آموزش مدون ساخت ویلن بر اساس علوم و تجربیات (II)

VIOLINMAKING COURSES
هدف از طرح و ارائه مطلب مورد نظر ایجاد فضا و شرایط لازم به جهت ایجاد ساختاری کلاسیک در زمینه موضوع مطرح شده می باشد که با توجه به وجود پشتوانه لازم در راستای هدف مربوطه و همچنین امکان استفاده از محیط مناسب تخصصی برای آموزش و دسترسی غنی به مکتوبات و اطلاعات و همچنین بهره برداری از موارد دیگر، امید است که این مهم به اجرا رسیده و شروعی باشد برای شناخت بیشتر.

در سیستم هدفمند آموزشی که با ترتیب لازم بررسی و اجرا خواهد شد، بخش گسترده ای از سازهای ایرانی مورد پوشش قرارخواهد گرفت، البته باید تغییراتی را در اسامی و قسمتها اعمال نمود تا کاربری آن مختص به ساز مورد نظر شود، اما مقصود ما ایجاد مقوله ای تخصصی در روش ساخت ویلن و گروه خانواده ویلن (ویلن آلتو- ویلن سل- کنتر باس) می باشد که از سالهای گذشته برای اولین بار در مجموعه ما به اجرا گذاشته شد و در نهایت طرح جامع آن برای دوره های جدید با در نظر گرفتن احتمالات و موارد پیش بینی شده، تدوین و گردآوری شده است.

دستور العملهای مراحل در تمامی بخشها با توجه به تحقیقات و بررسی های انجام شده در مراکز و کارگاه های آموزشی و با بررسی کامل مفاد اعمال شده در مدارس ساز سازی اروپا و آمریکا می باشد و حتی در مواردی از تفکیک قسمتها و زمان بندی مهارت ها و همچنین نحوه آموزش با در نظر گرفتن شرایط بهره وری و موقعیت مکانی، می توان روش مورد نظر را ملموس تر و امکان پذیر تر دانست.

از سالیان گذشته تا حال می توانیم به تلاشها- عملکردها و تصمیمات کارگاه در زمینه های مختلف ساز سازی اشاره کنیم: از قبیل تهیه کتب تخصصی مربوطه و ترجمه و تالیف – مشارکت و سرمایه گذاری در زمینه تهیه فیلم های آموزشی، طرح ها و قالبهای ساخت ویلن – راه اندازی پروژه های ساخت ابزار و ادوات ساخت ساز – تولید رنگها وتهیه مواد طبیعی مرغوب برای استفاده در هنر ویلن سازی – تهیه و آماده سازی چوب های مورد نیازدر این عرصه –راه اندازی و کاربری کارگاه های ساخت ساز و همچنین آموزش وانتقال تکنیکهای ساز سازی به هنرجویان و . . . که همچنان نیز با توجه به امکانات موجود کارگاه این روال ادامه دارد.

در این میان همکاری ما با بعضی از دوستان و سایر افراد مطلع نتوانست در زمینه های توافق شده به نهایت بهره برداری و اجرا برسد، و این امر به دلیل اختلاف در شیوه عمل و دیدگاه و یا در پاره از موارد مسائل اخلاقی رایج بود. به همین علت در جمع بندی کلی تصمیم گرفتیم به صورت کاملا مستقل بر اساس آنچه تا کنون بواسطه مطالعه، بررسی، تحقیقات و پژوهش از منابع موجود در کشورهای مختلف بدست آورده ایم، مطابق با اصول و استانداردهای جهانی حرکت کنیم، این نتیجه همان هدفی بود که از ابتدا جز قطعی آیین نامه کاری محسوب می شد که برای دفعات مکرر تایید و تاکید شد.

بنابراین باید طبقه بندی نسبتا دقیقی در این زمینه رخ می داد تا علا قه مندان بتوانند در صورت تمایل به ساخت ویلن با توجه به نبود امکانات تحصیلی در کشور و بی اطلاعی و یا کم اطلاعی از تحولات و اخبار مربوط به آن، در مسیری صحیح قرار گرفته و شرایط ارتقاء خود را محقق یافته و در گام های بعدی مراتب پیشرفت خود را فراهم سازند.

