خداحافظی بی بی کینگ و بازگشت فرانک سیناترا

B.B. King
B.B. King
بی.بی. کینگ (B.B. King) گیتاریست افسانه ای بلوز قصد دارد در اوایل سال آینده یک سری برنامه اجرا کند که “تور خداحافظی بی.بی. در بریتانیا” (B.B.’s Farewell U.K. Tour) نام دارد. برای این پنج اجرای استادیومی، گیتاریست نام دار ایرلندی، گری مور (Gary Moore) به کینگ خواهد پیوست. قرار است در هر کنسرت گری مور برنامه آغاز را اجرا کند و به احتمال زیاد در برنامه پایانی نیز به کینگ ملحق شود.

کینگ و مور برای اولین بار در اوایل دهه ۹۰ با یکدیگر کار کردند. در آن زمان مور بر روی یک آلبوم سولو بلوز کار میکرد.

مور می گوید : “من از بی.بی. دعوت کردم تا بر روی ترانه Since I Met You Baby از آلبوم After Hours من، بنوازد. از آنجایی که برنامه بی.بی. پر بود، ما این ترانه را در بعد از ظهر همان روز ضبط کردیم و شب برای فیلمبرداری ویدیو کلیپ آن رفتیم. سپس بی.بی. مهمان یک برنامه زنده شد که ما آنرا در قسمت پشت صحنه تورمان به نام ‘Live Blues’، قرار دادیم.”

مور که در خارج از اروپا بیشتر به خاطر ترانه سال ۱۹۹۰ خود با گروه Thin Lizzy، به نام Still Got the Blues، شهرت دارد، درباره چگونگی شکل گیری تور توضیح داده است:

“مسئول تبلیغات کینگ از من دعوت کرد و این برایم افتخار بزرگی بود، به همین دلیل دیگر فکر نکردم و به این فرصت همنوازی مجدد با کینگ چسبیدم. کینگ مردی مهربان و بخشنده است، او یک آقای تمام عیار است و چه در صحنه و چه در خارج از آن، حضوری بسیار فوق العاده دارد.”

امکان تولید یک آلبوم زنده یا یک DVD هم از این تور وجود دارد، اما هنوز برنامه خاصی برای آن وجود ندارد.

مور اضافه میکند: “درحال حاضر این برنامه فقط برای اروپا اجرا خواهد شد. هیچ برنامه ریزی برای تور کینگ/مور در آمریکا انجام نشده است زیرا در ادامه سال ۲۰۰۵ کینگ در آمریکا تور دارد و من در همان زمان مشغول کار استودیویی هستم.”

آلبوم استودیویی جدید مور در حدود زمانی تور اروپای آنها منتشر خواهد شد.



فرانک سیناترا

سیناترا، هفت سال پس از مرگ به صحنه باز میگردد
برنامه فرانک سیناترا (Frank Sinatra) در پالادیوم (Palladium) لندن، ماه فوریه آغاز میشود. در این برنامه از جدیدترین فن آوری استفاده شده است که این خواننده با همراهی نوازندگان و رقصندگان زنده، بر روی صحنه بیاید.

این گروه در مقابل پخش برنامه های زنده و فیلمهای خانوادگی سیناترا، که بر روی پرده این سالن نمایش داده میشود، به اجرای موسیقی خواهند پرداخت. این برنامه ۵ میلیون پوندی، داستان زندگی سیناترا را دنبال میکند و شامل ترانه هایی چون New York, New York و Come Fly With Me است.

خانواده سیناترا این فیلمهای خانوادگی را در اختیار مجریان این طرح قرار داده اند و فیلمها بر روی پانلهای سه بعدی متحرک، یک سیناترای ۶ متری را بر روی صحنه خواهد آورد.

این فیلمها با کوشش و دقت فراوان، کادر به کادر بریده شده و پرده پشت صحنه تمام آنها عوض شده است. این کار، تصویر اثیری متحرکی را که بر روی صحنه ظاهر خواهد شد، به وجود آورده است.

مقدار قابل توجهی از این فیلمها توسط خود سیناترا و در اواخر دهه ۵۰ گرفته شده است. نوه سیناترا، اعتقاد دارد که پدر بزرگش از این کار راضی است و میگوید:” من از بازگشت پدربزرگم به لندن بسیار خوشحالم . او این مکان را بسیار دوست داشت و من مطمئن هستم که از این فرصت سپاسگزار است.”

این برنامه قبلا به طور آزمایشی در سال ۲۰۰۳، در رادیو سیتی Radio City Music Hall نیویورک اجرا شده و به مدت دو هفته بر روی صحنه بود.

یک گروه جدید و خلاق برای نسخه دوم این اجرا دعوت به کار شده اند. کارگردانی این برنامه بر عهده دیوید له وو (David Leveaux) است که آثار او در برادوی شامل “ویولون زن روی بام” و Nine است.

له وو میگوید که به سیناترا معتاد است و به محض شنیدن این نام جادویی، آماده کار بر روی این پروژه شده است.

