اختتامیه اولین جشنواره موسیقی دانشجویی صبا برگزار می شود

اختتامیه جشنواره اولین جشنواره موسیقی دانشجویی صبا شنبه ۷ اسفند، ساعت ۱۶ در تالار وحدت برگزار می شود، در ابتدای این برنامه بزرگداشتی نیز برای استاد حسین دهلوی با اجرای سه گروه مختلف موسیقی و پخش مستندی ساخته دکتر حمیدرضا اردلان نیز برگزار می شود. مؤسسه‌ی راد نو‌اندیش در نخستین جشنواره‌ی موسیقی صبا، حامی جوایز اهدایی به برگزیدگان جشنواره است. (ورود برای عموم آزاد است.)

در برنامه اختتامیه جشنواره اولین جشنواره موسیقی دانشجویی صبا ابتدا مستندی به نام «حسین دهلوی» با کارگردانی دکتر حمیدرضا اردلان به نمایش در می آید و سپس ارکستر جشنواره صبا به اجرای اثری از حسین دهلوی می پردازد، همچنین ارکستر نوجوانان ایران به رهبری شهرام توکلی نیز حضور خواهد داشت. در پایان این جشن اجرای ارکسترِ زهیِ «سرزمینِ مادری» به رهبری نزهت امیری با اجرای اثری از حسین دهلوی پایان بخش مراسمِ اختتامیه‌ی جشنوارۀ موسیقیِ دانشجوییِ صبا خواهد بود. (لازم به ذکر است که این ارکستر یک ساعت پس از پایانِ مراسمِ اختتامیه و اهدای جوایز که در تالارِ وحدت برگزار می‌شود، در تالارِ رودکی برنامه‌ی کاملِ خود را اجرا خواهد کرد.

در این برنامه گلچینی از نوازندگانِ برجسته‌ی ارکستر سمفونیک تهران و ارکستر ملّی، به رهبریِ بانو نزهت امیری، آثاری از استاد حسین دهلوی، استاد احمد پژمان و استاد مهران روحانی اجرا خواهند کرد. فروش بلیط در ایران کنسرت انجام می پذیرد.)

برنامه های نخستین دوره‌یِ جشنواره‌یِ موسیقیِ صبا
آیینِ افتتاحیه‌یِ نخستین دوره‌یِ جشنواره‌یِ موسیقیِ صبا، در روزِ شنبه، سی امِ بهمن ماهِ هزار و سیصد و نود و پنج با حضورِ دبیرِ جشنواره محمد هادی مجیدی و جمعی از دانشجویانِ دانشکده‌یِ موسیقیِ دانشگاهِ هنر و همچنین ریاستِ محترمِ دانشکده جناب آقایِ حمیدرضا دیبازر و دو تن از اساتیدِ دانشگاه محمدرضا تفضلی و ربکا آشوقیان در سالنِ استاد سمندریان واقع در تماشاخانه‌یِ ایرانشهر برگزار شد.

در نخستینِ روزِ این جشنواره‌یِ نوزاد که اجرایِ «دپارتمانِ پیانویِ دانشگاهِ هنر» و رسیتالِ «آواز و پیانو» از برنامه‌هایِ آن بود، قطعاتی از دانشجویان و دانش‌آموختگانِ دانشگاه و جمعی از آهنگسازانِ معاصرِ ایرانی اجرا شد و جمعیتِ قابلِ توجهی از دانشجویانِ موسیقی، عمومِ مردم و اساتیدِ محترمِ موسیقی حضور داشتند که این نمایانگر پشتوانه‌یِ معنویِ این گروه از جشنواره‌ها است.

رسیتالِ آواز و پیانو، «بهاری دیگر» ذیلِ افتتاحیۀ نخستین دورۀ «صبا» با اجرای آثاری از اساتید، فارغ‌التحصیلان، و دانشجویانِ موسیقیِ «دانشگاه هنر» شنبه ۳۰ بهمن، ساعتِ ۱۹:۲۰ برگزار شد.

«کوارتت زهی رنگ» با اجرای منتخب آثار زهی دانشجویان و دانش آموختگان دانشگاه هنر در تاریخ شنبه ۳۰ بهمن ماه ساعت ۱۲:۳۰ در دانشکده موسیقی دانشگاه هنر برگزار شد.

«کنسرت گیتار» با تکنوازی گیتار حمید بیگدلی، با اجرایی از اجرای آثار گیتار دانشجویان و اساتید آهنگسازی دانشگاه هنر، یکشنبه ١ اسفند، در آمفی تئاتر دانشکده موسیقی دانشگاه هنر برگزار شد.

