همایون شجریان و اولین کنسرت مستقل با گروه دستان

برای اولین بار همایون شجریان بطور مستقل به اجرای کنسرت می پردازد، در این برنامه گروه پرکار دستان در یک تور بزرگ اروپایی همراه او خواهند بود. همایون شجریان پیش از این بارها همراه با پدرش به اجرای برنامه پرداخته است ولی آلبومهای “نسیم وصل”، “ناشکیبا”، “شوق دوست”، “نقش خیال” و اخیرا “با ستاره ها” را با آهنگسازی محمدرضا ضرابیان، علی قمصری و اردشیر کامکار را به صورت مستقل و بدون همراهی پدر، روانه بازار کرده است.

به تازگی خبری مبنی بر همکاری همایون شجریان با محمدرضا درویشی در پروژه ای مخابره شد که در این پروژه همایون شجریان در نقش خواننده و گروه دستان هم اجرای موسیقی را به عهده خواهد داشت ولی این برنامه ای جدا از این برنامه گروه دستان است.

آهنگسازان این برنامه در قسمت اول کنسرت، حمید متبسم و قسمت دوم سعید فرجپوری هستند. آوازهای این کنسرت را همایون شجریان ساخته است. گروه دستان تا کنون ۱۰ آلبوم را روانه بازار کرده است و در این آثار حمید متبسم، سعید فرجپوری نقش آهنگساز را به عهده داشته اند.

این آلبومها : “بوی نوروز” با آواز ایرج بسطامی، “ساز نو آواز نو” با آواز شهرام ناظری، “سفر به دیگر سو” با آواز شهرام ناظری ، “حنایی” با آواز سیما بینا، “سه نوازی دستان”، “شوریده” با آواز پریسا ، “گل بهشت” با آواز پریسا، “لولیان” آواز شهرام ناظری، “ماه عروس” آواز صدیق تعریف و “دریای بی پایان” با صدای سالار عقیلی بوده اند.

این گروه از سال ۱۹۹۱ تا کنون تورهای زیادی در سراسر جهان داشته است و از نوازندگان مختلفی بهره برده است.

برنامه این کنسرت گروه دستان با آواز همایون شجریان به این شرح است:
بخش نخست: در مایه دشتی – ساخته حمید متبسم
۱- تصنیف عاشقانه – کلام:حمید متبسم
۲- ساز و آواز بوی عشق – بداهه خوانی – کلام سعدی
۳- تصنیف قیژک کولی – کلام: شغیعی کدکنی
۴- مستانه (قطعه بی کلام)
۵- ساز و آواز کمند زلف – بداهه خوانی – کلام: حافظ
۷- تصنیف زهی عشق – کلام: مولانا

بخش دوم: در مایه اصفهان – ساخته سعید فرجپوری
۱- اشتیاق(قطعه بی کلام)
۲- ساز و آواز خورشید آرزو – از همایون شجریان – کلام: فریدون مشیری
۳- تصنیف چین زلف – کلام:عطار نیشابوری
۴- ساز و آواز عشق پاک – از همایون شجریان – کلام: فریدون مشیری
۵- تصنیف اسرار عشق – کلام:حافظ
۶- ساز و آواز دلشده – بداهه خوانی – کلام:عراقی
۶- تصنیف وطن – کلام: سیاوش کسرائی

برای دریافت اطلاعات بیشتر در مورد این برنامه میتوانید به سایت گروه دستان مراجعه کنید.

13 دیدگاه

  • علی صفاری
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۷:۳۵ ب.ظ

    سلام آقای همایون شجریان امیدوام همیشه زنده باشی

  • Mohammad
    ارسال شده در خرداد ۱۱, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۲ ق.ظ

    سلام.
    همین که آقای همایون شجریان فعالیت مستقل خود را شروع کرده اند بسیار عالیست.
    به هر حال ما یک شجریان داریم و اینکه آقای همایون شجریان همواره زیر سایه هنر بی همتای پدر خود باشند مانع آشکار شدن هنر واقعی ایشان خواهد شد.

