جدیدی در موسیقی او خلق شده است.

استفاده از سازهای کوبه ای که بیشتر در مراسم مذهبی آنها استفاده می شد و همچنین انواع فلوتها koto ،سینتی سایزری که با آن جاده ابریشم را خلق نموده، ویلن برقی پنج سیم، گیتار برقی، درام و… در این سبک جای خودش را پیدا نموده است.

MASONORI TAKHASHI که به بعدها برای خود نام مستعار KITARO را برگزید، در ۴فوریه ۱۹۵۳ در شهر TOYOHASHI کشور ژاپن چشم باز کرد. از ابتدا با موسیقی الفت گرفت و علاقه اش را با ساز گیتار پیگیری نمود.

در دهه ۷۰ میلادی سفری به اروپا انجام داد و با تعدادی از بزرگان موسیقی آن دیار دیدارهایی انجام داد و در ادامه این سفر، در راه بازگشت از اروپا، به سیاحت کشورهای آسیایی پرداخت.

کم کم ساز تخصصی خود را به پیانو و سینتی سایزر تغییر داد و بصورت پراکنده به تصنیف موسیقی پرداخت (جالب است که بدانید کیتارو در جایی به تحصیل آهنگسازی نپرداخته است) که یکی از آنها را به نام TENKAL (بهشت) به کمپانی NHK ژاپن فروخت.

این قطعه باعث شد تا چندی بعد همین کمپانی برای ساخت موسیقی مجموعه مستند جاده ابریشم با کیتارو قرارداد ببندد؛ موسیقی این مجموعه یک اثر اتمسفریک و آرام بخش و سرشار از ملودیهای آرام است. موفقیت این مجموعه و باالطبع موسیقی آن موجب شهرت ملی و جهانی کیتارو شد.

کیتارو به امریکا کوچ کرد و در همین سال آلبوم TENKU از کیتارو به بازار عرضه کرد و از سال ۱۹۸۷ با اثری بنام THE LIGHT OF SPIRIT تحولی بزرگ در آثارش رقم زده شد.

پس از آن در سال ۱۹۹۰ به آلبومی پرداخت به عنوان KOJIKI که به داستان پیدایش سرزمین آفتاب بر اساس افسانه های اساطیری ژاپن اختصاص داشت و پس از آن در سال ۱۹۹۱ کنسرتی در امریکا اجرا کرد که بر اساس آلبوم KOJIKI ساخته شده بود.

در سال ۱۹۹۲ اثری بسیار زیبا و بیاد ماندنی به نام DREAM به همراه ارکستر بزرگ و یک تک خوان با صدای جادویی بنام John Andersonخلق کرد.

سال ۱۹۹۳فعالیتش را با نوشتن موسیقی متن فیلم HEAVEN & EARTH (بهشت و زمین) ادامه داد. سال ۱۹۹۴ آلبوم MANDALA ضبط و عرضه گردید که همچنان پیشرفت رو به جلو کیتارو را به دوستانش گوشتزد میکرد. اثری متناوب و سرشار از ملودیهای زیبا و شرقی و آثاری دیگر که بدان اشاره خواهیم کرد.

27 دیدگاه

  • بیژن
    ارسال شده در بهمن ۲۹, ۱۳۸۵ در ۸:۴۸ ب.ظ

    با سلام وتشکر
    لطفا از کارهای جدید کیتارو بنویسید
    ممنون

  • سینا
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۵ در ۹:۱۲ ب.ظ

    salam
    lotfan ahang hayee ro ke nam bordid ro baraye download too site gharar bedid

  • m-sharif
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۵ در ۱۱:۵۰ ب.ظ

    mersi jaleb bood

  • ارسال شده در اسفند ۱, ۱۳۸۵ در ۳:۰۳ ق.ظ

    با سلام امیدوارم کیتارو را خالق موسیقی new age ننامیده باشید.