آموزش مدون ساخت ساز مسیری است که باید در گذشته از طریق اساتید بنیان آن گذاشته می شد تا در اثر مرور زمان و با توجه به پیشرفتهای نخبگان این عرصه اصلاح و تکمیل می شد، در این صورت امروز هنر ساخت ساز (سازگری) به عنوان رشته ای در کنار سایر رشته های هنری حضور چشم گیر و فعال می داشت و شاید در سطوح عالی تخصصی و علمی حرفی برای گفتن. از این منظر نیز سیستم مطرح شده می تواند آغاز حرکتی بایسته در راه رسیدن به نقطه تعادل باشد و همچنین متدی کارآمد برای سایر مجموعه های آموزشی که در راستای استاندارد علمی و عملی حرکت می نمایند.

در نهایت می توان به گزینه های دیگری از قبیل مراجعه مستقیم به کتب مربوطه سازگری در سطوح مختلف و یا فیلم های آموزشی و تحقیقاتی اشاره نمود که شاید برخی از علاقه مندان مراجعه به آن را ترجیح دهند اما به طور قطع این روش قابلیت اجرایی هدفمندی را خصوصا در شرایط موجود به همراه نخواهد داشت و بالعکس شاید نتیجه ای معکوس به همراه داشته باشد، برای رسیدن به هسته اصلی موضوع، ضرورت آموزش و کار عملی در مجموعه های آموزشی توام با امکانات ذکر شده از قبیل مطالعه کتب متنوع و سایر محصولات را در این مبحث امری واجب و ضروری می دانیم که نفی هر کدام از این دو بخش، نیمه دیگر را دچار مشکل خواهد ساخت.

سبب بی تفاوتی، خاموشی است و جهل مرکب. حال تفاوتی نمی کند بین یک شاگرد سازگر ساده با یک هنرمند جهانی پر مصرف، هر دو در مقوله خروج و حریم واقعند، آنچه که تمایز بین این دو را در حقیقت باطنی متجلی می سازد میزان آگاهیشان از خود است و البته باور به آن که نتیجتا به خدمت بشر می انجامد و آنچه را که به جنجال و فقان می کشد خروج از عرصه حقایق و باور به معنای موهومات است، زیرا که در آن جوهر ملموس برای دیگری نیز فراهم نیست و از این رو مخاطب یا دچار تایید به رای می شوند و یا تحمیق از سر همراهی و عقب نماندگی که هر دو نکبت و خفت بی ثباتی و تزلزل شخصیت را به دوش می کشند.

امید است ارائه شیوه آموزشی مذکور شائبه ای بر ابداع و نوآوری نباشد زیرا که به سادگی می توان جایگاه علمی خود را در جامعه جهانی از لحاظ این علم سنجید و منصفانه نظاره گر بود، آری، مقصود رسیدن به سر منزلی است که ما خود در آن راه در حال تحصیل و پژوهش هستیم، هدف نه بی ارزش نمودن تلاشهاست و نه تعیین تکلیف برای مخاطبین، بلکه حرکتی است پویا و قانونمند که در قاعده تعصب و تملق نمی گنجد و هر گونه بحث وطعنه های انحرافی سرنوشتی جز وا پس ماندگی بر جای نخواهد گذاشت.

10 دیدگاه

  • pedram
    ارسال شده در بهمن ۱۵, ۱۳۸۸ در ۱۲:۰۳ ب.ظ

    ba tashakkor az era’eye in matlab. faghat vaghean in hame moghadame chini lazem bud? fek mikonam mokhatab ba motale’eye asle matlab bishtar be arzesh kar pey bebare.

