شوپن، نوکتورن شماره ۱۱

از زیباترین نوکتورنهای شوپن می توان به نوکتورن شماره ۱۱ در اپوس ۳۷ شماره یک اشاره کرد. موسیقی ملایمی که با دو تم کاملاً مشخص و مجزا در بخشهای A و B خود نوعی احساس سوگواری، پشیمانی و ناراحتی را القاء می کند.

تکرار و بسط
تم اصلی در قسمت A به دفعات تکرار می شود، دراین قسمت ملودی تنها با یک نت اجرا می شود در حالی که در قسمت B ملودی بصورت بلوکهای آکورد و به حالت کر اجرا می گردد. ملودی در قسمت A حول و حوش درجه پنجم گام یعنی نت D حرکت می کند حال آنکه در قسمت B ملودی حول و حوش نت Eb. (در واقع منظور این است که آغاز و پایان جملات به این نتها ختم می شوند.)

نسخه pdf نوکتورن شماره ۱۱ در این قسمت قابل دسترسی است. حال به قسمتهای اول بخشهای A و B توجه کنید.

audio fileابتدای قسمت A
audio fileابتدای قسمت B

اگر به دقت موسیقی را گوش دهیم و یا به نت آن توجه کنید متوجه تکرار جملات در قسمت های A و ‘A خواهیم شد. فرم جملات در قسمت A بصورت a-b-a-b-a نوشته شده است در حالی که قسمت ‘A بصورت a-b-a تهیه شده است. بنابر این مشاهده می کنید که تم اصلی در سل مینور پنج بار تکرار شده است.

حرکت حول و حوش درجات پنج وشش
همانطور که دیدیم نوکتورن در سل مینور نوشته شده است و قسمت A در این تنالیته تنظیم شده و برای قسمت پل از تنالیته Eb ماژور – یعنی درجه ششم گام قسمت A – استفاده شده است. اگر به دیگر کارهای شوپن نگاهی بیندازیم متوجه می شویم که او در بسیاری دیگر از کارهای خود از چنین جهشی برای مدولاسیون استفاده کرده است.

نکته قابل توجه در همراهی های نوشته شده برای قسمت A استفاده از درجات V و VI در بخشهای مختلف همراهی و ملودی است. استفاده از این درجات ذهن شنونده را از ابتدا برای پذیرش مدولاسیون – به درجه شش – آماده می کند. به نمونه هایی از این موارد که در میزانهای یک و هفت رخ داده است در شکل زیر دقت کنید.


در واقع اگر کمی دقیق تر به موسیقی توجه کنیم خواهیم دید که چگونه در قسمت A ، نتهای ر و می بمل (D-Eb) در بخش مختلف حرکت می کنند و پس از عبور از نتهای میانی به یکدیگر می رسند.

حرکت هارمونیک یا ملودیک حول و حوش درجات پنج و شش آشکارا در میان بسیاری از آهنگسازان رمانتیک به بعد – حتی شوئنبرگ – مورد استفاده قرار گرفته است.

audio fileقطعه کامل نوکتورن شماره ۱۱ (حجم فایل معادل سه مگابایت)

20 دیدگاه

  • maral
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۱:۰۰ ب.ظ

    gheteye ghashangi bood vali be nazare man ghashangtarin nocturne chopin nocturne shomare 2 hastesh:)

  • ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۴:۵۱ ب.ظ

    خیلی خیلی کم بود.باید بیشتر بنویسید.

  • ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۵:۰۷ ب.ظ

    یک اشتباه در مطالب نوشته شده وجود دارد.
    نوشته بودید گام قطعه از سل مینور به می بمل ماژور میرود،درصورتی که این امکن ندارد،و همچنین اینکه گام قطعه از سل مینور به دو مینور میرود.
    از مطلبتان ممنون.

  • رضا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۰۴ ق.ظ

    جاوید عزیز اگر به قسمت دوم با دقت گوش کنی فضای ماژور کاملا محسوس است اگر نه می تونی به نت این قطعه توجه کنی که کاملا مشخص می کنه.

