کنسرت «آواز خاکستر»

مهران مهرنیا 
<br>
(تصاویر از نیلوفر جمشیدی)
مهران مهرنیا
(تصاویر از نیلوفر جمشیدی)
کنسرت «آواز خاکستر» با اجرای مهران مهرنیا نوازنده تار و سه تار و آهنگساز، هاشم احمدوند خواننده و پیمان ناصح پور نوازنده تنبک در تاریخ ۵ دی ماه سال جاری در فرهنگسرای نیاوران اجرا شد.

این کنسرت در دو بخش سازی و ساز و آواز اجرا شد. در قسمت اول برنامه مهران مهرنیا به همراه ناصح پور به اجرای دونوازی تار و تنبک پرداخت و در بخش دوم مهرنیا با سه تار، احمدوند و ناصح پور را همراهی کرد.

در دو بخش کنسرت، بیشتر به بداهه نوازی و بداهه خوانی پرداخته شد، هرچند قطعاتی نیز از هنرمندان درگذشته نیز اجرا شد. در تکنوازی مهرنیا، ریتم ها و پایه های ریتمیک متنوع بر اساس مترهای ساده، ترکیبی و لنگ به اجرا گذاشته شد و در بخشی نیز پیمان ناصح پور با تنبک به تکنوازی پرداخت که مورد استقبال مخاطبین قرار گرفت.

برگزاری این کنسرت که نزدیک به زادروز استاد فقید موسیقی ایرانی، محمدرضا لطفی بود، با یادی از این هنرمند به اجرا رسید. مهرنیا که خود سالها شاگرد این هنرمند بوده و در نوازندگی تحت تاثیر اوست، در پایان این برنامه تصنیفی از محمدرضا لطفی با شعری از سایه را به اجرا گذاشت که به درخواست او، با همراهی مردم به اجرا رسید.

اشعار این کنسرت از هوشنگ ابتهاج (ه.ا.سایه) بود و بخش آوازی این برنامه براساس دو سروده سایه با نامهای «نر گام زمان» و «پرواز خاکستر» که از مهمترین آثار وی هستند، شکل گرفته بود؛ این اشعار مضامینی اجتماعی و در عین حال عاشقانه دارند. مهران مهرنیا در بروشور این کنسرت با تفسیری از شعر «آواز خاکستر» سایه، به توضیح زوایای پنهان خاکستر به عنوان سمبلی از، «درونی آتشین در صورتی آرام و صبور» یاد می کند که بی شباهت به وضعیت هنرمندان امروز این سرزمین نیست.

صحنه کنسرت به طرز ویژه ای طراحی شده بود؛ این طراحی غیر از بهره بردن از پارچه های ایرانی و شمع روی صحنه، از امکان پخش فیلم بر روی پرده نیز بهره می برد. در طی مدت اجرای این برنامه فیلمی بر روی پرده در حال نمایش بود که تلی از خاکستر را در حال گداختن به صورت تدریجی، نشان می داد؛ این خاکستر در انتهای برنامه به حالت سرخ و گداخته درآمد.

کنسرت «آواز خاکستر» با وجود سرمایه بالای هوای تهران، با استقبال چشمگیری مواجه شد و نشان داد، در صورت اجرای ساز و آواز توسط هنرمندان زبده، هنوز این فرم اجرایی قابلیت بالایی برای جذب مخاطب را دارد.

