شوپن، نوکتورن شماره ۱۱

از زیباترین نوکتورنهای شوپن می توان به نوکتورن شماره ۱۱ در اپوس ۳۷ شماره یک اشاره کرد. موسیقی ملایمی که با دو تم کاملاً مشخص و مجزا در بخشهای A و B خود نوعی احساس سوگواری، پشیمانی و ناراحتی را القاء می کند.

تکرار و بسط
تم اصلی در قسمت A به دفعات تکرار می شود، دراین قسمت ملودی تنها با یک نت اجرا می شود در حالی که در قسمت B ملودی بصورت بلوکهای آکورد و به حالت کر اجرا می گردد. ملودی در قسمت A حول و حوش درجه پنجم گام یعنی نت D حرکت می کند حال آنکه در قسمت B ملودی حول و حوش نت Eb. (در واقع منظور این است که آغاز و پایان جملات به این نتها ختم می شوند.)

نسخه pdf نوکتورن شماره ۱۱ در این قسمت قابل دسترسی است. حال به قسمتهای اول بخشهای A و B توجه کنید.

audio fileابتدای قسمت A
audio fileابتدای قسمت B

اگر به دقت موسیقی را گوش دهیم و یا به نت آن توجه کنید متوجه تکرار جملات در قسمت های A و ‘A خواهیم شد. فرم جملات در قسمت A بصورت a-b-a-b-a نوشته شده است در حالی که قسمت ‘A بصورت a-b-a تهیه شده است. بنابر این مشاهده می کنید که تم اصلی در سل مینور پنج بار تکرار شده است.

حرکت حول و حوش درجات پنج وشش
همانطور که دیدیم نوکتورن در سل مینور نوشته شده است و قسمت A در این تنالیته تنظیم شده و برای قسمت پل از تنالیته Eb ماژور – یعنی درجه ششم گام قسمت A – استفاده شده است. اگر به دیگر کارهای شوپن نگاهی بیندازیم متوجه می شویم که او در بسیاری دیگر از کارهای خود از چنین جهشی برای مدولاسیون استفاده کرده است.

نکته قابل توجه در همراهی های نوشته شده برای قسمت A استفاده از درجات V و VI در بخشهای مختلف همراهی و ملودی است. استفاده از این درجات ذهن شنونده را از ابتدا برای پذیرش مدولاسیون – به درجه شش – آماده می کند. به نمونه هایی از این موارد که در میزانهای یک و هفت رخ داده است در شکل زیر دقت کنید.


در واقع اگر کمی دقیق تر به موسیقی توجه کنیم خواهیم دید که چگونه در قسمت A ، نتهای ر و می بمل (D-Eb) در بخش مختلف حرکت می کنند و پس از عبور از نتهای میانی به یکدیگر می رسند.

حرکت هارمونیک یا ملودیک حول و حوش درجات پنج و شش آشکارا در میان بسیاری از آهنگسازان رمانتیک به بعد – حتی شوئنبرگ – مورد استفاده قرار گرفته است.

audio fileقطعه کامل نوکتورن شماره ۱۱ (حجم فایل معادل سه مگابایت)

20 دیدگاه

  • maral
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۱:۰۰ ب.ظ

    gheteye ghashangi bood vali be nazare man ghashangtarin nocturne chopin nocturne shomare 2 hastesh:)

  • ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۴:۵۱ ب.ظ

    خیلی خیلی کم بود.باید بیشتر بنویسید.

  • ارسال شده در اردیبهشت ۱۲, ۱۳۸۶ در ۵:۰۷ ب.ظ

    یک اشتباه در مطالب نوشته شده وجود دارد.
    نوشته بودید گام قطعه از سل مینور به می بمل ماژور میرود،درصورتی که این امکن ندارد،و همچنین اینکه گام قطعه از سل مینور به دو مینور میرود.
    از مطلبتان ممنون.

  • رضا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۰۴ ق.ظ

    جاوید عزیز اگر به قسمت دوم با دقت گوش کنی فضای ماژور کاملا محسوس است اگر نه می تونی به نت این قطعه توجه کنی که کاملا مشخص می کنه.

