هفتمین دوره جشنواره نوشتار ها و وبسایت های موسیقی برگزار شد

بیست و چهارم اسفند ماه ساعت ۱۹ مراسم اختتامیه هفتمین جشنواره نوشتارها و وب سایت های موسیقی در اینترنت با معرفی برگزیدگان در رشته های مختلف در فرهنگسرای ارسباران تهران برگزار شد. این جشنواره با حمایت گروه ژی، موسسه فرهنگی و هنری رادنواندیش و فرهنگسرای ارسباران برگزار شد.

برنامه با پخش کلیپ معرفی گروه ژی و خوش آمد گویی سوفی منشی پور مجری برنامه، آغاز شد و در ادامه برنامه گروه «کران»، متشکل از دانشجویان رشته موسیقی دانشگاه هنر به سرپرستی غزل همایونی و پارسا شرافتی به روی صحنه آمده و به اجرای آثاری از ساخته های محمد رضا لطفی پرداخت؛ اعضای این گروه شامل: غزل همایونی: تار، پارسا شرافتی: کمانچه، محمدجواد محمدشاهی: بمتار، بنان گلکار: تمبک بودند.

پس از اجرای گروه کران، دکتر محمد سریر، آهنگساز پیشکسوت و از موسسان خانه هنرمندان ایران به ایراد سخنرانی پرداخت؛ وی به اهمیت رسانه اینترنت در خبر رسانی و آگاه سازی مخاطبین در سالهای اخیر اشاره کرد و از سجاد پورقناد، دبیر شش دوره قبل جشنواره به خاطر زحمات و کوشش هایی که در برپایی جشنواره به طور مستقل در تمام این سالها داشته تشکر کرد. وی ابراز امیدواری کرد که هرچند برپایی رویداد های اینچنینی به طور مستقل از کمک های دولتی بسیار سخت است، اما این سختی ها به نوعی استقلال رای خواهد انجامید.

پس از سخنرانی دکتر سریر، نوبت به اجرای تک نوازی پیانوی محمد جواد بهرامی، برگزیده نخستین دوره جایزه پیانوی باربد رسید. وی به اجرای بالادی از فردریک شوپن و اتودی از فرانتس لیست پرداخت که مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت.

در بخش بعدی کلیپی از عکس ها و رویداد های شش دوره قبل جشنواره نمایش داده شد.

برنامه با اجرای وکال و پیانو توسط رضا پور خلیلی (آواز باریتون) و سروش ستاری (پیانو) ادامه پیدا کرد. در این بخش از برنامه، یک آریا از اپرای «مکبث» ساخته جوزپه وردی اجرا شد.

بعد از استراحتی کوتاه برنامه با اجرای ارکستر سازهای ملی نوجوانان و جوانان ایران به سرپرستی آرمان نوروزی و به رهبری مهرداد میرزایی ادامه پیدا کرد. این گروه دو تصنیف «ای حریفان» و «شبنورد»، از ساخته های محمد رضا لطفی را برای بینندگان برنامه اجرا کردند.

در ادامه آروین صداقت کیش، نماینده هیئت امنای جشنواره به ایراد سخنرانی پرداخت. وی درباره دلایل تاخیر یکساله بین جشنواره ششم و هفتم و تغییرات ساختاری جشنواره توضیح داد و ابراز امیدواری کرد که تغییر دبیر جشنواره و هیئت داوران به پویایی هرچه بیشتر جشنواره و گسترش طیف شرکت کنندگان کمک خواهد کرد.

پس از سخنرانی آروین صداقت کیش، پوریا رمضانیان، دبیر هفتمین دوره جشنواره نوشتارها و سایت های موسیقی بیانیه خود را ایراد کرد. وی از حذف شدن بخش گفتگو از فراخوان جشنواره گفت و از بی مایه بودن حجم عظیم مطالب مرتبط با موسیقی در اینترنت ابراز نگرانی کرد. وی برقراری کارگاه های آموزشی در حیطه پژوهش را که در دوره های آغازین جشنواره بخش مهمی از آن بوده را بسیار مثبت ارزیابی کرد و ابراز امیدواری کرد برگرداندن این بخش به جشنواره، برای دوره های بعد به بهبود کیفیت نوشتار های موسیقی در اینترنت کمک کند.

در ادامه کلیپی از موسسه فرهنگی و هنری رادنواندیش از حامیان جشنواره پخش گردید و سپس کیوان فرزین به نمایندگی از هیئت داوران هفتمین دوره جشنواره، بیانیه هیئت داوران را ایراد کرد و بعد از آن، مراسم اهدای جوایز آغاز شد که در این بخش بهرنگ تنکابنی از دیگر اعضای هیئت داوران اسامی برندگان را اعلام کرد:

جوایز بخش اصلی:
گزارش:

هیات داوران هیچ کدام از آثار ارسالی را شایسته دریافت جایزه و یا تقدیر تشخیص نداد.