  • RASOUL CHAHIAN
    ارسال شده در اسفند ۱, ۱۳۸۵ در ۱۲:۵۳ ب.ظ

    salam
    mikhastam bedunam keyhane kalhor dar moosighiye jadeye abrisham ba KITARO hamkari dashte ya na

  • زینب
    ارسال شده در اسفند ۱, ۱۳۸۵ در ۲:۴۱ ب.ظ

    رنگ آمیزی خاص و ساز بندی متفاوت ! ممنون

  • pardis
    ارسال شده در اسفند ۲, ۱۳۸۵ در ۳:۰۳ ب.ظ

    salam man neveshteton ra khondam ali bod.omidvaram rozi berese ke hame mesle shoma alegheye khodeshan ra be mosighi neshan dahand.ba tashakor az shoma.

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۷, ۱۳۸۵ در ۵:۵۴ ب.ظ

    متاسفانه اطلاعاتتون کاملا اشتباه است .لطفا این را در نظر داشته باشید که خواننده های شما عامی نیستند

  • حامی
    ارسال شده در اسفند ۱۳, ۱۳۸۵ در ۸:۰۴ ق.ظ

    میشه بگی این چیزی که میگی چه مفهومی داره خب اطلاعات صحیح و شما بگین..
    منتظریم.Anonymous

  • احمد
    ارسال شده در اردیبهشت ۵, ۱۳۸۶ در ۸:۰۷ ب.ظ

    من یک نوازنده هستم که زندگیم موسیقی.کیتارو آهنگساز خیلی خوبی/ kenny G یک چیز دیگه ای

  • ارسال شده در خرداد ۱۶, ۱۳۸۶ در ۱۱:۵۶ ق.ظ

    سلام.کیتارو آبروی موسیقی دنیاست
    به سایت من هم سر بزنید.کاملا کیتارویه

  • mohsen
    ارسال شده در خرداد ۱۹, ۱۳۸۶ در ۱:۵۶ ب.ظ

    hichki mesle kitaro nemishe.
    on vaghean ensan ro vadar be darke haghighat mikone.
    kitaro ostade misighie donya ast.

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۱۱, ۱۳۸۶ در ۲:۵۶ ب.ظ

    به نظر من کیتارو نسبت به اهنگسازهای دیگه اسمش زیادی بزرگ شده.
    ونجلیزو یانی و یا خود چشم آذر تو ایران هم بار معنوی قوی تر وهم تکرار کمتری تو کاراشون دارن.
    پول موریه وکلایدرمن تو فرانسه وانیو موریکونه ایتالیایی و…. خیلیای دیگه که واقعا برای من سوال چرا کیتارو از اینا معروفتره؟

  • mohammad
    ارسال شده در مهر ۶, ۱۳۸۶ در ۱۰:۴۶ ق.ظ

    با سلام.من از اظهار نظر های Anonymous متعجب شدم.البته ونجلیزو انیوموریکونه اهنگ سازهای بسیار بزرگی هستندوبسیار هم معروف.ولی مقایسه یانی با کیتارو یا پل موریه و کلایدر من با کیتارو تا حدی نشان از عدم اشنایی ایشان(Anonymous) با موسیقی است. موسیقی پر از تفسیر و حاکی از اندیشه و تفکر و تلفیق بسیار زیبای تفکرواحساس کیتارو کجا و اثار یانی کجا.به علاوه پل موریه و کلایدر من بیشتر به دلیل اجراهای مجددشان شهرت دارند تا اهنگ سازی.به نظر من کیتارو نابغه ای از شرق در موسیقی است.سالهست که اثارش را گوش میدهم و از لابلای نت های موسیقی اش تفکر.اندیشه.عرفان و احساس را درک میکنم.کیتارو از جمله اهنگ سازانی است که اثارش گرد زمان به خود نمیگیرد.

  • علی
    ارسال شده در آبان ۸, ۱۳۸۶ در ۱۱:۲۰ ق.ظ

    راستش من زیاد از بحث های تخخصصی موسیقی سردر نمیارم ولی از آهنگای کیتارو لذت مبرم به نظر من موسیقیی خوبه که بتونه با مخاطبش ارتباط برقرار کنه واهنگای کیتارو اینجوریه