  • رضا ضيايي
    ارسال شده در بهمن ۱۷, ۱۳۸۸ در ۳:۰۷ ب.ظ

    سلام

    دوست گرامی:
    هر چه در این مقاله می بینید قطعا لازم و ضروری بوده است.
    توضیح اینکه دو مقاله اخیر مشتمل بر مقدمه و موضوعات دیگری است که اهمیت آن در حوزه کارشناسی و تخصصی مورد بررسی قرار گرفته و ارائه می شود وهمچنین درادامه کار با مقالات مربوطه دیگر تکمیل و تثبیت خواهد شد.
    با تشکر از نظر شما

  • rahman
    ارسال شده در فروردین ۱۵, ۱۳۸۹ در ۶:۲۹ ب.ظ

    doostane aziz ,salhast ke man dar jostejooye matlabi dar bareye sakhte kamanche hastam.chon dar amrika hastam dastresi be een matlab shodani naboodeh ast.khahesh mikonam agar cheezi dar bareye sakhte kamancheh dareed be soorat maghaleh ya har joor salah midanid chap konid.ba ehtram rahman

  • سروری
    ارسال شده در تیر ۱۷, ۱۳۹۱ در ۱۲:۱۲ ب.ظ

    با سلام خدمت استاد ضیایی: در نوشته آمده است:

    ۱-شایان ذکر است، هم اکنون که در سال ۱۳۸۸خورشیدی برابر با سال ۲۰۱۰ میلادی در کشور ایران مشغول به تهیه و تنظیم طرح جامع و تکمیلی برای ساخت و خلق اثر هنری همچون ساز ویولون و گروه خانواده ویولون هستیم، هیچگونه مطلب و موضوع آموزشی طبقه بندی شده ای که بر پایه و اساس علم و تجربه ترسیم شده باشد، وجود خارجی ندارد
    ۲-آموزش مدون ساخت ساز مسیری است که باید در گذشته از طریق اساتید بنیان آن گذاشته می شد تا در اثر مرور زمان و با توجه به پیشرفتهای نخبگان این عرصه اصلاح و تکمیل می شد، در این صورت امروز هنر ساخت ساز (سازگری) به عنوان رشته ای در کنار سایر رشته های هنری حضور چشم گیر و فعال می داشت و شاید در سطوح عالی تخصصی و علمی حرفی برای گفتن
    ۳-سبب بی تفاوتی، خاموشی است و جهل مرکب. حال تفاوتی نمی کند بین یک شاگرد سازگر ساده با یک هنرمند جهانی پر مصرف، هر دو در مقوله خروج و حریم واقعند، آنچه که تمایز بین این دو را در حقیقت باطنی متجلی می سازد میزان آگاهیشان از خود است و البته باور به آن که نتیجتا به خدمت بشر می انجامد

    سوال این است که امروز که در تیرماه سال ۱۳۹۱ هستیم، این حرکت پویا و قانونمند که در قاعده تعصب و تملق نمی گنجد، به کدام سرمنزل رسیده است؟ و چرا در همین سطح متوقف مانده است؟ و هیچ برنامه ای در نهایت ارائه نگردیده تا مشتاقان را راهنمایی نماید؟

    متشکرم

    م

  • ارسال شده در تیر ۱۸, ۱۳۹۱ در ۲:۵۲ ب.ظ

    دوست گرامی برای اطلاع بیشتر به لینک فوق مراجعه کنید:
    http://www.harmonytalk.com/id/2742
    این یک شیوه آموزشی است که در اروپا هم سابقه چند صد ساله دارد. اگر شما به دنبال سر منزل آن هستید می توانید کیفیت کار سازندگانی که در اروپا و به تازگی در ایران با این شیوه کار کردند را بررسی کنید

  • سروری
    ارسال شده در تیر ۱۸, ۱۳۹۱ در ۴:۴۲ ب.ظ

    با تشکر، همانطور که در لینک مورد اشاره شما آمده(سال ۱۳۸۸):به جهت آگاهی و اطلاع از موارد قید شده در روش مدون ساخت ویولن از بین عناوین هر بخش، تعدادی را بصورت گزینشی و پیوسته با ذکر توضیحات مربوط به آن عنوان به همراه عکس هایی از موضوعات مذکور تکمیل کرده و در محیط مجازی معرفی و مطرح خواهیم نمود،
    همینطور در این نوشته هم اشاره شده: در نهایت طرح جامع آن برای دوره های جدید با در نظر گرفتن احتمالات و موارد پیش بینی شده، تدوین و گردآوری شده است.

