فرج نژاد: با کوارتت کلگیوم همکاری خواهیم داشت

میدیا فرج نژاد
میدیا فرج نژاد
نوشته که پیش رو دارید گفتگویی است با میدیا فرج نژاد آهنگساز و نوازنده درباره فعالیت های این موسیقیدان جوان، این گفتگو در برنامه نیستان در شبکه فرهنگ انجام شده است.

بعد از آلبوم جرس که با صدای آقای سینا سرلک کار شده بود و منتشر شد ظاهراً شما یکسری آلبوم‌های دیگری در دست دارید و کارهای ضبط و میکس این آلبوم‌ها مثل اینکه دارد تمام می‌شود لطفاً در مورد این کارها صحبت کنید.


من بعد از آلبوم جرس با سینا سرلک عزیز فعالیت‌های خودم را ادامه دادم در بخش با کلام و بی‌کلام؛ در بخش موسیقی بی‌کلام در حال ضبط مجموعه‌ای هستم به شکل تکنوازی تار که در حال حاضر یک به یک قطعاتش را ضبط می‌کنم و جدای از اینکه به شکل مجموعه منتشر می‌شود، تلاش ما در این است که به شکل تصویری هم این مجموعه منتشر بشود.
جدیداً و اخیراً هم یکی از قطعات را به اسم «تارنگ» (که در آواز بیات ترک است) منتشر کردم که خدا را شکر با استقبال خوبی هم از سمت نوازندگان تار و مردم هنردوست روبه‌رو شد. جدای از آن هم آلبومی را من شروع کرده بودم روی اشعار حسین منزوی؛ همچنین دوست خوب، شاعر توانمند معاصر جناب آقای علیرضا کلیایی دوست دیگرم و شاعر عزیز جناب آقای علیرضا بدیع، غلامرضا طریقی و یک مقداری هم از اشعار حضرت مولانا است که شروع کردم روی این اشعار کار کردن و در نهایت با همکاری بهزاد عبدی عزیز ما آمدیم و به این نتیجه رسیدیم که قالب این پروژه را بزرگ‌تر بکنیم و انجام شد.

بخش آهنگسازی و تنظیم برای سازهای ایرانی آن را بنده انجام دادم و بخش تنظیم برای کوارتت زهی آن را جناب بهزاد عبدی انجام دادند و کوارتت کلگیوم که یکی از شناخت شده‌ترین گروه‌های مطرح، کوارتت مطرح دنیا هم به شما می‌روند، آمدند و زحمت اجرای آن را کشیدند و یک بخش کار خارج از کشور ضبط شد و (من این را اعلام می‌کنم جای دیگری کسی صحبت آن را از من نشنیده!) محمد معتمدی عزیز خواننده این اثر خواهد بود و به امید خدا فکر می‌کنم ظرف چند ماه آینده به سمع و نظر مخاطبین عزیزمان خواهد رسید.

شما در آلبوم «راه بی‌نهایت» که با آقای سراج کار کرده بودید از این ترکیب استفاده کرده بودید که هم کوارتت زهی و هم سازهای ایرانی در کنار هم می نواختند ولی در آن مجموعه کار تنظیم برای کوارتت زهی را خودتان انجام داده بودید؛ چه شد در این کار، این کار را به آقای بهزاد عبدی سپردید؟
اعتقاد به این دارم که لزوماً معنی یک کارگردان خوب این نیست که یک کارگردان خوب باید باشد، یک بازیگر خوب باشد، یک فیلم‌نامه نویس خوب باشد، نورپرداز خوب باشد و همه این مشاغل را به تنهایی انجام بدهد تا به او یک کارگردان خوب بگویند، یک کارگردان خوب وظیفه‌اش مشخص هست یک آهنگساز خوب هم همین طور وظیفه‌اش مشخص است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

شیدایی تار (II)

وی در جریان انقلاب اسلامی از سمتهای خود استعفا کرد و به مردم انقلابی پیوســت و ســاخته ها و نواخته های او با صدای محمدرضا شــجریان و شــهرام ناظری در نوک پیکان انقلاب قرار گرفت و امروزه به عنوان یک خاطره ملی در اذهان مردم باقی است. لطفی در مورد ساخته معروف خود، سپیده (ایران ای ســرای امید)، می گوید: «وقتی در دستگاه ماهور شروع به کار کردم طبق روال آواز از منطقه بم شــروع شد ولی هر کاری که می‌کردیم، می دیدیم جور درنمی آید. پس از مدتی قرار شد آقای شجریان از اوج بخواند و خیلی خوب درآمد. در آن روزگار جامعه ایرانی یکپارچه شور و هیجان بود، ما هم که از جامعه دور نبودیم و با مردم همصدا بودیم.

تکنیک های هارمونی در موسیقی های امپرسیونیسم و رومانتیسم (II)

من این نوع دیدگاه گسترش هارمونی را در هفت متد اصلی دسته بندی و خلاصه می کنم که در جای خود در باره ی هر کدام صحبت می کنم. این متد ها عبارتند از:

از روزهای گذشته…

نگاهی به سبک فرامرز پایور

نگاهی به سبک فرامرز پایور

سبک و شیوه استاد پایور را از دو بعد می توان بررسی کرد: اول از بعد سنتورنوازی ایشان و دوم از بعد آهنگسازی. سبک سنتورنوازی پایور، سبک جدیدی است که کمی هم رنگ و لعاب سبک حبیب سماعی را به خود گرفته است و آن هم به دلیل تعلیمات استاد صبا بوده است.
مصاحبه با کیت جرت (I)

مصاحبه با کیت جرت (I)

در سال ۱۹۹۹ جف دایر (Geoff Dyer)، نویسنده کتاب تحسین شده و ژانر گریزِ «اما زیبا» (But Beautiful) درباره جز، در مقاله ای در یکی از روزنامه های مهم درباره کیت جرت (Keith Jarrett) نوشته بود که «او بزرگترین موزیسین زنده موسیقی جز است». البته این اولین بار نبود که درباره جرت چنین چیزی گفته می شد و قطعا آخرین بار نیز نخواهد بود. بالاخره، جرت یکی از معدود موزیسین های جز است که در دوره زندگی خود به یک افسانه تبدیل شده است.
درباره کتاب «شورانگیز» (II)

درباره کتاب «شورانگیز» (II)

به‌منظور سهولت در نت‌نوازی و ارتباط‌برقرارکردن بیشتر مخاطبْ تمام محتوای کتاب در لوح فشردۀ همراه کتاب به‌طور آموزشی توسط نگارنده نواخته‌‌ شده است. ضربی‌ها برای جلوۀ بیشتر با تنبک همنوازی شده‌اند و علاوه‌بر‌این هر ضربی با تنبک و صدای آهستۀ سنتور نیز درج شده است تا هنرجو پس از تسلطْ هر قطعه را با همراهی تنبک نیز تمرین‌کند. در تصنیف‌ها از نوشتن هجا به هجای اشعار زیر نت‌ها صرف‌نظر، و به‌جای آن در لوح فشردۀ همراه کتاب یکایک تصنیف‌هابه‌صورت باکلام اجرا شده تا نحوۀ تطابق شعر و موسیقی برای هنرجو گویا شود و علاوه‌بر‌این هر تصنیف به‌صورت بی‌کلام (با سنتور و تنبک) نیز همنوازی شده است.
وضعیت اجتماعی تنبک نوازان

وضعیت اجتماعی تنبک نوازان

در سالیان پیش هنر نواختن تنبک به شکل تکنوازی نگریسته نمیشده است. توضیح آنکه خوانندگان دو گونه بودند، یکی آوازخوانان که بر پایه ردیف موسیقی اصیل خوانندگی میکردند و دیگری تصنیف خوانها که تصنیف ها (ترکیب های ریتمیک موسیقی آوازی) را اجرا میکردند.
حنانه و هزاردستان

حنانه و هزاردستان

همانطور که در مطلب قبل گفته شد، “آتشی در سینه دارم جاودانی” که از آثار با ارزش مرتضی نی داوود است، در اجرای جدیدش صرفنظر از آواز، اجرایی بی نقص نبود!
اینک، شناخت دستگاه‌ها (V)

اینک، شناخت دستگاه‌ها (V)

برشمردن این ویژگی‌ها نباید موجب شود خواننده تصور کند که شناخت دستگاه‌های موسیقی ایرانی حاوی پرداخت ژرف یا ارائه‌ی راه حل برای چنین موضوعاتی است، امری که خواه نا خواه با اهداف این مجموعه در تضاد قرار می‌گرفت، بلکه بیشتر آن را به مثابه اشاراتی می‌یابیم که قرار است توجه مخاطب علاقه‌مند را به لحظه‌ای درنگ برانگیزد و شاید راه گفتگویی را نیز با دیگر همکاران باز کند.
هنر رنسانس

هنر رنسانس

لغت فرانسوی رنسانس (Renaissance) به معنی تولد دوباره و همچنین نام یک دوران فرهنگی تاریخ اروپا است. این دوران سالهای پایانی قرون وسطا (دوران تاریکی) تا آغاز باروک را در بر میگیرد و در واقع به معنی نوعی نگرش تازه به فلسفه، هنرهای تجسمی، معماری، تئاتر، ادبیات و موسیقی در طول این عصر است.
سیمون راتل، رهبر فعلی ارکستر فیلارمونیک برلین (II)

سیمون راتل، رهبر فعلی ارکستر فیلارمونیک برلین (II)

در سال ۲۰۰۶ در جراید آلمان مجادله ای در مورد کیفت کنسرتهای راتل در ارکستر فیلارمونیک برلین آغاز شد و یکی از منتقدین آلمانی وی با نام Manuel Brug انتقادات آتشینی از او کرد؛ دامنه این انتقادات تا جراید انگلستان نیز کشیده شد.
نگاهی گذرا به برخی از ویژگی های هنری و رفتاری “بهمن رجبی”

نگاهی گذرا به برخی از ویژگی های هنری و رفتاری “بهمن رجبی”

در روزگاری که سلاطین هنر موسیقی به فکر عقب راندن نسل های پس از خود و استثمار جوانان هنرمند هستند، بهمن رجبی، هنرمند آزاده و پیشرو، با عشق سرشار به دنبال تربیت هنرمندانی بزرگتر از خود می باشد.
چارلز مکرس (I)

چارلز مکرس (I)

چارلز مکرس (Charles Mackerras) رهبر بزرگ آمریکایی-استرالیایی متولد ۱۷ نوامبر ۱۹۲۵ (قسمت اول) اگرچه در آمریکا متولد شد، اما در استرالیا رشد و تحصیل کرد، وی در خانواده ای پرورش یافت که به شدت علاقمند به موسیقی بودند، گوش سپردن مداوم به گرامافون و آثار برجسته دنیا از تجربیات دوران کودکی وی بود. او بسیار زود شیفتگی خود را نسبت به رهبری دریافت کرد و نواختن ابوا را به عنوان وسیله ای برای راه یافتن و تجربه نوازندگی در ارکستر برگزید.