نشست مطبوعاتی

سلام عرض می کنم، خیلی ممنون این وقت را در اختیار من قرار دادین تا درمورد جشنواره گفتگویی داشته باشیم. -آقای رمضانیان (دبیر جشنواره)،جوایز جشنواره امسال به چه صورتی است؟ امسال در نحوه اهدا جوایز تغییراتی داشتیم. ما امسال جوایز نقدی را حذف کردیم. جوایزی را حامیان عزیز، موسسه فرهنگی هنری ژی و موسسه راد نو اندیش، به رسم یادبود به برگزیدگان اهدا می کنند. -علت تغییر یک ساله جشنواره چه بوده است؟ با توجه به اینکه بنده بعد از شش دوره، در دوره هفتم، حدود چهار ماه پیش بعنوان دبیر جشنواره برگزیده شدم، تا حدودی در جریان ماجرا هستم. امسال برای اولین بار هیئت امنا، بجای اینکه دبیر به صورت انفرادی و یک سویه درمورد انتخاب هیئت داوران دخالت داشته باشد، مسئولیت تصمیم گیری ساختاری جشنواره را برعهده گرفتند، شاید تغییر این ساختار، نیاز به تغییر یک ساله داشته است. در مورد جزییات بیشتر میتنوانید از نماینده محترم هیئت امنا سوال بفرمایید. -از چه گروه هایی برای شرکت در جشنواره امسال، دعوت به عمل آمده است؟ از پنج گروه موسیقی درقالب تکنوازی و اجرای ارکستر ما دعوت کردیم. ارکستر جوانان ساز های ایرانی به سرپرستی آقای نوروزی و رهبری آقای میرزایی. آنسامبلی از دانشگاه هنر که اثری از استاد محمدرضا لطفی را چهارنوازی می کنند. تکنوازی پیانو از برگزیده نخستین جشنواره پیانو باربد، آقای محمد جواد بهرامی. و همینطور یه کار وکال ازآقای رضا پورخلیلی و یکار پاپ کلاسیک از ارکستر سازذهنی به سرپرستی جناب آقای الیاس دژآهنگ. -لطفا از حامی جشنواره امسال بگویید حامی جشنواره امسال همانطور که عرض کردم، اول از همه موسسه فرهنگی هنری ژی هست، Jee.group و همین طور موسسه فرهنگی هنری رادنواندیش radno? و اینکه مثل هر سال فرهنگسرای ارسباران از جشنواره حمایت کرده است. -آقای صداقت کیش (نماینده هیئت امنا)، تغییرات در جشنواره امسال به چه صورت بوده است؟ نکته اولی که باید به آن اشاره کنیم، تعویق در جشنواره است: همانطور که دبیر محترم اشاره کردند، تغییراتی در ساختار جشنواره پیش بینی شد. بعد از دوره ششم که این تغییرات، تغییرات ساختاری هستند که حالا توضیح میدم چه اتفاقی افتاده. این تغییر در جشنواره موجب شد که مددت زمانی تاخیر بیافته،و چون از مدت زمان تاخیر در سال اول موعد برگزاری جشنواره گذشت در سال ۹۶ ، بهتر دیدیم که به سال ۹۷ موکول بشود و دو سال را با هم برگذار کنیم. در حقیقت دوره هفتم، تجمیع دوره هفت و هشت قائدتا باید می بود. یک بار دیگه هم این اتفاق افتاده، دوره اولش اونطوری که برنامه ریزی شده بود برگذار نشده، عملا یه سال عقب افتاده است. این کنته ارو هم تصحیح می کنم که در سالهاق بل دربیر در انتخاب هیدت داوران نقشی نداشته، نه فقط نقش قطعی و انفرادی نداشته، نقش جمعی هم نداشته، کمیته داوران سالهای قبل، کمیته داوران سال بعد را انتخاب می کرده است. اگر داور از کیته استفا میکرد اونوقت کمیته تشکیل جلسه می داد و داور جدیدی را به عنوان جایگزین تعیین میکرد اما چیزی که در امسال اتفاق افتاده ساختاری برای جسنواره تعیین شده، ساختاری دائمی تحت عنوان هیئا امنا اعضای این هیئت امنا اعضایی هستند که ار دوره های قبل جشنواره به عنوان داور یا مناسب اجرایی در جشنواره شرکت داشتند. دوستان من جنابان ابوالحسن مختاباد، شهرام صارمی، هادی سپهری و سجاد پورقناد و خود من آروین صداقت کیش که قرار شد در هیدت امنا باشیم. هیئت امنا وظیفه اش از امسال شده است انتاب کمیته داوران هر سال، و دبیر هر سال یعنی یک زمانی تشکلیل جلسه می دهد کیمته داوران را انتخاب می کند و دبیر را و بعد دیگه دخالتی در محتوای علمی و اجرایی امور نخواهد کرد. این تغییر اساسی در جشنواره اون مسئله ای را که همیشه جشنواره قبل باید جشنواره بعدی خودش را تعیین کیرد از بین برده، یعنی یه ساختار ثابتی در جنشواره وجود داره که برای هر جشنواره تصمیم گیری می کند. حالا این که تکرار کنه همان ساختار را یعنی کیته داوران و دبیر مانند سال قبل باشند یا نباشند، امسال را در ۹۸ هم تکرار بکند یا نکند بحث هایی است که مربوط به جلسات داخلی هیئت امناست ولی اجباری به تغییر یا عدم تغییر نیست. بقیه موارد از جمله عملکرد هیئت داوران و دبیر نسبت سالهای قبل تغییری نکرده است -لطفا در مورد تغییرات هیئت داوران و دلایل آن توضیح مقرون بفرمایید. عرض کنم خدمت شما که، حدود پنج ماه پیش که دبیر جشنواره نهایتا در هیئت امنا مشخص شد و بعد از آن هیئت داوران نیز مشخص شد، یک ترکیبی هیئت داوران داشت که هنوز هم در فراخوان وجود دارد، حتی تا چند روز پیش همون ترکبی پابرجا بود. بعد از انیکه فراخوان منتشر شد دو نفر از همکاران هیئت داوران بدلیلی گفرتاری کار و ترافیک کاری، از ادامه همکاری با هیئت داوران انصراف دادند، و به عنوان هیئت امنا که در شرح وظافیمون انتخاب هیئت داوران است، تشکیل جلسه دادیم و در انی جسله تصمیم گرفتیم برای جاگزینی همکارانی که متاسفنه نتونستند همراه جشنواره باشند و جناب آقای محمد رضا فیاض استعفای خودشون را اعلام کردند، و بعد هم جناب آقای هومن اسعدی بجای این دو دوست قدیمی که در حقیقت در جشنواره های قبلی هم سابقه داوری داشتند، جناب آقای کیوان فرزین که بعنوان سخنگوی هیئت داوران هم حصور دارند برگزیده شدند و سرکار خانم دکتر مریم قرسو از باز همکارانی دیگر، باز ترکیب کمیته داوران به همون عدد ۵ که طبق قاعده باید میبود بازکشت و کمیته الان مشغول کار خودشون هستند. -آقای فرزین با توجه به اینکه هیئت داوران تغییراتی داشته، آیا آیین نامه داوری نیز تغییر کرده است؟ به هر حال آیین نامه داوری در کل تغییر آنچنانی نکرده یعنی بعد از تغییر داور ها تغییری در تصمیماتی که تیم داوری قبلی گرفته و در فراخوان منعکس شده، ایجاد نشده و همون روالی که در فراخوان هست قرار هست پی گرفته شود. -در مورد حدف شدن بخش گفتگو صحبت کنید، چطوریه در اختیار هیئت امنا است یا هیئت داوری؟ به هرحال همون طور که جناب آقای صداقت کیش فرمودند، من الان چند روزی است که پیوستم به جمع دوستان، از طرفی خوشحالم که در این رویداد حضور دارم و ار طرفی متاسفم که داورانی که در دوره های قبل بودن و حضورشون میتونست نکته مثبتی باشد برای این دوره، حضورندارند. یک مسئله ای که اون موقع عنوان شد این بود که در دوره های قبل پخش گفتگو بوده در جشنواره که امسال حذف شده که این تصمیم گیری برای قبل از زمانی است که به حساب در بین داوران حضور داشته باشم اما بصورت کلی جشنواره ای که حالا بخش خصوصی هم داره برگذار می کند طبیعیه که یه وقت هایی تاکید را یه چیزهایی میذاره یا یه زمانی تاکید را از یه سری چیزا برمیداره مانند تمام بخش های خصوصی دیگری که کار می کنند. یک ناشر میتونه بگه امسال در این حوزه یا در این ژانر بیشتر کار کند. کنسرت گذار میتونه در بخش خصوصی تغییراتی بده در روشش در سال های مختلف در دوره های مختلف. این جشنواره هم به همون شکله هیئت داوران قبل از این که فراخوان منتشر بشه، قطعا بحث هایی داشتند، گفتگو هایی داشتند چه برگذار کننده ها چه هیئت داوران، یک جمع بندی رسیدند که یه بخش رو، امسال نداشته باشند. به حساب بدعتی هم نیست چون در دوره های قبل هم بخش و یا بخش هایی کم و زیاد شده و در جشنواره های مختلف تمام دنیا، در سالهایی یه بخش هایی وجود نداره، یه بخش هایی کم میشه یه بخش هایی اضافه می شد. بنابر این فارغ از این که بیایم مسئله را خیلی بهش بعد حساس بدیم اینه که یک تیمی که دارن یه کاری را می کنند، به دلایلی در حوزه اختیاراتشون تصمیم گرفتند که یه بخشی را نداشته باشند و خب طبیعی است که نظرشون قابل احترامه و هم این که این جشنواره، اوایل صحبت تعویق و علل تعویق شد. بنظر من با توجه به وضعیتی که امروز در جامعه و مشکلاتی که همه میدونیم هست در همه جوانب، همین که یه جشنواره خصوصی بتواند با یه دوره تاخیر دوباره کارش را ادامه بده و تعطیل نشه بنظر من اهمیت بالایی داره که حالا ما بخوایم به تعویق ها تکیه بکنیم چون شرایط، شرایط سختی است هم در حوزه موسیقی هم در حوزه نوشتار، اندیشه به هر حال تولید محتوا.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مروری بر آلبوم «تصنیف‌های عارف قزوینی»