“از بسیاری جهات، ما در حال ورود به قلمرو بسیار جدیدی در هنر تئاتر هستیم.”

اولین اجرای سیناترا در لندن، در همین مکان(پالادیوم) اتفاق افتاد و او از ۱۰ تا ۲۳ جولای ۱۹۵۰ در آن برنامه اجرا کرد و مجددا در سال ۱۹۷۵ نیز برنامه ای در پالادیوم اجرا کرد.

BBC News, Billboard

شهرام صارمی از مدیریت اجرایی جشنواره موسیقی فجر استعفا کرد

در پی استعفای اعتراض آمیز علی ترابی، شهرام صارمی مدیر اجرایی سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر، یک روز پس انتصاب مدیر جدید دفتر موسیقی وزارت ارشاد با انتشار نامه‌ای سرگشاده از سمت خود استعفا کرد.

مروری بر آلبوم «سالنامه»

سالنامه در میان آثار فیاض، بیش از همه در مسیرِ «در گذر» است. علاوه بر مشابهت در فرایند آهنگسازی و نوعِ کنار هم نشاندنِ و برخورد با مواد و مصالح موسیقی، حضور صریحِ برخی نقش‌­مایه­‌های «در گذر»، مدگردی­‌های متنوع، استفاده از نوازندگانِ گروه در مقامِ خواننده و ساختار کلی مجموعه، این همانندی را پررنگ­‌تر می­‌کند.

از روزهای گذشته…

آلبوم فراموش شده پینک فلوید

آلبوم فراموش شده پینک فلوید

خواه از موسیقی پینک فلوید لذت ببرید و خواه از آن متنفر باشید، هیچ شکی نداشته باشید که نام گروه پینک فلوید در سراسر جهان شناخته شده است و تنها شاید نام گروهی مانند بیتلز بتواند با نام پینک فلوید رقابت داشته باشد.
نقدی بر اجرای کنسرت ارکستر ملل (II)

نقدی بر اجرای کنسرت ارکستر ملل (II)

یکی دیگر از قطعات اجرا شده در این برنامه، سمفونی نفت اثر استاد علی نقی وزیری بود که با توجه به سایر آثار ایشان انتظاری شنیدن قطعه جدی تری را داشتم… این قطعه با تکنوازی هنرمند ارزنده تار و سه تار کیوان ساکت اجرا شد که معتقدم اجرای ایشان تحت تاثیر نواخته های اخیرشان با حرف ها و حدیث های فراوانی روبرو بود، چراکه اینجانب در سال ۱۳۶۷ افتخار شاگردی ایشان را داشته ام و سالهاست که با ویژگی های نوازندگی وآهنگسازی آقای ساکت آشنا هستم و از نزدیک شاهد روند کاری و فعالیت های هنری ایشان بوده ام.
درباره مشکل «شیش هشت» و «میزان های لَنگ» در وزن شناسیِ موسیقی ایرانی (IV)

درباره مشکل «شیش هشت» و «میزان های لَنگ» در وزن شناسیِ موسیقی ایرانی (IV)

مشکل اصلی وزن شناسی در تئوری پردازی ها، عدم توجه و تفکیک بین دو مفهوم مهم «ضرب و تاکید» در وزن شناسی است. «ضرب» و «تاکید»، پدیده های وابسته به هم و اغلب در هم ادغام شده هستند؛ آنچنان که تفکیک آنها از هم مشکل است. مشکل دیگر این است که واژه ها تعریف هایِ دقیق و تدوین شده ندارند. واژه «ضرب» در نوشته های موجود به مراتب بیشتر از «تاکید» اما با مفهوم های متفاوت مورد استفاده است.
مصاحبه با کیت جرت (III)

مصاحبه با کیت جرت (III)

به عنوان مثال، کل موسیقی “The Survivor’s Suite” [ضبط شده در لودویگزبرگ آلمان، آوریل ۱۹۷۶ و منتشر شده توسط ای سی ام] مخصوصا برای سالن اوری فیشر در نیویورک نوشته شد چون می دانستم که قرار است آنجا اجرا کنیم (و شاید این موضوع را کمتر کسی بداند). فکر می کنم که این اثر، به عنوان بخشی از جشنواره، دقیقا نقطه مقابل “Monk” بود. تجربه اجراهای زیاد در اوری فیشر هال نشان داده بود صدا بر صحنه این سالن آنقدر واضح نبود که بتوان با تمپوی بالا نواخت – در واقع، صدا مبهم می شد – پس من هم تصمیم گرفتم که برای آن شب موسیقی را بسازم. فکر کردم که آن شب، شب مهمی در موسیقی بود و نخستین اجرای ما از این اثر هم قرار بود در آن سالن صورت بگیرد و در واقع برای اجرا در آن سالن هم نوشته شده بود.
بسیار آسان‌تر است فیلمهایی را نام ببرید که جان ویلیامز موسیقی متن آنها را ننوشته باشد!

بسیار آسان‌تر است فیلمهایی را نام ببرید که جان ویلیامز موسیقی متن آنها را ننوشته باشد!

ویلیامز، برای ۳۰۷ فیلم موسیقی متن تصنیف کرده و در موسیقی ۴۸ فیلم به نحوی، از رهبری ارکستر تا تنظیم، دخالت داشته، و بی‌تردید نیمی از این فیلمها از شاهکارهای جاویدان سینما به شمارند. رکورد دست نیافتنی او شامل ۴۱ بار نامزدی اسکار است، که پنج بار موفق به دریافت آن شده، دو جایزه امی، سه کره طلایی، ۱۸ گرمی، و دهها جایزه ریز و درشت دیگر.
گفتگو با ویولونیست هلندی، جانین جانسون (III)

گفتگو با ویولونیست هلندی، جانین جانسون (III)

بله همیشه، حتی اگر یک قطعه ای را بارها اجرا کنید اما حس و لحظه حضور، هیچ گاه مثل هم نخواهد بود، به عقیده من موسیقی باید خود جوش باشد. احساسات شما در لحظه اجرا از پیش تعیین شده نخواهد بود و این متفاوت بودن نکته ای فوق العاده در عالم موسیقی است. برای مثال “چهار فصل” ویوالدی را بارها اجرا کرده ام و همه این سوال برایشان پیش می آید که چرا؟ زیرا هر شخصی متفاوت است! بنابراین هر بار برداشت و اجراهای متفاوتی از یک قطعه ارائه خواهد شد.
ارکستر فیلارمونیک مونیخ

ارکستر فیلارمونیک مونیخ

ارکستر فیلارمونیک مونیخ (Munich Philharmonic) به همراه ارکستر سمفونیک رادیو باورین و ارکستر باورین، سه ارکستر سمفونی مهم شهر مونیخ می باشند. از سال ۱۹۸۵ این ارکستر در مرکز فرهنگی گاستیگ استقرار یافت. ارکستر فیلارمونیک مونیخ در سال ۱۹۸۳ در شهر مونیخ توسط فرانز کایم (Franz Kaim) به وجود آمد. کایم فرزند کارخانه دار سازنده پیانو بود. در سال ۱۸۹۵ در تالار کنسرت شهر “تونهال”، این ارکستر کنسرتهای خود را برگزار می کرد. فیلارمونیک مونیخ، در میان ارکسترهای اروپایی بلند آوازه و غرق در سنت بود، بدین ترتیب بسیار سریع مورد توجه رهبران برجسته دنیا قرار گرفت همچون: ریچارد استرائوس، هربرت فن کارایان و نیز گوستاو مالر که برای اولین بار ارکستر را در سال ۱۸۹۷ با اجرای سمفونی شماره ۴ و شماره ۹ خود رهبری کرد.
جایگاه «گوشه» در موسیقی کلاسیک ایرانی (III)

جایگاه «گوشه» در موسیقی کلاسیک ایرانی (III)

ژان دورینگ گوشه ها را به سه گروه تقسیم می کند: ۱- شاه گوشه ها: گوشه های بزرگی که دارای درآمد و دیگر بخش ها (مانند فرود) هستند و می توانند دارای چند مقام باشند ۲- گوشه هایی که یک بخشی هستند اما بیشتر از یک ملودی یا انگاره دارند ۳- گوشه هایی که تنها یک انگاره یا ملودی کوچک دارند. دورینگ تنها شاه گوشه ها را دارای قابلیت آن می داند که بتوان با استفاده از آنها -بدون استفاده از دیگر گوشه ها- در فرم های گوناگون (چهارمضراب،‌ تصنیف) قطعه ها ی ریتمیک ساخت (ایرانیکا:‌ مقاله ی گوشه) اما شاه گوشه های دستگاه های گوناگون را نامگذاری نکرده است.
دسته بندی و زمان بندی: ادراک متر (V)

دسته بندی و زمان بندی: ادراک متر (V)

ایده ی مشابهی در مفهوم “مرجع تراکم” مانتل هود وجود دارد: “سریع ترین پالس موجود در قطعه چه بوده است ؟ (البته باید دوبرابر کردن یا سه برابر کردن مشخصه ی تزیین متریک را در نظر نگرفت.) با این که هیچ کس نمی تواند بگوید که کند ترین پالس قطعه چه بوده است اما همه موافق اند که هر قطعه یک پالس سریع دارد. این ابزار اندازه گیری مرجع تراکم نامیده شد.”
نی و قابلیت های آن (VI)

نی و قابلیت های آن (VI)

بالابان نامی است که آذری ها به این ساز اطلاق کرده اند. این ساز در زبان ارمنی، دودوک خوانده می شود و در مناطق کردنشین ایران به نام نرمه نای می شناسند. این تفاوت نام البته در صدادهی و شخصیت موسیقایی ساز هم خود را نشان می دهد. یعنی علی رغم شباهت ظاهری هر سه نوع، به راحتی می توان نوای دودوک ارمنی را با صدای بالابان آذری و نرمه نای کردی تشخیص داد.