اندی سامرز

اندی سامرز
اندی سامرز
اندی سامرز (Andy Summers) آهنگساز و نوازنده گیتار را بیشتر بخاطر آثارش در گروه مشهور پلیس میشناسند. گروهی که در زمان خودش هواداران بسیاری را به خود جلب نموده بود و یکی از ماندگار ترین آثار تاریخ موسیقی راک نیز بی شک برخی از ترانه های پلیس است. اندی سامرز در ۳۱ دسامبر سال ۱۹۲۴ در Lancashire انگلیس بدنیا آمد.

در زمینه نوازندگی گیتار نیز بصورت خود آموز شروع به فراگیری نمود. وی بصورت جدی موسیقی را از سال ۱۹۶۹ و در دانشگاه California State University at Northridge شروع نمود که در آن زمان مشغول فراگیری گیتار کلاسیک شد که چهار سال به طول انجامید.

البته قبل از ورود به دانشگاه در زمینه نوازندگی گیتار جز نیز تجربیاتی را کسب نموده بود که تاثیر بسیار زیادی بر وی گذاشت.

اما فعالیت سامرز در زمینه گیتار کلاسیک قابل توجه نبود، چرا که او دوباره به سراغ موسیقی جز و راک رفت در دهه ۶۰ در گروه Zoot Money’s Big Roll Band به عنوان گیتاریست مشغول به فعالیت شد و حتی قطعات مختلفی را با این گروه در لندن ضبط نمود، هر چند بیشتر فعالیت این گروه، اجرای قطعات و ترانه ای پاپ و عامه پسند بود.

audio file قسمتی از اجرای سامرز را بشنوید

در دهه ۶۰ با گروههای مختلفی همکاری نمود مانند گروه Soft Machin که سبک آنها جز بود البته بسیاری از این همکاری های بصورت مقطعی و کوتاه بودند اما در شناخته شدنش به عنوان یک گیتاریست خلاق تاثیر زیادی داشت.

از افرای که وی با آنها قطعاتی را ضبط نمود میتوان به : Neil Sedaka, Joan Armatrading, Kevin Ayers, Kevin Coyne, Tim Rose و Jon Lord اشاره کرد.

اما اتفاق مهم در آن دوران شایعه انتخاب شدنش به عنوان نوازنده گیتار بجای Mick Taylor در گروه رولینگ استون بود، هر چند پس از مدتی Ronnie Wood را انتخاب نمودند اما برای مشهور شدن او، قرار داشتن به عنوان یکی از گرینه ها در گروه تاریخی رولینگ استون کافی بود.

audio file قسمتی از اجرای سامرز را بشنوید

پس از مدتی همراه با Gordon Matthew Thomas Sumne با استینگ آشنا شد و گروهی را به همراه Stewart Copeland و Mike Howlett را تشکیل داد که عنوانش گروه پلیس بود.

جایگاه وی در این گروه فرارتر از یک نوازنده گیتار بود و آثار ماندگاری همچون Message in a Bottle”, “Don’t Stand So Close to Me”, و “Every Breath You Take را باید از کارهای ماندگار او نام برد. همچنین در زمینه سرودن شعر نیز مهارت داشت و ترانه های آثاری همچون Omegaman و Mother از جمله آثار درخشانش میباشد؛ در زمینه ساخت قطعات بدون کلام نیز قطعه Behind My Camel تواست در سال ۱۹۸۰ جایزه گرمی را از آن خود نماید.

در زمینه نوازندگی جدا از مهارت در اجرا دادن شخصیت و رنگ آمیزی بدیع در آثارش او را متمایز از سایرین نموده که این خلاقیت را در آثار ساخته شده اش در گروه پلیس را میتوان برای اولین بار در دنیای موسیقی راک دید؛ توجه به صدا و افکت های مختلف باعث شد تا بسیاری از گروهها نیز به پیروی از او به سراغ جلوه های دیگری از اجرای موسیقی بروند.