  • رضا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۴۴ ق.ظ

    راستی اگر می تونید بیشتر از مباحث تحلیلی در سایت بگذارید. درسته خوانندگان آن کم هستند اما خب “خیلی خوبه حسن” :)

  • mahmoud
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۴, ۱۳۸۶ در ۸:۰۲ ب.ظ

    be nazare man tak take nocturn haye chopin be surate divane konandeii zibast ke dar eeyne fazaye romanc goone az goshayesh haye shadidan ghavi barkhordare ke besiyar khase
    bayad salha chopin goosh dad
    az naghde hooshmandaneye shoma mamnoon

  • محمدرضا
    ارسال شده در مرداد ۱۰, ۱۳۸۶ در ۴:۴۹ ب.ظ

    از نقد زیبایتان ممنون.

  • Evanescence
    ارسال شده در مهر ۷, ۱۳۸۶ در ۱۲:۲۷ ق.ظ

    khaili khaili khaili … alie . vaghean mamnoon

  • امید رضا
    ارسال شده در اسفند ۲۸, ۱۳۸۷ در ۸:۲۹ ب.ظ

    ممنون از مطالب زیباتون
    لطفا بیشتر از مباحث تحلیلی در سایت استفاده کنید.

  • آریاندخت
    ارسال شده در تیر ۱۵, ۱۳۸۸ در ۵:۳۲ ب.ظ

    خیلی خیلی ممنونیم.از اینجور مطالب بیشتر بزارین خواهشا…شوپن شاعر موسیقی و احساسه
    :X:x

  • ناشناس
    ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۹:۱۰ ب.ظ

    khiiiiiii khobeeeeeeee edame bedin lotfan va ye khahesh daram man har chan ye bar be in sait sar mizanam lotfan age mishe bishtareshesh konnid merci ma conserto bruch ro mikha mizarin to nin sait???? mishe maham chiz haii da ekhtiyare shoma ghasrar bedim ???? va bruch yadeton NEMONE thank you

  • ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۹:۱۳ ب.ظ

    khob bod ye khahesh daram mishe concerto N>.1 bruch roto sait bezarin merci

  • sepideh yekrang safakar
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۲:۲۶ ب.ظ

    با سلام و خسته نباشید . لطفا درباره ی یادگیری صحیح سلفژ هم مطالبی بنویسید . با تشکر

  • arezoo yazdani
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۲:۲۸ ب.ظ

    tashakor

  • arian
    ارسال شده در خرداد ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۲:۱۷ ق.ظ

    نوکترن شماره بیست فراموش نشه.

  • اسماعیل
    ارسال شده در آبان ۳۰, ۱۳۸۹ در ۱۰:۳۷ ب.ظ

    سلام. من تازه به جمع مطالعه کننده های سایت شما اضافه شدم. خیلی خوشم اومد. خواستم تبریکی گفته باشم و این که دیدم مدت زیادی هست که این جا راه اندازی شده ولی چرا من تا حالا نشنیده بودم. چطورمیشه همه مقاله یا سرفصل ها را جداگانه دانلود کرد تا هرجا که بتونیم مطالعه کنیم. شماکار خیلی خوبی میکنین که نسخه قابل چاب هم ارائه میکنین ولی کاش به صورتی بود که ضمیمه های صوتی اونها هم همراهشون بود. کاش فایلهایی که مربوط به نمونه های یا اجراهای نمونه است ، به صورت Midi ارائه میشد که راحت تر دانلود بشن . اصلا نیمدونم این مطالب رو اینجا باید میگفتم یا جای دیگه . به هرحال خسته نباشید.
    مجددا بهتون تبریک میگم و امیدوارم لحظه به لحظه توی کاری که انجام میدین ، موفق باشین.
    کاش گاهی با ایمیل هاتون تغییراتی که میدین رو بهمون خبربدین.بذارین مردم بیشتری باهاتون آشنا بشن.
    خدانگهدار

  • ramtin
    ارسال شده در آذر ۶, ۱۳۸۹ در ۳:۲۰ ب.ظ

    man dar morede site nazar midam kheyli khobe amma khyli sakhte chiz miz peyda kardan az toosh

  • هستی صفائی
    ارسال شده در دی ۱۶, ۱۳۸۹ در ۱۰:۰۴ ق.ظ

    با تشکر از مطالب عالیتون . لطفا در رابطه با شیوه ی صحیح پیانو نوازی هم مطلب بذارید .

