پنجمین جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی دو ماه دیگر برگزار می شود

سجاد پورقناد و ناصر ایزدی
سجاد پورقناد و ناصر ایزدی
جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی ایران که هر ساله در اسفند ماه برگزار می شد، این بار به دلیل همزمانی با ایام فاطمیه دو ماه دیگر برگزار خواهد شد.

«سجاد پورقناد» دبیر جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی در نشستی که در موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش» برگزارشد با اشاره به تاخیر در برگزاری این جشنواره گفت: «جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی تاکنون چهار دوره برگزار شده که در این ۴ سال دچار یک تغییر و تحولاتی از نظر رشته هایی که می توانند در آن شرکت کنند داشته است.»

وی با بیان اینکه این جشنواره در مقاله های که به زبان فارسی در مورد موسیقی نوشته می شود تمرکز دارد افزود: «حتی مقاله هایی که در روزنامه ها و مجلات کاغذی هم منتشر می‌شوند و بعد در اینترنت می آیند می توانند در این جشنواره شرکت کنند.»

پورقناد ادامه داد: «از سال گذشته بخش مقاله را به دو قسمت تقسیم کردیم یکی مقاله‌های علمی پژوهشی و دیگری مقالات ژورنالیستی که تعریف همه این شاخه ها در وبسایت musicfestival.ir آمده است.»

دبیر جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی در پاسخ سوالی مبنی بر اینکه برگزاری جشنواره توسط کدام نهادهای موسیقی برگزار می شود گفت: «دو سال اول این جشنواره با همکاری خانه موسیقی وسال سوم با همکاری فرهنگسرای ارسباران و شهرداری تهران و سال چهارم با همکاری دفتر موسیقی وزارت ارشاد و فرهنگسرای نیاوران برگزار شد که متاسفانه سال گذشته به خاطر تغییر و تحولاتی که در دفتر موسیقی وزارت ارشاد پیش آمد جوایز و دستمزدهای داوران داده نشد ولی مسئولین قول دادند به زودی این پرداختها انجام شود.»

وی با بیان اینکه جشنواره امسال احتمالا با همکاری یکی از سازمانهای دولتی و نیمه دولتی خواهد بود تصریح کرد: «سازمانی که تا کنون به صورت قطعی از این جشنواره اعلام حمایت کرده است موسسه فرهنگی هنری راد نو اندیش است و چنانچه حامی دیگری اضافه شود متعاقبا از طریق رسانه ها اعلام خواهد شد.»

پورقناد در پاسخ به سوال دیگری مبنی بر دلایل تعویق در برگزاری جشنواره امسال گفت: «همه ساله برای جلوگیری از همزمان شدن با جشنواره موسیقی فجر سعی می کنیم تا جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی را در اسفند ماه برگزار می کنیم لذا امسال نیز قرار بود جشنواره را اسفندماه برگزار کنیم و بر اساس سنت جشنواره بنا بود چند گروه موسیقی اجرای برنامه داشته باشند ولی به دلیل همزمانی با ایام فاطمیه چون نمی توانستیم اجرای موسیقی داشته باشیم مجبور شدیم برنامه را با دو ماه تاخیر در اوایل اردیبهشت سال ۹۵ برگزار کنیم.»

وی در مورد به تاثیر جشنواره در ارتقاء آثار و مقالات علمی در حوزه موسیقی اشاره کرد و گفت: «تاثیر خیلی ملموس تر را می توان در نوشتاری که در دوره های مختلف جشنواره شرکت کردند به راحتی مشاهده کرد به نظرم سختگیری هایی که از سال سوم داوران داشتند و سعی کردند سطح جشنواره را بالا ببرند خیلی تاثیر مثبتی داشت و حتی در بعضی از دوره ها مقاله ای به عنوان مقاله برتر انتخاب نمی کردند زیرا بنای انتخاب اثر برتر لزوما رعایت استانداردها بود.»

وی افزود: «اگر استاندارد رعایت نمی شد ممکن بود هیچ مقاله ای جایزه نگیرد و همین باعث شد در جشنواره های بعدی سطح بالاتری را از یک اثر شاهد باشیم.»

پورقناد با تاکید بر این موضوع که مقالات انتقادی از هر هنرمند و اثری می تواند در جشنواره شرکت کند ادامه داد: «حتی اگر منتقدی در مورد آلبوم محسن چاووشی نقد داشته باشد می تواند در بخش رقابتی جشنواره شرکت کند.»