  • Azad
    ارسال شده در مرداد ۲۴, ۱۳۸۷ در ۱:۴۸ ب.ظ

    سلام همایون
    امیدوارم همیشه و سالهای سال همچون پدر بزرگوارتان موسیقی سنتی ایران را با صدای دلنشین خود پاس دارید. ما ایرانیان (البته نه مانند صدا و سیمای ایران)همیشه و هیمشه به شماو محمدرضا شجریان افتخار می کنیم.
    سلام گرم مرا به استاد بزرگ موسیقی سنتی ایران برسان.
    زنده باشید. ………….آزاد

  • صدرالدین بهشتی
    ارسال شده در شهریور ۲۰, ۱۳۸۷ در ۷:۲۵ ق.ظ

    کنسرت ایشان و این گروه را می توان از بهترین کنسرت های این گروه با خوانندگان مختلف دانست نکته قابل تامل در این اجرا آن بود که همایون در اولین کنسرت خود در ایران به هیچ وجه نخواست مهارت خود را در آواز به نمایش بگزارد و در هر آواز به خواندن درآمد و دو یا سه گوشه ی دیگر اکتفا می کرد
    تحریر ها صاف بودند اما به مراتب ساده تر از اجراهای پدر بزرگوارش ولی در عین حال زیبا
    در مورد اجرای تصانیف نیز میتوان گفت به جز اجرای تصنیف قیژک کولی که اجرایی نچندان شایسته تحسین داشت تصانیف دیگر خصوصا تصنیف وطن نشان از تسلط او از بهره گیری از صدایش را می داد
    در آخر باید بگویم این زیر سایه محمدرضا شجریان بود که همایون را به این درجه از پختگی رساند پس اینهایی که به ظاهر دلسوز همایونند ننشید و مدام از سنگینی سایه بزرگواری چون شجریان بر سر همایون حرف بزنند که این سایه بسی نعمت بود برای هماییون

  • مجتبي
    ارسال شده در آذر ۲۲, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۸ ق.ظ

    استاد شجریان افتخار این مملکت هستند ما همه قدر ایشان را می دانیم امیدواریم همایون نیز بمانند پدر بزرگوارش تبدیل به بزرگمرد آواز عصر خود گردد.

  • هدی
    ارسال شده در خرداد ۲۵, ۱۳۸۸ در ۶:۱۶ ب.ظ

    تمام جونمه.مستانه خیلی قشنگه

  • لیدا
    ارسال شده در شهریور ۲۱, ۱۳۸۸ در ۱۰:۱۵ ب.ظ

    امیدوارم همیشه زنده باشید

  • مولود
    ارسال شده در دی ۱, ۱۳۸۸ در ۳:۵۴ ب.ظ

    سلام من با صدای استادشجریان تو عالم عرفان پرسه می زنم با صدای فرزند خلفشان به این نتیجه می رسم که این پدر و پسر یک روح یک صدا در دو بدن هستند
    پدر من در ماه مبارک رمضان میگه اذان موذن زاده اردبیلی و ربنی شجریان و اللهم لک صمنا می شه یک افطار ملکوتی داشت
    با آرزوی موفقیت و شادکامی برای استاد مسلم عرصه آواز و جانشین به حق ایشان

  • ارسال شده در بهمن ۶, ۱۳۸۸ در ۳:۵۸ ب.ظ

    عالی بود.

  • ارسال شده در بهمن ۶, ۱۳۸۸ در ۴:۰۱ ب.ظ

    بسیارعالی بود.
    خدایا این هنرمندان ایرانی رااز ما نگیر… ((باتشکر))

  • منصور مهدی
    ارسال شده در اسفند ۳, ۱۳۸۸ در ۱:۰۲ ب.ظ

    درود میفرستم به تمام روشندلانی که به موسیقی اصیل ایرانی بها می دهند، کار همایون شجریان واقعا عالی بوده وهست .من از تمام کارهای همایون شجریان خوشم میاد،اما در این کار تصنیف وطن رو خیلی دوست دارم. و ارزو موفقیت برای تمام کسانی که در موسیقی سنتی فعالیت میکنند دارم. *بدرود*

  • ارسال شده در مرداد ۱۵, ۱۳۹۰ در ۴:۰۷ ب.ظ

    سلام بر حضرت عشق:
    در مورد حس و آوای این دو استاد ملکوتی
    هیچ چیز جز این بیت نمی توانم بگویم.

