کریمی: نوازندگان باید سیستم تنفسی ماهی و خورشیدی را بدانند

فروغ كريمي (عكس از الناز موسوي)
فروغ كريمي (عكس از الناز موسوي)
فتحی: برای گیتاریستها چیزی به نام فینگر اکسترسایز داریم، در مورد اینها هم صحبت میکنید؟
کریمی: البته من باید ببینم این نوازنده چگونه ساز میزند و اگر این انقباض از شانه و گردن صفت شده باشد، روی انگشت تاثیر دارد، ولی اگر انگشت سفت باشد و آنها ریلکس، چیز دیگری است که برای همه آنها میتوانم ژیمناستیکی بدهم، کمااینکه از دو گیتاریست سال گذشته ایمل داشتم که میگفتند، ما این اعمال را هنوز انجام میدهیم و گردن درد و دست درد دیگر نداریم. خانمی هم بود که کنسرت داشت و میخواست التهابش را در کنسرت آرام کند و من خواستم که تلفن کند چون با ایمیل ممکن نبود.

در سال گذشته در این مورد به آن صورت صحبت نکردم؛ باید در جایی بنشینیم و در مورد صحنه صحبت کنیم و مغز این سیستم را عوض میکنیم و فرمولهای خاصی دارد که قبل از روی صحنه رفتن التهابهایشان را مینویسند و من جوابهایشان را از آنالیز کرده و به حالت روحیشان پی میبرم و با آنها صحبت میکنم. دوست دارم در پایان هر کلاس ۲۰ دقیقه صحبت فردی هم داشته باشیم که من بتوانم شخصی صحبت کنم. کینزولوژی نکته مثبتی که دارد این است که به سرعت روی نوازنده جواب میدهد و او را با دو مخچه چپ و راست آشنا میکند.

فتحی: فکر نمیکنید که ریلکس بودن روی سن یک استعداد ذاتی است و به شخصیت افراد بستگی دارد یا فکر میکنید به تربیت او بستگی دارد؟
کریمی: هر دوی این موارد میتواند تاثیر گذار باشد؛ یک نوازنده که از کودکی روی سن رفته و همیشه موفقبوده مسلما روحیه خوبی روی صحنه دارد ولی اگر مثلا در ۱۱ سالگی اتفاق بدی روی سن برای او بی افتد، روی مخچه راست او که غالب است، تاثیر میگذارد و ممکن است برای او از این پس استرس بوجود بی آید؛ مشکل این افراد را هم میتوان با موزیک کینوزولوژی حل کرد.

پورقناد: کسانی هستند که روی سن، دستشان به شدت عرق میکند، این مشکل به استرس مربوط است یا مربوط به مکانیسم طبیعی بدن آنهاست؟
کریمی: اول این مشکل غذاییشان است، دوم در نوع تنفسشان است و بلوک نبودن و سوم استرس آنها. زمانی که شما متولد میشوید، پس از نه ماه که در دنیای آب بوده اید اولین تنفسی که میکنید، نوع آن تنفس همان باید باشد که روی سن با آن تنفس میکنید. سیستم نفس خود سه روز سمینار دارد. بعضی ها در لحظه اول زندگی از بینی نفس میکشند و از دهان گریه میکنند و بعضی برعکس از بینی گریه میکنند و با دهان نفس میکشند.

اگر تصویر ارکستر را نگاه کنیم میبینیم که بعضی نوازندگان به سمت زمین و بعضی به آسمان مایل شده اند، مثلا آن سوفی موتر و داووید اویستراخ را ببینید وقتی به قسمتهای سخت قطعه میرسند، حرکتشان یکی خورشیدی است و دومی ماهی، اینها با آنالیزهای تصاویر و حرکات آنها به دست می آید مثلا من با جیمز گالوی ۲۰ سال هست که رفت و آمد دارم، همه حرکاتش رو به پائین است ولی پتر لوکا کراف همیشه مایل به آسمان و با سینه صاف مینوازد.

به خاطر دارم ۱۹ سالگی قرار بود یک قطعه از شوبرت بزنم که از برای سازی به شکل ویولا داگامبا ساخته شده بود به نام آرپژیون (که این ساز با ساخته شدن این قطعه از بین رفت) و این قطعه برای فلوت تنظیم شده بود و به این خاطر که سازهای زهی نفس گیری ندارد من باید آن را میزدم؛ مشکل بسیار زیادی داشتم که به ترتیبی که گفتم اتفاقی، بر خلاف نظر استادم، خورشیدی تنفس کردم و دیدم چقدر راحت مینوازم! بعد سالها فهمیدم در آن روز چه اتفاقی افتاده بوده!

در وین که من تدریس میکنم، بعضی از نوازندگان را میبینم که میگویم تو تا این حد پیشرفت خواهی کرد و از این جلوتر نمیروی، مثلا قسمتی از بدنش را سفت میکرد، وقتی قسمتی از بدن را سفت میکنید به مرور مشکل پیدا خواهید کرد. من به رهبر، ویولونیست، ترمپتیست و … همه، این رشته را درس میدهم و در کنار آن معلمی فلوت را هم مثل خانم فرشته رهبری، تدریس میکنم.

3 دیدگاه

  • mmm
    ارسال شده در آبان ۱۰, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۹ ق.ظ

    salam. mishe darbare harekate khorshidi
    .va mahi bishtar tozih bedin
    .ba tashakor

  • hoda
    ارسال شده در فروردین ۲۸, ۱۳۸۹ در ۵:۰۴ ب.ظ

    salam. man kheili dust daram dar morede kinzology bishtar bedunam. mishe refrence moarefi konin lotfan?  

  • saeid
    ارسال شده در تیر ۲۷, ۱۳۹۱ در ۲:۰۷ ب.ظ

    sallam.khob hastin.man saeid hastam.5 sale folot kilidar mizanam.ashegh in sazam.tanha doste man folotame.koja va chikar konam ke kamelan herfei saz bezanam.rozane ham 4 ta 7 saate saz mizanam.mamnonam.rasti bache karaj ham hastam.mochkeram

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

درباره‌ی پتریس وسکس (VI)

در آغاز این قرن در سال ۲۰۰۵ وسکس قطعه‌ی دیگری با عنوان کانتو دی فورتزه برای دوازده ویولنسل و فیلارمونیک برلین نوشت. او می‌گوید «این قطعه با قسمتی ساکن و خاموش شروع می‌شود. قلب کار شامل دو موج گسترشی است. ابتدا قطعه به آرامی فرود می‌کند و دور می‌شود تا با موفقیت به اوج برسد. سپس منجر به یک نقطه‌ی عطف می‌شود. در مقایسه، بیشتر قطعات و ترکیبات من در سکوت حل می‌شوند. نقطه‌ی اوج کانتو در فورتزه در یک فورتیسیمو بسیار پر قدرت وجود دارد. من متوجه شده‌ام که با موسیقی می‌توان جهان را متعادل نگه داشت.»

چند تصویر از حضور نوازندگان در شهر تهران: ایستگاه‌های مترو (II)

ایستگاه میدان انقلاب: در ایستگاه متروی میدان انقلاب، دو نقطه بیش از هر مکان دیگری محلّ تجمع نوازنده‌ها بوده است. اوّلی همکف ایستگاه دقیقاً پس از عبور از ورودی تنگ ایستگاه و پشت به سوپرمارکتی است که در یکی دوسال اخیر باز شده است. تنها دفعاتی که دیده‌ام نوازندگانی در این نقطه به اجرای موسیقی بپردازند دو نوازندهٔ دف و سه‌تار بوده است. این دو نوازنده یک زن و مرد حدوداً سی و چند ساله بودند. مرد سه‌تار می‌نواخت و زن هم دف. بعد از چند بار متوالی که آن‌ها را دیدم، دیگر هیچ‌گاه آن‌ها را ندیدم. ازدحام و سروصدای آن نقطه آن‌قدر زیاد است که نوازندهٔ سه‌تار همواره با میکروفون می‌نواخت و نوازندهٔ همراهش هم به‌جای آنکه مثلاً تنبک‌نواز باشد دف‌نواز بود؛ احتمالاً‌ هم برای آنکه صدای سازش راحت‌تر شنیده شود و هم اینکه ظرائف تنبک در آن فضا قابل شنیدن و درک کردن نبود.

از روزهای گذشته…

ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (XIII)

ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (XIII)

اگر خطوط نودال به وجود آمده در صفحه با این الگوهای مشخص شده، تفاوت داشته باشند، بدین معنی است که توزیع مقاومت و وزن صفحه با نمونه اصلی تفاوت دارد. اگر ما با سبک خطوط نودال آشنایی داشته باشیم، قطعا خود آنها به ما خواهند گفت چه موردی اشتباه و نادرست صورت گرفته است.
همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (I)

همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (I)

نوشتن درباره‌ی فلسفه، مدتی است که به مد روز بدل شده است. هر نوشته‌ی سخت‌فهمی که چند سوال (احتمالاً) بنیادی نیز در آن به بحث گذاشته شده باشد؛ جدا از رهیافتی که نویسنده برای حل آنها ارایه می‌کند یا میزان موفقیتی که به‌دست می‌آورد، فلسفه نام می‌گیرد. به وفور واژه‌ی فلسفه به جای دلیل یا هدف یا… به کار می‌رود، بی‌ آنکه در حقیقت نزدیکی‌ای میان گفتار مطرح شده و روش‌های فلسفه به عنوان یکی از بنیادی‌ترین شیوه‌های اندیشیدن بشر وجود داشته باشد. این مد شدن فلسفه باعث شده نوشته‌های کم‌مایه درباره‌ی آن زیاد شود.
فراز و نشیبهای ارکستر ملل

فراز و نشیبهای ارکستر ملل

پس از افت و خیزهای فراوان ارکستر ملل در ۱۰ و ۱۱ مهرماه در تالار وحدت به اجرای کنسرت می پردازد. پیشتر قرار بود این ارکستر برنامه ای در تخت جمشید به اجرا بگذارد، که باز این برنامه به تعویق افتاد. ارکستر ملل با پشتوانه فکری و سیاستهای موسیقایی پیمان سلطانی (آهنگساز نوازنده و رهبر ارکستر) تشکیل شده است.
اختراع چاپ و ترویج موسیقی

اختراع چاپ و ترویج موسیقی

در ۱۴۵۰ یوهان گوتنبرگ (Johann Gutenberg) مخترع آلمانی موفق به اختراع ماشین چاپ شد و در سال ۱۵۰۱ اوتویانو دو پتروچی (Ottaviano de’Petrucci) ایتالیایی، این دستگاه را در راه خدمت به موسیقی به کار گرفت.
چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه دهم (I)

چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه دهم (I)

بین موسیقی و بدن ارتباطات بیشماری قابل تصور است. ساز به عنوان یک ابزار اجرایی که به وسیلۀ اندام‌های نوازنده نواخته می‌شود، خود زمینۀ بسیار گستردۀ مطالعاتی را فراروی پژوهشگران موسیقی قرار می‌دهد. مطالعات مربوط به شیوۀ کار بدن و ارتباط دو سویۀ ساز و اندام نوازنده از موضوعات قابل طرح در این حوزه است که در شاخه‌های نشانه‌شناسی (semiology, semiotics)، معناشناسی (semantics) و حتی بهداشت نوازندگی قابل بررسی است. موسیقی یکی از محرک‌هایی است که علاوه بر کارکرد شنوایی و ذهنی آن بر روی مخاطب، باعث تحرکات اندام‌واره‌های او نیز می‌شود.
پیشرفت همچون یک اصل بنیادین (III)

پیشرفت همچون یک اصل بنیادین (III)

این تلقی خاص از پیشرفت یا پیشرو بودن ممکن است تنها مرتبط با زمان حال (هم‌عصر شونبرگ) تعبیر شود اما نکته‌ای بسیار ظریف‌تر هم در اینجا نهفته است و آن گرایش به آینده است. این نوع نگاه به پیشرفت موسیقایی به این معناست که آهنگساز یا منتقد نه تنها آینده را حدس بزند بلکه از رخ‌دادن آن مطمئن باشد و به اثر موسیقایی کنونی از نگاه ناظری در آن آینده‌ی مفروض بنگرد و ببیند که در آینده این بیان موسیقایی پذیرفته شده و تلاش‌های امروز نیز نقشی با اهمیت در آن بازی کرده است.
ارکستر سمفونیک جوانان بیلکنت

ارکستر سمفونیک جوانان بیلکنت

ارکستر سمفونیک جوانان بیلکنت (BGSO) یکی از ارکستر های جوان و برجسته در ترکیه است. نوازندگان این ارکستر همگی موزیسین های جوانی هستند که تحصیلات خود را در موسیقی، از سنین پایین و در مدرسه ابتدایی دانشگاه موسیقی و هنرهای اجرایی آغاز کردند. ارکستر سمفونیک جوانان بیلکنت در سال ۱۹۹۴ به عنوان یک گروه مجلسی و با مدیریت ماهیر چاکار (Mahir Çakar) پایه ریزی شد.
موسیقی نزد ایرانیان در ۱۸۸۵ میلادی (VI)

موسیقی نزد ایرانیان در ۱۸۸۵ میلادی (VI)

شاگردان واحد اول، پیش از برآمدن آفتاب بر می‌خواستند و به میدان مشق می‌رفتند و از مسیو لومر، موسیقی نظامی و فن رهبری و فرماندهی را تعلیم می‌گرفتند. شاگردانی که مدت شش سال زیر نظر مستقیم لومر تحصیل کرده بودند، ا‌فرادی ورزیده و کارآمده شده بودند، نه فقط در نواختن یک ساز بلکه نواختن تمام سازها مهارت پیدا کرده بودند.
نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

در ابتدا تمی توسط سه تار ارائه میشود، سپس این تم به عود و پس از آن به کمانچه سپرده میشود”بهره گیری از تکنیک ایمیتاسیون (تقلید)”.
یویو ما، نوآوری در ویلنسل (II)

یویو ما، نوآوری در ویلنسل (II)

از سال ۱۹۹۸ تا به امروز یویوما عمده تلاش خود را به پروژه جاده ابریشم اختصاص داده و در این راه کنسرت های متعددی با هدف ترویج مبادلات فرهنگی در این مسیر کهن تجاری مابین آسیا و اروپا، برگزار نموده است. در حقیقت این پروژه نه تنها تجسمی است از آرزوی دیرینه او در مورد احیای زنجیره تبادلات فرهنگی ما بین موسیقیدانان غرب و شرق، بلکه بیانگر ارتباط موجود بین سبک های کلاسیک و معاصرغربی و آسیایی است.