پورقناد در پاسخ به سوالی مبنی بر اینکه آیا سایتهای خارج از کشور نیز می توانند در این جشنواره شرکت کنند گفت: «همه سایتهای فارسی زبان که مطالب مربوط به موسیقی منتشر می کنند می توانند در جشنواره شرکت کنند، در یکی از ادوار بهترین سایت یکی از پایگاههای خبری خارج از کشور با نام پروژه گلها انتخاب شد.»

وی در مورد زمان ارسال آثار برای شرکت در بخش رقابتی جشنواره گفت: «شرکت کنندگان و علاقه مندان می توانند بعد از اعلام خبر فراخوان آثار و مقالات خود را ارسال کنند و در ضمن خبرنگارانی که یادداشت و گزارش می نویسند نیز می توانند در بخش یادداشت و گزارش شرکت کنند.»

در ادامه نشست ناصر ایزدی مدیر بخش موسیقی موسسه راد نو اندیش با اشاره به حمایت این موسسه از جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی گفت: «سیاستهای موسسه از ابتدای شروع بخش موسیقی حمایت از تمام فعالیتهای فرهنگی موسیقیایی و فرهنگی مربوط به موسیقی که با اهداف سالم و مشخصی برگزار میشود است و تمامی فعالیتهایی که منجر به اعتلای موسیقی کشور می شود مورد حمایت موسسه قرار خواهد گرفت.»

ایزدی با بیان اینکه همیشه سعی کردیم جهت دار حرکت کنیم ادامه داد: «جهت‌دار به این معنی که حفظ و پاسداشت از موسیقی خوب و هنرمندانی که در این زمینه فعالیت می کنند که آقای پورقناد یکی از این هنرمندان است.»

مدیر بخش موسیقی موسسه راد نو اندیش با تاکید بر اینکه سعی می کنیم از هنرمندان پیشکسوت حمایت کنیم، ادامه داد: «با انتشار آلبوم موسیقی و کتابهای موسیقیایی و برگزاری جشنواره و بزرگداشت های مختلف سعی کردیم در جهت اهداف فرهنگی قدم برداریم به طوری که جشنواره استاد همایون خرم آخرین جشنواره ای بود که در دیماه سال جاری به صورت ۴ شب رقابتی و یک شب اختتامیه با حضور ۷۰۰ نفر شرکت کننده را برگزار کردیم.»

وی با بیان اینکه جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی برای بالا بردن سطح موسیقی که درایران تولید می شود مثمر ثمر خواهد بود ادامه داد: «دوستان بدون هیچ گونه حمایت دولتی و با تلاش شخصی این جشنواره را برگزار می کنند لذا تصمیم گرفتیم از دوستانی که حرکتهای موسیقی سالم و سازنده انجام می دهند حمایت کنیم و مطمئنم در آینده نیز حمایت خواهیم کرد.»

ایشان در پایان افزود: «از برگزاری این جشنواره مبتکرانه خیلی خوشحالیم البته آقای پورقناد دو سایت موسیقی به نام فهرست سل و سایت تحلیلی و آموزشی گفتگوی هارمونیک دارند که توصیه می کنم دوستان علاقه مند به موسیقی برای کسب اطلاع علمی و آموزشی به آن مراجعه کنند.»

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مرور آلبوم «باغ بی برگی»

زبان اصالت برای مدرنیست‌ها یا آهنگسازان «موسیقی معاصر» ما معادل منطق زبانی است. عمدتاً گنجینه‌ی از پیش موجود دستگاهی را می‌کاوند تا بخشی از منطقش را در بستری آشنازدایی‌شده به‌کارگیرند و موسیقی به‌راستی پیشرو بیافرینند. برای بعضی (که بیشتر در خارج از ایران کار و زندگی می‌کنند) همین برداشت ماده‌ی اولیه کافی است. ماده‌ای که برداشته‌اند یا منطقی که ترکیب کرده‌اند به‌قدر کافی ناآشنا هست که «مدرن» بنماید. اما برخی دیگر از این پله فراتر می‌روند. درک و جذب منطق زبانی و توان تکلم با آن ولو با کلماتی که از آنِ همان زبان نیست، هدفشان می‌شود (گرچه گاه ناخودآگاه). آنها در پی چیرگی نوآورانه بر منطق کهن و تصعید آن به جهانی نو هستند.