***
هاشم احمدوند (محمد هاشم احمدوند زاده) متولد ۱۳۴۵ در ملایر است. او ردیف آوازی را ابتدا با کریم صالح عظیمی آغاز کرد و سپس به محضر دکتر حسین عمومی حاضر شد و ادبیات و تلفیق شعر و موسیقی را از ایشان فراگرفت، سپس در محضر علی اصغر شاه زیدی مکتب اصفهان و در آخر نزد رامبد صدیف تکنیک های آوازی را آموخت. از هاشم احمدوند آلبومی با نام «خنیاگران» ساخته ابوسعید مرضایی، منتشر شده است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

ریتم و ترادیسی (IX)

با این حال، حتی مفیدتر از فهرست های رویدادها، تجسم داده های MIDI به صورت پیانو-رُل مطابق شکل ۱۲ است. در این نوع ارائه، محور عمودی نشان گر شماره های نت MIDI است (مانند F2=53) و نت های متناظرِ شستی های پیانو به صورت گرافیکی بر هر دو طرف شکل نشان داده شده اند. زمان در طول محور افقی حرکت می کند، و با ضرب ها و میزان ها مشخص شده است. هنگام نمایش سازهای کوبه ای، هر سطرْ متناظر با یک ساز متفاوت (به جای یک نت متفاوت) است. برای مثال، در مشخصات کلی MIDI برای طبل، سطر متناظر با C1 طبل بزرگ با شماره ی نت MIDI برابر ۳۶ است، D1=38 طبل کوچک است و ۴۲=۱♯F و ۴۴=۱♯G و ۴۶=۱♯A انواع مختلف سِنج پایی هستند. این موارد در شکل همراه با شماره ی نت MIDI متناظرْ برچسب گذاری شده اند.

همه حق اظهارنظر دارند

با این جمله لابد بارها برخورد کرده‌ایم. وقتی از آن استفاده می‌کنیم که کسی به نظر کس دیگری اعتراض کرده باشد. مثلاً وقتی‌که کسی بگوید «این چه مطلب بیراهی است که فلانی نوشته». جمله‌ی لیبرال‌منشانه‌ای است که این روزها طرفدارهایش از گذشته هم خیلی خیلی بیشتر شده و به‌سختی ممکن است بتوانیم با آن مخالفت کنیم.

از روزهای گذشته…

ویولون مسیح استرادیواریوس (VIX)

ویولون مسیح استرادیواریوس (VIX)

بیشترین اختلاف میان برداشت شماره ۱ (عدد عنوان شده در جدول) و برداشت شماره ۳ (اندازه مقطع طولی ساز در الگوی خط محیطی) بوده، که حدود ۱ میلی مترمی باشد. (این نوسان قابل توجه در ساختار طراحی می تواند مسیر را به سمت طرحی دیگر سوق دهد.)
واثقی: برادرم نت موسیقی نمی دانست

واثقی: برادرم نت موسیقی نمی دانست

خود آقای دهلوی از من خواستند که این قطعه را در فیلم استفاده کنیم. اتفاقا همان اجرا هم بهترین اجرای این اثر بوده است که خود آقای دهلوی رهبری کرده اند و سنتور ها را من و آقای اسماعیل تهرانی زده ایم. این اجرا به صورت کاملا ارکسترال در استودیوی وزارت فرهنگ و هنر ضبط شده است و از کیفیت بسیار خوبی دارد.
نگاهی به سبکهای موسیقی – رمانتیک

نگاهی به سبکهای موسیقی – رمانتیک

هنرمندان این دوره هنری اغلب در درگیریهای زندگی خصوصی خودشون غرق می شدند و به جایی میرسیدند که به رویا و خیال پناه می آوردند و در این میان هنری که از آنها خلق می شد هنری بود که واقعی نبود و به دنیای رویاها تعلق داشت.
ویولن از کجا آمده است

ویولن از کجا آمده است

عده کثیری از تاریخ نویسان موسیقی منشا آن چیزی را که ما امروزه به نام ویولن می شناسیم از ایتالیا، در سالهای ۱۴۹۶ تا ۱۵۰۵ میدانند.
آموزش گیتار به کودکان (II)

آموزش گیتار به کودکان (II)