جدا از فعالیتهایش در گروه که پس از چندین سال به اتمام رسید وی در دنیای سینما نیز توانست نام خود را به عنوان آهنگساز فیلم مطرح نماید که ساخت موسیقی فیلم هایی همچون Down and Out in Beverly Hills و Weekend at Bernie’s از جمله این آثار میباشد.

audio file قسمتی از اجرای سامرز را بشنوید

پس از از هم پاشیده شدن گروه پلیس وی این فرصت را یافت تا تجربیات جدیدی با دیگر گروهها و نوازندگان کسب کند که ثمره آن فعالیت با نوازندگی چون: John Etheridge, Vinnie Colaiuta, Robert Fripp, Herbie Hancock, Brian Auger, Eliane Elias, Tony Levin, Ginger Baker, Deborah Harry, Q-Tip بود. در سالهای اخیر بیشتر او به اجرا در سبک جز مشغول میباشد که آخرین کار وی با عنوان First You Build a Cloud در سال ۲۰۰۷ منتشر شده است.

en.wikipedia.org

یک دیدگاه

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۲, ۱۳۸۸ در ۲:۳۵ ب.ظ

    ba tashakor faghat age video clip ha bishtar bahshad mamnun mishavam

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

کتاب «نُه پیش درآمد و رِنگ از درویش خان و موسی معروفی برای سنتور» منتشر شد

کتاب «نُه پیش درآمد و رِنگ از درویش خان و موسی معروفی برای سنتور»، حاوی نُه اثر از درویش خان و موسی معروفی است که در اوایل دهه ی سی توسط طلیعه کامران برای سنتور بازنویسی و اکنون با ویرایش مجدد و اجرای آنها توسط شهاب مِنا ارائه شده است.

برخی از مشکلات پزشکیِ نوازندگانِ سازهای بادی‌برنجی (V)

بسیاری از نوازندگان سازهای بادی‌برنجی دچار دردهای مختلفی هستند. آن‌ها از دردِ مچ، بازو، التهاب تاندون‌ها، مشکلات شانه، کشیدگی گردن و کمردرد و پشت درد مزمن رنج می‌برند. به این آسیب‌ها که ناشی از تکرار حرکات یکسان یا نشستن طولانی مدت در یک موقعیتِ ثابت یا هر دو مورد است، آسیب‌های استفادۀ مکرر می‌گویند و مسلماً بهترین رویکرد، پیشگیری از بروز چنین آسیب‌هایی است. نوازندگان سازهای بادی‌برنجی از بازوها به‌صورت مکرر در جلوی بدن استفاده می‌کنند. از این‌رو به مرور زمان، عضلات جلویی شانه و سینه قوی و عضلات پشتی شانه و پشت ضعیف می‌شوند. عضلات قوی کوتاه‌تر می‌شوند درحالی‌که عضلات ضعیف بلندتر می‌شوند. این عدم تعادل منجربه درد در ناحیۀ بازوها، شانه‌ها، قفسۀ سینه، گردن یا پشت می‌شود. اما راه حل ساده است: تمرینات کششی برای عضلات در جلوی بدن و تقویت عضلات در پشت بدن. پرورش عضلات این نواحی منجر به کمک به عضلاتی می‌شود که کشش‌ها را متحمل می‌شوند.

از روزهای گذشته…

بررسی الگوی عشقی (II)

بررسی الگوی عشقی (II)

برای نمونه، اندازه طول ۲۶۵ میلیمتر ذکر شده، در حالی که این مقدار پس از اندازه گیری ۲۶۱٫۱۰ میلیمتر است.
کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» در خانه موسیقی

کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» در خانه موسیقی

کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» با حضور و تدریس آروین صداقت کیش، منتقد و پژوهشگر موسیقی در ۸ جلسه در دی و بهمن ماه در ساختمان فاطمی برگزار می‌شود .خبرنگاران، منتقدان و کلیه علاقمندان به شرکت در این کلاس‌ها می‌توانند برای ثبت نام با شماره تلفن خانه موسیقی: ۶۶۹۱۷۷۱۱ تماس بگیرند. یا به نشانی: خیابان فاطمی غربی، نرسیده به جمالزاده، پلاک ۲۷۰، بروند.
طلوع مشکاتیان

طلوع مشکاتیان

مرکز حفظ و اشاعه موسیقی، از اواخر دهه پنجاه با هدف آموزش، احیا و رواج سنتهای موسیقی ایرانی بوسیله نورعلی خان برومند و داریوش صفوت، تاسیس و سپس با دعوت از اساتید بزرگ آن زمان تکمیل شد. نقش این مرکز، در پیشرفت موسیقی ملی، غیر قابل انکار است بطوریکه بسیاری از اساتید شاخص حال حاضر، پرورش یافته همین مرکز بودند.
گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

