استنلی کلارک

استنلی کلارک
استنلی کلارک
استنلی کلارک نوازنده گیتار بیس، جدا از شهرتش در نوازندگی، به عنوان یک آهنگساز موفق و خلاق در زمینه موسیقی فیلم و تلویزیون نیز شناخته میشود. کلارک در ۳۰ ژوئن سال ۱۹۵۱ در پنسلوانیا آمریکا بدنیا آمد. در زمینه آشنایی اش با گیتار بیس، آنرا یک نوع اتفاق قلمداد میکند؛ زمانیکه در سر کلاس موسیقی دیر حاضر میشود و بالاجبار تنها سازی که باقیمانده بود یعنی آکوستیک بیس را انتخاب میکند!

وی تحصیلاتش را در آکادمی موسیقی پنسیلوانیا سپری نمود و پس از فارغ التحصیلی در سال ۱۹۷۱ به نیویورک رفت و با جمعی از برترین موزیسین های آنزمان همنوازی نمود، نوازندگانی چون: Horace Silver, Art Blakey, Dexter Gordon, Gato Barbieri, Joe Henderson, Chick Corea, Pharoah Sanders, Gil Evans and Stan Getz.

در طی این همکاری های مقطعی وی بصورت رسمی به گروه فیوژن-جز نوازنده شهیر پیانو جز یعنی چیک کوریا پیوست که به همراه این گروه آلبوهای متعددی منتشر نمود که بسیاری از آنها جز با ارزشمندترین آثار در سبک جز فیوژن میباشد.

استنلی کلارک جدا از فعالیت هایش در گروه به دنبال فعالیتهای خودش به عنوان یک نوازنده مستقل نیز بود وی در دهه ۱۹۷۰ چندین آلبوم را تحت عنوان نام خویش ضبط و منتشر نمود؛ یکی از مشهورترین و موفقترین آلبومهایش را در سال ۱۹۷۶ با عنوان School Days منتشر نمود که یکی از برترین آلبومهای بیس در تاریخ موسیقی جز میباشد.

آلبومهای دیگرش همچون Stanley Clarke 1974 و audio file Journey to Love 1975 نیز از آثار بسیار با ارزش از این نوازنده گیتار بیس میباشد که در نوع خودش با داشتن اهداف خلاقانه، تفکرات جدیدی را در موسیقی جز و بالاخص بیس نوازی بوجود آورده است. او در مجموعه های کوتاه تلویزیونی ABC با عنوانهای Hawk و an Emmy توانسته خود را به عنوان یک آهنگساز در این عرصه مطرح کند. همچنین در این زمینه هم به عنوان آهنگساز، رهبر، اجرا کننده در فیلمهایی همچون: Boyz N the Hood, the biopic of Tina Turner What’s Love Got to Do with It, Passenger 57, Higher Learning, Poetic Justice, Panther, The Five Heartbeats, Book of Love, Little Big League و Romeo Must Die حضور داشت که در نوع خودش بینظیر بوده است.

استنلی کلارک در طی سالها فعالیت اش در موسیقی و نوازندگی جوایز متعددی را از آن خود نموده است. در اکتبر سال ۲۰۰۶ وی از سوی مجلهBass Player جایزه یک عمر فعالیت هنری را دریافت نمود که در مراسمی در Millennium Broadway Hotel باشکوه نیویورک، جایزه اش را از دست دو تن از مشاهیر تاریخ بیس Marcus Miller و Victor Wooten دریافت نمود، همچنین ده سال از سوی اعضای مجله Guitar Player به عنوان بهترین بیسیست انتخاب شد.

استنلی کلارک اولین نوازنده بیس در جهان میباشد که میتواند هم دوبل بیس و آکوسیتکی بیس و گیتار بیس را با کیفیت یکسانی اجرا نماید و همچنین اولین نوازنده بیس در تاریخ موسیقی میباشد که توانسته برای خود کنسرتهای متعددی را برگزار نماید و آثارش در سرتاسر دنیا فروش خیره کننده ای داشته باشد.

آلبوم “روزهای مدرسه” که در سال ۱۹۷۶ منتشر شد، هنوز هم یکی از برترین آثار موسیقی جز میباشد و بسیاری از نوازندگان، بیش از استفاده موسیقایی به این اثر به عنوان یک راهنمای گرانقدر آموزشی نگاه میکنند. تکنیکها و مهارت او که همراه با خلاقیت و نبوغش بوده، اثری را رقم زده تا همیشه نام استنلی کلارک در میان نوازندگان بیس با احترام یاد شود و همچنان نیز او به فعالیت های خویش ادامه میدهد.

en.wikipedia.org

3 دیدگاه

  • امیر
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۷ در ۱۰:۳۹ ق.ظ

    chenan migin avalin dar TARIKHE moseghi ke engar electric bass 600 saal ghedmat dare

  • mansour
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۷ در ۱۱:۲۳ ق.ظ

    با تشکر از زحمات بیدریغ شما مطالب راجع به استنلی کلارک بسیار جالب بود خواهشمند است منابعی که میتوان آثار این هنرمند بخصوص روزهای مدرسه را تهیه کرد به آدرس ایمیل من ارسال کنید یا اگر خود سایت فروشگاهی در این زمینه دارد لطفا معرفی کنید . با تشکر از دلسوزی صمیمانه شما

  • roham_amirifar@yahoo.com
    ارسال شده در فروردین ۱۵, ۱۳۸۸ در ۶:۴۵ ب.ظ

    با سلام و تشکر از شما من هم می خواستم به من جایی را معرفی کنید که بتوانم آثار برجسته موسیقی جز را پیدا کنم. چون دسترسی به این آثار برای من کمی سخت است . اگر به ایمیل من بفرستید خیلی ممنون می شوم.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مروری بر آلبوم «سالنامه»

سالنامه در میان آثار فیاض، بیش از همه در مسیرِ «در گذر» است. علاوه بر مشابهت در فرایند آهنگسازی و نوعِ کنار هم نشاندنِ و برخورد با مواد و مصالح موسیقی، حضور صریحِ برخی نقش‌­مایه­‌های «در گذر»، مدگردی­‌های متنوع، استفاده از نوازندگانِ گروه در مقامِ خواننده و ساختار کلی مجموعه، این همانندی را پررنگ­‌تر می­‌کند.

آرنولد شونبرگ و آهنگسازی ددکافونیک (III)

آنچه شونبرگ دنبالش می گشت، همان بود که باخ می جست: دست یافتن به وحدت کامل در یک ترکیب موسیقی. شونبرگ احساس می کرد که این روش نوین مبتنی بر ادراک کامل و جامع فضای موسیقی است. ولی به هر حال موسیقی نوشته می شد، با تمام شیوه ها، و شونبرگ اصرار داشت شنونده و آهنگساز هر دو باید شیوه ها را فراموش کنند، و موسیقی را به عنوان موسیقی بشنوند و قضاوت کنند. گفته است: «اغلب درست نمی توانم توضیح دهم: کار من ساختن موسیقی ۱۲ صدایی است نه ساختن موسیقی ۱۲ صدایی.»

از روزهای گذشته…

گروه ریمونز (VI)

گروه ریمونز (VI)

ایرا روبینز (Ira Robbins) و اسکات ایسلر (Scott Isler) از گروه Trouser Press جنبش ریمونز را اینگونه توصیف کردند: “تنها با چهار عضو و سرعت بسیار بالا! ریمونز نیویورک، انفجاری بود در موسیقی راک دهه ۷۰، آنها مجددا موسیقی را متحرک سازی کردند. استعداد فوق العاده آنها باعث شد که زیبایی شناسی موجود در موسیقی پاپ را با افزودن ماهیتی مخرب و فرهنگی شوخ و ریتم گیتار مینیمالیستی از نو بسازند.”
ناکسوس

ناکسوس

افسانه های اساطیری یونان اینگونه بیان می کنند که نکسوس (Naxos) نام جزیره ای است که زئوس (Zeus) خدای خدایان یونان باستان در آنجا بزرگ شده است. این منطقه در یونان باستان بین سالهای ۴۰۰۰ تا ۱۰۰۰ پیش از میلاد موقعیت خاصی داشته و مرکز تمدن بوده است. اما بدون شک علاقمندان به موسیقی معمولآ با شنیدن نکسوس، به یاد محصولات شرکتی با همین نام در زمینه موسیقی خواهند افتاد. نکسوس زائیده تفکرات یک آلمانی عاشق موسیقی، بنام کلاوس هیمن (Klaus Heymann) می باشد که پایگاه فعالیت خود را در هنگ کنگ قرار داد.
گفتگو با یوگنی کیسین

گفتگو با یوگنی کیسین

در سال ۱۹۸۴ در روسیه نوازنده ای به جهان معرفی شد که در اجرای خود کنسرتو پیانوهای شوپن را به نحو احسن نواخت نکته مهم در این قضیه این بود که این اجرا توجه نوجوانی ۱۲ ساله به وقوع پیوست و تا به امروز توانسته است با مهارت خویش دنیای موسیقی را معطوف به خود نماید.
مژگان چاهیان موفق به کسب رتبه اول مسابقات ملی «دفاع سه دقیقه ای پایان نامه» شد

مژگان چاهیان موفق به کسب رتبه اول مسابقات ملی «دفاع سه دقیقه ای پایان نامه» شد

مژگان چاهیان موفق به کسب رتبه اول مسابقات ملی «دفاع سه دقیقه ای پایان نامه» و راهیابی به مرحله جهانی شد. او در این مسابقه بین فارغ التحصیلان ارشد و دکتری از تمامی رشته های دانشگاهی در کشور رتبه اول را کسب کرد و به مرحله «جهانی» این مسابقه بین المللی راه یافت.
باکت هد

باکت هد

موسیقی این گیتاریست همانقدر شگفت و تازه است که کاراکتر وی… در این نوشته بیشتر سعی بر این است که به جای بیوگرافی و شرح احوال به خصوصیات مهم و جالب توجه موسیقی این گیتاریست معروف پرداخته شود لذا فقط مختصری جهت آشنایی نوشته می شود. باکت هد (Buckethead) در سال ۱۹۶۹ در امریکا متولد شد و در ۱۷ سالگی شروع به نواختن گیتار نمود و در ابتدا به صورت خود آموز و بعدا با استفاده از نوازندگانی چون شاون لین و پل گیلبرت به یادگیری ادامه داد و تقریبا همزمان با شروع کار هنری از یک ماسک بر روی صورت و پاکت های زباله ی معروف کنتاکی به جای کلاه بر سر استفاده میکند و این ظاهر به علاوه ی حرکات روبوتیک، رقص های ترنس و بریک و بعضا اجرای نمایش های رزمی بر روی استیج از وی شخصیتی کاریزماتیک ساخته است.
گزارشی از برگزاری نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان (I)

گزارشی از برگزاری نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان (I)

موسیقی شمال خراسان در فرهنگستان هنر بررسی شد. اولین نشست از سلسله نشست های تخصصی موسیقی نواحی ایران با عنوان “موسیقی شمال خراسان” در فرهنگستان هنر تهران برگزار گردید. نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان با اجرای اساتید موسیقی آن منطقه، سهراب محمدی و حسین ولی نژاد، سه شنبه ۶ مهر در فرهنگستان هنر برگزار شد.
طبقه‌بندی سازها (III)

طبقه‌بندی سازها (III)

در اروپای قرون وسطا، سازها اهمیت کمتری داشتند. بررسی علمی سازها یا سازشناسی تا دوره‌ی رنسانس مورد غفلت واقع شد. در نتیجه اطلاعات کمی در باره‌ی سازهای دوره‌های پیشین باقی مانده است، اگر چه آن‌ها در گراورها، مینیاتور‌ها و نقاشی‌های آبرنگ به تصویر کشیده شده و گزارش‌هایی توسط شاعران قرون وسطا، فیلسوفان و متفکران وجود دارد.
مصاحبه با ایگور ایستراخ (III)

مصاحبه با ایگور ایستراخ (III)

سالهاست که گیدون کرمر (Gidon Kremer) را می شناسم، و رافائل الگ (Rafael Oleg) را از زمانیکه جایزه مسابقات مسکو را برنده شد می ستایم. من و او اکنون از اعضای هیئت داوران هستیم. من همیشه مشغول نواختن و تدریس هستم. اکنون، در حالت کلی با نوازندگان با استعداد چینی، ژاپنی و کره ای در ارتباطم مانند جولیا کرانک (Julia Krank)، نوازنده کانادایی متولد کره که جایزه مسابقات ایندیانا پولیس را برد… تعدادشان زیاد است!
ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (XXIV)

ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (XXIV)

او هیچ چیزی جز سودا نمی نوشید. بی نهایت در سیگار کشیدن افراط می کرد و وسایل دود کردن خود را در کیفی زنانه به همراه خود تا خانه ی ما آورده بود. تا می توانست به همراه خود چپق و تنباکو آورده بود. در سال ۱۹۱۶، وقتی که آلیس به دوستان قدیمی خود (خانواده الگار) سر می زد، الگار در خانه ی خواهرش و در شهری دیگر به سر می برد.
«پیمان عشق»، نگاهی نو به تصانیف امیرجاهد

«پیمان عشق»، نگاهی نو به تصانیف امیرجاهد

«پیمان عشق» اولین آلبوم از مجموعه ای است که بر اساس تصانیف تصنیف سرای نامدار ایران، محمدعلی امیرجاهد با صدای رامین بحیرایی و همکاری گروه صهبای کهن تهیه شده است. در این آلبوم سجاد پورقناد با افزودن جملاتی سازی به بازسازی و چندصدایی نمودن تصانیف امیرجاهد پرداخته است. در ابتدای آلبوم، پورقناد مقدمه ای به نام «ترنم» ساخته که در آن تمام سازهای ارکستر به معرفی خود می پردازند. سجاد پورقناد در این اثر با چندین روش مختلف با استفاده از فنون چندصدایی به بازسازی این قطعات پرداخته است. «پیمان عشق» توسط انتشارات ماهور منتشر شده و اولین آلبوم مستقل پورقناد است.