کنسرت کوارتت “اُرپ” در رشت

"کوارتت اُرپ" فرزام حسنی، کیوان میرهادی، متین لادانی و امین نیلی بخش
تاسیس کوارتت “اُرپ” یکی از آخرین فعالیت های کیوان میرهادی نوازنده، آهنگساز و رهبر ارکستر کامراتا است. میرهادی این روزها غیر از همکاری با این کوارتت مشغول ضبط و میکس آثاری از خود و آهنگسازان قرن بیستم با گیتار است. کیوان میرهادی قرار است در تاریخ ۳۱ اردیبهشت در رشت، هم با کوارتت “اُرپ” به اجرا بپردازد و هم مستر کلاس گیتار برگزار کند.


وی در مورد در مورد کوراتت “اُرپ” می گوید:
فکر ایجاد کوارتت “اُرپ” از سال ۱۳۹۰ آغاز و بعد از آزمون و خطاهایی بالاخره در پاییز ۹۳ عملی گردید و تمرینات شروع شد. مسیر پیموده شده بر خلاف انتظار بسیار محکم و استوار و با روشن بینی و خوشبینی کامل هموار گردید و اکنون کوارتت ما مفتخر است که برنامه های رسمی خویش را در زمینه موسیقی پیشرو و امروزی به علاقمندان این نوع آنسامبل ها ارائه نماید. امروزه در موسیقی معاصر، استفاده از کلمه “جَز” در آنسامبل هایی از این دست سنخیتی ندارد چون با این نوع گروه می شود تقریبا همه سبک ها را کار کرد. به هر حال برای آشنایی هرچه بیشتر، لازم به ذکر است که سبک قطعات این کنسرت، در قسمت اول فیوژن و در قسمت دوم اکسپریمنتال و استاندارد جَز است.

امین نیلی بخش بخش اعظم زندگی خویش را روی نوازندگی و تعمیرات کنترباس گذاشته؛ او هر جایی باشد می رود جزو ارکان گروه. متین لادانی فارغ التحصیل پیانو کلاسیک است که ما او را به سمت موسیقی جَز کشاندیم! او از استعداد های درخشان و ناب موسیقی پیانو است. نوازندگی تمیز و یکدست و با سلیقه فرزام حسنی را خودتان خواهید دید… او مهندسی خوانده و “تاچ” او در اکثر لحظات باعث می شود تا فراموش کنیم نوازنده ساز ضربی است. چهارمین نفر هم کیوان میرهادی نسل دوم از نوازندگان گیتار کلاسیک ایران است.

کلود بولینگ ( ۱۹۳۰- فرانسه / کن)
کنسرتو گیتار منحصر به فرد کلود بولینگ یکی از بهترین نمونه های آثار جَز- فیوژن است که در سال های شصت و هفتاد میلادی اروپا بسیار فراگیر بود. بولینگ در این اثر، دیدگاه نئوکلاسیکی را با محیط جَز و بلوز و سوئینگ ادغام کرده به ترکیبی شیرین و دلچسب از رقص ها و فرم های تاریخی اروپایی می رسد. جالب است که مجموعه های دیگر او که تحت همین آنسامبل جَز برای نوازندگان مشهور از قبیل “ژان پییر رامپال ” (فلوت) یا “موریس آندره ” (ترومپت) و نیز “یویوما” (ویلنسل) و حتی “پینچاس زاکرمن” (ویلن) نوشته، همگی عنوان “سوییت”… و نه کنسرتو… دارند.

کنسرتو گیتار برای”الکساندر لاگویا” ساخته شده و به همراه سوییت های یاد شده توسط بولینگ و نوازندگان فوق اجراء و ضبط و با نوتاسیون دقیق آن ها منتشر شده است.

قسمت هفتم این کنسرتوبه تقاضای “انخل رومرو” گیتاریست معروف اسپانیایی به مجموعه فوق اضافه گشته و در سال ۱۹۷۸میلادی به زیور طبع آراسته شد.

هوگلند کارمایکل (امریکا/ ۱۸۹۹-۱۹۸۱)
به همراه دوک الینگتن و اسکات جاپلین یکی از سه آهنگساز بزرگ تاریخ جَز امریکا به شمار می رود. مورخین او زندگی اش را به سه دوره مهم و تاثیر گذار در فرهنگ زادبومش تفسیر کرده اند. “هوگی” با لوئی آرمسترانگ یک آلبوم منتشر نموده است و در اوان کارش به “دیوانه جَز” معروف بود! دوره دوم زندگی هوگی در جورجیا و حوالی نیویورک جایی که با دوستان و آهنگسازان بزرگی حشر و نشر داشت سپری شد و این آهنگ یاد بود آن دوره خلاق است.