پس از این، مدرس به مساله‌ی مرجعیت نقد/ منتقد اشاره کرد و گفت دو نمونه از گفته‌های متفکران درباره‌ی این مرجعیت را می‌خوانیم تا روشن شود که نگاه به این موضوع همیشه و نزد همه کس یکسان نبوده است:
برگزاری سخنرانی آشنایی با موسیقی الکترونیک در دانشگاه آزاد

برگزاری سخنرانی آشنایی با موسیقی الکترونیک در دانشگاه آزاد

روز سه شنبه ۲۱ اردیبهشت ۱۳۸۹ از ساعت ۱ تا ۳ جلسه‌ی سخنرانی با عنوان «آشنایی با موسیقی الکترونیک» در دانشکده‌ی هنر و معماری دانشگاه آزاد اسلامی واقع در تقاطع خیابان فلسطین و انقلاب، برگزار می‌شود. سخنران، آروین صداقت‌کیش، خلاصه‌ای از برنامه‌ی سخنرانی را چنین بیان کرد؛مختصری از تاریخچه‌ی موسیقی الکترونیک آغازگر راه خواهد بود.
آشنایی با رشته موسیقی کلاسیک (I)

آشنایی با رشته موسیقی کلاسیک (I)

با وجود آنکه بسیاری از علاقمندان به موسیقی در ابتدای راه تحصیل و فراگیری موسیقی، به رشته موسیقی کلاسیک علاقمند می شوند اما اغلب در ادامه راه پس از آشنایی با پیچیدگی و گستردگی آن دچار رعب و وحشت در ادامه و یا شک و تردید در انتخاب مسیر آینده می شوند. این ترس به حدی است که ممکن است باعث رها کردن این رشته و یا حتی در نهایت تحصیل موسیقی شود.
گفتگو با جاشوآ بل (I)

گفتگو با جاشوآ بل (I)

حتی افرادی که علاقه فراوانی به موسیقی کلاسیک ندارند جاشوآ بل را می شناسند، شخصی که با اجرای چند سال گذشته اش در ایستگاههای مترو واشنگتون، موج جدیدی را آغاز نموده! هم اکنون این ویولنیست ۴۴ ساله است، دارنده جوایز فراوان، بیش از سی آلبوم و اجرا در کنسرتهای بیشمار در سرتاسر دنیا… وا این موفقیت ها را در کتاب زندگی حرفه ای خود ثبت کرده است؛ هفته گذشته قبل از اجرای “برنامه امشب” به همراه کونان اُبرین (Conan O’Brien) وقتی را در اختیار من قرار داد تا با او گفتگویی داشته باشم.
گروه بین المللی رومی از زبان علیرضا قربانی

گروه بین المللی رومی از زبان علیرضا قربانی

گروه مولانا رومی به تازگی در یک تور اروپایی هشت کنسرت را در کشورهای سوئد، نروژ، سوییس و اسپانیا اجرا کرد که خوانندگی برعهده علیرضا قربانی بود. این گروه در تور اروپایی خود آثار جاوید افسری راد آهنگساز ارزنده و نوازنده سنتور را اجرا کرد. علیرضا قربانی خواننده برجسته موسیقی سنتی، همکاری تازه خود با گروه بین المللی مولانا “رومی” را تجربه ای ارزنده توصیف می کند و می گوید این گروه زمینه آن را دارد تا منشا کارهای متفاوت باشد.
اختراع چاپ و ترویج موسیقی

اختراع چاپ و ترویج موسیقی

در ۱۴۵۰ یوهان گوتنبرگ (Johann Gutenberg) مخترع آلمانی موفق به اختراع ماشین چاپ شد و در سال ۱۵۰۱ اوتویانو دو پتروچی (Ottaviano de’Petrucci) ایتالیایی، این دستگاه را در راه خدمت به موسیقی به کار گرفت.
عصیان ِ کلیدر (I)

عصیان ِ کلیدر (I)

با گذشت دو هفته از برگزاری کنسرت ارکستر زهی کیف در تهران به رهبری ولادمیر سیرنکو، هنوز بازار نقد این کنسرت داغ است و در سایت هر خبرگزاری، چند تیتر مربوط به این کنسرت وجود دارد. عطا نویدی، از همکاران سایت “گفتگوی هارمونیک” که در این کنسرت حضور داشته، در این مطلب سعی داشته، غیر از جمع آوری گفته های مختلف در خبر گزاری ها با موسیقیدانان دیگری هم به تبادل نظر بپردازد که بخش اول این مطلب شش قسمتی را میخوانید: