چرا سنتور سل کوک؟ (III)

حال ببینیم یک هنرجو با خرید یک سنتور سی کوک در چه شرایطی قرار خواهد گرفت
ابتدا از لحاظ ابعاد: طول سنتورهای سی کوک حدوداً ده سانت و عرض آن یک یا حداکثر دو سانت کمتر از سنتورهای سل کوک است و این اندازه کاملاً مناسب با میزهای جدیدی است که سطح آنها کوچکتر شده (تقریبا نصف میزهای قدیمی). بنابراین ابعادِ یک سنتور سی کوک با جعبه فقط “کمی” بزرگتر از ویلن (با جعبه) خواهد بود. (ویلن هایی که جعبه ی آنها مستطیل شکل است).

دوم از لحاظ وزن: طبیعی است وزن سنتورهای سی کوک با توجه به اینکه ابعاد آن نیز کوچکتر است نسبت به سنتورهای سل کوک کمتر است (تقریباً بیش از یک سوم) یعنی وزن سنتور سی کوک تقریباً دو سومِ سنتور سل کوک است. در مورد وزن جعبه های سنتور اینکه اخیرا (بیش از یک سال) جعبه هایی با جنس جعبه های ویلن های چینی تولید می شود که از مشخصه های آن مقاومت قابل قبول و وزن کمتر نسبت به جعبه های قدیمی است (حدوداً نصف). بدین ترتیب وزن جعبه های جدید سنتورهای سی کوک تقریباً یک چهارم یا یک پنجم وزن جعبه های سنتور های سل کوک قدیمیست.

سوم از نظر جاگیر بودن آن: معضل اکثر خانه های امروزی بحث “جا” است. درست است که ابعاد سنتور سی کوک با جعبه نسبت به سنتور سل کوک با جعبه حدوداً فقط یک سوم کوچکتر است اما به هر حال وقتی سنتور سل کوک با شرایط گفته شده به درد یک هنرجو نمی خورد سنتور کوچکتر ارجح است.

چهارم از لحاظ شرایط تمرین: با توجه به ابعاد کوچکتر سنتورهای سی کوک هنرجویانی که برای خرید میز سنتور دست دست می کنند یا برای آنهایی که جای کافی یا مناسبی برای گذاشتن میز سنتور ندارند ابعاد و وزن این سنتور امکان این را به هنرجویان می دهد که از هر میزی از میان میزهای داخل منزل که ارتفاع آن حدودا مناسب باشد بتوانند استفاده کنند بدون اینکه نگران تحمل میز برای وزن سنتور باشند و با توجه به وزن کم آن سنتور را بر روی چیزهایی مشابه میز نیز می توان گذاشت. (البته توصیه نمی شود)

پنجم از لحاظ حمل و نقل: از آنجایی که هنرجویان تازه کار بیشتر محتاج این هستند که سنتور را برای موارد مختلف به کلاس نزد استاد ببرند لذا سنتور سی کوک که ابعادی کوچکتر و وزنی حدود نصف سنتور سل کوک را دارد (با جعبه) حمل آن برای همه، به ویژه هنرجویان نوجوان و جوان که با علاقه شروع به یادگیری نموده اند به مراتب راحت تر خواهد بود و با نظر به اینکه جعبه های جدیدِ سبُک، شامل بندی برای به دوش انداختن هستند این سنتور را به راحتی می توان به دوش انداخت و با وسایل نقلیه ی عمومی ساز را حمل کرد.

ششم از نظر صدا: تجربه نشان داده که معمولاٌ سنتورهای لا کوک و سی کوک در قیاسی عادلانه صدای بهتری از سنتورهای سل کوک دارند. در ضمن سنتورهای سی کوک به علت کوچکتر بودن جعبه ی رِزُنانس ساز، خروجیِ صدای آنها کمی کمتر از سنتورهای سل کوک است و نسبت به اینکه اکثر خانه های امروزی، کوچک و دیوارها نازک و به آسانی ساریِ صدا هستند بنابراین هنرجویان با راحتیِ بیشتری در ساعات مختلف روز قادر به تمرین هستند بدون اینکه مزاحمت زیادی از لحاظ صدا برای خانواده و همسایگان خود ایجاد کنند. (اگر نمدِ مضراب آنها نیز کلفت باشد با نواختن بر روی سنتور سی کوک صدایی کاملا مطلوب و کنترل شده خواهند شنید که بُرد صدای آن نهایتا تا یک اتاق کناری خواهد بود.)

هفتم از لحاظ قیمت: از آنجایی که یکی از اهداف ساخت سازهای مشقی پایین نگه داشتن قیمت است، چون برای ساخت سنتورهای سی کوک و جعبه های آنها مقدار کمتری مواد بکار می رود در نتیجه قیمت تمام شده برای این سنتورها نسبت به سنتورهای سل کوک کمتر خواهد بود و پایینتر آمدن قیمت آن باعث می شود آن دسته از کسانی که بسیار علاقه مند هستند تعلیم این ساز را شروع کنند و از لحاظ مالی در وضعیت مناسبی نیستند هم، بتوانند با پرداخت مبلغ مناسبی دارای یک سنتور مناسب شوند.

با نظر به مطالب فوق و قسمتهای پیشین به عنوان یک آموزگار که بیش از ده سال به طور جدی مشغول تدریس بوده ام و تجربه ای مختصر دارم و تا حدودی با مسائل و مشکلات هنرجویان آشنا هستم به سازندگان ساز سنتور پیشنهاد می کنم به جای تولید سنتور های سل کوک که برای مبتدیان می سازند و چون هدف پایین نگه داشتن قیمت است که بی کیفیتی را متعاقباً به همراه دارد و همچنین سنگین و جاگیر بودن آن که فقط اسباب زحمت را فراهم می کند اقدام به ساخت سنتورهای سی کوک کنند که حداقل مشکلات جانبی آنرا کمتر کنند و اینکه احیاناً این مشکلات باعث زدگی هنرجویان از ادامه ی تعلیم نشود.

21 دیدگاه

  • علی
    ارسال شده در تیر ۱۵, ۱۳۸۸ در ۲:۰۲ ق.ظ

    واقعا که
    به شما هم می گن هنرمند؟
    این همه مردم و هنرمند برای دفاع از حقوق مردم بلند شدند و خسارت دادند و شما در سایتتان هیچ اشاره ای به این وضعیت نمی کنید. پس او غیرت ایرانیتان..پس کو احساس خالص هنرمندیتان.این خواننده های پاپ بدردنخور رفتن برای مردم شعر خوند و بعد شما که ادعا می کنید ان ها هنرمند نیستند و فقط پول در آور هستند هیچ حرکتی انجام نمی دهید
    متاسفم

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۸, ۱۳۸۸ در ۲:۴۳ ب.ظ

    سایت را دو روزه میبندند

  • farhad zeli
    ارسال شده در مرداد ۲۷, ۱۳۸۸ در ۵:۱۴ ب.ظ

    ba salam
    man farhade zeli hastam. modate kotahi shagerde aslaniyan bodam. bad shagerde hosine saba shodam. alan 70 salame.
    . mikhastam bebinam in akse khanome atarei va ostad saba ast?

  • فرياد
    ارسال شده در شهریور ۱۱, ۱۳۸۸ در ۱۱:۰۵ ب.ظ

    جناب ضرابی
    تمام سخنانی که گفته‌اید ارزشمندند
    لیک امروزه سازان بسیاری هستند که به گونه‌ای کار می‌کنند که انسان وا می‌ماند بگوید سل کوک یا لا کوک … آنگاه باید دست به انتخاب زد. چه رسد به آن که بگوید لا کوک خوش صدا تر و ارزان تر است! سازسازی را می شناسم به نام محمد عظیمی ابهری که کارش دیدنی و نواختنی است، اگر خواستید شماره تماس ایشان را تقدیم خواهم کرد.

  • مرتضي
    ارسال شده در شهریور ۱۵, ۱۳۸۸ در ۴:۲۵ ب.ظ

    من عاشق سنتور هستم وحدود ۱۰سمل است که سنتور میسازم

  • ارسال شده در شهریور ۱۵, ۱۳۸۸ در ۹:۴۱ ب.ظ

    فرهاد سلام
    به احتمال زیاد بله

  • ارسال شده در شهریور ۱۵, ۱۳۸۸ در ۹:۴۳ ب.ظ

    فریاد سلام
    ممنون
    با کمال میل،اگر لطف کنید خوشحال میشوم

  • فرياد
    ارسال شده در شهریور ۱۶, ۱۳۸۸ در ۹:۴۸ ب.ظ

    با درود به جناب ضرابی
    شماره تلفن آقای محمد عظیمی ابهری:
    ۷۷۵۶۳۳۳۱
    به امید بهروزی و پیروی.

  • رضا يوسفي
    ارسال شده در آذر ۱۶, ۱۳۸۸ در ۱۱:۲۸ ب.ظ

    با سلام خدمت شما دوست عزیز با عرض معذرت میخواستم بگم که متاسفانه سواد شما در زمینه موسیقی خیلی کمه شما هنوز اطلاع ندارید که به این دلیل از سنتور سل کوک استفاده میشه که این ساز رو میشه کوک دیابازون کرد و یه ساز لا کوک یک برده بالای دیابازون کوک میشه و هنر جو در ساز سل کوک گوشش با صدای استاندارد نتها آشنا میشه نه یک یا دو برده بالاتر به این دلیل از ساز سل کوک استفاده میشه.

  • ارسال شده در آذر ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۲۵ ب.ظ

    رضا یوسقی جان
    در اینکه سواد من کمه شکی ندارم و امیدوارم کسی که سواد مرا به این راحتی سنجیده خود شخص دانشمندی باشد.
    اما توضیح مطلبی که عنوان کردید:
    شاگردان سنتور حدودا تا سه سال حتا با سنتور سل کوک قادر به تشخیص صدای درست و استاندارد نیستند. بعضی هم ده سال تا بدست آوردن این قابلیت فاصله دارند. پس نتیجه میگیرم هنرجویی که سه چهار سال کار کرد و استعداد پیشرف را در خودش دید میتواند با سنتور سل کوک به راه خود ادامه دهد.
    در ضمن فهمیدم که اینکه “سنتور سل کوک فقط با کوک دیاپازون مطابقت دارد” را تنها شما میدانستید و خواجه شیراز.

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۱۵, ۱۳۸۹ در ۳:۴۶ ب.ظ

    سلام بجای این حرفها بهتره برای دیگران بگوئد هرکدام جه کاربردی دارن مثلاءلاکوک برایچب کوک وغیرو.منصور

  • ارسال شده در شهریور ۱۸, ۱۳۸۹ در ۱۰:۲۲ ب.ظ

    سنتورهای لا، سی، دو، فا کوک برای همراهی نوازنده با خواننده ایست که در یکی از محدوده های زیر می خواند.
    با تمامی سنتورها می توان هم راست کوک و هم چپ کوک را اجرا کرد.
    اما هدف این مقاله چیز دیگری بود نکته ای که کمتر به آن توجه شد و صحبت بیشتر بر سر مسائل حاشیه ای شد.

  • mahdi
    ارسال شده در مهر ۲, ۱۳۸۹ در ۲:۰۶ ب.ظ

    سلام واقعاکمک زیادی به من شد

  • حمید
    ارسال شده در آبان ۲۷, ۱۳۸۹ در ۱۲:۲۶ ق.ظ

    سلام به همه ی دوستان.یه سوال دارم.اینکه با توجه به کوچک بودن ابعاد سنتور لا کوک و سی کوک و اینکه سنتور سل کوک متداول تر از انواع سنتور هست، تمرین با سنتورهای لا و سی کوک اونهم با این مدت طولانی، باعث نمیشه که وقتی هنرجو بخواد روی سنتور سل کوک قطعه ای اجرا کنه، به خاطر بزرگتر بودن ابعاد، احساس ضعف کنه؟مخصوصا در تغییر پوزیسیونها؟

  • سامان ضرابی
    ارسال شده در آبان ۲۸, ۱۳۸۹ در ۱۰:۵۹ ب.ظ

    سلام حمید
    به نکته ی خوبی اشاره کردی. اختلاف ابعاد این سنتورها آنقدر نیست که برای نوازنده کار را سخت کند. با یک هفته تمرین روی سنتور سل کوک می تواند به ابعاد آن عادت کند.

  • حسین
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۱, ۱۳۹۰ در ۷:۴۱ ق.ظ

    سلام،من هیچ اطلاعی از مشخصات فنی وفنون سنتور ندارم اما صداشو گوش میدم وبهش علاقه دارم با توجه به اینکه پیر شدم (۴۰سال)ایا امکان یادگیری آن برام وجودداره ؟اگر هست ،چطور شروع کنم؟قیمت یک سنتور چنده ؟

  • حسین
    ارسال شده در خرداد ۲۳, ۱۳۹۰ در ۱۱:۱۶ ق.ظ

    مطالبتون خیلی کاملند.متشکرم ازتون به خاطر این مطالب..میخواستم منو راهنمایی کنید که چطوری دست چپمو قوی کنم.حدود پنج ساله که سنتور کار میکنم اما چپم هنوز خیلی ضعیفه….بعد میخواستم بگید من الان چی باید کار کنم چون متاسفانه پول حتی یک جلسه کلاس رو هم ندارم..ازتون ممنونم..

  • مرضیه
    ارسال شده در شهریور ۴, ۱۳۹۰ در ۵:۳۷ ب.ظ

    سلام.مرسی ازاطلاعاتتون ولی من چیز زیادی متوجه نمیشم واز سنتور سر در نمیارم.ولی عاشق صداشم والان تصمیم دارم برم کلاس چون مطمئنم استعدادشو دارم.فقط اگه میشه بیشتر راهنمایی کنین واسه مبتدی

  • ارسال شده در مهر ۲۱, ۱۳۹۰ در ۱:۴۵ ب.ظ

    از سازند ه این سایت ممنونم من بااین اطلاعات تونیستم یه هنر جو سنتور زن ماهر تری بشم.

  • مسعود
    ارسال شده در مرداد ۱۸, ۱۳۹۱ در ۳:۱۱ ب.ظ

    سلام!من تا فردا قراره سنتور بخرم ولی واقعا با توجه به مطالبی که تو سایت های دیگه خوندم به فروشنده اعتماد ندارم!!!
    قیمتش ۱۸۰۰۰۰ تومنه اگه میشه راهنمایی کنید!

  • h
    ارسال شده در شهریور ۲۳, ۱۳۹۲ در ۱:۵۱ ب.ظ

    در مورد سنتور های فا کوک بیشتر توضیح بدین

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

برندگان اعزامی جایزه پیانوى باربد به پاریس رسیدند!

برندگان جایزه بین المللی پیانوی باربد، «اشکان لایق» و «محمدجواد بهرامی» که از سوی این فستیوال به فرانسه اعزام شده اند، به مقصد رسیده و هم اکنون در پاریس هستند. به نقل از آرش اسماعیلی، دبیرهنری فستیوال پیانوی باربد، حضور در فستیوال پلاژ موزیکال در بل ایل فرانسه و شرکت در مستر کلاس های پیانو و موسیقی مجلسی این فستیوال، بخشى از جوایز برندگان نهایى نخستین دوره جایزه بین المللى پیانوى باربد است که ٢٢ تا ٢۴ دى ماه سال گذشته (۱۳۹۵) در شهر شیراز برگزار شد.

رمضان: سبک آهنگسازی آهنگسازان ایرانی بی ارتباط با عصر زندگی آنهاست

در مورد این سوال شما باید بگویم، خب قطعاتی که ابتدای قرن، مثلاً حدود ۱۰۰ سال پیش نوشته شده اند، بعضی از این آهنگ ها به نسبت خیلی ابتدایی هستند، فقط می توان گفت یک هارمونیزاسیون است، روی یک سری تم های ایرانی که به هر صورت وقتی که موسیقی غربی وارد کشور ایران شد، در آن زمان هنوز پیانیست های حرفه ای از غرب به ایران نیامده بودند که این ساز را به صورت حرفه ای آمورش دهند و پیانو در حقیقت ساز دوم بوده است که در کنار سازهای نظامی که تدریس می شده و در حقیقت پیانو برای درس های هارمونیک استفاده می شده است و همینطور به عنوان یک ساز دوم موزیسین ها روی آن کار می کردند.

از روزهای گذشته…

زنان و موسیقی (V)

زنان و موسیقی (V)

در قرن هجدهم نقش زنان در موسیقی پر رنگ تر شد و حتی زنان به آهنگ سازی نیز پرداختند. اما موفقیت آن ها بیشتر در نوازندگی بود تا آهنگ سازی. از بین آهنگ سازان زن این دوره می توان به نام های زیر اشاره کرد:
اپرای متروپلیتن (VI)

اپرای متروپلیتن (VI)

تالار اپرا متروپلیتن (Metropolitan Opera House): ساختمان اپرای تاریخی که در فیلادلفیا، پنسیلوانیا واقع است. این عمارت در مدت زمان کوتاهی، نزدیک به چندین ماه در سال ۱۹۰۸ ساخته شد. نهمین تالار اپرایی بود که توسط مدیر انجن موسیقی و تئاتر: اسکار همراشتین اول (Oscar Hammerstein I) ساخته شد. در ابتدا این تالار خانه شرکت اپرای همراشتین بود، بنابراین در آن زمان به تالار اپرا فیلادلفیا شهرت داشت.
گفتگو با مخترع “ضرب ادراک”

گفتگو با مخترع “ضرب ادراک”

“‌ ضرب ادراک “ نام دستگاهی است که بر اساس گرایش اول یک تئوری نوین اختراع گردیده واحتمال تغییراتی را در نحوه آموزش موسیقی به همراه دارد نکته حائز اهمیت اینکه برای اولین بار در جهان ادعای این تئوری و اختراع و تحول احتمالی در نحوه آموزش موسیقی به نوآموزان را یک هنرمند ومخترع ایرانی به نام علی نواب زاده ودر کشور عزیزمان ایران ارائه کرده است.
Bossa Nova موسیقی قشر مرفه یا ملی گرا !

Bossa Nova موسیقی قشر مرفه یا ملی گرا !

آمریکای لاتین دنیای ریتم های پر انرژی و زیبا می باشد و Nova Bossa یکی از آشناترین این ریتم ها برای ما ایرانی ها است. بوسا نوا ریتمی است که معولا” با سرعت معتدل – نه کند و نه تند – اجرا می شود، این ریتم که ریشه در فرهنگ غنی برزیل دارد در حدود سالهای ۱۹۵۰ هنگامی که تغییرات سیاسی وسیعی در کشور برزیل رخ داد و اقتصاد این کشور رو به شکوفایی گذاشت، به تدریج جایگزین ریتم قدیمی تر Samba شد.
«جایزه بین‏ المللی پیانوی باربد» در شیراز

«جایزه بین‏ المللی پیانوی باربد» در شیراز

نخستین دوره جایزه بین المللی پیانوی باربد، ٢٢ تا ٢۴ دیماه ١٣٩۵، توسط انجمن شیراز فیلارمونیا، با حمایت گالری و کارخانه پیانوی باربد و همکاری مؤسسه فرهنگی هنری شهرآفتاب و اساتید کنسرواتوار شهر پاریس (Conservatoire de la ville de Paris) در شیراز برگزار می شود.
علیرضا جواهری

علیرضا جواهری

متولد ۱۳۵۳ مشهد آهنگساز و نوازنده سنتور لیسانس موسیقی alireza_javahery@yahoo.com
به وسعت دنیا (I)

به وسعت دنیا (I)

ورلد میوزیک (World Music) وسعتى دارد اندازه خود دنیا. در دنیاى موسیقى مرز ها باز و آزادند و مردم را با علاقه به خود مى خوانند. خاطره هاى این دنیا طولانى است اما به پاى تاریخ نمى رسد، زیرا تنها در بردارنده خاطرات مثبت و شیرین است. «ورلد میوزیک» البته قسمت شاد آن، در برگیرنده آثار پاپ ماهرانه غیرغربى و موسیقى سنتى با انواع گرایش هاى بى شمار آن است و البته مى توان موسیقى کلوپ ها و آثار عجیب موسیقى تمدن ها را هم قسمتى از آن دانست. این اشکالى ندارد. رفتار هاى بدون تعصب نسبت به موسیقى ارزش آن را در جهان ملموس تر مى کند.
موسیقی با کلام و تجربه‌ی تغییر (I)

موسیقی با کلام و تجربه‌ی تغییر (I)

اگر کمی به آثار موسیقی سال‌های اخیر گوش بسپاریم نوعی تعیین نشدگی در وضعیت فرم موسیقی ایرانی به چشم می‌خورد. پیش از این، رایج ‌ترین ساختار یک اجرای کامل، توالی گوشه‌ها و ضربی‌ها بود اما این وضعیت اکنون مدتی است که در حال تغییر است، تو گویی در دوره‌ی گذاری به سر می‌بریم. تاثیر این وضعیت بر فرم اجرا در «آب، نان، آواز» (اثر جدید علی قمصری) هم مانند دیگر آثار با کلام قبلی‌اش، به خوبی دیده می‌شود.
سقوط اضطراری! (II)

سقوط اضطراری! (II)

“بخت سرکش” تصنیف دوم این کاست و بر روی شعر مشهور حافظ با مطلع “عیشم مدام است از لعل دلخواه …” ساخته شده که با اینکه در میان دیگر تصانیف این آلبوم جایگاه والاتری دارد، اما بیشتر حال تصانیف ضعیف کار و عملی- که آهنگساز بر ریتمی که شعر القاء می کند روی گوشه های مختلف ملودی سازی می کند- را دارد.
موسیقی در دوران ساسانیان

موسیقی در دوران ساسانیان

دوره حکومت ساسانیان بالغ بر چهارصد سال بطول انجامید و این عصر را در میان اعصار تاریخ ایران پیش از اسلام، درخشانترین دوره موسیقی نام نهاده اند. در این دوره قدرت متمرکز به جای قدرتهای پراکنده در ایران حاکمیت یافت و با تمرکز قدرت و جذب تدریجی ارباب هنر به دربار، زمینه رشد، پیشرفت و پرورش هنرمندان، بویژه موسیقیدانان فراهم آمد.