درباره درس گفتارهای نقد موسیقی

ویراست جدید کتاب “درس گفتارهای نقد موسیقی” تالیف آروین صداقت کیش، تحت عنوان “پیش نویس، نسخه ی ۲.۲” منتشر شد. با ارائه ی این نسخه و شماره ی ویراست حاضر و با توجه به امکانات فضای مجازی، متن این کتاب عملا به متنی همیشه باز برای ویرایش های بعدی (تا جایی که استخوان بندی اصلی مخدوش نشود) بدل شده است.

در این نسخه که فعلا فقط در قالب پی دی اف قابل دسترسی است علاوه بر اعمال برخی ویرایش های متنی که از ویراست ۱.۰ همچنان باقی مانده بود، فهرست های منابع و ارجاعات هم یکدست تر، دقیق تر شده و برخی منابع اینترنتی نیز به روز شده اند. افزون بر این اسلایدهای درسی نیز به زودی در بخش جدیدی از سایت که در حال راه اندازی است منتشر خواهد شد. در این بخش فایل های جلسات درس به قالب پاورپوینت در اختیار علاقه مندان قرار می گیرد.

کتاب درس گفتارهای کارگاه نقد موسیقی، مجموعه ای است ترکیب شده از آنچه که در ۱۶ جلسه کارگاه نقد موسیقی می گذشت. این کارگاه در زمستان ۹۱ و بهار ۹۲ در خانه ی موسیقی ایران برگزار می شد.

کتاب حاضر از یک طرف با ساختاری گزارش گونه به مستندسازی وقایع درون کارگاه، مانند پرسش و پاسخ های دانشجویان می پردازد و از طرف دیگر محتوای درس ها و مثال های زیادی از نقد منتقدان ایرانی و غیرایرانی را درون خود جای داده است.

متن کتاب ابتدا به شکل گزارش-درس هفتگی در زمان برگزاری جلسات کارگاه ها در وبگاه خانه ی موسیقی منتشر می شد. پس از پایان کارگاه با دو هدف عمده این مطالب به شکل کتاب در آمد.

نخستین هدف این بود که خواننده با خواندن کتاب تا آنجا که ممکن است به دقت در جریان کارگاه قرار گیرد -به عنوان سند یا …- و دومین هدف آن بود که -تا زمان فراهم شدن کتابی که از ابتدا برای پرداختن به مسایل نقد موسیقی نوشته شده باشد- به شکل نظام یافته و با رویکرد آموزشی به گروهی از مسایل پایه ای و شیوه های نقد موسیقی پرداخته شود.

از همین رو گزارش-درس های شانزده گانه جمع آوری شده و با طرح درس های پیشنهادی، تمرین های دانشجویان و آمارهای به دست آمده از پرسش نامه هایی که در آغاز کلاس شرکت کنندگان پر کرده بودند، به شکل کتابی که در این وبگاه ارایه می شود، درآمده است.

نسخه ی ویراستاری نشده ی این درسگفتارها بدون افزوده هایی که از آن یاد شد در دو سال گذشته (از ۱۰ بهمن ۱۳۹۱ تاکنون) به تدریج در گفتگوی هارمونیک منتشر شده است. اکنون علاقه مندان می توانند نسخه ی کامل و ویرایش شده را در قالب یک کتاب الکترونیک از وبگاه اختصاصی کتاب www.palatus.net دریافت کنند.

2 دیدگاه

  • ابوالفضل زنده بودی
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۰, ۱۳۹۴ در ۶:۲۲ ب.ظ

    سلام
    ممنونم از تلاشهای بی وقفتون
    واقعا ممنونم از طبع بلندتون که این کتاب ارزشمند رو در اختیار علاقمندان قرار دادید
    یکی از حوزه های آسیب شناسی موسیقی مربوط میشه به نقد موسیقی.موسیقی دچار نفد کسانی شده که اصول نقد رو نمی دونن.اکثریت فک میکنن هر نوازنده یا آهنگساز یا خواننده ای صرفا به لحاظ دستی بر آتش داشتن می تونه به نقد آثاری بپردازه که در ژانر فعالیت خودش در حال جریان هست یا بوده.این کتاب واقعا وفید و لازمه واسه کسانی که اهل قلم هستند بازم ممنونم

  • محمدرضا آزاده فر
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۱, ۱۳۹۴ در ۷:۲۱ ب.ظ