آلبوم ” زیر آسمان میسوری” یکی از آلبوم های ماندگار و بسیار درونی نوازنده بزرگ گیتار “پَت مِتِنی” رقم خورده است. او در این آلبوم به همراه نوازنده فقید کنترباس “چارلی هِی دِن” ( وفات۲۰۱۴) به دو نوازی ای بی نظیر از گیتار و کنترباس دست یافته و ایمپرووایزهایی ماندگار و تم هایی دلنشین بر جای می نهند. نوازنده بزرگ اسپانیایی دنیای فلامنکو “توما تیتو” نیز بر روی همین قطعه تنظیمی دلچسب و بدیع ارائه داده است.

اندرو یورک امریکایی است و حدود شصت سال دارد و هنوز در کلاسی جهانی گیتار کلاسیک می نوازد و ویدئو ها و آلبوم های زیادی از او موجود است. بعد از اجرای قطعه “سان برست” توسط جان ویلیامز، “اندی” به شهرتی فراگیر دست پیدا کرد. او چندی در کوارتت گیتار لس آنجلس نیز به آهنگسازی و اجرا مشغول بود. قطعات اندرو یورک رپرتوار استاندارد تمام فستیوال های معتبر گیتار است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نظر من، نظر شما، نظر او

خیلی پیش می‌آید که در واکنش به یک نقد بشنویم؛ «این نظر نویسنده است». آیا تا به‌حال دقیقاً فکر کرده‌ایم که چنین جمله‌ای یعنی چه؟ کسی که این جمله را می‌گوید درواقع دارد اعتبار حکم‌های درون نقد را زیر سؤال می‌برد. می‌گوید آنها از جنس «نظر شخصی» هستند. اولین مفهومی که از نظر شخصی به ذهنمان می‌آید چیزی است مثل این جمله «قورمه‌سبزی خیلی خوب است». این «نظر» گوینده است درباره‌ی یک غذا. آنجا «شخصی» بودنش معلوم می‌شود که یک نفر دیگر پیدا می‌شود و درست برعکسش را می‌گوید و ما هم راهی پیدا نمی‌کنیم که بگوییم کدام درست گفته. فقط می‌توانیم بگوییم با اولی موافقیم یا با دومی. یعنی وابسته به «شخص» گوینده یا شنونده است.

تحقیقی درباره باربد؛ موسیقیدان دوره ساسانی (III)

محمدالله مستوفی گوید: در زمان بهرام کار مطربان بالا گرفت چنانکه مطربی روزی بصد درم قانع نمیشد بهرام گوراز هندوستان دوازده هزار لولی آورد که نوادگان ایشان هنوز در ایران مطربی می کنند.

از روزهای گذشته…

مرور آلبوم «یال و باد»

مرور آلبوم «یال و باد»

«یال و باد» مسأله‌ای را پیش روی می‌گذارد و آن مسأله‌ی اصل (اوریجینال) بودن است. یا به بیان دقیق‌تر حد و مرز تأثیرپذیری و تقلید. این را آغاز قطعه‌ی «تلخ» به شنونده می‌گوید که نشانِ همزمان دارد از «هفت گاه معلق» در رنگ‌‌آمیزی افه‌ها و کمی بعد «شهر خاموش» و «لایه‌های تاریکی» در تکرار پژواک‌گون میانِ بافت و پیش بردن قطعه از طریق نقش‌مایه‌های بس خُرد (که جمع‌شان حتا تم کوتاهی را هم تشکیل نمی‌دهد).
تونی روستیر، پدیده درام

تونی روستیر، پدیده درام

تونی روستیر (Tony Royster, Jr) تنها بیست و سه سال دارد اما با دیدن مهارت وی در درام نوازی، او را بسیار با تجربه تر از سن و سالش نشان میتوان مشاهده نمود. بدون تردید تونی روستیر یکی از نوازندگان بسیار برجسته در دنیای نوازندگی درام و جزو نوابغ این ساز است. او در سن ۳ سالگی شروع به نوازندگی درام نمود و تنها زمانی که ۱۱ ساله بود در مسابقات Drum-Off competition در هالیوود مقام نخست را از آن خود نمود!
کلود دبوسی، آهنگساز فرانسوی (II)

کلود دبوسی، آهنگساز فرانسوی (II)

نخستین اجرای اپرای “پلئاس و ملیزاند” در پی اختلافی که میان دبوسی و آهنگسازی به نام ماترلینک بر سر گزینش خواننده نقش ملیزاند و کشیده شدن ماجرا به دادگاه با سر و صدای بسیار همراه شد و موسیقی دوستان را به دو دسته تقسیم کرد و این اجرا با دخالت پلیس بدون موفقیت انجام شد، اما اجرای دوم موفقیتی چشمگیر داشت و تا سه ماه اجرا می شد.
نه! حتی با ۱۵۰ میلیون دلار!

نه! حتی با ۱۵۰ میلیون دلار!

اگر امید وار هستنید که پس از اجرایی که راجر واترز به همراه دوستان قدیمی خود در گروه پینک فلوید در کنسرت Live 8 داشت، بزودی با یکدیگر مجددا” شروع به برگزاری تور یا کنسرت گروهی نمایند، اشتباه کردید. راجر واترز که ماه گذشته پس از سال ۱۹۸۱ برای اولین بار با دوستان قدیمی خود در لندن به اجرای چند کار از آلبوم های قدیمی گروه پینک فلوید پرداخت اعلام کرده است که : “اگر چه Live 8 و اجرا در کنار دوستان قدیم بسیار جذاب بود اما برای من اصلآ قابل تصور نیست که با دیوید گلیمور، ریچارد رایت و نیک میسون تور اجرای کنسرت بگذارم.”
دومین کنسرت مهدی قاسمی در آبان

دومین کنسرت مهدی قاسمی در آبان

ارکستر مجلسی تهران سینفونیا در روز شنبه ۲۸ آبان ۱۳۹۰، ساعت ۲۰ در سالن رودکی به اجرای کنسرت می پردازد و با این کنسرت، مهدی قاسمی دومین کنسرت خود را در این ماه به روی صحنه میبرد. در این کنسرت، قطعاتی از ویوالدی، هندل، باربر و بریتن به اجرا در می آید. همچنین بهنام ابوالقاسم، سولیست پیانو، قطعه ای از دبوسی را به همراهی ارکستر اجرا می کند. مهدی قاسمی رهبری ارکستر مجلسی سینفونیا در این کنسرت را بر عهده دارد.
شکافتن یک بافته (II)

شکافتن یک بافته (II)

در این‌جا هیچ برهم نهیِ آشکاری به‌جز کرسی شروع جمله، میان صدای نی و بقیه‌ی گروه نیست بلکه حرکت وارونه‌ی جمله‌ها هر بار به یک فاصله‌ (چهارم، پنجم یا سوم) در پایان منجر می‌شود تا از دو سوی مختلف هر دو آهنگ به یک کرسی جدید مشترک برسند.
ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (VIII)

ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (VIII)

این برنامه در شهر فوکوشیما پس از وقوع سونامی سال ۲۰۱۱، و پس از تشعشعات اتمی و مشکلات زیست محیطی ناشی از آن، اجرا شد. زمانی که شهر پُر شده بود از کودکان با جراحت های روحی، ژاپنی ها بهترین برنامه آموزشی را پیاده کردند. مطمئنا موفقیت این برنامه از جوایزی که به کودکان می داد نبود بلکه رمز موفقیت آن در “آموزش شاد زیستن” نهفته بود.
بررسی و تحلیل تکنیک‌های آوازی مقام‌های لو و هَرایی

بررسی و تحلیل تکنیک‌های آوازی مقام‌های لو و هَرایی

لو و هرایی دو نوع مقام آوازی با متر آزاد در موسیقی شمال خراسان‌اند. سوابق تاریخی نشان می‌دهد که در مضمون آنها حالات روانشناختی با گرایش غم غربت، ویژگی‌های تمثیلی زبانی و روایت اساسی‌ترین نشانه‌های قومی یافت می‌شود. این دو مقام همچنین دارای مشخصاتی هستند که آنها را به عنوان آوازی خاص متعلق به شمال خراسان معرفی می‌کند. در این پژوهش پس از سفر به شمال خراسان و جمع‌آوری و طبقه‌بندی انواع لو و هرایی، تحلیل فنی انجام پذیرفت. مشخصات فنی لو و هرایی همچون جملات، موتیف‌های آوازی، دینامیک، گردش فواصل، تمپو، متر و اجزاء دیگر مانند تحریرها و نحوه‌ی تنفس خواننده بررسی، اندازه‌گیری و تحلیل شده است. مقاله در نهایت مجموعه‌ای از ویژگی‌های موسیقایی و فرهنگی این نغمات را با تبعیت از عنوان مقاله – بررسی و تحلیل تکنیک‌های آوازی مقام‌های لو و هرایی- پیش رو گذاشته است.
سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (IX)

سیری در تاریخ موسیقی و خنیاگری ساسانیان (IX)

از آلات موسیقی این دوره بر اساس شاهنامه، اظهارات مورخین و آثار منقوش بر روی سنگ‌ها و ظروف چنین است:
انیو موریکونه – ۱

انیو موریکونه – ۱

در سال ۱۹۶۴، همکاری مشهور او با سرجیو لئونه و برناردو برتولوچی (Bernardo Bertolucci) آغاز شد. او برای لئونه موسیقی “به خاطر یک مشت دلار” را ساخت که با تعدادی وسترن دیگر ادامه پیدا کرد. در سال ۱۹۶۸ او بیشتر به آهنگسازی فیلم پرداخت و در یک سال، بیست موسیقی متن ساخت.