    خشک سیم و خشک چوب و خشک پوست_
    از کجا می آید این آوای دوست

  • سلما
    ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۹۰ در ۵:۴۰ ب.ظ

    سلام
    همایون از اول تحت تعلیم پدرش بود و با افتخار از این عنوان یاد می کنه همایون شاهزاده موسیقی ایرانیه
    من به داشتن همچین هموطنی افتخار می کنم
    همایون از اول عالی کارش رو شروع کرد تا به حال هم هر چه از او شنیدم عالی بوده
    خدا حفظش کنه
    تنها یه کلمه می توانم به او بگویم
    خوشا دردی که درمانش تو باشی
    خوشا راهی که پایانش تو باشی

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

محمدرضا امیرقاسمی «شبی برای پیانوی ایرانی» را به روی صحنه می برد

کنسرت گروه موسیقی برف با عنوان «شبی برای پیانوی ایرانی» در تاریخ جمعه ۱۰ اسفند ساعت ۲۰ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهد رفت. سرپرست و تکنواز پیانوی گروه برف محمدرضا امیرقاسمی و خواننده این کنسرت علی امیرقاسمی و اجرای تمبک با سحاب تربتی می باشد. در این برنامه علاوه بر اجرای آثار اساتید بزرگ پیانوی ایرانی نظیر جواد معروفی و مرتضی محجوبی، از چند نوازنده پیانوی دوره قاجار مانند اساتید محمود مفخم (مفخم الممالک) و مشیرهمایون شهردار هم قطعاتی اجرا خواهد شد. اجرای آثاری کمیاب و خاص از پیانو نوازیِ دوره ی قاجار و عصر مشروطه اولین بار است که در یک کنسرت اتفاق می افتد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XIX)

تنها درویش خان تا حدودی با وزیری تفاهم داشت و برای شنیدن کنسرت ها و خطابه های او به مدرسه خصوصی اش می رفت. اما قبل از این که این رابطه و تفاهم ثمری به بار آورد – و قبل از ریاست اول وزیری در مدرسه موزیک (۱۳۰۷)، درویش خان فوت شد (۱۳۰۵). بعد از فوت او تجدد طلبی به کشمکش بین وزیری و مین باشیان ها یا «موسیقی نوین و علمی ایرانی» با «موسیقی بین المللی و علمی» محدود ماند.

از روزهای گذشته…

نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (III)

نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (III)

در مورد دوم – مقوله گفتمان – با وجود قسمت هایی که مطالب مورد نظر دقیق و کامل شرح داده شده اند؛ مانند تعریف جامع و کامل از «ردیف» اما در دیگر موارد، می بینیم که گفتمان عامیانه هم حضور دارد. واژه های فرنگیِ «مُد»، «مدال» و «رپرتوار» هم همچنان که واژه های «دانگ»، «مایه» و «مقام» در وجه عامیانه شان مورد استفاده هستند. برای تعریف مقام آمده است که:
گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

بعد از ظهر چهارشنبه ۱ خرداد ۱۳۹۲، شانزدهمین و آخرین جلسه‌ی «کارگاه نقد موسیقی» در خانه‌ی موسیقی، با عنوان «برخی مسایل در نقد موسیقی مردم‌پسند» برگزار شد.
قاسمی: کنسرت ها در فضای باز است

قاسمی: کنسرت ها در فضای باز است

نمی دانم، به هر حال چون زمان کافی نیست و قرار است صبح تمرین شود و عصر اجرا شود، بایستی احتمال انجام اش وجود داشته باشد و قبلا راجع به آن توسط جشنواره فکر شده است که چگونه اجرا شود. این روز دوم است و اسم آن را هم شب هزار صدا (Night of Thousand Voices) گذاشته اند.
نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

در ابتدا تمی توسط سه تار ارائه میشود، سپس این تم به عود و پس از آن به کمانچه سپرده میشود”بهره گیری از تکنیک ایمیتاسیون (تقلید)”.
گینگولد ویولونیست، هنرمند و استاد