اجرایِ مقبولِ همه‌ی تصنیف‌های عارف در یک مجموعه، درباره‌ی شخصیت او و تصنیف‌سازی‌اش و در مورد تصنیفِ قاجاری به طور عام، فرصتِ تأملی دیگر می‌دهد. ازاین رو هر چند تصریح شده که هدف، گردآوریِ نمونه‌ای آرشیوی یا آموزشی نبوده اما می‌توان چنین کارکردی نیز برای این مجموعه قائل شد وگرنه با تمام تلاشی که در شنیدنی‌شدنِ اجرای همه‌ی بندهای تصانیف شده، هنوز شنیدن سیزده دقیقه تکرارِ تضرعِ عارف برای ماندنِ مورگان شوستر در ایران، در مقامِ یک اثر موسیقی چندان توجیهی ندارد*.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XXIII)

مقارن با این تحولات نوار کاست به عنوان یک وسیله ارتباط جمعی جدید و مستقل از تشکیلات دولتی در ایران رایج شد. دو گروه شیدا و عارف نیز خود نوارهای موسیقی خودشان را با کیفیت بسیار خوب به بازار عرضه کردند. گروه های شیدا و عارف همگام با انقلاب کنسرت هایی با مایه های سیاسی و اجتماعی ترتیب دادند که با استقبال مردم به خصوص گروه های دانشجویی روبرو شد. در این میان کنسرت های گروه شیدا با آهنگ های محمد رضا لطفی (بشارت و سپیده) و پرویز مشکاتیان (ایرانی) همراه با اشعار هوشنگ ابتهاج (ه. ا. سایه) و آواز محمد رضا شجریان، خاطره درویش خان، ملک الشعرا بهار و حسین طاهرزاده را زنده می کرد.

از روزهای گذشته…

سلطانی: لاخنمان تلاش میکند، مواد صوتی را از قید مفهوم رها کند

سلطانی: لاخنمان تلاش میکند، مواد صوتی را از قید مفهوم رها کند

هلموت لاخنمان، مواد را وسایل می نامد. معتقد است که مواد موسیقایی، همان مجموعه ای است که از قبل شکل گرفته و از کیفیت ها و ساختار های صوتی، زمانی و تمامی منابع صوتی ساخته شده و از سوی جامعه مورد پذیرش قرار گرفته است. لاخنمان در بعضی مواقع این مواد و وسایل را «دم و دستگاهِ زیبایی شناسی» می نامد.
تعریف تمرین و تعیین عادت های تمرین

تعریف تمرین و تعیین عادت های تمرین

مقاله ای که پیش رو دارید، ترجمه ای است از نوشته جرالد کیکشتاین (Gerald Klickstein) با عنوان «تعریف تمرین و تعیین عادت های تمرین» (Practice definition, assessing your practice habits) که توسط امین عبدلی ترجمه شده است. این مقاله گزیده ای از نوشته ای با عنوان «راه موسیقیدان» از دانشگاه آکسفورد (excerpted from The musician Way, oxford university press, 2009) است.
پرآرایش و رامش و خواسته (II)

پرآرایش و رامش و خواسته (II)

در چند سال اخیر، انتشار آثاری چون “اپرای عاشورا”، “اپرای مولوی”، “سِفرِ عسرت” و “سیمرغ” این مساله را به روشنی نمایانده که موسیقی دستگاهی ایرانی علی رغم دیدگاه های رایج که آن را فاقد توانایی های دراماتیک و بیانی گسترده می داند، دارای ظرفیت های بالقوه ی فراوانی است. نوعی از این احساس نیاز به بیان احساسات نو در اثری آوانگارد مانند “سفر عسرت” بروز می یابد و شکل دیگر آن در اثر نوجویانه ی دیگری مانند “سیمرغ” (هر چند در این میان، هستند کسانی که این نیازها را به شکلی سطحی تر پاسخ می دهند). بدین ترتیب، می توان چنین نتیجه گیری کرد که توصیف احساسات وسیع موجود در اشعار شاهنامه و چگونگی تصویر کردن این احساسات و خود صحنه های موجود در داستان های شاهنامه توسط موسیقی ایرانی که دارای پیشینه ی متفاوتی – دست کم در صد و پنجاه سال اخیر – است، یکی از چالش هایی است که کمتر کسی خود را در حد رویایی با آن دیده است.
هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (II)

هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (II)

مندلسون از موتسارت تاثیر پذیرفته و ما نیز بعضی از آثار موتسارت را به طور منظم هر جمعه اجرا می کنیم. موتسارت خود یک ویلنیست بزرگ بوده که در نامه ای پدرش به او گفته: ”تو می توانی یکی از بزرگترین ویلنیست های اروپا باشی” و گمان می کنم او به حقیقت اینطور بود… اما نوازنندگی ویلن را رها کرد. من عاشق نواختن آثار وی هستم اگرچه عقیده دارم نوازنده هر سازی احتمال می رود عقیده داشته باشد که موتسارت بهترین قطعه را برای آن ساز نوشته است. چیزی که درباره آهنگسازی موتسارت برای من حیرت آور است؛ گویی قطعه را برای خوانندگی نوشته است، تمام آثار وی برای ویلن بسیار عالی تنظیم شده اند، محدودیتهای این ساز هیچ مانعی برای آهنگساز نداشته است.
ترس از بداهه نوازی

ترس از بداهه نوازی

بسیاری از کسانی که نمی خواهند بداهه نوازی کنند بیشتر بیم آنرا دارند هنگام اجرا نت غلطی را بزنند که بد صدا باشد و یا چنانچه با یک گروه مینوازند از این موضوع میترسند که از هارمونی گروه عقب یا جلو بیفتند.
گزارش جلسه چهارم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه چهارم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

«کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» در هفته‌ی گذشته به میانه‌ی راه خود رسید. چهارمین جلسه‌ی این کارگاه هشت جلسه‌ای، چهارشنبه ۱۸ بهمن ماه، به درس‌های «سه یاریگر نقد موسیقی» و «زبان و واژگان» اختصاص داشت، که ابتدا به پیوند میان «نظریه‌ی موسیقی»، «تجزیه و تحلیل موسیقایی» و «موسیقی‌شناسی» با نقد موسیقی و سپس مسائل مربوط به زبان و واژگان به کار رفته در نقد می‌پرداخت.
سایه روشن تاریخ موسیقی ما (V)

سایه روشن تاریخ موسیقی ما (V)

به رغم اهمیت فراوان موضوعاتی که مطرح شد، کمتر به شکل دقیق به آن پرداخته شده است. یکی از معدود نوشته‌هایی که به مسائل عمومی تاریخ‌نگاری موسیقی می‌پردازد «نقد تاریخ‌نگاری موسیقی ایران» نوشته‌ی خسرو جعفرزاده است (جعفرزاده ۱۳۷۹) که نقد خود را به مسئله‌ی حوزه (البته بیشتر از دیدگاه طولی) معطوف کرده و به شکلی مشروح به مسائل مربوط به آن پرداخته است وی با مد نظر قرار دادن تفاوت‌های دیدگاه ما از نام ایران و ایرانی بودن، به نسبت آنچه در تاریخ اندیشه با آن مواجه هستیم، نقطه‌ی چالش برانگیز بحث را همین پرداختن به موضوعی دیروزی از نقطه نظری امروزی می‌داند (۱۳).
بوطیقای ریتم (II)

بوطیقای ریتم (II)

متاسفانه در هیچ‌یک از این دو اثر (و همچنین دیگر مقالات) رهیافتی کلی جهت بررسی رابطه‌ی زمان و موسیقی آهنگسازی شده‌ی ایرانی به چشم نمی‌خورد. بعضی دیگر از پژوهش‌های شناخته شده (بیشتردر متن نظریه‌های موسیقی ایرانی) سعی کرده‌اند که رابطه‌ی موسیقی ایرانی -به خصوص قطعات ضربی متن ردیف و تصانیف قدیمی- را با سیستم‌های وزنی گذشته (ایقاعات) روشن کرده و از این طریق تعاریفی منحصر به موسیقی امروز ایران ارائه کنند. آن‌ها هم در این راه کاری از پیش نبرده‌اند چرا که رویه‌شان اثبات‌گرایانه است و پس از این‌که موفق می‌شوند نوعی رابطه را میان ایقاعات و نظم زمانی موسیقی ردیف نشان دهند میل چندانی به تاسیس یک روش برای تحلیل زمانی قطعات امروزی از خود نشان نمی‌دهند.
به دنبال نگاه (III)

به دنبال نگاه (III)

اما توجه واقعی به موسیقی‌های غیر دستگاهی در ایران تقریبا از دهه‌ی ۴۰ شمسی آغاز شده است. زمانی که تحت تاثیر جریان قوم‌موسیقی‌شناسی در غرب (۱۱) نگاه‌ها معطوف نواحی مختلف ایران شد. ذخیره‌ای عظیم از ماده‌ی موسیقایی کاوش نشده که در اختیار پژوهش‌گران قرار داشت. اکنون دیگر خطر احساس می‌شد . تغییرات سریع در جامعه‌ی سنتی ایران (تحت تاثیر اصلاحات ارضی و …) باعث ترک گسترده‌ی روستاها شده بود. همه‌گیر شدن وسایل ارتباط جمعی نیز اثر خویش را باقی می‌گذاشت. هر چند که در دوره‌ی مورد بحث بیشترین نگرانی از مرگ یک سنت موسیقایی، معطوف به موسیقی دستگاهی بود اما جامعه‌ی دانشگاهی و روشن‌فکری وقت تا حدودی نسبت به این موضوع عکس‌العمل نشان داد.
قاسمی: برد و باخت برایم مهم نیست

قاسمی: برد و باخت برایم مهم نیست

ما بیستم همین ماه (اسفند) می رویم و بیست و چهارم برمی گردیم. ما دفتر موسیقی را در جریان رفتنمان به این فستیوال قرار دادیم و من از آقای ارجمند تشکر کردم. من در مورد مسائل مالی چیزی از ایشان نخواستم چون فستیوال هزینه رفت و آمد و اسکان ما را بر عهده گرفته است که شرکت های مختلفی هستند و اکثر آنها به ما پولی ندادند ولی به فستیوال داده اند و فستیوال بلیط و هتل در اختیار ما قرار دهد.