در این اجرا که حمید بیگدلی، نوازنده‌ی گیتار، آثاری از محمدرضا تفضلی، حسن رحیمی و حسین محمدی را اجرا کرد؛ آهنگسازان این آثار، اساتید دانشگاه و دانشجویان موسیقی شرکت کردند.

«وُرک‌شاپ موسیقی فیلم» پیمان یزدانیان با هم‌کاریِ مشترک «جشنوارۀ موسیقی دانشجویی صبا» و «نشر موسیقیِ هرمس»، برای علاقه‌مندان و فعالّان هر دو رشته‌های‌ موسیقی سینما و انیمیشین در تاریخ «دوم و سوم اسفند ماه» در سه جلسه‌ی سه‌ساعته در «تالار فلاحت‌پور» دانشکده‌ی سینما-تئاتر دانشگاه هنر برگزار شد؛ سرفصل‌های آموزشِ این ورک‌شاپ به شرح زیر بود:
– مقدمه‌ای بر شناختِ عملی موسیقیِ فیلم
– چگونگیِ گسترش ارتباط با تصویر
– بررسی تفاوت‌های بنیادینِ موسیقی و موسیقی فیلم (سینماگر / آهنگ‌ساز)
– مروری بر سبک‌ها و تکنیک‌های موسیقیِ فیلم

«رسیتال پیانوی دلبر حکیم‌اُوا» با تکنوازی پیانوی دلبر حکیم‌اُوا روز سه‌شنبه، سوم اسفند، ساعت ۲۰ در تالار رودکی برگزار شد.

کنسرتِ «ارکستر نوجوانِ ایران» به رهبریِ شهرام توکلی روز چهارشنبه، ۴ اسفند، ساعت ۲۰ در تالارِ رودکی با اجرای قطعانی از: برودین، دورژاک، برامس، بیزه، اشتراوس، گاورلین، میرزازاده، قربانی برگزار شد.

«مروری بر آثار مهران روحانی» چهارشنبه، ۴ اسفند در دانشکده‌ی موسیقی دانشگاه هنر برگزار شد. تعدادی از آثار مهران روحانی، با حضور شخص آهنگساز، محمدرضا تفضلی، ایمان فخر، حمید عسگری و شهرام توکلی اجرا شد. در بخش نخست این برنامه محمدرضا تفضلی، پوریا رمضانیان و احمدرضا اسماعیلی درباره مهران روحانی و آثارش صحبت کردند و تحلیلی از آثار این آهنگساز ارائه دادند. در بخش دوم، فیروزه نوایی همراه آیلین ارجمند سونات فلوت و گیتار را از این آهنگساز اجرا کردند و در ادامه پوریا رمضانیان سوئیت آینه‌ها برای پیانو سُلو و کوارتت رسپینا کوارتت زهی شماره ۱ را اجرا کردند.

رسیتالِ پیانوی‌ِ مارتین کولشتت با تکنوازی پیانوی مارتین کولشتت و همچنین حضور افتخاری پیمان یزدانیان در تاریخ ۵ اسفند، ساعت ۲۰ در تالار رودکی برگزار شد.

«رسیتالِ فلوتِ فیروزه نوایی» با اجرایِ آثارِ آهنگسازانِ ایرانی امروز جمعه، ۶ اسفند، ساعت ۲۰ در تالارِ رودکی اجرا می شود. در این برنامه هنرمندان: فیروزه نوایی: فلوت، نیلوفر بدریکوهی: پیانو، آیلین ارجمند: گیتار به اجرای آثاری از آهنگسازان ایرانی می پردازند.


مسئولان برگزاری اولین جشنواره موسیقی دانشجویی صبا
حمیدرضا دیبازر: رییس جشنواره
فرزاد ارژمند: رییس شورای سیاست گذاری
شهرام زرگر: مدیر کل کانون ها و تشکل های دانشگاه هنر
محمد رضا تفضلی: مشاور علمی جشنواره
محمد هادی مجیدی: دبیر جشنواره
احمد رضایی: نایب دبیر و رییس بخش رقابتی جشنواره
پوریا رمضانیان: دبیر بخش پژوهش
کیکاووس فرجی: دبیر بخش آهنگسازی
سجاد پورقناد: دبیر بخش بزرگداشت
تینا شاهنواز: مدیر روابط عمومی
بابک کشفی: مسئول دبیر خانه
مهنوش حاتمی: مدیر اجرایی
سیاوش مهرآیین: سرپرست گروه طراحی گرافیک و دبیر بخش میان رشته ای جشنواره
پوریا شفیعی: مسئول فناوری اطلاعات
دکتر حسین سروی: مشاور بخش های اجرایی و عضو مدعو به شورای سیاست گذاری
دکتر محمد علی مرآتی: استاد مشاور بخش بزرگداشت
دکتر فرزاد طالبی: مدیر بخش بین الملل جشنواره و عضو مدعو به شورای سیاست گذاری

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

ریتم و ترادیسی (VI)

برخی از نویسندگان از دگره ای استفاده می کنند که در آن اعداد مختلفی، بسته به برخی از ویژگی های ساز یا رویداد، ممکن است در فواصل زمانی ظاهر شوند: حجم صدای آن، نوع زخمه زنی، یا دیرش آن. برای مثال، برآون دامنه ی رویداد های نت را به وسیله ی دیرش زمانی سنجش می کند (Brown 1993)، که ممکن است هنگام تلاش برای کشف خودکار وزن مفید باشد. در این طرح، ریتم ایو عبارتست از:

موسیقی شناسی فمنیستی (I)

در دوران معاصر بحث حقوق زنان در جوامع و پرداختن به ارزشهای زنان از جایگاه ویژه ای در می ان صاحب نظران و انسان شناسان برخوردار است. در طول تاریخ در راستای برابر سازی حقوق زنان و مردان تلاشهای بسیاری شده است. این تلاشها صرفا در زمینه حقوق اجتماعی و شغل و پوشش و… نبوده بلکه یکی از این شاخه ها برابری در زمینه هنر است. چیزی که امروزه در غرب همچنان با آن مواجه هستیم و آن استفاده ابزاری از زن برای جذب مخاطب در آثار هنریست، از نقاشی و مجسمه سازی تا سینما و موسیقی. بر خلاف تبلیغ سیستم های غربی در زمینه برابری جنسیتی زن و مرد در عمل مشاهده می کنیم که هیچ برابری حتی در صحبت های برخی فیلسوفان تاریخ غرب برای زن و مرد در نظر گرفته نشده و گاها حتی زن را عاری از نبوغ و شعور آفرینش اثر هنری می دانستند. بحث بسیار گسترده و طولانیست اما در این مقاله با استفاده از چند نوشتار مشهور در زمینه موسیقی شناسی سعی کردیم تا حدودی به این موضوع مهم در زمینه هنر و مخصوصا موسیقی بپردازیم.

از روزهای گذشته…

منتشری: صدا و سیما مقصر است

منتشری: صدا و سیما مقصر است

سی دی را که گوش دادم متوجه شدم که مواردی را نواخته است که حتی خود “پرویز” ننواخته است. این ثابت می کند که در دنیا بسته نیست یعنی ممکن است کسی بیاید و از همه ما بهتر بخواند. کسی نمی تواند بگویم که من خواننده ای هستم که از من کسی نمی تواند بهتر بخواند و چنین چیزی وجود ندارد.
به مناسبت ۷ مهر تولد حسین دهلوی (V)

به مناسبت ۷ مهر تولد حسین دهلوی (V)

در نهایت می رسیم به دسته چهارم آثار او که میتوان به آنها کارهای سمفونیک وی اطلاق کرد که از یک حیث اپرای «خسرو و شیرین» را هم باید جزو همین دسته قرار داد، به اضافه باله «بیژن ومنیژه» و اپرای «مانی و مانا» که دهلوی در این آثار که قصد ارایه آنها در سطح بین المللی را داشته، از فواصل ریز پرده استفاده نکرده است.
کارول کینگ (I)

کارول کینگ (I)

شاعر بسیاری از ترانه های خاطره انگیز هنگامی که آلبوم Tapestry در سال ۱۹۷۱ منتشر شد، نقطه عطفی در کارنامه کارول کینگ و دلیل صعود او به مقام فوق ستاره، به شمار آمد، اما این خواننده/ترانه سرای موفق، سالها بود که جای خود را به عنوان یکی از با استعدادترین و خوش قریحه ترین آهنگسازان موسیقی پاپ محکم کرده بود و آثار او توسط اکثر خوانندگان رده بالای دهه ۶۰ – از بیتلز گرفته تا آرتا فرانکلین (Aretha Franklin) بانوی موسیقی سول (Soul) و بلوز- اجرا شده بود.
نگاهی کوتاه به هارمونی دوبفسکی (I)

نگاهی کوتاه به هارمونی دوبفسکی (I)

کتاب «هارمونی» نوشته‌ی چهار تن از استادان کنسرواتوار مسکو است. نام و تاریخ مختصر‌ی از فعالیت‌ نویسندگان این کتاب در پیش‌گفتار آمده. هر چهار مولف ‌دارای کرسی استادی بوده و از آن‌ها با عنوان تئوریسین‌ یاد می‌شود. کتاب در فاصله‌ی سال‌های ۱۹۳۷ (چاپ اول) تا ۱۹۸۴ نه بار تجدید چاپ شده، اما از چاپ چهارم (۱۹۵۵) به بعد تغییری نکرده و این کتاب به احتمال زیاد برای مدتی طولانی کتاب درسی رسمی در کنسرواتوار مسکو بوده است.
درباره کتاب «دُرآهنگ»

درباره کتاب «دُرآهنگ»

کتاب «دُرآهنگ» مجموعه ده آهنگ از آثار استادان ویولون، تار، سه‌تار، نی و قانون است که برای سنتور تنظیم شده است. این کتاب به همراه یک لوح فشرده توسط انتشارات خنیاگر به مدیریت شهاب منا، در سال جاری به بازار موسیقی عرضه شده است. نویسنده این کتاب محمود بامداد از شاگردان آموزش میلاد کیائی است.
سه خبر از مارک کان، نیل یانگ و جان لنون

سه خبر از مارک کان، نیل یانگ و جان لنون

مارک کان، خواننده مشهور و برنده جایزه گرمی “Grammy”، پس از خارج شدن از کنسرتش در دنور، مورد حمله یک سارق اتوموبیل قرار گرفت. در این حمله، سارق گلوله ای به سر او شلیک کرد و کان، به طور معجزه آسایی از این حمله جان سالم به دربرد.
مگدلنا کوزنا، اپرا خوانی از چک

مگدلنا کوزنا، اپرا خوانی از چک

مگدلنا کوزنا (Magdalena Kožená) خواننده ای با صدای متسو- سوپرانو است متولد ۱۹۷۳ برنو- جمهوری چک. مگدلنا ، اولین تجربه خوانندگی و آشنایی با موسیقی را با گروه کُر بچه های برنو آغاز کرد. از سال ۱۹۸۷ تا ۱۹۹۱ در کنسرواتوری برنو در حضور اساتیدی چون؛ نیوا مگووا (Neva Megová) خواننده و ‍ژیری پیسا (Jiri Pesa) پیانیست، به یادگیری آواز و پیانو پرداخت. کوزنا پس از آن در کالج هنرهای نمایشی براتیسلاوا هنرجوی ایوا بالهووا (Eva Blahová) شد و در سال ۱۹۹۵ از آنجا فارغ التحصیل شد.
رونمایی از آلبوم «ماندالای درون» (III)

رونمایی از آلبوم «ماندالای درون» (III)

قطعه ی سوم که پانورامای نهفت است، برگرفته از یکی از گوشه های مهم دستگاه نواست که دارای فواصل خاص و گردش نغمات خاص است که در یک سلول ۴ نتی (دو، ر، سی بمل و فا) اساسا بیشتر حرکت می کند؛ تمرکز آن روی درجه ی دوم (ر) است که این هم یک موتیف بنیادین است که در طول قطعه این موتیف بنیادین، توسط هارمونی های مختلف، گسترش ها و آگیومنت ها و رنگ آمیزی ها، دست مایه پردازش های مختلف قرار گرفته است اما به دلیل حفظ چهار چوب اینتروالها، کاملا ملودی اصلی نهفت شنیده می شود.
هندسه ای مطنطن!

هندسه ای مطنطن!

در موسیقی فواصل کسردار فواصلی اند که در آن ها نسبت فرکانسی دو نت با یک کسر حاوی اعداد صحیح بیان می شود. یکی از قدیمی ترین رساله ها که این نوع از فواصل را ارجح دانسته، رساله «هارمونی»‌ بطلمیوس، فیلسوف قرن دوم میلادی یونان است که در تایید و تکمیل نظریه فیثاغورث مبنی بر ساختار ریاضی فواصل موسیقی نوشته شده است.
چهره ی آدرنو از قابِ اتنوموزیکولوژی (VIII)

چهره ی آدرنو از قابِ اتنوموزیکولوژی (VIII)

در ابتدا آدرنو این مسئله را عنوان می کند که موسیقی عامه پسند و موسیقی “جدی” را نمی توان با استفاده از کلماتی مانند «فرو دست» و «فرا دست»، «ساده» و «پیچیده»، «بی مایه» و «مایه ور» به طور دقیق معرفی کرد و تفاوت های آنها را درک کرد. برای مثال همه ی ساخته های کلاسیسیسم وینی ـ بدون استثنا ـ از نظر ریتمیک ساده تر از همه ی تنظیم های بازاریِ موسیقی جِز هستند و یا دنبال کردنِ فواصل گسترده ی بسیاری از آوازهای پر فروش امروز، دشوارتر از دنبال کردن موسیقیِ هایدن است که عمدتا حول و حوشِ تریادهای تونیک و با استفاده از فواصل دوم شکل گرفته است.