    پژوهشگران پرکار و با مطالعه ای مانند آروین صداقت کیش قادرند نقش بسیار تعیین کننده ای در توسعه ای علمی موسیقی در زمانه ی خویش بازی کنند. شادابی و طول عمر ایشان آرزوی همه ی دوستداران موسیقی ایران زمین است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

محمدرضا امیرقاسمی «شبی برای پیانوی ایرانی» را به روی صحنه می برد

کنسرت گروه موسیقی برف با عنوان «شبی برای پیانوی ایرانی» در تاریخ جمعه ۱۰ اسفند ساعت ۲۰ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهد رفت. سرپرست و تکنواز پیانوی گروه برف محمدرضا امیرقاسمی و خواننده این کنسرت علی امیرقاسمی و اجرای تمبک با سحاب تربتی می باشد. در این برنامه علاوه بر اجرای آثار اساتید بزرگ پیانوی ایرانی نظیر جواد معروفی و مرتضی محجوبی، از چند نوازنده پیانوی دوره قاجار مانند اساتید محمود مفخم (مفخم الممالک) و مشیرهمایون شهردار هم قطعاتی اجرا خواهد شد. اجرای آثاری کمیاب و خاص از پیانو نوازیِ دوره ی قاجار و عصر مشروطه اولین بار است که در یک کنسرت اتفاق می افتد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XIX)

تنها درویش خان تا حدودی با وزیری تفاهم داشت و برای شنیدن کنسرت ها و خطابه های او به مدرسه خصوصی اش می رفت. اما قبل از این که این رابطه و تفاهم ثمری به بار آورد – و قبل از ریاست اول وزیری در مدرسه موزیک (۱۳۰۷)، درویش خان فوت شد (۱۳۰۵). بعد از فوت او تجدد طلبی به کشمکش بین وزیری و مین باشیان ها یا «موسیقی نوین و علمی ایرانی» با «موسیقی بین المللی و علمی» محدود ماند.

از روزهای گذشته…

شبیه سازی سیستم ۱۲ نیم پرده مساوی در سیستم فواصل EDL

شبیه سازی سیستم ۱۲ نیم پرده مساوی در سیستم فواصل EDL

سیستم تقسیم مساوی طولی EDL یا Equal divisions of length به عنوان سیستمی از فواصل گویا و طبیعی٬ روش تعیین فواصل موسیقی است که در آن به جای به کارگیری نسبت های فرکانسی فواصل از روابط طولی وتقسیم طول سیم به فواصل مساوی و سپس برآورد نسبت های فرکانسی استفاده می شود.
کارلا بلی

کارلا بلی

کارلا بلی نی بورگ (Carla Bley, née Borg)، متولد یازدهم ماه می سال ۱۹۳۸ آمریکا، آهنگساز جز، پیانیست، نوازنده ارگ و یکی از رهبران بزرگ ارکسترهای جز است.
«سخنی نیست» علی قمصری فردا رونمایی می شود

«سخنی نیست» علی قمصری فردا رونمایی می شود

«سخنی نیست»، جدیدترین اثر علی قمصری، فردا در تالار وحدت رونمایی می شود؛ این اثر با همکاری بنیاد رودکی تهیه شده است. «سخنی نیست» اثری با کلام است که با اشعار سایه و احمد شاملو تهیه شده است که در آن چهار بانو همخوانی می کنند.
لقمان علی، درامر مسلمان (III)

لقمان علی، درامر مسلمان (III)

لقمان دوباره در سال ۱۹۶۱/۱۹۶۰ نقل مکان کرد و این بار در شیکاگو مستقر شد. جورج هادسون که از دوستان دوره دبستان لقمان بود نیز از حدود یک سال پیش در شیکاگو زندگی می کرد و در یک مدرسه موسیقی به کار مشغول بود. جورج هم چنین همان اواخر همکاری با سان را و ارکسترش (The Arkestra) را آغاز کرده بود. بدین ترتیب بود که ادوارد اسکنیر (لقمان علی) برای نخستین بار با سان را آشنا شد.
درگذشت ری چارلز

درگذشت ری چارلز

روز گذشته در خبرها داشتیم که ری چارلز (Ray Charles) خواننده و نوازنده پیانو در سن ۷۵ سالگی از دنیا رفت. او با وجود آنکه بیشتر یک خواننده بود تا نوازنده پیانو بخاطر توانایی در مطرح کردن قطعات زیادی از سبکهای Jazz ،Blues ،R&B و Soul به عنوان قطعات کلاسیک، به عنوان یک نابغه معروف شده بود و واقعا” هم اینگونه بود.
باس نوازی با بزرگان!

باس نوازی با بزرگان!

تال ویلکنفیلد (Tal Wilkenfeld) سال ۱۹۸۶ در شهر سیدنی استرالیا بدنیا آمده و نوازنده گیتار باسی است که در سبکهای چون راک، جز و جز فانک فعالیت های بسیاری را انجام داده است. وی دبیرستان خود را نیمه تمام رها ساخت و در سال ۲۰۰۲ به امریکا مهاجرت نمود. در ابتدا در شهر لس آنجلس مدتی را سپری نمود اما پس از مدتی کوتاه به نیویورک رفت و در آنجا ساکن شد.
تحلیلی بر کتاب‌شناسی‌های موسیقی در ایران (V)

تحلیلی بر کتاب‌شناسی‌های موسیقی در ایران (V)

روش نوشتن اطلاعات مراجع (و اقلام اطلاعاتی که در این بخش ارائه می‌شود) در [۱]، [۴] و [۵] با تفاوت‌های کوچکی شبیه هم است، برای مثال روش مدخل نویسی برای کتاب در [۱] نویسنده‌ی کتاب: عنوان کتاب. مترجم. محل نشر، نشر (منظور ناشر است)، تاریخ نشر، شماره‌ی صفحه‌ها [۲] عنوان کتاب، نام نویسنده (نویسندگان)، نام برگردان کننده، محل نشر (م)، ناشر (ن)، صفحه شمار (ص)، موضوع، کتاب‌خانه [۴] نام پدیدآور (نویسنده، گردآورنده و …). نام کتاب. جای نشر: ناشر، تاریخ نشر، صفحات [۵] نام مولف. نام کتاب. محل نشر، ناشر، زمان نشر، تعداد صفحات، مشخصات دیگر چنین است.
موسیقی تنهائی (II)

موسیقی تنهائی (II)

در بیشتر موارد اجرای سوال و جواب های جملات موسیقایی بین بخش های مختلف ارکستر تنها چیزی است که اجرای ارکستر ایرانی را از اجراهای تکنوازی متمایز می کند. قواعد نا نوشته ی هامونی و ارکستراسیون موسیقی ایرانی برای ارکسترهای بزرگ همچون ارکستر سنفونیک نیز که توسط آهنگسازان مختلف به کار گرفته شده است به هیچ عنوان نمی تواند پیرو الگو های پلی فونیک ارکسترهای دیگر نقاط جهان باشد چراکه ماهیت این نغمات اجازه ی این دخل و تصرف را از آهنگساز گرفته است.
اصول کاربردی هارمونی (قسمت اول)

اصول کاربردی هارمونی (قسمت اول)

در میان تمامی شاخه های موسیقی، شاید هارمونی بیشترین حجم نوشتار ها را به خود اختصاص داده است.از کتابچه های مقدماتی گرفته تا دائره المعارف های جامع. در این صورت چرا باید کوشش خود را دوباره بر افزودن منبعی دیگر به منابع پیشین به کار بندیم؟
کریستوف ایشنباخ (II)

کریستوف ایشنباخ (II)

در مقاله ای در سال ۲۰۰۷ مارک اسود (Mark Swed) از تایمز لس انجلس درباره ایشنباخ و ارکستر فیلادلفیا نوشته است: “ایشنباخ یکی از بهترین موسیقیدانان دنیا است. وی دارای عقیده و صاحب سبک و موسیقیدانی جهانی است. موسیقی را پرهیجان اجرا می کند، همکاران از وی با گرمی و حرارت سخن می گویند و همواره مورد علاقه خوانندگان است… پس مشکل کجاست؟ همه می دانند که ارکستر در پذیرفتن وی دچار مشکل بود. زمانی که ایشنباخ به عنوان مدیر ارکستر منصوب شد پنج سال از آخرین باری که ارکستر را رهبری کرده بود می گذشت. ۷۵ نفر از نوازندگان نامه درخواستی را مبنی بر تعلیق این تصمیم امضا کردند. از ابتدا رابطه آنان در مسیری غلط و ناخوشایند پیش می رفت. موسیقیدانان بر روی سن کسل بودند و بسیاری از حضار از سالن خارج می شدند و فضایی ناخوشایند در حین اجرای کنسرت حاکم بود.”