بررسی برخی ویژگی های ساختاری آثار پرویز مشکاتیان (XIII)

به همین ترتیب مثال های زیر را مشاهده کنید و سعی کنید جملات تاثیر گرفته از ردیف را مقایسه کنید. قطعۀ «پیش درآمد نغمه» در دستگاه چهارگاه و گوشۀ زنگ شتر از ردیف میرزا عبدالله.

از روزهای گذشته…

مرور آلبوم «انجمن فلوت ایران ۱»

مرور آلبوم «انجمن فلوت ایران ۱»

عطر همکاری دانشگاهی نخستین چیزی است که از آلبومی با نام یک انجمن تخصصی به مشام می‌رسد. استادی دلسوز، انجمن تخصصی ساز و یک کنکور استاندارد را پایه‌گذاری کرده، دانشجویی با استعداد و کوشا در آن برگزیده شده، بعضی استادان دانشگاه برای اجرا قطعاتی تصنیف و به برگزیده اهدا کرده‌اند و در نهایت جایزه‌اش را که ضبط یک آلبوم بوده دانشگاه -از طریق موسسه‌ای که گویا خاص نشر آثار دانشجویی به راه انداخته- منتشر کرده است.
نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (VII)

نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (VII)

واژه ترکیبی «رپرتوار موسیقی کلاسیک ایرانی» هم با وجود ظاهر علمیش نشان از عامیانه گویی دارد. در زیر نویس آمده است که «رپرتوار به معنی مجموعه است.» اگر واقعاً چنین باشد، چه لزومی دارد که در یک متن فارسی، به جای «مجموعه» از یک واژه فرنگی استفاده کنیم و بعد ترجمه فارسیش را در زیر نویس به اطلاع خواننده برسانیم؟ اما «رپرتوار» به معنی مجموعه نیست. داریوش آشوری در «فرهنگ علوم انسانی» به «انبان برنامه» و «کارستان» ترجمه کرده است. واژه ترکیبی«رپرتوار موسیقی کلاسیک غربی» هم بی معنی است.
گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

علاوه بر این، کاربست روش‌های روان‌شناسانه (و نه روان‌کاوانه) که نزدیکی با دانش تجربی را ناگزیر می‌سازد، باعث می‌شود که داوری بر پایه‌ی آن، عینیت و حتمیتی فراتر از یک نقد امروزی بیابد.
نوازندگی سازدهنی مُدرن را بیش تر بشناسیم

نوازندگی سازدهنی مُدرن را بیش تر بشناسیم

اگر به شیوه اجرای نوازندگان بزرگ امروزیِ هارمونیکا* دقت کنیم، متوجه خواهیم شد که نوازندگی آن ها تفاوت عمده ای با نوازندگان قدیمی این ساز دارد. شاید نخستین چیزی که در نگاه اول در شیوه اجرای نوازندگان قدیمی به چشم آید، این باشد که آن ها در حین نوازندگی مرتباً از دست های خود برای ایجاد برخی از افکت های خاص استفاده می کنند.
تولد کنترپوآن

تولد کنترپوآن

در قرن ششم فیلسوفی بنام Cassiodorus برای اولین بار نظریه ای را در موسیقی مطرح و ثبت کرد که در نوع خودش بی نظیر بود. او گفت که امکان این وجود دارد که شما بطور همزمان صداهای متفاوتی را بشنوید و از نتیجه آن راضی باشید.
مروری بر کتاب «بنیان های آموزش موسیقی» اثر ادگار ویلمز (II)

مروری بر کتاب «بنیان های آموزش موسیقی» اثر ادگار ویلمز (II)

تقلید صداها و مقایسه صداها، قضاوت کردن و طبقه بندی کردن صداها به وسیله تمامی امکانات صوتی و ابزارهای صوتی مانند سازهای مختلف اعم از ضربی و غیر ضربی، ضبط صوت و… می تواند صورت پذیرد. تهیه ساز توسط کودک در راستای حساس شدن به صدا و سپس استفاده از خلاقیت و ابتکار توسط خود او، حساس شدن گوش به رنگ صوت، شدت و ارتفاع صوت، اصوات بالا رونده و پایین رونده و شناخت زیر و بمی اصوات همه از فعالیت هایی است که گوش موسیقایی در کودک پرورش می یابد.
نمودی از جهان متن اثر (XV)

نمودی از جهان متن اثر (XV)