  • behrang khalili
    ارسال شده در بهمن ۱۵, ۱۳۸۹ در ۱۲:۵۹ ق.ظ

    thx

  • mehrdad
    ارسال شده در فروردین ۱۴, ۱۳۹۰ در ۸:۲۸ ب.ظ

    vaghean herfei bud.vali javid dorost mige

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XXII)

در چنین شرایط داخلی و بین المللی در موسیقی ایرانی هم جهت گیری جدیدی با برنامه «به پیش به سوی گذشته» شکل گرفت. در سال ۱۳۴۳ در وزارت فرهنگ و هنر وقت «گروه پایور» به سرپرستی فرامرز پایور نوازنده سنتور و آهنگساز، اولین ارکستری است که فقط از سازهای ایرانی تشکیل می شود و آثار آهنگسازان گذشته را (مانند درویش خان، عارف، شیدا، نی داود) در برنامه کارش قرار می دهد. تکنوازان این ارکستر: هوشنگ ظریف تار، رحمت الله بدیعی کمانچه (او اول نوازنده ویلن و از بهترین شاگردان صبا بود) و حسن ناهید نی بودند.

انتقاد از تصویب قانون واریز بخشی از درآمد کنسرت‌ها به خزانه

انجمن صنفی هنرمندان موسیقی در پی تصویب قانون تکلیف مجلس به وزارت ارشاد برای واریز بخشی از درآمد کنسرت‌ها به خزانه طی روزهای گذشته بیانیه‌ای را منتشر کرد. در متن بیانیه انجمن صنفی هنرمندان موسیقی که روز سه شنبه ۲۸ اسفندماه به رسانه‌ها ارسال شده، آمده است:

از روزهای گذشته…

عروض در موسیقی ردیف (II)

عروض در موسیقی ردیف (II)

شاید مهم‌ترین تکه‌ی ردیف، تکه ی «کرشمه» باشد. این واژه در فارسی به زبر کاف، زیر ر، ایست شین و زیر میم درست است؛ گرچه در گفتار معیار فارسی ایرانی به زیر کاف است. ریشه‌ی این واژه در زبان سنسکریت «کرشمت» و «کرشمان» است، به معنی جذاب که صفت ناز است و متناسب به کاربرد فارسی آن.
بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (X)

بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (X)

عبارت‌بندی گوشه‌های ردیف در گذشته از طریق اتصال نت‌ها به یکدیگر تا حدی در نوشتار رعایت می‌شد. این طریقه که مشکل تقطیع و عبارت‌بندی را نسبتا مرتفع می‌سازد برای تعیین شاکله‌ی دقیق یک جمله کارآ نیست به‌ویژه که در ساختار آن نت‌هایی به کار رفته باشد که به دیگر نت‌ها متصل نمی‌شوند. برای رفع مشکل جمله‌ها (و نه عبارات) نیز راه‌های متعددی آزموده شده است، از جمله نوشتن جمله‌ها بر خط‌های جداگانه که طلایی پیشنهاد می‌کند و یا استفاده از کاما و فاصله‌گذاری که منا پیشنهاد کرده است (۱۴).
کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (V)

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (V)

جان کیج پیشروترین آهنگساز دهه‌های ۵۰ و ۶۰ میلادی تقریبا استفاده از تمامی فرم‌های شناخته شده‌ی موسیقی را ترک کرد و به گونه‌ای آگاهانه با مطرح کردن مفهوم جدید «ابهام» به سمت فرآیندهای تصادفی در آهنگسازی رفت (Grout 794). کیج زیباشناسی نوساخته‌اش را در جریان دیدارش از دانشگاه هاروارد در اتاق سکوت (۴) آن دانشگاه به شنوندگان گوشزد کرد و پس از آن سکوت در موسیقی دیگر نبودن صدا نبود بلکه کارکرد دستگاه عصبی و صدای گردش خون بود (Whittall 124).
بیایید موسیقی بسازیم – ۲

