خوزه آنتونیو آبرئو، پایه گذار اِل سیستما، درگذشت!

موسیقیدان ونزوئلایی، مایسترو خوزه آنتونیو آبرئو، بنیان گذار اِل سیستما، روز شنبه ۲۴ مارس ۲۰۱۸ در سن ۷۸ سالگی، در کاراکاس پایتخت این کشور، درگذشت. اِل سیستما که برنامه آموزش موسیقی جهت کودکان محروم است، تاکنون در بیش از پنجاه کشور به اجرا درآمده است.

آبرئو ۷ می ۱۹۳۹ در شهر والِرا (Valera) در ونزوئلا متولد شده بود. او تحصیل کرده رشته اقتصاد بود و دکترای اقتصاد خود را از دانشگاه کاتولیک آندره بلو (Andrés Bello) دریافت کرده بود. او همچنین در دانشگاه میشیگان تحصیلات عالی در زمینه اقتصاد نفت انجام داده بود.

وی همچنین موسیقی را تحت نظر دورالیزا جیمِنِز دو مِدینا (Doralisa Jimenez de Medina) در بارکیسیمِتو (Barquisimeto) فرا گرفته بود.

برنامه اِل سیستما که آموزش هزاران جوان ونزوئلایی را شامل می شد، الهام بخش «اقدام اجتماعی برای موسیقی» بود که آموزش موسیقی را در خدمت دفاع از کودکان در آورده بود. تعهد همیشگی او برای آموزش، توانبخشی و پیشگیری کودکان و جوانان با موفقیت بسیار روبرو شده بود. آبرئو متقاعد شده بود که آموزش موسیقی ابزار اصلی بیداری خلاقانه جوانان است و تمرین ارکستری و کرال به همگرایی و توسعه هبستگی اجتماعی کمک می کند.

آبرئو جوایز بسیاری برای این برنامه از جمله جایزه بین المللی موسیقی یونسکو در سال ۱۹۹۳ و نشان لژیون دونور در سال ۲۰۰۹ دریافت کرد. او همچنین از طرف سِر سیمون راتِل (Sir Simon Rattle)، رهبر ارکستر بریتانیایی، برای دریافت جایزه صلح نوبل پیشنهاد شده بود. مشهورترین شاگرد اِل سیستما بدون هیچ شکی، گوستاوو دودامل (Gustavo Dudamel) است. امروزه گوستاوو یکی از مشهورترین رهبران ارکستر در دنیا است. وی که در حال حاضر مدیریت موسیقی ارکستر فیلارمونیک لس آنجلس را بر عهد دارد، پس از فوت مایستر آبرئو با انتشار عکسی از استاد خود در شبکه های اجتماعی نوشت: «با تمام عشق و قدردانی جاودانه به پدرمان و آفریننده اِل سیستما».

مدیر کل یونسکو، خانم اُدری آزولای (Audrey Azoulay) یکی از شخصیت هایی است که به آنتونیو آبرئو ادای احترام کرد. آبرئو ۱۴ اکتبر سال ۱۹۹۸، برای قدردانی از ایفای نقش در ترویج آرمان های سازمان یونسکو و تعهد شخصی اش در گسترش هنر و گفتگوی بین فرهنگی از طریق ارکستر جوانان و کودکان، به عنوان سفیر حسن نیت یونسکو برگزیده شده بود. خانم آزولای یادآور شد که آبرئو از موسیقی به عنوان نیروی آموزش همگانی با ایجاد دگرگونی در زندگی هزاران جوان بهره جسته بود.

نیکولاس مادورو (Nicolas Maduro)، رییس جمهور ونزوئلا در پی درگذشت مایستر خوزه آنتونیو آبرئو سه روز در کشورش عزای عمومی اعلام کرد. او در پیام خود از آبرئو به عنوان «میراث بزرگ اخلاق، مرام و فرهنگ» یاد کرد و خاطر نشان کرد که آثار وی در محله های ونزوئلا در جریان است.