  • رضا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۴۴ ق.ظ

    راستی اگر می تونید بیشتر از مباحث تحلیلی در سایت بگذارید. درسته خوانندگان آن کم هستند اما خب “خیلی خوبه حسن” :)

  • mahmoud
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۴, ۱۳۸۶ در ۸:۰۲ ب.ظ

    be nazare man tak take nocturn haye chopin be surate divane konandeii zibast ke dar eeyne fazaye romanc goone az goshayesh haye shadidan ghavi barkhordare ke besiyar khase
    bayad salha chopin goosh dad
    az naghde hooshmandaneye shoma mamnoon

  • محمدرضا
    ارسال شده در مرداد ۱۰, ۱۳۸۶ در ۴:۴۹ ب.ظ

    از نقد زیبایتان ممنون.

  • Evanescence
    ارسال شده در مهر ۷, ۱۳۸۶ در ۱۲:۲۷ ق.ظ

    khaili khaili khaili … alie . vaghean mamnoon

  • امید رضا
    ارسال شده در اسفند ۲۸, ۱۳۸۷ در ۸:۲۹ ب.ظ

    ممنون از مطالب زیباتون
    لطفا بیشتر از مباحث تحلیلی در سایت استفاده کنید.

  • آریاندخت
    ارسال شده در تیر ۱۵, ۱۳۸۸ در ۵:۳۲ ب.ظ

    خیلی خیلی ممنونیم.از اینجور مطالب بیشتر بزارین خواهشا…شوپن شاعر موسیقی و احساسه
    :X:x

  • ناشناس
    ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۹:۱۰ ب.ظ

    khiiiiiii khobeeeeeeee edame bedin lotfan va ye khahesh daram man har chan ye bar be in sait sar mizanam lotfan age mishe bishtareshesh konnid merci ma conserto bruch ro mikha mizarin to nin sait???? mishe maham chiz haii da ekhtiyare shoma ghasrar bedim ???? va bruch yadeton NEMONE thank you

  • ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۹:۱۳ ب.ظ

    khob bod ye khahesh daram mishe concerto N>.1 bruch roto sait bezarin merci

  • sepideh yekrang safakar
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۲:۲۶ ب.ظ

    با سلام و خسته نباشید . لطفا درباره ی یادگیری صحیح سلفژ هم مطالبی بنویسید . با تشکر

  • arezoo yazdani
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۲:۲۸ ب.ظ

    tashakor

  • arian
    ارسال شده در خرداد ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۲:۱۷ ق.ظ

    نوکترن شماره بیست فراموش نشه.

  • اسماعیل
    ارسال شده در آبان ۳۰, ۱۳۸۹ در ۱۰:۳۷ ب.ظ

    سلام. من تازه به جمع مطالعه کننده های سایت شما اضافه شدم. خیلی خوشم اومد. خواستم تبریکی گفته باشم و این که دیدم مدت زیادی هست که این جا راه اندازی شده ولی چرا من تا حالا نشنیده بودم. چطورمیشه همه مقاله یا سرفصل ها را جداگانه دانلود کرد تا هرجا که بتونیم مطالعه کنیم. شماکار خیلی خوبی میکنین که نسخه قابل چاب هم ارائه میکنین ولی کاش به صورتی بود که ضمیمه های صوتی اونها هم همراهشون بود. کاش فایلهایی که مربوط به نمونه های یا اجراهای نمونه است ، به صورت Midi ارائه میشد که راحت تر دانلود بشن . اصلا نیمدونم این مطالب رو اینجا باید میگفتم یا جای دیگه . به هرحال خسته نباشید.
    مجددا بهتون تبریک میگم و امیدوارم لحظه به لحظه توی کاری که انجام میدین ، موفق باشین.
    کاش گاهی با ایمیل هاتون تغییراتی که میدین رو بهمون خبربدین.بذارین مردم بیشتری باهاتون آشنا بشن.
    خدانگهدار

  • ramtin
    ارسال شده در آذر ۶, ۱۳۸۹ در ۳:۲۰ ب.ظ

    man dar morede site nazar midam kheyli khobe amma khyli sakhte chiz miz peyda kardan az toosh

  • هستی صفائی
    ارسال شده در دی ۱۶, ۱۳۸۹ در ۱۰:۰۴ ق.ظ

    با تشکر از مطالب عالیتون . لطفا در رابطه با شیوه ی صحیح پیانو نوازی هم مطلب بذارید .

  • behrang khalili
    ارسال شده در بهمن ۱۵, ۱۳۸۹ در ۱۲:۵۹ ق.ظ

    thx

  • mehrdad
    ارسال شده در فروردین ۱۴, ۱۳۹۰ در ۸:۲۸ ب.ظ

    vaghean herfei bud.vali javid dorost mige

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

تحقیقی درباره باربد؛ موسیقیدان دوره ساسانی (VI)

نمونه اولین چکامه در منظومه درخت آسوریک آمده که تا زمان ما حفظ شده است. باربد را بزرگترین شخصیت ناقل فهلویات به شمار آورده اند. یکی از شکلهای معمول شعری و موسیقی زمان باربد پتواژه بوده است. پتواژه از دو واژه پت و واژه یعنی سخن بزرگ تشکیل شده متن آن از اشعار ستایشی و وصفی ترکیب یافته، بیشتر به قصیده های منبعده ی اسلامی شباهت داشت.

مروری بر آلبوم «لیله راست»

برخورد مستقیم گوش ایرانی با نغمات موسیقیِ عربی، در دوره‌ای (دهه‌های۴۰و۵۰) در کنارِ اشتهار ام‌کلثوم در ایران، در شاخه‌ی منحصربه‌فردی از موسیقی مردم‌پسند در خوانده‌های خوانندگانی چون قاسم جبلی یا داود مقامی و بعد از انقلاب بیش از همه عموماً در تلاوت قرآن بوده‌است. «لیله راست» (شبِ مقامِ راست) فرصتِ شنود و مواجهه‌ی مستقیم با اثری از موسیقی عرب را برایمان فراهم کرده‌است.

از روزهای گذشته…

«گام به گام تا سپیده» منتشر شد

«گام به گام تا سپیده» منتشر شد

«گام به گام تا سپیده» کتابی درباره ی گام ها و آرپژها در پیانو است که توسط کیومرث پیرگلو، اتنوموزیکولوگ و نوازنده پیانو و سنتور نوشته شده است. این اثر چکیده و تجربیات ۳۵ سال تحصیل و تدریس پیانوی پیرگلو است. «گام به گام تا سپیده» توسط انتشارات معین در ۷۴۷ صفحه به چاپ رسیده است. کیومرث پیرگلو موسیقی را از ۸ سالگی آغاز کرده و دور آموزشی سنتور را نزد استادان برجسته این ساز در ایران به پایان رسانده است. ساز پیانو را نیز در نزد استادان بین المللی مشق کرد و به گرفتن دیپلم پیانو در بلژیک و سوئد نائل گردیده و دکتری اتنوموزیکولوژی را از دانشگاه ملبورن استرالیا اخذ کرده است. دکتر کیومرث پیرگلو پس از ۲۷ سال به ایران برگشت و در حال حاضر به تدریس پیانو مشغول است.
زود یاد بگیرید (II)

زود یاد بگیرید (II)

وقت زیادی را صرف نواختن هر صفحه نکنید. زمان تمرین روی تریوی سیویلش، درست در همان ابتدا گرفتار شدیم. بنابراین تصمیم گرفتیم از بخش پایانی شروع کنیم، به این شکل کارمان بسیار ساده تر شد و اعتماد به نفس پیدا کردیم. بعد که قسمت اول را نواختیم؛ خیلی بهتر از قبل بود چون توانستیم آن را با کل موومان متناسب کنیم.
چارلی ورنون، نوازنده ترومبون باس

چارلی ورنون، نوازنده ترومبون باس

چارلز “چارلی” ورنون (Charles “Charlie” Vernon) نوازنده بزرگ آمریکایی ترومبون باس در ارکستر سمفونی شیکاگو است. ترومبون‌های رایج عملاً ترومبون‌های تنور و باس هستند. ترومبون از دوره رنسانس در موسیقی مذهبی کلیساها بکار می‌رفته ولی در آثار ارکستری چندان رایج نبود. بتهوون با استفاده از این ساز در موومان آخر سمفونی پنجم خود آن را رایج کرد و تحت تاثیر وی بود که بسیاری از آهنگسازان بعد از او، به ترومبون نقشی در آثار خود دادند.
خیام و موسیقی نظری، بررسی مقایسه ای (VI)

خیام و موسیقی نظری، بررسی مقایسه ای (VI)

خیام در شیوه ثبت ذو الاربع‏هاى عصر خود از روش حکیم سلف خود ابو نصر فارابى که در کتاب جامع موسیقى کبیر بیادگار مانده است، پیروى کرده است. در بعضى موارد مانند ذو الاربع‏هاى شماره ۳-۵-۱۳۸ خود خیام آنها را با انواعى که فارابى آورده است، مقایسه کرده است. نگارنده این مقاله با تعجب ملاحظه نمود که ترتیب توالى شماره ذو الاربع‏هاى ارجاعى به فارابى (توسط خیام) برحسب تصادف! با اعداد سرى فیبوناچى ریاضى دان مشهور ایتالیائى (درگذشت حدود ۱۲۵۰ میلادى) مطابقت دارد! در اعداد فیبوناچى هر عدد مساوى حاصل جمع دو عدد ماقبل خود است.
گزارش جلسه پنجم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی»

گزارش جلسه پنجم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی»

بعد از ظهر چهارشنبه ۲۵ بهمن ماه ۱۳۹۱، پنجمین جلسه‌ی «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» با عنوان «آشنایی با برخی بحث‌ها در زیباشناسی و فلسفه» (که در نقد مورد استفاده‌اند) در خانه‌ی موسیقی برگزار شد.
نگاهی به جشنواره موسیقی محله

نگاهی به جشنواره موسیقی محله

روز جمعه ۱۸/۶/۸۴ اختتامیه اولین دوره جشنواره موسیقی محله بود. این جشنواره زیر نظر سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران با هدف یافتن استعدادهای جوان در تمام مناطق تهران برگزار شد. نحوه شرکت در این جشنواره بدین صورت بود که گروه های کر، سرود، کلاسیک و پاپ فرهنگسراهای مناطق مختلف تهران پس از اعلام آمادگی و تکمیل فرم و ارائه نمونه کار در دو مرحله به رقابت می پرداختند. مرحله اول به صورت منطقه ای بود و گروه های هر منطقه در فرهنگسرای مربوط به منطقه خود اجرای برنامه می کردند.
سایه روشن تاریخ موسیقی ما (II)

سایه روشن تاریخ موسیقی ما (II)

برخی مسائل تاریخ‌نگاری موسیقی (و همچنین تاریخ هنر) با تاریخ عمومی یکی هستند و برخی نیز متفاوت. تاریخ هنر از لحاظ روش‌ها و قلمروهایی که بر آن‌ها تمرکز دارد شبیه تاریخ عمومی است؛ در این‌جا هم محک زدن منابع، روایت تاریخی، تغییرات و علیت‌ها، زندگی‌نامه و دوره‌بندی (۲) تاریخی رواج دارد، اما بین تلقی مدرن از تاریخ هنر و تاریخ عمومی یک تفاوت عمده هست و آن هم این که موضوع کار در این جا بیشتر اثر هنری است تا هر چیز دیگری.
رسیتال پیمان شیرالی به احترام دهلوی برگزار می شود

رسیتال پیمان شیرالی به احترام دهلوی برگزار می شود

روز دهم مهرماه ۱۳۹۴ ساعت ۱۶، در تالار رودکی، اجرای رسیتال بزرگداشت استاد حسین دهلوی با تکنوازی گیتار پیمان شیرالی اجرا خواهد شد. در این کنسرت شیرالی در کنار اجرای قطعات مشهوری از رپرتوار گیتار کلاسیک به اجرای قطعاتی از ساخته های آهنگسازان ایرانی برای ساز گیتار کلاسیک و نیز دو قطعه از ساخته های خود بر اساس شخصیت هنری و آثار استاد بزرگ موسیقی ایران، حسین دهلوی می پردازد.
ساز به ساز (III)

ساز به ساز (III)

هر قطعه ی موسیقی سازی علاوه بر ملودی و ریتم (و احتمالا بافت چند صدایی) هویت خود را از رنگ و ویژگی های تکنیکی سازی که برای آن ساخته شده (ساختار صوتی اش بر آن استوار شده) نیز کسب می کند. همرکلاویه بدون پیانو، ترکمن بدون سه تار و دریا بدون سنتور به سختی تصورپذیرند. بنابراین قطعه ی موسیقی (اغلب) همه ی عناصر نامبرده هست به علاوه ی رنگ-ویژگی سازی اش. با وجود این به نظر می رسد که درجه ی وابستگی به این عامل از قطعه ای به قطعه ی دیگر تفاوت می کند. این تفاوت آنقدر است که قطعاتی را می یابیم که انتقالشان از یک ساز به ساز دیگر هویتشان را به کل سلب نمی کند.
وداع با آقای فاگوت

وداع با آقای فاگوت

۴۰ روز پیش بهمن پورقناد نوازنده فاگوت و مدیر سابق ارکستر سمفونیک تهران و اپرای تهران پس از یک دوره دراز مدت بیماری درگذشت.