ترجمه:
هیات داوران به خاطر معرفی سیستم آموزشی موسیقی کودکان از منیره خلوتی مترجم مطلب «ال‌سیستما و مدل موسیقایی اجتماعی متولد ونزوئلا» تقدیر به عمل ‌آورد. جایزه بهترین ترجمه به دلیل انتقال یک تجربه مفید در شناخت موسیقی بومی تقدیم شد به حامد قنواتی مترجم مطلب «تجربه و کار میدانی: دیدگاه یه پژوهشگر بومی».

مقالات عمومی:
هیات داوران به خاطر واکاوی مقوله عمر کوتاه آثار موسیقی پاپ از سجاد مالمیر نویسنده مقاله «چرا موسیقی پاپ ایران دیگر ماندگار نیست؟» تقدیر به عمل آورد. جایزه دوم بهترین مقاله به خاطر نگاه متفاوت و واقع‌بینانه نسبت به وضعیت موسیقی سنتی ایران تقدیم شد به کامیار صلواتی نویسنده مقاله «آیا موسیقی ایرانی در دوران انتقال به سر می‌برد؟». جایزه اول بهترین مقاله به خاطر تببین جذاب و خواندنی یک مفهوم جدید تقدیم شد به محمد خلیلیان نویسنده مطلب «ایندی‌بندها، جریان تازه موسیقی راک ایران».

مقالات تخصصی:
جایزه بهترین مقاله تخصصی به خاطر انتقال و آموزش مفاهیم بنیادین موسیقی به زبان ساده و جذاب تقدیم شد به شاهین مهاجری نویسنده مقالات «فواصل خنثی و میانه» و «سری هارمونیک، معدن فواصل موسیقایی».

یادداشت:
هیات داوران به خاطر نگاه متفاوت نگارنده به مقوله سانسور موسیقی رپ از فرزان صوفی نویسنده مطلب «به بهانه حواشی ایجاد شده برای موسیقی تیتراژ سریال رقص روی شیشه» تقدیر به عمل ‌آورد.

جایزه بهترین یادداشت به دلیل نگاه جسورانه و بازتاب حواشی مخرب بر رفتار موسیقی‌دانان تقدیم شد به امیر بهاری نویسنده مطلب «در حاشیه پروژه اینترنوا؛ شب طویل مینی‌مالیست‌ها».

نقد:
هیات داوران به خاطر توجه ویژه‌ نگارنده به بررسی اجراهای تخصصی از بابک ولی‌پور نویسنده مطلب «یادداشتی بر اجرای آنسامبل کارگاه موسیقی باروک» تقدیر به عمل آورد.

جایزه بهترین نقد به دلیل انتخاب سوژه و نگاه جالب توجه نگارنده به موضوع تقدیم شد به امیر بهاری نویسنده مطلب «درباره موسیقی متن فیلم بمب، یک عاشقانه».

جوایز بخش جنبی:

گزارش:

هیات داوران هیچ کدام از آثار ارسالی را شایسته دریافت جایزه و یا تقدیر تشخیص نداد.

ترجمه:
هیات داوران هیچ کدام از آثار ارسالی را شایسته دریافت جایزه و یا تقدیر ندانست.

مقالات عمومی:
جایزه بهترین مقاله عمومی بخش جنبی به خاطر طرح مسایل جالب توجه در زمینه ارتباط هنر نقاشی و موسیقی تقدیم شد به مرجان مدنی رزاقی نویسنده مطالب «گوش دادن به نقاشی‌ها» و «نقش کردن موسیقی».

مقالات تخصصی:
جایزه دوم بهترین مقاله تخصصی در بخش جنبی به دلیل تمرکز و بررسی دقیق در موسیقی مقامی تقدیم شد به مژگان چاهیان نویسنده مقاله «بررسی و تحلیل تکنیک‌های آوازی مقام‌های لو و هرایی»

جایزه بهترین مقاله تخصصی در بخش جنبی به دلیل ارایه یک تحقیق جامع و دقیق تقدیم می‌شود به محسن نورانی و امیرحسین جزء رمضانی نویسندگان مقاله «رویکردهای شرق‌شناسانه در آثار دبوسی».

یادداشت:
جایزه بهترین یادداشت بخش جنبی به خاطر نگاه نو و متفاوت و برخورد تحلیلی درست نسبت به استفاده از ترم «موسیقی فاخر» تقدیم شد به بیتا یاری نویسنده مطلب «موسیقی فاخر کدام موسیقی است؟»
همچنین هیات داوران به خاطر توجه درست و نگاه منتقدانه نگارنده به مقوله استفاده تبلیغاتی ارگان‌های دولتی از حضور زنان در عرصه موسیقی از بیتا یاری نویسنده مطلب «درباب اجرای نزهت امیری با ارکستر ملی ایران» تقدیر به عمل آورد.