  • یوسف
    ارسال شده در دی ۲۰, ۱۳۸۶ در ۲:۱۰ ب.ظ

    به نام خدا خالق واقعی موسیقی
    من از ۷ سالگی با شنیدن آهنگ silk road به آهنگهای کیتارو علاقه مند شدم اما متاسفانه او را نمیشناختم تا اینکه در دوران دانشگاه آنهم ترم اول با شخصی آشنا شدم که به موسیقی های خاص علاقه داشت ومن با انیو موریکونه وکیتارو آشنا شدم.بهترین آلبوم کیتارو dream میباشدوبهترین آهنگ آن symphony of dreamsمیباشد.البته تمام اهنگهای کیتارو بسیار زیبا هستند.خواشمندم آلبوم انیو موریکونه را در سایت بگذارید. با تشکر

  • محمد رضا
    ارسال شده در بهمن ۲۵, ۱۳۸۶ در ۱۲:۵۴ ب.ظ

    چرا اصلا مقایسه میکنید؟هم یانی و هم کیتارو و هم ونجلیس تو موسیقیشون احساس موج میزنه ولی سبک هر کدوم کاملا قابل تمایزه.عرفان کیتارو کجا و موسیقی الکترونیک ونجلیس کجا.نمیگم کیتارو از همه بالاتره ولی …

  • ارسال شده در خرداد ۱۰, ۱۳۸۷ در ۷:۲۸ ب.ظ

    سلام. سایت من درمورد کیتارو: http://www.kitaro.ir

  • میثم
    ارسال شده در مهر ۹, ۱۳۸۷ در ۴:۵۵ ب.ظ

    عالی

  • ارسال شده در آذر ۱, ۱۳۸۷ در ۱۱:۴۰ ق.ظ

    salam,khube hamin tor edame bede age mishe ahanghaye jame jahani 2002 asare vangeliso baraye down load bezarin,OK?
    man khodamam classic modern gush midam,good luck.
    (RUNNER)

  • مریم
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۷ در ۴:۳۴ ب.ظ

    شجریان خوبه یا کیتارو.. ….. چه ربطی داشت؟ اما من با گوش کردن آهنگ های کیتارو همون حسی رو دارم که وقتی شجریان گوش میکنم

  • هادی
    ارسال شده در اسفند ۲, ۱۳۸۷ در ۱۱:۲۷ ق.ظ

    کیتارو فردی تک در کل جهان از نظر موسیقی است ولی باید یک سری به ایران بزند و مفهوم موسیقی را درک کند.

  • batool salari
    ارسال شده در مهر ۱۶, ۱۳۸۸ در ۹:۵۵ ق.ظ

    ما حق نداریم هر موسیقی رو گوش کنیم ولی اهنگ های کیتارو از اون دسته ازاهنگ ها هستند که باید گوش کرد با اون زندگی کرد چون ارزش موسیقییایی بالایی رو داره

  • مهدی
    ارسال شده در بهمن ۱۴, ۱۳۸۸ در ۱۲:۳۴ ق.ظ

    من عاشق اهنگ های کیتارو هستم به نظرم سنت و آوازه موسیقی شرقی را زنده نگه داشته…
    اگر آهنگ های سبک شرقی دارید در این سایت بگذارید من هر چه در اینترنت گشتم پیدا نکردم از موسیقی هایی که در فیلم های قدیمی ژاپنی با ریتم خاص شرقی نواخته می شه؟؟
    مثل آهنگ return to vietnam کیتارو
    من عاشقاینجور آهنگ ها هستم

  • محسن
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۴, ۱۳۹۰ در ۱۰:۳۰ ب.ظ

    سلام از اطلاعات خوبی که به اشتراک گذاشتید متشکرم . من هم یکی از طرفداران قدیمی کیتارو هستم.

  • پاپاداناسیو
    ارسال شده در مرداد ۲۱, ۱۳۹۱ در ۱۲:۱۳ ق.ظ

    بچه ها کارل جنکینز رو فراموش نکنید.خیلی تو ایران ناشناخته اس.ولیکارش عالیه! در ضمن کارای کیتارو خیلی تکراری و مثل هم هستن.کارای یانی اگرچه متنوع هستن ولی بنظرم عمق ندارن.ولی ونجلیس بزرگ هم متنوع کار میکنه و هم عمیق.