به نظر می‌رسد تا زمانی که فرض اولیه‌ی آنالیز بر «تجزیه به عناصر…» قرار دارد، نمی‌توانیم این اشکال را برطرف کنیم چرا که این امر ذاتی کنش تجزیه و تحلیل است. اما از سوی دیگر درست است که طرح پرسش رابطه‌ی جزء و کل در یک اثر موسیقایی صحیح به نظر می‌رسد اما پذیرش این که آنالیز در دست یافتن به دانشی درباره‌ی کل ناتوان است اولا آن را کاملا بی‌اعتبار نمی‌سازد، چرا که می‌توانیم اعتبارش (یا دستکم بخش مهمی از آن) را به توانایی شرح روابط میان اجزای یک قطعه نسبت دهیم؛ ثانیا اگر بپذیریم که آنالیز به طور کلی از این طریق بی‌اعتبار می‌شود، مانند این است که فضای کار دانشورانه را به سوی نوعی «عرفان موسیقایی» یا گونه‌ای «شهود شنیداری» مبتنی بر درک بی‌واسطه و کاملا شخصی و البته به همان نسبت بدون قاعده‌مندی شناخته شده از آثار موسیقی هدایت کرده باشیم؛ در این صورت تنها راه‌هایی که برای «درک» اثر باقی می‌ماند، دست یافتن به کل اثر از طریق تجربه‌ی مستقیم شنیداری یا اجرای آثار (و احتمالا غرق شدن در لحظات ناب موسیقی بدون هر گونه فعالیت تحلیلی) است.
نگاهی به وضعیت خواننده و خواننده سالاری در موسیقی معاصر ایران (V)

نگاهی به وضعیت خواننده و خواننده سالاری در موسیقی معاصر ایران (V)

البته این مساله به برخی نوازندگان نیز سرایت کرده و برای مثال شاهد هستیم گروه شیدای کنونی نیز با همین وضعیت اداره می شود و اکثر نوازندگان این گروه از حقوق های هنری خود ناراضی هستند و آن را در شأن هنری خود نمی دانند. متاسفانه همانگونه که قبلا نیز ذکر شد هنرمندان خوانندۀ ما نه تنها تلاشی در جهت رفع این مشکلات فرهنگی و هنری نمی کنند بلکه در تلاش هستند تا این وضعیت همچنان به نفع آنها حفظ شود و آنها بتوانند از این مسیر، درآمد و حقوق بیشتری داشته باشند.
بنی گودمن، پادشاه سوئینگ (III)

بنی گودمن، پادشاه سوئینگ (III)

در سال ۱۹۴۲ تا ۴۴ و در سال ۱۹۴۸ اتحادیه موسیقیدان آمریکا به نشان اعتراض به بیشتر کمپانیهای ضبط، دست به اعتصاب زدند. در اواخر دهه ۱۹۴۰ موسیقیدانان جاز بخشی از موسیقی کلاسیک را قرض می گرفتند. آثار ضبط شده گودمن در سبک “بیباپ” با کمپانی “ضبط کاپیتول” بسیار مورد توجه منتقدین موسیقی جاز قرار گرفت. زمانی که گودمن این سبک را آغاز کرد نوازندگانی چون بادی گرکو (Buddy Greco)، زوت سیمز (Zoot Sims)، واردل گری (Wardell Gray) و چند نوازنده مدرن دیگر را استخدام کرد.
امیرآهنگ: مکتب آموزش هارمونی روسیه با فرهنگ ما در ایران سازگارتر است

امیرآهنگ: مکتب آموزش هارمونی روسیه با فرهنگ ما در ایران سازگارتر است

استاد حنانه فرم موسیقی را با مِتُدِ ایتالیایی و از روی کتابِ جولیو باس (تئوریسین، کمپوزیتور و اُرگ نواز ایتالیایی) تدریس می کردند. این کتاب را هم خودشان از زبان ایتالیایی ترجمه کرده و بصورت دستی تایپ کرده بودند که بصورت زیراگس در آن سالها تکثیر و در اختیار امیر علی حنانه و من و سپس بقیه شاگردانشان قرار گرفت. البته جلد اول (شامل عناصر ریتمیک در ملودی و پیوند شعر و موسیقی) و جلد دوم (شامل موتیف، نیم جمله، جمله و پرییود موزیکال) بعدها یعنی در سال ۱۳۷۳ توسط انتشارات چنگ (با سانسور بخشی از مقدمه مترجم کتاب که توسط استاد حنانه نوشته شده بود!) چاپ شد. این کتاب در اصل در شش جلد است.