نقد:
جایزه بهترین نقد در بخش جنبی به خاطر نگاه دقیق به روند تغییر رویکرد تولید موسیقی در فعالیت گروه بمرانی از ابتدا تا کنون تقدیم شد به محمد خلیلیان نویسنده مطلب «در مسیر پاپ». سایت:
در بخش سایت برگزیده، هیات داوران از سایت «خانه ترمپت ایران» تقدیر کرد.

در انتهای برنامه آنسامبل ساز دهنی آکو به سرپرستی الیاس دژآهنگ قطعاتی را از رپرتوآر موسیقی کلاسیک و موسیقی فیلم اجرا کردند.
       
 
       
 
     
 

آمد بهار ِ جان‌ها ای شاخ ِ تر به رقص آ

دهه شصت را می توان سال های اوج تمرکز آهنگسازان ایرانی بر روی اشعار مولوی دانست؛ گویا فضای خاص کشور تحت تاثیر جنگ، موجبات گرایش جامعه به سمت مفاهیم عرفانی اشعار مولوی را دوچندان کرده بود و تصانیفی که برای ارکستر سازهای ایرانی و حتی ارکستر سمفونیک در آن برهه ساخته می شد، از اشعار مولانا بهره زیادی می بردند.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XXII)

در چنین شرایط داخلی و بین المللی در موسیقی ایرانی هم جهت گیری جدیدی با برنامه «به پیش به سوی گذشته» شکل گرفت. در سال ۱۳۴۳ در وزارت فرهنگ و هنر وقت «گروه پایور» به سرپرستی فرامرز پایور نوازنده سنتور و آهنگساز، اولین ارکستری است که فقط از سازهای ایرانی تشکیل می شود و آثار آهنگسازان گذشته را (مانند درویش خان، عارف، شیدا، نی داود) در برنامه کارش قرار می دهد. تکنوازان این ارکستر: هوشنگ ظریف تار، رحمت الله بدیعی کمانچه (او اول نوازنده ویلن و از بهترین شاگردان صبا بود) و حسن ناهید نی بودند.

از روزهای گذشته…

گفتگو با مائوریزو پُلینی (III)

گفتگو با مائوریزو پُلینی (III)

ارتباط برقرار کردن با موسیقی در هر دو یکی است. در کار ضبط در استودیو، تماشاگر غایب است و این باعث مصنوعی شدن کار می شود. اما شما باید در نظر بگیرید که تماشاگران به آن گوش خواهند داد، تنها در زمانی متفاوت از آن لحظه…
فریادی میهن پرستانه! (II)

فریادی میهن پرستانه! (II)

پس از آن تم رود را که حالتی آوازگونه و پیوسته دارد، در تونالیته می مینور میشنویم که به وسیله ویولون ها اجرا شده و سازهای بم زهی آنها را همراهی میکنند. این تم که حرکتی کمانی دارد، همچون انسانی که باری سنگین به دوش میکشد آغاز شده و جریان میابد. گویی هنگام گذر از شهر تمامی خاطرات خوب و بد گذشته برایش زنده شده و آنها را به یاد می آورد. نوایی حزن انگیز که حسی از امید در آن قابل شنیدن است.
کورت مازور، رهبری بشر دوست (II)

کورت مازور، رهبری بشر دوست (II)

مازور فصل ۲۰۰۰-۲۰۰۱ ارکستر فیلارمونیک نیویورک را با سه هفته جشنواره آثار مندلسون آغاز کرد همچنین موسیقی کامل “رویاهای شب نیمه های تابستان”، کنسرتوی شماره ۲ ویلن ریچارد دانیلپور به همراه نوازنده ویلین سل یو یو ما، سمفونی شماره ۹ ورنر هنز را اجرا کردند و کنسرتوی برای فلوت، چنگ و ارکستر از زیگفرد ماتوآس و اثری از آرنولد شونبرگ به مناسبت پنجاهمین سالگرد تولد آهنگساز. به همراه شرکت ضبط بین المللی کلاسیک تلدک، کورت مازور و ارکستر فیلارمونیک نیویورک ضبطهای فروانی انجام دادند.
حضور گروه موسیقی دل آوا در فستیوال رنسانس ارمنستان