    سوال من این بود که این برنامه مدون آموزشی یا طرح جامع که در سال ۸۸ تدوین و تکمیل گردیده و عناوین این دو نوشته نیز بر آن تاکید دارد(و حتی اساتید گذشته نیز در این نوشته به علت انجام ندادن کاری در این زمینه مورد نکوهش قرار گرفته اند)؛ چرا به سرمنزلی نرسیده و در نهایت پس از این مقدمه، اصل مطلب و برنامه مدون حتی تا سال ۱۳۹۱ نیز ارائه نشده؟

    حتی به تصدیق خود آقای ضیایی::در کامنت شماره ۲:::
    توضیح اینکه دو مقاله اخیر مشتمل بر مقدمه و موضوعات دیگری است که اهمیت آن در حوزه کارشناسی و تخصصی مورد بررسی قرار گرفته و ارائه می شود وهمچنین درادامه کار با مقالات مربوطه دیگر تکمیل و تثبیت خواهد شد.

    من بسیار علاقه مند به مطالب ایشان و نیز مطالب تخصصی ویولن هستم اما متاسفانه پس از دنبال نمودن بسیاری از مطالب سازگری به بن بستی به نام جاده در دست احداث است! بر می خورم و بسیاری از مطالب ناقص ارائه گردیده و فراموش شده به نظر می رسد.

    با تشکر

  • ارسال شده در تیر ۱۹, ۱۳۹۱ در ۱۲:۰۸ ق.ظ

    دوست عزیز اگر شما در پی گیری مطالب به بخش هایی برخورد می کنید که نا تمام به نظر میرسد، در بیشتر مواقع تکمیل این مطالب به صورت حضوری در کلاس سازسازی امکان پذیر است و در سایت به همین گفته ها اکتفا شده است.
    آموزش سازسازی هم مانند نوازندگی، بدون حضور در کلاس امکان پذیر نیست.

  • سروری
    ارسال شده در تیر ۱۹, ۱۳۹۱ در ۹:۱۶ ب.ظ

    البته من قصد بحث و جدل و صرف بیهوده انرژی ندارم اما این گفته شما با متن صریح نوشته و نیز کامنت شماره ۲ نویسنده مبنی بر تکمیل و تثبیت ادامه کار با ارائه مقالات مربوطه دیگر، در تناقض بوده و من در کامنت اول هم همین مطلب را پرسیده بودم که ضاهرا بی پاسخ ماند. از شما هم که باسعه صدر تا این مرحله “به جای نویسنده” به من پاسخ دادین متشکرم.

  • ارسال شده در تیر ۱۹, ۱۳۹۱ در ۱۱:۰۹ ب.ظ

    دوست گرامی، خیلی وقتها در بخش نظرات این سایت نظر دیگر دوستان را خواهید شنید، چراکه فلسفه وجودی بخش نظرات سایت همین تبادل نظر است؛ من به جای نویسنده نظر نمی دهم، اگر چنین کنم حتما مینویسم از طرف فلانی. اگر از این موضوع ناراحت هستید میتوانید بوسیله ایمیل مطلب را با ایشان در میان بگذارید.
    ولی در مورد ” تکمیل و تثبیت ادامه کار با ارائه مقالات مربوطه دیگر”، در این سایت چندین نویسنده وجود دارد که بعضی از آنها به صورت ثابت هم با سایت کار میکنند ولی به دلیل مشغله کمتر می نویسند ولی این به معنی اتمام همکاری با سایت نیست.

  • شهریار
    ارسال شده در دی ۲۱, ۱۳۹۴ در ۱:۱۸ ق.ظ

    با سلام و عرض خسته نباشید و تشکر از سایت فوق العاده تون یوالی داشتم که اگر پاسخ را به ایمیلم بفرستید یک دنیا ممنونتون میشم
    در قسمت ساخت ویولن یک قالبی که وجود دارد و دارای حقرات متعدد برای اتصال گیره هاست خواهشمندم ایعاد دقیق این قالب را برایم ایمیا کنید همراه با چند عکس اگر مقدور بود
    با سپاس فراوان

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

بررسی برخی ویژگی های ساختاری آثار پرویز مشکاتیان (II)