گینگولد ویولونیست، هنرمند و استاد

متولد ۲۸ اکتبر ۱۹۰۹ (Brest-Litovsk) در روسیه سابق و بلا روس کنونیاست، پسر مییر (Meyer) (کارخانه دار کفش) و آنا میزرویتز (Leiserowitz) گینگولد. نواختن ویولون را از سن بسیار پائین آغاز کرد. در سال ۱۹۲۰ به همراه خانواده اش به آمریکا مهاجرت کرد، در جنگ جهانی اول وقتی که آلمانیها مرزهای روسیه را اشغال کردند، خانواده گینگولد مجبور به گذراندن ماهها در چادرهای پناهندگان شدند.
ارنستو لکواونا

ارنستو لکواونا

هر چند ارنستو لکواونا از شهرت بسیار زیادی برخوردار نیست، اما نقش عمده اش در موسیقی مردمی قرن اخیر بر کسی پوشیده نیست. موریس راول آهنگساز مشهور فرانسوی در این باره می گوید : “او چیزی بیش از یک پیانیست و آهنگساز است ، من فکر می کنم که غنای ملودیک مالاگوئنای او به مراتب بیشتر از بولروی (Bolero) من است.”
نگاهی به جوایز گرمی (II)

نگاهی به جوایز گرمی (II)

در ادامه مطلب قبل راجع به جوایز گرمی باید افزود که این جوایز توسط بسیاری از هنرمندان جدی گرفته نمی شود. چرا که آراء داده شده از طرف هیئت داوران اغلب تا حد زیادی محافظه کارانه می باشد و کمپانیهای ضبط صفحه پشتیبان این جوایز هستند و بسیاری از شناخته شده ترین دسته جوایز مانند بهترین گروه یا بهترین هنرمند، به هنرمندانی تعلق میگیرد که یا در کار خود به خوبی جا افتاده باشند یا توسط کمپانیها به برایشان تبلیغات وسیعی شده باشد.
تکنیک های نی و محدودیت های آن (I)

تکنیک های نی و محدودیت های آن (I)

در مباحث گذشته بیشتر در خصوص شیوه های نوازندگی نی و راههای تولید صدا و نیز انواع صداهای نی بحث شد. در این مقاله سعی خواهد شد راجع به قابلیت های تکنیکی ساز نی و توانائیهای این ساز در اجرای قطعات و تکنیکهای مختلف سازی بحث شود. قبل از ورود به بحث اصلی این نکته یادآور میشود که این مقاله بر اساس قابلیت های نی هفت بند سنتی که بصورت دندانی نواخته میشود، نگاشته شده و در مواردی یک تکنیک یا حتی اجرای یک نت بوسیله این نی غیر ممکن و یا بسیار مشکل است ولی با نی کلید دار و یا بصورت لبی قابل اجراست این تفاوتها و وجه تمایزها توضیح داده خواهد شد.
ارکستر سمفونیک تهران، چطور محو شد (II)

ارکستر سمفونیک تهران، چطور محو شد (II)

مشایخی بعد از چند اجرای ضعیف با ارکستر سمفونیک تهران، کنار گذاشته شد و پس از آن رهبری ارکستر به منوچهر صهبایی رسید. منوچهر صهبایی با برگزاری تمرین های هدفمند و منظم، وضعیت ارکستر سمفونیک را بهبودی بیشتری بخشید ولی اجراهای پی در پی برنامه های سفارشی و کم ارزش ارکستر سمفونیک تهران، مخل تمرینات منظم بود.
معرفی یک اپلیکیشن میکروتونال تحت سیستم عامل اندروید (I)

معرفی یک اپلیکیشن میکروتونال تحت سیستم عامل اندروید (I)

زمانی که صحبت از موسیقی میکروتونال به میان می آید ممکن است علاقه مند شویم تا دراین فضای صوتی جدید و گامهای مختلف آن تجربه شنیداری داشته و خودمان ملودی بسازیم. در این نوشتار قصد داریم به سراغ اپلیکیشن ۱۶۳ کیلوبایتی “Microtonal eXplorer” رفته و با امکانات آن آشنا شویم. با این اپلیکیشن می توان وارد دنیای موسیقی میکروتونال شد و از آن لذت برد.