یافتن گیتار کلاسیک در سایزهای ۲/۴ و ۳/۴ در بازار بسیار ساده است. اما باید توجه داشته باشید که تهیه و خرید ساز، یک امر کاملا تخصصی است و با خریداری کردن اسبابی چون تلویزیون و کولر تفاوت عمده‌ای دارد! سایز مناسب گیتار را تنها مُدرس هنرجو می‌بایست تشخیص دهد. ساز هنرجو در همان ابتدا باید کیفیت مطلوبی در زمینه‌ی حجم صدا داشته باشد. بسیاری از ساز‌های سایز کوچک در بازار به شدت بی‌کیفیت هستند و شاید اغلب جنبه‌ی تزیین داشته باشند تا اینکه به عنوان ساز استفاده شوند. خوشبختانه سازندگان گیتار در ایران در زمینه ساخت تجربه و مهارت کم‌نظیری دارند لذا می‌توان از سازهای دست‌ساز سازندگان ایرانی استفاده کرد. لذا قابل ذکر است هر ساز دست سازی نیز کیفیت مناسبی ندارد.
سان را و فلسفه کیهانی (VI)

سان را و فلسفه کیهانی (VI)

زندگی در شیکاگو علاوه بر اینکه باعث پیشرفت حرفه ای بلاونت شد، دیدگاه او را نیز تغیر داد. شیکاگو مرکز فعالیت های سیاسی و جریان های حاشیه ای آفریقایی آمریکایی ها بود که در آن مسلمانان و یهودی های سیاهپوست و دیگران به تبلیغات مذهبی، بحث و گفتگو، پخش جزوه ها و کتاب مشغول بودند.
آوازهای تلخ سرزمین من  (II)

آوازهای تلخ سرزمین من (II)

او که بسیار به موسیقی محلی ایران علاقمند بود، در سال ۱۳۳۸، به ضبط هشت ترانه ی محلی ایران پرداخت که در کشور فرانسه جایزه ی اول “شارل کروس” را دریافت نمود. وکیلی پیش از این به تحقیق در مورد شیوه ی اجرای این ترانه های روستایی در مناطق مختلف ایران پرداخته بود.
فخرالدینی: استادان بین المللی را از نزدیک دیده ام

فخرالدینی: استادان بین المللی را از نزدیک دیده ام

من در آن زمان جوان ترین عضو انجمن فیلارمونیک ایران بودم و هر رهبری که آمد، هم تمرین‌ها را و هم کنسرت هایشان را می دیدم که آن دوره، تجربه های گرانبهایی برای من بود که رهبران بزرگ را از نزدیک می‌دیدم و متوجه میشدم، به چه شکلی کار می‌کنند. من از فیگور و حرکت دست آنها درس می‌گرفتم. به تدریج که گذشت با استاد ملیک‌اصلانیان آشنا شدم که ایشان من را با دنیای موسیقی غرب آشنا کرد… امروز میزان پارتیتورهایی که من در اختیار دارم، کمتر کسی دارد!
بررسی اجمالی آثار شادروان <br>روح الله خالقی (قسمت بیست و هفتم)

بررسی اجمالی آثار شادروان
روح الله خالقی (قسمت بیست و هفتم)

مقایسهِ پیوندِ عارفانه شمس و مولانا با دوستی خالقی و وزیری به معنای یکسان شمردن ابعاد و ثمراتِ آنها نیست؛ اما چگونه میتوان وجوهِ مشترک آنها را نادیده گرفت. هر دو تمام کمال، دوستی روحی و رابطه ای متعالی و آسمانی بوده و هر دو تأثیری عمیقاً عاطفی به جای گذارده اند.
قاسمی: کنسرت ها در فضای باز است

قاسمی: کنسرت ها در فضای باز است

نمی دانم، به هر حال چون زمان کافی نیست و قرار است صبح تمرین شود و عصر اجرا شود، بایستی احتمال انجام اش وجود داشته باشد و قبلا راجع به آن توسط جشنواره فکر شده است که چگونه اجرا شود. این روز دوم است و اسم آن را هم شب هزار صدا (Night of Thousand Voices) گذاشته اند.