به همین مناسبت دفتر یادبودی در سفارت بولیواری ونزوئلا در تهران، در روزهای ۲۸ و ۲۹ مارس ۲۰۱۸ (برابر با ۸ و ۹ فروردین ماه ۱۳۹۷) از ساعت ۱۰ تا ۱۳ گشوده شده است.

fr.unesco.org
francemusique.fr
fr.wikipedia.org

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (XIV)

استفاده سیاسی از هنر به مثابه یک وسیله در شوروی سابق باعث افت شدید ظهور آثار جاودان در این کشور شد و به همین نحو استفاده همچون یک وسیله از هنر در امریکا و غرب توسط اقتصاد، آن را به اندازه یک وسیله تبلیغی برای حضور یک کالا ساقط کرد و با گرایش به ابزارگرایی در هنر دیگر اثری جاندار چون آثار آلن پو و نظیر آن در امریکا خلق نمی شوند.

پیروزی قهرمان نامراد

هیچ مبالغه ای درکار نخواهد بود اگر بگوییم که تاریخ موسیقی کشورما، به قبل و بعد از علی نقی وزیری تقسیم می شود، تاریخی که عملا هنوز نوشته نشده است. تاریخی که از گسستگی های فراوان دوره های تاریک و خالی از هرگونه اطلاع و دوره های پربار و کم سند و کم استناد، انباشته شده است.

از روزهای گذشته…

ضبط آلبوم کیوان میرهادی به پایان رسید

ضبط آلبوم کیوان میرهادی به پایان رسید

کیوان میرهادی که امروز یکی از پرکارترین هنرمندان موسیقی ایران در زمینه موسیقی معاصر جهان محسوب می شود، برای اولین بار دست به انتشار آلبومی می زند که آثاری ار آهنگسازی و نوازندگی او را در بر دارد.
نمی خواستم یک تهیه کننده مشهور سراغ من بیاید

نمی خواستم یک تهیه کننده مشهور سراغ من بیاید

از دسامبر ۱۹۹۹ ، تا حدود یک سال نورا جونز بطور پراکنده با گروه های Funk Fusion و Wax Poetic همکاری میکرد، ولی بزودی همراه با جسی هریس (Jesse Harris) ، لی الکساندر (Lee Alexander) و دن ریزر (Dan Rieser) گروه خودش را تشکیل داد.
رنگین چون هزار دستان (III)

رنگین چون هزار دستان (III)

بر حسب پاره‌ای شرایط موسیقایی و غیر موسیقایی یکی از این قطعات که بر تیتراژ این سریال پخش می‌شد در خاطر شنونده‌ی ایرانی مانده است. پرسش این است؛ آیا موسیقی هزاردستان نسبت به دیگر آثار حنانه ویژگی خاصی داشت؟ نسبت به دیگر آثار هم‌دوره‌اش چطور؟ خود قطعه‌ی همراه تیتراژ از یک دیدگاه مهم با آثار موسیقایی و سینمایی او متفاوت بود؛ یک ملودی کاملا شناخته شده داشت که البته از ملودی‌های موسیقی محلی نبود.
تاریخچه ای خلاصه از استرادیواری و گوارنری (I)

تاریخچه ای خلاصه از استرادیواری و گوارنری (I)

آنتونیو استرادیواری (۱۶۴۴-۱۷۳۷) و جوزپه گوارنری دل جزو (۱۶۹۸-۱۷۴۴) معروفترین ویولون سازان دنیا هستند. این دو ویولون ساز که در شهر کوچک کرمونا در شمال ایتالیا زندگی می کردند، میراث بی همتایی را از خود به جای گذاشته اند. اگرچه ویولون سازی به کوشش استرادیواری و گوارنری به اوج خود رسید، اما داستان ویولون از سالها قبل تر در شهر کرمونا آغاز شده بود. آندرا آماتی (Andrea Amati) حدودا ۱۵۰۷ – ۱۵۷۷ اولین ویولون سازی است که نامش ثبت شده است و حتی احتمال دارد که مخترع ویولون نیز باشد.
موسیقی و ایدئولوژی (III)