ضربی: این قطعات در موسیقی قدیم ایران اکثرا دوضربی یا سه ضربی بودند و معمولا به همراه ساز تنبک اجرا می شدند. ضربی هم به مانند چهارمضراب در اکثر ردیف های سازی موسیقی دستگاهی ایران به چشم می خورد و در اکثر مواقع به عنوان اثری مستقل در میان گوشه ها یا تکنوازی ها اجرا می شده است. شاید بارز ترین قطعۀ تحت این عنوان، قطعۀ ضربی اصول از ردیف میرزا عبدالله به روایت نورعلی خان برومند باشد که قطعه ایست کاملا مستقل که از توالی نغمات متعدد در دستگاه شور تشکیل شده است.

آواز بنان (IV)

او غزلی را اجرا کرده است با ردیف «نشینم» (۲) که غزل‌سرا به جای «ببوسم»، «نشینم» را انتخاب کرده و بنان با چنان مهارتی این غزل را اجرا کرده که زهر و ابتذال کلمه را گرفته و این کاری است که از عهده همه کس برنمی‌آید.

از روزهای گذشته…

موسیقی و نلسون ماندلا (II)

موسیقی و نلسون ماندلا (II)

به دنبال این کنسرت ترانه های گوناگونی برای گرامی داشت و تجلیل مبارزه نلسون ماندلا که همچنان در جزیره روبن در زندان به سر می برد، ساخته شد. از جمله این آثار عبارتند از: اسیمبونانگا («او را ندیدیم»، Asimbonanga) که توسط گروه آفریقای جنوب به نام ساووکا (Savuka) که جونی کلِگ (Johnny Clegg) رهبری آن را بر عهده دارد، ساخته شد.
سه مرحله آموزش موسیقی ایرانی (I)

سه مرحله آموزش موسیقی ایرانی (I)

چندین سال است که دکتر حسین عمومی نوازنده نی و پژوهشگر موسیقی ایرانی، در برنامه ای کوتاه مدت به تدریس روشی می پردازد که بوسیله آن، گوشه های مدال ردیف به هنرجویان غربی و ایرانی آموخته می شود؛ این شیوه آموزش را او «پیش ردیف» نامیده است. دکتر حسین عمومی برای سهولت درک هنرجو در فهم ردیف، ابتدا گوشه های مدال ردیف را به عنوان «گوشه های باز» معرفی می کند و آموختن این گوشه ها را برای دانشجویان موسیقی ایرانی الزامی می شمارد، سپس به دیگر گوشه های ثبت شده می پردازد که آموزش آنها برای هنرجویان ضروری نیست و تنها به جهت آشنایی بیشتر با موسیقی ایرانی تدریس می شود؛ این گوشه ها با عنوان «گوشه های بسته» تدریس می شود.
اجرای اثری مدرن در کنار باروک با اجرای موتر!

اجرای اثری مدرن در کنار باروک با اجرای موتر!

فوریه ۲۰۰۷ بود، سوفیا گوبایدولینا جایزه ارزشمند باخ هامبورگ را کسب کرد، به عنوان پیشتاز در موسیقی کلاسیک معاصر که پلی زده بین موسیقی شرق و غرب. گوبایدولینا آهنگسازی است متولد ۱۹۳۱ با مسقط‌الراس تاتارستان روسیه که در ۱۹۹۲ به آلمان کوچ کرده است.
خود آموختگی و خلاقیت (I)

خود آموختگی و خلاقیت (I)

خود آموختگی اصولا مقوله ای معرفتی است که طی آن، موضوعی که باید آموخته شود چون نقطه ای روشن از انتهای خیال برجسته و برجسته تر میشود. یکی از ضعف های نظام مدرسی آن است که فاقد تحریک هدف و خواسته یا آندو به مثابه نقطه روشن برای وصال و تجلی آن میباشند و موضوع علم یا هنری را که میخواهند پرورش دهند از قلمرو خیال خارج میسازند.
آفرینندگی اعداد (II)

آفرینندگی اعداد (II)

با این توضیح دسته نت های فوق نغمگی به تصاعد حسابی فرکانس ها با قدر نسبت ۲ و دسته نت های مادون نغمگی به تصاعد حسابی طول موج (معکوس فرکانس) با همان قدر نسبت بستگی دارند. تصاعد حسابی اعداد با قدر نسبت دو، سری اعداد ۳، ۵، ۷، ۹، ۱۱، ۱۳ و … را به دست می دهد. در جدول زیر نسبت فرکانسی دسته نت های فوق و مادون نغمگی در محدوده یک اکتاو ارائه شده است.
گفتگوی من و خودم در آینه (II)

گفتگوی من و خودم در آینه (II)

به نظرم این نوع موسیقی یک جلوه‌ی جهان چند فرهنگی را به نمایش می‌گذارد و و آن نوعش را که من اشاره می‌کنم نمایشی از کنار هم نشستن موسیقی‌دانان چند فرهنگ مختلف است. آنها می‌خواستند همنوازی کنند پس مجبور شدند از بعضی پیچیدگی‌های زبانشان صرف‌نظر کنند، مانند من که بخواهم برای جمعی که فارسی اندکی می‌دانند حرف بزنم یا بنویسم. مطمئنا نخستین کلماتم این نخواهد بود: «منت خدای را عزوجل».
انتخاب موسیقی برای کودکان

انتخاب موسیقی برای کودکان

دنیای کودکان پر از صدا و موسیقی است و در همه جای جهان کودکان دارای این قابلیت هستند که نسبت به موسیقی واکنش نشان دهند. آنها علاقه فراوانی به جستجو در امکانات صوتی هرچیز دارند و از ایجاد صدا از اشیا لذت میبرند و اگر این صدا دارای ریتم باشد، میتواند کاملا آنها را مجذوب کرده و انگیزه موسیقایی آنان را تقویت کند.
دکا (III)

دکا (III)

آرتور هدی (Arthur Haddy) تکنینک FFRR (شیوه ضبط با فرکانس بالا) را در زمان جنگ جهانی دوم برای ضبط دکا تدبیر کرد؛ این تکنولوژی مخصوص میکروفون زیرآبی هایی بود که قادر به کشف زیردریایی های آلمانی بودند و باعث تقویت کیفیت صدا برای ضبط می شدند. با آنکه سیستم FFRR مورد انتقاد شدید قرار گرفت و عده ای اعتقاد داشتند ضبطهای دکا با این تکنیک صداهای اضافه و خشهای فراوانی دارد، این تکنینک، تکنیکی استاندارد و بین المللی شناخته شد.
جلیل شهناز و چهارمضراب (I)

جلیل شهناز و چهارمضراب (I)

چهارمضراب یکی از گونه‌های (۱) موسیقی پیش ساخته‌ی (یا نیمه پیش ساخته) ایرانی است که درباره‌ی نظام ساختاری‌ آن بحث‌های زیادی شده است و به گمان اکثر پژوهش‌گران در حوزه‌ی نظریه‌ی موسیقی ایران تنها قطعه‌ای است که بیشتر توانایی‌های اجرایی یک ساز در آن به نمایش در می‌آید. در حدود ۱۰۰ سال پیش از این (و شاید کمی پیش‌تر) چهارمضراب-که چندتایی از آن‌ها در متن ردیف‌های دوره‌ی قاجار باقی مانده- قطعات کوتاهی بود که در ابتدای یک اجرای موسیقی دستگاهی نواخته می‌شد.
کنسرواتوار ایروان در گفت وگو با نیک‌رأی کوثر (قسمت دوم)

کنسرواتوار ایروان در گفت وگو با نیک‌رأی کوثر (قسمت دوم)

قصه به آنجا رسید که در ایران، استادان یکدیگر را نفی می‌کنند. این را نیک‌رأی در حیطه موسیقی گله می‌کند، ولی در همه عرصه‌ها چنین است. مهندسی نیست که مهندس دیگر را گرامی بدارد، جز در تعارف و شعار. پزشکی نیست که تشخیص و تجویزپزشک قبلی را اشتباه یا لااقل بی‌فایده نداند… باری، به گفت وگو بازگردیم.