بیایید موسیقی بسازیم – ۲

در نوشته قبل مشاهده کردید که چگونه بسادگی می توان با تشکیل بلوکهای چهارتایی و انتخاب هارمونی برای آنها موسیقی ساده ای را تهیه کرد. در این قسمت سعی می کنیم برخی تکنیک های دیگر از جمله استفاده از مدولاسیون را برای توسعه و گسترش طرح موسیقی خود ارائه دهیم.
سه تنور کوچک

سه تنور کوچک

یک گروه آواز سه نفره (Trio) که در گروه کر مدرسه کشف شده بودند، با کمپانی موسیقی کلاسیک یونیورسال (Classic Universal) قراردادی ۵۰۰ هزار پوندی منعقد کردند.
نقش زنان در موسیقی ایرانی (III)

نقش زنان در موسیقی ایرانی (III)

اما اولین زن نوازنده که از نوازندگیش بر روی گرامافون ضبط شد سه تارِ خانم پروانه است که خواننده نیز بوده است؛ آواز او با سنتور حبیب سماعی و تار قوام السلطان در سال ۱۳۰۶ به ضبط شده که انتشارات آن کمپانی هیزمسترز ویس بوده است، نام اصلی اش بتول رضایی است اما به نام موچول (چون ماه) و پروانه بر روی صفحات گرامافون ثبت شده است. پروانه زنی بود لاغر اندام و سبزه که در سال ۱۳۱۱ ش در سن حدود بیست و پنج سال در اثر بیماری سل در گذشت. (۱)
بررسی و نقدِ «مبانی نظری موسیقی ایرانی» (VI)

بررسی و نقدِ «مبانی نظری موسیقی ایرانی» (VI)

اما تئوری پردازان نسل معاصر (کیانی، طلایی، علیزاده) اصرار دارند که از لفظ – در واقع عامیانه – «دانگ» استفاده کنند و بدون استدلال این فاصله را شاخص اصلی مقام شناسی معرفی می کنند. (۱)
والری گرگیف، رهبری آزار دهنده!

والری گرگیف، رهبری آزار دهنده!

والری ابیسالوویچ گرجیف (Valery Abisalovich Gergiev) متولد ۲ مه ۱۹۵۳، رهبر مشهور روس و مدیر اپرا است. گرجیف مدیریت هنری بسیاری از سازمانهای موسیقی را بر عهده داشته؛ مدیر تئاتر مارینسکی، رهبر ارکستر سمفونیک لندن و رهبر میهمان اصلی اپرای متروپالتن و نیز مدیر هنری جشنواره شبهای سفید در شهر پترزبورگ روسیه می باشد. گرجیف در مسکو به دنیا آمده، وی از همان کودکی آغاز به نواختن پیانو نموده، پیش از آنکه برای تحصیل به کنسرواتوار پترزبورگ در لنینگراد از سال ۱۹۷۲ تا ۱۹۷۷ برود. استاد رهبری وی الیا موسین (Ilya Musin) یکی از بزرگترین استادان رهبری در تاریخ موسیقی روسیه بود.
سراج به نفع کودکان و جوانان میخواند

سراج به نفع کودکان و جوانان میخواند

کنسرت حسام الدین سراج به همراه گروه بیدل در در روز نهم مهرماه در اریکه ایرانیان برگزار میشود. این برنامه به همت موسسه “تعالی” و شرکت “سل فا” به مناسبت روز بزرگداشت مولانا برگزار میشود. این برنامه اولین کنسرت تهران حسام الدین سراج، پس از جلوگیری از برگزاری کنسرت او در کرمانشاه است.
رهبری: شایعات از طرف رقبای من بوجود می آیند

رهبری: شایعات از طرف رقبای من بوجود می آیند

این حرف بسیار دروغ و کذبی بوده که زده اند… من زمانی یک هدیه از مادرم دریافت کردم که او آنرا از یک دست فروش کنار خیابان خریده بود که یک نماد مصری است به نام قدرت که در ایران هم وجود دارد، شاید از دور شبیه به صلیب به نظر برسد. این سمبل قدرت است که روی آن یک سنگ سیاه وجود دارد و من بیشتر از بیست و چند سال است که این نماد را دارم و مخصوصا پس از درگذشت مادرم همیشه آنرا بیرون نگه داشته ام ولی در این سالها تا حالا کسی در خارج از کشور فکر نکرده که من مسیحی شده ام!