موسیقی و ایدئولوژی (III)

دلیل دیگری نیز که می توان برای عدم وجود محتوایی واحد و مشخص در موسیقی عنوان کرد و اینکه موسیقی توان انتقال یک مفهومی را به طور کامل ندارد، پاسخ به دلیلی است که برخی برای توجیه ضرورت موسیقی می آورند و آن این است که موسیقی عاملی است برای ایجاد آرامش در جهت رهایی از مشکلاتی که در طول زندگی مخصوصا” ماشینی بوجود می آید.
گفتگو با آن سوفی موتر (III)

گفتگو با آن سوفی موتر (III)

گاهی حتی نت ها نیز متفاوتند. مشکل فقط تریل، تزیینات و دینامیک کار نیست بلکه جمله بندی را نیز باید در نظر گرفت. پس ما همه ابزار ها را در دست داریم اما نباید فکر کنیم که راه آسان را پیدا کرده ایم. منظورم از ابزار ها همچنین سی دی هایی است که عرضه شده اند. با کمک این سی دی ها می توانیم نتیجه کار موزیسین ها را که از کار گذشتگان نیز تأثیر گرفته اند دریابیم. یافتن دیدگاه خود در بررسی یک قطعه خیلی هیجان انگیز است، مخصوصا وقتی که ویژگی های سبک دوره ای که آثارش را بررسی می کنیم نیز در نظر داشته باشیم.
گفتگوی هارمونیک چهارساله شد

گفتگوی هارمونیک چهارساله شد

با حمایتها و همدلی شما، به چهارمین سال فعالیت گفتگوی هارمونیک رسیدیم. در سالی که گذشت تلاش کردیم، خوانندگان سایت را با اطلاعات اولیه موسیقی کلاسیک آشنا کنیم. مقالات سال گذشته بیشتر بر روی اطلاعاتی مربوط به کمپانی های مشهور موسیقی کلاسیک، ارکستر سمفونیک های مشهور و رهبرانشان متمرکز بود.
مردان حرفه ای آواز ایران (I)

مردان حرفه ای آواز ایران (I)

قاعدتاً باید در اینجا آواهایی را ارائه کنیم و مردانی را معرفی سازیم که هیچ تصمیم خودسرانه و واکنشی دور از مشروعیت در آن حضور نیافته باشد. پس نخستین کلام این که آواز نباید در خدمت امیال خودی باشد و امیال نباید در خدمت روایت های کوتاه ذهنی آواز خوان. ما قرار است در اینجا بحثی مشترک درباره ی نشانه هایی داشته باشیم که آواز خوان هنگام تولید آواها، مهر خود را بر آن می گذارد و این سلسله غالباً بر اساس شواهد موجود یا با پایان هنرمند آواز خوان به پایان می رسد و یا بدون هیچ افزوده ای توسط دیگران تکرار می گردد.
سواران دشت امید

سواران دشت امید

تنبک با وجود سابقه حضور طولانیش در عرصه موسیقی ایران، در واقع پس از “عصر استاندارد خواهی” موسیقی ایران که با حرکتهای وزیری شروع شد، به کمک حسین تهرانی به طور جدی صاحب جایگاه شد. با گذشت زمان و به نت درآمدن آثار تهرانی (که به همت حسین دهلوی، مصطفی پورتراب، فرهاد فخرالدینی و هوشنگ ظریف به انتشار رسید) این ساز به سرعت رواج یافت و نوازندگان خوش تکنیکی پیدا کرد که با نوازندگان نسل قبل از تهرانی بسیار فاصله داشتند
ویلنسل (V)

ویلنسل (V)

ویولنسل، نمونه ی تکامل یافته ای از باس ویولن است که در سال ۱۵۵۶ توسط Jambe de Fer برای اولین بار عرضه شد که در ابتدا سازی با سه سیم بود. احتمالاً گابریلی نخستین آهنگسازی بود که باس ویولن را در اثر خود به نام Sacrae symphoniae به سال ۱۵۹۷ مورد توجه خاص قرار داد.