حضور گروه موسیقی دل آوا در فستیوال رنسانس ارمنستان

گروه موسیقی دل آوا مقام نخست بخش موسیقی فولکلور را در فستیوال موسیقی رنسانس ارمنستان دریافت کرد. این فستیوال هر سال به مناسبت سالگرد کشتار ارامنه و یادمان این واقعه تاریخی در شهر گیومری از ۱۰ آوریل تا ۱۰ می‌ برگزار می‌گردد و از تمامی‌ دنیا گروه‌های موسیقی در بخش‌های مختلف و سبک‌های گوناگون موسیقی در آن شرکت می‌کنند. این فستیوال بین‌‌المللی، چندی قبل فراخوانی اینترنتی برای شرکتِ گروه‌های مختلف موسیقی از سراسر جهان داده بود که در آن امکان حضور گروه‌های مختلف در سبک هایی مثل جز، راک، کلاسیک، موسیقی کانتری و… وجود داشت.
درباره موسیقی رایانه ای و سمپل (I)

درباره موسیقی رایانه ای و سمپل (I)

«موسیقی رایانه ای» موسیقی است که بالطبع ابزاری به نام رایانه و نرم افزارهای رایانه ای ساخته می شود. با مراجعه به تاریخچه شکل گیری این موسیقی متوجه می شویم که این ابزارها سالهاست به اجرایی شدن بسیاری از ایده های آهنگسازان کمک قابل توجهی کرده و توانسته اند در تولید اصوات مورد نظر آهنگساز و همچنین اجرای ایده ها و ترکیبات صوتی و همچنین فواصلی که در عمل قابل اجرا نیستند و در خلق آثاری زیبا و قابل دفاع سهیم شوند.
ویولن و آواز

ویولن و آواز

هیلاری هان ویولنیستی است درس خوانده مدرسه کرتیس و فاتح همه سالنهای پرآوازه جهان. در سی ویک سالگی هنوز همان دختر بچه‌ای است که سالها پیش، وقتی می‌گفت در پشت صحنه با سر به صفحه گانگ می‌کوبد، نابغه بندانگشتی نامش نهادم، ولی کمتر رهبر نامداری است که رؤیای همراهی با این دخترک را در سر نپروراند. در استرینگز دیدم آخرین کار ضبط شده‌اش ترانه‌هایی از باخ است. گفتم شاید خواننده گفتگوی هارمونیک دوست داشته باشد بداند.
سلطانی: بسیاری از مینیمالیستها به هیچ وجه قابل قیاس با یکدیگر نیستند

سلطانی: بسیاری از مینیمالیستها به هیچ وجه قابل قیاس با یکدیگر نیستند

در حال حاضر مینی مالیست های زیادی در حوزه ی موسیقی در تمام جهان فعالیت می کنند و به هیچ وجه قابل مقایسه با هم نیستند، حتا قابل مقایسه با دهه ی شصت و هفتاد میلادی هم نیستند؛ اما به هر حال می توان به چهره های شاخص و تأثیر گذاری اشاره کرد که بعضی شان به شرق هم گرایش داشته اند. تری رایلی نخستین آهنگ ساز این جریان است که محبوبیت زیادی هم به دست آورده است.
نقش یونان باستان در موسیقی

نقش یونان باستان در موسیقی

واقعیت آن است که هیچکس نسبت به کیفیت و چگونگی موسیقی اولیه انسان آگاهی کامل ندارد. درحقیقت حتی ما بدرستی نمی دانیم که مثلا” ارکستر زمان باخ با چه کیفیتی ساز میزده است. اما بسیاری از محققین موسیقی در این موضوع اشتراک نظر دارند که بشر اولیه ریتم را از حرکات بدن و طبیعت و ملودی را از تغییرات صدای خود و یا محیط کشف کرده است.
دیواری به نام شورای شعر (II)

دیواری به نام شورای شعر (II)

نکته مبهم بعدی در مورد شاعران معاصری است که قداست و مرتبه ی معنوی دسته اول را ندارند ولی کتاب های اشعارشان قبلاً چاپ شده است. چاپ یک کتاب شعر بدین معناست که به طریق اولا اشعار فوق از زیر نظر و تیغِ اصلاح وزارت مجترم ارشاد گذشته است و به ناچار باید بپذیریم که اینگونه شعر ها مشکلات خاصی را که قبلاً به آن اشاره کردیم ندارند. حالا چرا باید انرژی مضاعفی را هزینه کنیم و این دوباره کاری را به جان بخریم و یک بار دیگر اشعار مذکور را ممیزی کنیم؟ و مثلاً شعری را که یک سال قبل به عنوان یک شعرِ قابل چاپ، مجوز گرفته، امسال مجوز آلبومش را رد کنیم و سال دیگر احتمالاً به چاپ دوم کتابش مجوز بدهیم.
ارکسترهای جاویدان (II)

ارکسترهای جاویدان (II)

از قدیم الایام طبقه خوانندگان (مغنیان) از منزلت والایی در دربار شاهان برخوردار بودند، هرچند بعد از حمله اعراب مسلمان و با نفوذ و گسترش اسلام در ایران موسیقی جایگاه گذشته خود را از دست داد.