یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۱- آذر ماه ۹۶) برگزار می شود

یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ۱۵ آذر ماه ۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. از این پس مگتان سالی یک یا دو بار به صورت اینترنتی و یک بار در تابستان به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی طبق معمول با جوایز ارزنده گیتار انجام خواهد شد.

لطفا به موارد زیر دقت کنید:
۱- یک یا دو قطعه نا محدود از لحاظ زمانی در فرمت ویدئو ارسال نمایید.
۲- ادیت صدا یا تصویر: آزاد و اختیاری است و برای مسابقه تفاوتی نمی کند.
۳- سبک و قطعه (ها): آزاد – بدون خواننده.
۴- آنسامبل “گیتار- محور” مجاز است و با او رفتار سولو خواهد شد.
۵- مگتان بدون محدودیت سنی و استانی و مسابقه ای خصوصی است.
۶- مسابقه در یک مرحله و قضاوت همان فایل (های) ارسالی شما خواهد بود.
۷- سه برنده – سه گیتار و سه لوح افتخار.
۸- مسابقه ساعت ۲۴:۰۰ روز ۱۵ آذر ماه ۹۶ بسته و نتایج به همراه جدول نمره دهی ساعت ۱۰ بامداد روز جمعه ۱۷ آذر ماه ۹۶ اعلام می گردد.

سطوح مسابقه
L2 کلاسیک و سبک های دیگر (حداقل در حد اتود های کارکاسی): گیتار Aparicio AA-70
F1 یا فلامنکو (حداقل در حد کتاب اول خوان مارتین): گیتار Aparicio F-40
A1 یا آماتور کلاسیک و فلامنکو و سبک های دیگر: گیتار Aparicio AA- 50

تذکر: به هر برنده از میان نوازندگان سبک های جز – بلوز، جیپسی، راک، متال، پاپ و … گیتار مربوط به سبک او جایزه داده خواهد شد ولی مسابقه این گروه ها جدا نشده و با بقیه ارزیابی می گردند.
تذکر: ارسال فایل (ها): فقط به ایمیل مسابقات kayvanmirhadi@yahoo.com
شرکت کنندگان موظف هستند تا تمام مراحل مسابقه را در حدود یک ماه باقی مانده از طریق ایمیل یا موبایل یا تلگرام مدیر هنری پیگیری نمایند. ۰۹۱۲۳۳۷۷۳۵۷
تذکر: به تمامی شرکت کنندگان گواهی شرکت در یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران اعطا و به ایمیل او ارسال خواهد شد.
تذکر: لطفا تحت عنوان مگتان و عناوین مشابه در شبکه های اجتماعی فایلی آپلود نکنید.
تذکر: به ایمیل های فرستاده شده همان روز یا روز بعد جواب داده خواهد شد.
تذکر: اسپانسرهای گیتار های برندگان: کیوان میرهادی و مهندس کیارش کیانیان هستند.

مراحل ثبت نام:
۱- از ۱۹ آبان تا ۱۵ آذر ۹۶ ثبت نام کنید.
۲- واریز مبلغ ۵۰ هزار تومان به کارت بانک ملی کیوان میرهادی ۶۰۳۷۹۹۷۲۲۵۰۰۵۴۷۰ سپس ارسال تصویر فیش پرداختی و اسم و کاتگوری و یک شماره تلفن همراه به ایمیل مسابقات.
۳- اول ثبت نام را تکمیل کنید سپس فایل خود را بفرستید. تمام تسویه حساب های مگتان از طریق بانک ملی است. عودت پول شما فقط تا یک روز قبل از بسته شدن مسابقه بلامانع و حق شرکت کنندگان است و مثل همیشه ظرف یکی دو ساعت خواهد بود.

هیئت داوران:
۱- آقای دکتر سیمون آیوازیان (سر داور)
۲- آقای دکتر هنریک آیوازیان
۳- آقای حامد ثابت
۴- آقای بهرام آقاخان
۵- آقای عبدالرحیم جعفری
۶- آقای بابک ولی پور
۷- آقای کیوان میرهادی

یک دیدگاه

  • نقدی بر این فراخوان
    ارسال شده در آبان ۲۱, ۱۳۹۶ در ۴:۰۵ ب.ظ

    با سلام و خسته نباشید خدمت برگزار کنندگان.
    بنده پس از مطالعه این فراخوان لازم دانستم مواردی رو یادآوری کنم.
    این مسابقات که با زحمات جناب آقای میرهادی بیش از یک دهه است برگزار می شود و باعث تشویق بسیاری از هنرجویان گیتار کسیک بوده است اما داریم میبینیم که در این چند سال اخیر سطح این مسابقه بسیار تنزل پیدا کرده و اگر به همین فراخوان نگاه دقیق کنیم میبینیم که از هیچ زاویه ای یک مسابقه حرفه ای نیست. سطح قطعات معرفی شده بسیار پایین آمده و نوع دسته بندی مراحل مسابقه هم بسیار نا مربوط و دیمی است.
    از آن گذشته در این گونه مسابقات عرف این است که داوران باید از موسیقی دانان کهنه کار و متخصص باشند از این جهت دیدن نام بابک ولیپور که خود از شرکت کنندگان همین مسابقات بوده و از نوازندگان گیتار جوان به حساب می آید همین خودش یک حرکت غیر حرفه ای دیگر است.
    مساله دیگر برگزاری مسابقه به صورت اینترنتی است که به زعم این جانب خودش یک عقب نشینی دیگر است و سوال پیش میاید که چرا نباید مثل سابق این جشنواره در یک سالن رسمی برگزار شود.
    با سپاس

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

شناخت کالبد گوشه‌ها (IX)

حقیقت یافتن یکی از دو سوی این متناقض‌نما دیگر بستگی به مولف و کارش ندارد بلکه بیشتر مربوط به واکنش جامعه‌ی موسیقی است و آن کسانی که کتاب را می‌خوانند و به کار می‌بندند. احتمالا آگاه بودن بر این نکته که تحلیل ردیف به عنوان نوعی دستور زبان چه کاستی‌هایی دارد یا می‌تواند به بار آورد، همان کاستی‌ها را به نقطه‌ی قوتی در دگرگونی تلقی ما از دامنه‌ی خلاقیت در موسیقی دستگاهی تبدیل خواهد کرد، حتا اگر شده با مطرح کردن پرسش‌هایی درباره‌ی حدود تفسیر و … به بیان دیگر اگر دستاوردهای تحلیلی کتاب به عنوان یک حقیقت مسلم یا یک و تنها یک تفسیر قطعی درک شوند سوی اول روی می‌دهد و اگر به عنوان یک تفسیر خاص اما معتبر از میان بسیار تفسیرها، سوی دوم.

آثار مرتضی حنانه به نفع زلزله زدگان کرمانشاه عرضه می شود

برای اولین بار پارتیتورهایی از آثار آهنگساز بزرگ و صاحب سبکِ ایرانی استاد زنده یاد مرتضی حنانه به نفع زلزله زدگان غرب کشور عرضه می شود. امیرآهنگ آخرین شاگرد مرتضی حنانه اعلام کرد: به زودی ده پارتیتور از آثار استاد مرتضی حنانه توسط من و نظارت امیرعلی حنانه در اختیار علاقمندان آثار این آهنگساز برجسته و صاحب سبک قرار می گیرد.

از روزهای گذشته…

گفتگو با هوشنگ ظریف (III)

گفتگو با هوشنگ ظریف (III)

من در دوره‌ی هنرستان، در کنار تار، دو سال هم پیش استاد حسین تهرانی تنبک یادگرفتم. بعد زمان آقای دهلوی ایشان گفتند تنبک متد ندارد برو و آقای تهرانی را بیاور و درس‌های ایشان را ثبت کن تا متدی تهیه کنیم. هفته‌ای یک روز آقای تهرانی را که منزل‌شان هفت‌حوض بود می‌رفتم و با ماشین برشان می‌داشتم می‌بردم هنرستان. ایشان از اول شروع کردند و با دید آموزشی، درس‌ها را زدند و من نوت کردم. آن سالها دستم روی تنبک هم خیلی روان بود. حتی دوستان و فامیل دور هم که جمع می‌شدند خیلی وقتها جای تار به من می‌گفتند تنبک بزنم. تنبک را هم مثل چپ دست‌ها می‌زنم. چون پا و دست چپم قوی‌تر هستند و از اول آنطور عادت کرده بودم. خیلی از گلهایی که در جام جهانی زده‌ام هم با پای چپم زده‌ام (خنده).
نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (VII)

نقد تئوری پردازیِ داریوش طلایی (VII)

واژه ترکیبی «رپرتوار موسیقی کلاسیک ایرانی» هم با وجود ظاهر علمیش نشان از عامیانه گویی دارد. در زیر نویس آمده است که «رپرتوار به معنی مجموعه است.» اگر واقعاً چنین باشد، چه لزومی دارد که در یک متن فارسی، به جای «مجموعه» از یک واژه فرنگی استفاده کنیم و بعد ترجمه فارسیش را در زیر نویس به اطلاع خواننده برسانیم؟ اما «رپرتوار» به معنی مجموعه نیست. داریوش آشوری در «فرهنگ علوم انسانی» به «انبان برنامه» و «کارستان» ترجمه کرده است. واژه ترکیبی«رپرتوار موسیقی کلاسیک غربی» هم بی معنی است.
«موسیقاب» (III)

«موسیقاب» (III)

در اینجا مقصود از واژه‌ی اکسپرسیونیسم، نه یک سبک ویژه‌ی هنری مربوط به دهه‌ی نخست میلادی در غرب، بلکه انگاره‌ ای کلی در تاریخ هنر است. با چنین نگاهی، اکسپرسیونیسم در حکم یک نگرش کلی در زیبایی‌شناسی، مفهومی گسترده پیدا می‌کند و لازم است این واژه را در هنر امروز، از یک جنبش هنر مدرن در قرن بیستم متمایز بدانیم. بنابراین اگرچه این نوع بیان، روزگاری به منزله ی یک سبک غالب، تئوریزه و تدوین شد اما به عنوان رویکردی کلی، همواره می‌تواند در اندیشه‌ی هنری مطرح شود؛ رویکردی که با ساختارهایی گسسته و اپیزودیک در پی فرانمایی است.
انتخاب رپرتوار برای کنسرت

انتخاب رپرتوار برای کنسرت

در ایام تحصیل در مدرسه‌ی موسیقی برای فارغ‌التحصیلی و دریافت مدرک مجبوریم رپرتوار ویژه‌ای را کار کنیم. این رپرتوار می‌تواند از سوی معلمهایمان به ما محول شود یا اینکه برنامه‌ی آموزشی آن را به ما تحمیل کند.
گزارش جلسه ششم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VI)

گزارش جلسه ششم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VI)

به علاوه، چنانچه تفسیر و تاویل را روا بدانیم می‌توان مانند یک نوازنده‌ی تفسیرگر، جهان ذهنی و تخیلی ساخته شده بر پایه‌ی اثر موسیقایی (به‌دست نقدگر) را شرح داد یا به عکس، تفسیر آفریده شده توسط هنرمند اجرا کننده را توصیف یا تجزیه و تحلیل کرد. مدرس هشدار داد که حتما لازم نیست تنها معیار و مقیاس نقد اجرا، رعایت شدن یا نشدن اصالت قطعه و به اصطلاح یافتن یک تفسیر اصیل باشد.
موسیقی کانتری، پنهان کننده نبوغ سیاهان

موسیقی کانتری، پنهان کننده نبوغ سیاهان

موفقیت چارلی پراید به عنوان یک خواننده سیاهپوست موسیقی کانتری، خیلی عجیب به نظر می رسد، زیرا به طور سنتی این نوع موسیقی تنها به سفیدپوستان اختصاص دارد. هنوز هم بسیاری از خواننده های آفریقایی -آمریکایی موسیقی کانتری در فروش آثارشان مشکلات زیادی دارند. شرکت های ضبط موسیقی به خاطر ترس از شکست اقتصادی عکس آنها را روی جلد آثار نمی زنند.
جلوگیری از فشار بیش‌از‌حدِ دست چپ در نواختن گیتار کلاسیک (I)

جلوگیری از فشار بیش‌از‌حدِ دست چپ در نواختن گیتار کلاسیک (I)

همه‌ی آنها که دستی در نواختن سازی دارند احتمالاً در دوره‌ای از نوازندگی درگیر فشارهای اضافی ماهیچه‌ای شده‌اند؛ از گردن و شانه گرفته تا انگشت‌ها و مجاری تنفسی هنگام نوازندگی می‌توانند زیر فشار بیش‌از‌حد قرار بگیرند. این فشارها سبب هدر‌رفتن انرژی نوازنده و اغلب اُفت کیفیت نوازندگی می‌شوند. برای برخی این مشکل مقطعی است و سرانجام با تمرین درست و تمرکز برطرف می‌شود، اما عده‌ی قابل توجهی از نوازندگان همواره با این معضل دست‌به‌گریبان می‌مانند و آسیب‌هایی جدی می‌خورند. از آنجا که من نوازنده‌ی گیتار کلاسیک هستم، این نوشته را بر فشارهای اضافی ماهیچه‌ای در نواختن همین ساز محدود می‌کنم.
گفتم بگو، سکوت کرد و رفت و من هنوز گوش می کنم

گفتم بگو، سکوت کرد و رفت و من هنوز گوش می کنم

اولین سالگرد زنده یاد احمدآقالو که از هنرمندان تئاتر و سینما بود، در “خانه هنرمندان ایران” در تاریخ ۳/۹/۱۳۸۸ برگزارشد. به یقین ا نسان هایی همچون احمد آقالو، برگ زرینی در تاریـــخ هنر ایران محسوب می گردند. جان شیــفته او در کفایت جاودانگی اش بر تـــارک تاریخ فرهـنگ وهنر ما، در خاطره مشترک جمعی مان جاودان می درخشد ، هرچند سوخت اما ساخت تا خاکستر بغض اش در عبور از خاطره ها، رو به افق های معنایی پرکشــد اما سبکبار همچون ذات فردی اش برخلاف روال مالوف و معـمول به سوی اعتلای ارزش های پاک انسانی گام نهاد و درسایه سار حافـظه تاریخ، در وسعت دستاوردهای بشری دل به دریا زد و رفت.
ارسلان کامکار: کار کردن با یک رهبر خسته کننده است

ارسلان کامکار: کار کردن با یک رهبر خسته کننده است


متاسفانه در زمان فریدون ناصری که تا ده سال به عنوان رهبر ارکستر فعالیت می‌کرد، خیلی خسته شده بودیم؛ چرا که کار کردن با یک نفر برای انسان خسته کننده می‌شود. همچنین در آن زمان برنامه‌ریزی سالانه نداشته‌ایم و بدون برنامه‌ریزی کنسرت برگزار می‌کردیم و بی‌هدف تمرین می‌کردیم. همچنین کیفیت نوازنده‌ها و کمیت نوازنده‌ها نیز زیاد جالب نبود؛ به گونه‌ای که در آن زمان پنج نفر ویلن یک داشتیم اما الان ۱۶ نفر ویلن یک!همچنین شاید آن زمان ویلن آلتو سه نفر بودند اما اکنون این روند مانند چشمه جوشان است نوازنده‌ها می‌آیند و می‌روند.
دو نمود از یک تفکر (II)

دو نمود از یک تفکر (II)

ژان دورینگ، موسیقی شناس فرانسوی در تعریف ردیف چنین می نویسد: “ردیف، الگو یا ترتیب پیوستگی گوشه هاست” و پروفسور هرمز فرهت در کتاب ارزنده ی خود با نام “شناخت موسیقی دستگاهی ” آن را چنین توصیف می کند: “گوشه ها که هیات موسیقی ایران را شکل می دهند، مشترکا ردیف خوانده می شوند. مطمئنا این گوشه ها قطعاتی به دقت معین شده نیستند، بلکه مدل های ملودیکی هستند که ملودی بر روی آنها ساخته می شوند.” گوشه بنیادی ترین عنصر موسیقی ایرانی ست که در مورد تعریف و مفهوم دقیق آن اختلاف نظر وجود دارد. دکتر صفوت گوشه را: “ملودی های کم و بیش کوتاه می داند که تعداد آنها متفاوت است… و طبق نظم خاصی به نام ردیف از پی هم می آیند”.