  • امیر
    ارسال شده در مرداد ۲۸, ۱۳۹۱ در ۴:۲۸ ب.ظ

    man ham kitaro doost daram ham yani
    ama kitaro jedditare va harfi vase goftan dare ke yanni va … be in soorat nadaran tekrari boodan melody chize badi nist fekr konam hadaf dare ke tekrar mikone

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نگاهی به آثار و توانی های حسین خواجه امیری (V)

یکی از زیباترین آثار ایرج در سه گاه که متفاوت از آوازهای سه گاه دیگر اوست به همراه نوای تار مرحوم استاد جلیل شهناز در برنامه گلهای تازه 163 است که از آخرین شماره های برنامه گلها و همچنین آخرین اثر ایرج در برنامه گلها می باشد. البته آوازهای ایرج در همه دستگاهها و آوازها، اکثرا متفاوت از یکدیگر است و علیرغم اینکه گوشه ها اغلب یکسان هستند ولی بیان آنها در اجراهای مختلف/ف اکثرا با تفاوتهایی شنیده می شود و این نکته را نیز باید خاطر نشان کرد که او تغییراتی را نیز در برخی گوشه ها ایجاد و یا از خود ابداع می کند که مختص خود او و سبک اوست.

نگاهی به آلبوم و کنسرت «به زمین و آفتاب» (II)

در قطعه کوارتت زهی، آهنگساز این بار توان خود را در بکار بردن کمترین ایده برای آهنگسازی آزموده است. جایی که تنها با استفاده از فاصله دوم و سوم کوچک، فضایی بسیار دراماتیک را آفریده است. او با کنترپوانی استادانه و بهره گیری از وسعت سازها بنظر بدنبال حل مسئله است که او را از یک جا ماندن باز می دارد و سعی دارد تا با ساختن تضاد، باعث حرکت شود. تضاد بافت ها، تضاد هارمونیک، تضادهای ریتمیک و تضادهای نوانس.

از روزهای گذشته…

خدایی: آرزو دارم اپرای مولوی اجرای زنده بشود

خدایی: آرزو دارم اپرای مولوی اجرای زنده بشود

با احترام به اساتید آواز و صاحب نظران موسیقی، ما از همه آنها تقاضا داریم که در این مرکز حضور جدی داشته باشند و این مرکز به مأمن و مکان هنری تخصص آواز تبدیل شود با مشورت و رفت و آمد این استادان. همانطور که قبلا خودتان در جایی میگفتید “کلا در تمام دنیا در زمینه آواز وضعیت علمی مورد قبول نیست” ما میخواهیم به این موضوع به طور جدی بپردازیم و با تماس مکرر با استادان آواز و پزشکانی که کارهای آزمایشگاهی انجام میدهند، بخش پژوهشی مان را به حدی قدرتمند کنیم که بتواند حرف گفتنی در مورد استانداردهای پزشکی و هنری برای هنرجویان آواز سراسر دنیا داشته باشد.
بسیار آسان‌تر است فیلمهایی را نام ببرید که جان ویلیامز موسیقی متن آنها را ننوشته باشد!

بسیار آسان‌تر است فیلمهایی را نام ببرید که جان ویلیامز موسیقی متن آنها را ننوشته باشد!

ویلیامز، برای 307 فیلم موسیقی متن تصنیف کرده و در موسیقی 48 فیلم به نحوی، از رهبری ارکستر تا تنظیم، دخالت داشته، و بی‌تردید نیمی از این فیلمها از شاهکارهای جاویدان سینما به شمارند. رکورد دست نیافتنی او شامل 41 بار نامزدی اسکار است، که پنج بار موفق به دریافت آن شده، دو جایزه امی، سه کره طلایی، 18 گرمی، و دهها جایزه ریز و درشت دیگر.
سامان ضرابی

سامان ضرابی

متولد ۱۳۵۳ تهران نوازنده و مدرس سنتور لیسانس مدیریت صنعتی دانشگاه آزاد تهران مرکز saman_zarrabi@yahoo.com
صداهای مشهور I – Star Wars

صداهای مشهور I – Star Wars

بن بارت در مصاحبه با مجله Film Sound Today گفته است : در اولین مذاکره با جرج لوکاس، او اعتقاد داشت – ومن هم موافق بودم – که از صداهای ارگانیک (organic بنیانی، زنده) استفاده کنیم و او این لفظ را در برابر صداهای الکترونیک و مصنوعی به کار میبرد.
پابلو کازالز حامی صلح جهانی

پابلو کازالز حامی صلح جهانی

” یک رهبر ارکستر موفق در وحله اول باید مفسر بزرگی باشد، مهم ترین نکته درک کامل اثری است که تصمیم به اجرای آن دارید. دستیابی به کمال در هر زمینه ای، نتیجه تلاش مداوم و بی وقفه است، یک رهبر ارکستر علاوه بر تمرین های بسیار همواره باید نکته جدید قابل ارائه ای داشته باشد. توانایی برقراری ارتباط با نوازندگان و انتقال حس به آنان از بزرگترین ویژگی های یک رهبر ارکستر است. اینکه چگونه می توان تک تک نوازندگان را متقاعد کرد تا در جهت رسیدن به هدف مورد نظر رهبر، تمام توانایی خویش را به کار گیرند.
انیو موریکونه – ۱

انیو موریکونه – ۱

در سال 1964، همکاری مشهور او با سرجیو لئونه و برناردو برتولوچی (Bernardo Bertolucci) آغاز شد. او برای لئونه موسیقی “به خاطر یک مشت دلار” را ساخت که با تعدادی وسترن دیگر ادامه پیدا کرد. در سال 1968 او بیشتر به آهنگسازی فیلم پرداخت و در یک سال، بیست موسیقی متن ساخت.
بزرگداشت حسن ناهید در ارسباران برگزار می شود

بزرگداشت حسن ناهید در ارسباران برگزار می شود

مراسم بزرگداشت، استاد حسن ناهید، نوازنده و مدرس پیشکسوت ساز نی، با همکاری موسسه فرهنگی – هنری «راد نواندیش» پنجشنبه 26 دی ماه، در ساعت 17:30 در فرهنگسرای ارسباران برگزار می شود.
کنسرت سبز گروه ضربانگ در اسپانیا

کنسرت سبز گروه ضربانگ در اسپانیا

گروه موسیقی ضربانگ کنسرت ویژه ای را شب گذشته در شهر مادرید پایتخت اسپانیا به عنوان “همبستگی با مردم ایران” اجرا کرد. این کنسرت در مرکز فرهنگی “بوینا وسینا” وابسته به شهرداری مادرید و با حضور شمار زیادی علاقمند به فرهنگ و هنر ایرانی برگزار شد. کانون فرهنگی پرسپولیس، فعالترین مرکز فرهنگی ایران در اسپانیا، برگزار کننده این برنامه بود. علاوه بر ایرانیان و اسپانیاییها، تعدادی از مردم کشورهای مختلف به تماشای این کنسرت ویژه آمده بودند.
نگاهی به اپرای عاشورا (I)

نگاهی به اپرای عاشورا (I)

اپرای عاشورا اولین اپرای سبک ایرانی با آواز ایرانی است که توسط بهزاد عبدی بر روی لیبرتوی بهروز غریب پور ساخته شده است. اپرای عاشورا در سال 87 به سفارش بنیاد رودکی ساخته و در سالن نمایش عروسکی “فردوسی” با عروسک نخی به کارگردانی بهروز غریب پور به اجرا رسید. در این نوشته، نظری خواهیم داشت به لیبرتو و موسیقی این اپرای ایرانی.
خبر شوکه کننده برای ویولنیست ها؟! (I)

خبر شوکه کننده برای ویولنیست ها؟! (I)

دو سال پیش مطلبی با عنوان «عدم تشخیص صدای استراد توسط سولیست ها!» در سایت منتشر شد که در آن به نتیجه آزمایشی پرداخته شد که طی آن ویولنیست های شرکت کننده در آزمایش، طی شرایط خاصی به نوازندگی با ویولن های مختلف می پرداختند و پس از آن به پرسش هایی در باره سازی که با آن نواختند پاسخ می دادند که مطلب یاد شده به این پاسخ ها پرداخت. مطلب زیر علاوه بر مرور نتایج این آزمایش، نظرات مخالف و موافق با آن را نیز مرور می کند: