پنجمین جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی دو ماه دیگر برگزار می شود

سجاد پورقناد و ناصر ایزدی
سجاد پورقناد و ناصر ایزدی
جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی ایران که هر ساله در اسفند ماه برگزار می شد، این بار به دلیل همزمانی با ایام فاطمیه دو ماه دیگر برگزار خواهد شد.

«سجاد پورقناد» دبیر جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی در نشستی که در موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش» برگزارشد با اشاره به تاخیر در برگزاری این جشنواره گفت: «جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی تاکنون چهار دوره برگزار شده که در این ۴ سال دچار یک تغییر و تحولاتی از نظر رشته هایی که می توانند در آن شرکت کنند داشته است.»

وی با بیان اینکه این جشنواره در مقاله های که به زبان فارسی در مورد موسیقی نوشته می شود تمرکز دارد افزود: «حتی مقاله هایی که در روزنامه ها و مجلات کاغذی هم منتشر می‌شوند و بعد در اینترنت می آیند می توانند در این جشنواره شرکت کنند.»

پورقناد ادامه داد: «از سال گذشته بخش مقاله را به دو قسمت تقسیم کردیم یکی مقاله‌های علمی پژوهشی و دیگری مقالات ژورنالیستی که تعریف همه این شاخه ها در وبسایت musicfestival.ir آمده است.»

دبیر جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی در پاسخ سوالی مبنی بر اینکه برگزاری جشنواره توسط کدام نهادهای موسیقی برگزار می شود گفت: «دو سال اول این جشنواره با همکاری خانه موسیقی وسال سوم با همکاری فرهنگسرای ارسباران و شهرداری تهران و سال چهارم با همکاری دفتر موسیقی وزارت ارشاد و فرهنگسرای نیاوران برگزار شد که متاسفانه سال گذشته به خاطر تغییر و تحولاتی که در دفتر موسیقی وزارت ارشاد پیش آمد جوایز و دستمزدهای داوران داده نشد ولی مسئولین قول دادند به زودی این پرداختها انجام شود.»

وی با بیان اینکه جشنواره امسال احتمالا با همکاری یکی از سازمانهای دولتی و نیمه دولتی خواهد بود تصریح کرد: «سازمانی که تا کنون به صورت قطعی از این جشنواره اعلام حمایت کرده است موسسه فرهنگی هنری راد نو اندیش است و چنانچه حامی دیگری اضافه شود متعاقبا از طریق رسانه ها اعلام خواهد شد.»

پورقناد در پاسخ به سوال دیگری مبنی بر دلایل تعویق در برگزاری جشنواره امسال گفت: «همه ساله برای جلوگیری از همزمان شدن با جشنواره موسیقی فجر سعی می کنیم تا جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی را در اسفند ماه برگزار می کنیم لذا امسال نیز قرار بود جشنواره را اسفندماه برگزار کنیم و بر اساس سنت جشنواره بنا بود چند گروه موسیقی اجرای برنامه داشته باشند ولی به دلیل همزمانی با ایام فاطمیه چون نمی توانستیم اجرای موسیقی داشته باشیم مجبور شدیم برنامه را با دو ماه تاخیر در اوایل اردیبهشت سال ۹۵ برگزار کنیم.»

وی در مورد به تاثیر جشنواره در ارتقاء آثار و مقالات علمی در حوزه موسیقی اشاره کرد و گفت: «تاثیر خیلی ملموس تر را می توان در نوشتاری که در دوره های مختلف جشنواره شرکت کردند به راحتی مشاهده کرد به نظرم سختگیری هایی که از سال سوم داوران داشتند و سعی کردند سطح جشنواره را بالا ببرند خیلی تاثیر مثبتی داشت و حتی در بعضی از دوره ها مقاله ای به عنوان مقاله برتر انتخاب نمی کردند زیرا بنای انتخاب اثر برتر لزوما رعایت استانداردها بود.»

وی افزود: «اگر استاندارد رعایت نمی شد ممکن بود هیچ مقاله ای جایزه نگیرد و همین باعث شد در جشنواره های بعدی سطح بالاتری را از یک اثر شاهد باشیم.»

پورقناد با تاکید بر این موضوع که مقالات انتقادی از هر هنرمند و اثری می تواند در جشنواره شرکت کند ادامه داد: «حتی اگر منتقدی در مورد آلبوم محسن چاووشی نقد داشته باشد می تواند در بخش رقابتی جشنواره شرکت کند.»

پورقناد در پاسخ به سوالی مبنی بر اینکه آیا سایتهای خارج از کشور نیز می توانند در این جشنواره شرکت کنند گفت: «همه سایتهای فارسی زبان که مطالب مربوط به موسیقی منتشر می کنند می توانند در جشنواره شرکت کنند، در یکی از ادوار بهترین سایت یکی از پایگاههای خبری خارج از کشور با نام پروژه گلها انتخاب شد.»

وی در مورد زمان ارسال آثار برای شرکت در بخش رقابتی جشنواره گفت: «شرکت کنندگان و علاقه مندان می توانند بعد از اعلام خبر فراخوان آثار و مقالات خود را ارسال کنند و در ضمن خبرنگارانی که یادداشت و گزارش می نویسند نیز می توانند در بخش یادداشت و گزارش شرکت کنند.»

در ادامه نشست ناصر ایزدی مدیر بخش موسیقی موسسه راد نو اندیش با اشاره به حمایت این موسسه از جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی گفت: «سیاستهای موسسه از ابتدای شروع بخش موسیقی حمایت از تمام فعالیتهای فرهنگی موسیقیایی و فرهنگی مربوط به موسیقی که با اهداف سالم و مشخصی برگزار میشود است و تمامی فعالیتهایی که منجر به اعتلای موسیقی کشور می شود مورد حمایت موسسه قرار خواهد گرفت.»

ایزدی با بیان اینکه همیشه سعی کردیم جهت دار حرکت کنیم ادامه داد: «جهت‌دار به این معنی که حفظ و پاسداشت از موسیقی خوب و هنرمندانی که در این زمینه فعالیت می کنند که آقای پورقناد یکی از این هنرمندان است.»

مدیر بخش موسیقی موسسه راد نو اندیش با تاکید بر اینکه سعی می کنیم از هنرمندان پیشکسوت حمایت کنیم، ادامه داد: «با انتشار آلبوم موسیقی و کتابهای موسیقیایی و برگزاری جشنواره و بزرگداشت های مختلف سعی کردیم در جهت اهداف فرهنگی قدم برداریم به طوری که جشنواره استاد همایون خرم آخرین جشنواره ای بود که در دیماه سال جاری به صورت ۴ شب رقابتی و یک شب اختتامیه با حضور ۷۰۰ نفر شرکت کننده را برگزار کردیم.»

وی با بیان اینکه جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی برای بالا بردن سطح موسیقی که درایران تولید می شود مثمر ثمر خواهد بود ادامه داد: «دوستان بدون هیچ گونه حمایت دولتی و با تلاش شخصی این جشنواره را برگزار می کنند لذا تصمیم گرفتیم از دوستانی که حرکتهای موسیقی سالم و سازنده انجام می دهند حمایت کنیم و مطمئنم در آینده نیز حمایت خواهیم کرد.»

ایشان در پایان افزود: «از برگزاری این جشنواره مبتکرانه خیلی خوشحالیم البته آقای پورقناد دو سایت موسیقی به نام فهرست سل و سایت تحلیلی و آموزشی گفتگوی هارمونیک دارند که توصیه می کنم دوستان علاقه مند به موسیقی برای کسب اطلاع علمی و آموزشی به آن مراجعه کنند.»

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (IV)

شکل و هیئت معماری مدرن، بیادآوردنده هیچ فرمی از گذشته و تاریخ یا خاطره ای قومی یا ملی نیست، بلکه نشان دهنده دیدگاه و تفکر «مدرن» ی است که با واقعیت گرایی در پی شناخت حقیقتِ فرم و مصالح است. جمله معروف «کمتر، بیشتر است» معرف برنامه معماری مدرن شد.

پیرگلو: برای انتخاب اجباری سنتور خوشحالم

من ۲۶ آبان هزار و سیصد و سی نه در تهران بدنیا آمده ام و موسیقی را از کتاب خانه کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان در واقع در پارک نیاوران (گمان می کنم سال ۱۳۴۸ یا ۴۹) شروع کرده ام. در آن مقطع مربیان زیادی می آمدند و می رفتند از جمله خانم ابراهیمی، آقای راسخ ولی تنها کسی که روی من تاثیر به سزابی گذاشتند و راهم را در زندگی عوض کردند، آقای محمد رضا درویشی بوده اند و اولین قطعه ای هم که راه من را مشخص کرده است، سونات اول بتهوون، سونات پاتیتیک بوده است که آن آکورد اول راه بنده را در زندگی عوض کرده و تا امروز هم ادامه دارد.

از روزهای گذشته…

حسرت دیدار، مرئی و نامرئی

حسرت دیدار، مرئی و نامرئی

لحظه ی دیدار، لحظه ی ظهور است و حسرت دیدار ما همین جا رخ می نماید. من سال هاست در انتظار لحظه ای مانده ام که خاطره اش بیشتر به یاد می ماند. حال ما به سوی آن لبریخته ای می ایستیم که نامش فاصله را از میان مشروطه برداشته و در کنار ما به خاک سپرده است. تنها می ماند مهجوری و دلتنگی که آن هم متعلق به این چند سال اخیر است. ما آن صدا را وقتی شنیده ایم و باز ایستاده ایم و زمانی در مقابل آن باز آفرینی واقع شده ایم که راوی ما، از روایت جلوه ای بیشتر یافته بود. راوی ما نقصان را به روی دیگر سکه می کشاند و به آن جلوه ای دیگر می دهد.
جایی میان آفرینش و تفسیر (I)

جایی میان آفرینش و تفسیر (I)

هنگامی که نوازنده‌ای یک اثر موسیقایی را دوباره اجرا می‌کند دقیقا در حال انجام چه کاری است؟ آیا کار خلاقانه‌ای صورت می‌دهد؟ آیا چیزی را که بالقوه وجود دارد به فعل در می‌آورد؟ به نظر می‌رسد اکثر مردم بر این موضوع هم‌رایند که اگر مونالیزا را دوباره بکشیم نسخه‌برداری کرده‌ایم اما اگر قطعه‌ای از بتهوون را بنوازیم به آن می‌گویند اجرای مجدد یا اجرا.
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (II)

سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (II)

“مسعودی روایت بسیار جالب‌توجهی دارد، می‌گوید: اردشیر اول که تمام جزییات تشکیلات اداری را به او نسبت می‌دادند، رجال دولت را بر هفت دسته تقسیم کرده بود و خوانندگان و نوازندگان را در ردیف عالی‌ترین مأموران دولت قرار داده بود.” (راهگانی، ۱۳۷۷: ۸۵)

عرصه آثار موسیقی کلاسیک

علاقمندان رشته موسیقی می توانند از این پس، از طریق ایمیل[email protected] سفارش های خود را در زمینه نت آهنگسازان موسیقی کلاسیک (پیش از قرن ۲۱) پست کرده و از طریق پیک دریافت کنند.
درباره‌ی نقد نماهنگ (VI)

درباره‌ی نقد نماهنگ (VI)

هرچه موقعیت‌های غیرواقعی یا فراواقعی خلاقانه‌تر و هوشمندانه‌تر طراحی شده باشند به برآمدن لایه‌های معنایی تازه‌ای در اثر می‌انجامد و از این حیث اثر در مجموع بارورتر و سرشارتر می‌شود. اگرچه آفرینش چند نماهنگ روی یک آهنگ امری کمیاب است و نماهنگ‌سازی پدیده‌ای (فعلا اغلب) تک‌آفرینشی است اما اگر در یک آزمایش ذهنی شرایطی جز شرایط واقعی امروز در نظر مجسم شود آنگاه به سادگی بعدی را که افزودن لایه‌های معنایی دیگر به پیچیدگی یک اثر هنری می‌دهد، می‌توان دید. هر بار که سطوح تماس و پیوند تغییر می‌کند آنچه برنشانده است، از نو ساخته می‌شود (۹).
همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (I)

همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (I)

نوشتن درباره‌ی فلسفه، مدتی است که به مد روز بدل شده است. هر نوشته‌ی سخت‌فهمی که چند سوال (احتمالاً) بنیادی نیز در آن به بحث گذاشته شده باشد؛ جدا از رهیافتی که نویسنده برای حل آنها ارایه می‌کند یا میزان موفقیتی که به‌دست می‌آورد، فلسفه نام می‌گیرد. به وفور واژه‌ی فلسفه به جای دلیل یا هدف یا… به کار می‌رود، بی‌ آنکه در حقیقت نزدیکی‌ای میان گفتار مطرح شده و روش‌های فلسفه به عنوان یکی از بنیادی‌ترین شیوه‌های اندیشیدن بشر وجود داشته باشد. این مد شدن فلسفه باعث شده نوشته‌های کم‌مایه درباره‌ی آن زیاد شود.
نقش زنان در موسیقی ایرانی (III)

نقش زنان در موسیقی ایرانی (III)

اما اولین زن نوازنده که از نوازندگیش بر روی گرامافون ضبط شد سه تارِ خانم پروانه است که خواننده نیز بوده است؛ آواز او با سنتور حبیب سماعی و تار قوام السلطان در سال ۱۳۰۶ به ضبط شده که انتشارات آن کمپانی هیزمسترز ویس بوده است، نام اصلی اش بتول رضایی است اما به نام موچول (چون ماه) و پروانه بر روی صفحات گرامافون ثبت شده است. پروانه زنی بود لاغر اندام و سبزه که در سال ۱۳۱۱ ش در سن حدود بیست و پنج سال در اثر بیماری سل در گذشت. (۱)
اعجاز پاگانینی (I)

اعجاز پاگانینی (I)

زمین ارتعاش گام‌های یکی از بزرگترین نوابغ تاریخ بشری را در ذهن خاکی‌اش ذخیره می‌کند. شاید از زمان پیدایش موسیقی نام هیچ نوازنده‌ای به اندازۀ او با تقدیر یک ساز گره نخورده باشد؛ چندان که تا همین امروز هم اجرای کامل و بی‌نقص کاپریس‌های او یکی از مهلک‌ترین ملاک‌ها و دشوارترین آزمون‌های ویرتوئوزیته برای ویولنیست‌ها در سرتاسر دنیاست. در موردش گفته‌اند و بس نیکو هم گفته‌اند که «پاگانینی ویولن را از جایی شروع کرد که دیگران تمام کرده بودند!» این جمله به وفادارترین شکل ممکن و بهتر از هر جملۀ ستایش‌آمیز دیگر، وصف حال اعجوبه‌ای‌ست که تکنیک‌های این ساز را به دوردستی دهها سال جلوتر از عصر خودش پرتاب کرد.
آشنایی با اولین ساز الکترونیکی: <br>تصادفی که تاریخ موسیقی را متحول کرد

آشنایی با اولین ساز الکترونیکی:
تصادفی که تاریخ موسیقی را متحول کرد

همه ما الیشا گری (Elisha Gray) را به‌عنوان مخترع تلفن می‌شناختیم، اگر الکساندر گراهام‌بل یک ساعت قبل از او به دفتر ثبت اختراعات نرفته بود در عوض نام‌ گری در تاریخ «موسیقی الکترونیکی» به‌عنوان مخترع اولین ساز الکترونیکی ثبت شده است. حال اگر بخواهیم فهرستی از بدشناس‌ترین مردان تاریخ تهیه کنیم، نام الیشا گری (Elisha Gary) بعد از Remo Giazotto (آهنگ‌ساز و محقق موسیقی سبک باروک ایتالیا) در ردیف دوم قرار می‌گیرد. به هر حال در کنار این بدبیاری بزرگ، او اختراع اولین ساز الکترونیکی را مدیون یک اتفاق تصادفی است.
نامجو از نگاه منتقدان (III)

نامجو از نگاه منتقدان (III)

حسین پرنیا، نوازنده سنتور و آهنگساز، یکی دیگر از منتقدانی بود که در این برنامه شرکت داشت و در میان برنامه هم مدتی به ایراد نقدهای خود در حضور صاحب اثر پرداخت؛ در اینجا گفته های این موسیقیدان را با سایت گفتگوی هارمونیک می خوانیم : این برنامه اصلا نقد و بررسی نبود و به نظر من یک معرفی بسیار عجولانه و نابخردانه بود؛ چون نقد تعریفی دارد و به هر حال این اصول اینجا دیده نشد و آقای نامجو هم به نظر من همانطور که در جلسه اعلام کردم پدیده جدیدی نیست و کارش هم در زمینه موسیقی کار دست چندم است.