Live 8 و همکاری راجر واترز با پینک فلوید پس از ۲۴ سال

پس از ۲۴ سال ، ماه آینده این چهارنفر با یکدیگر روی صحنه خواهند رفت
پس از ۲۴ سال ، ماه آینده این چهارنفر با یکدیگر روی صحنه خواهند رفت
باب گلدوف، موسیقیدان راک فعال در عرصه سیاسی و اجتماعی، پس از گذشت بیست سال از کنسرت جهانی و بسیار موفق Live Aid در سال ۱۹۸۵، که برای کمک به آفریقای دچار قحطی، به اجرا در آورده بود، قصد دارد که در برنامه ای به نام Live 8 به کار خود در جهت مشکلات ادامه دار فقر و بیماری در آفریقا و کشورهای جهان سوم ادامه دهد.

دلیل این نام گذاری، از طرفی به کنسرت اصلی سال ۸۵ اشاره میکند و عدد ۸ در آن به گروه G8 اشاره میکند که مجمع سالیانه آن در هفته بعد از آغاز کنسرت خواهد بود.

G8 چیست؟
این مجمع مستقل در سال ۱۹۷۵ در فرانسه به وجود آمد و اعضای آن در ابتدا فرانسه، آلمان، ایتالیا، ژاپن، آمریکا و بریتانیا بودند که در آن زمان به نام G6 یا The Group of 6شناخته میشدند و بعد در سال ۷۶ با پیوستن کانادا به G7 و روسیه در سال ۹۸، به G8 مشهور شد. ریاست این گروه در هر دوره به یکی از کشورهای عضو تعلق میگیرد و اهداف این مجمع عبارتند از:

– ارتقا همیاری و تعاون در راه تجارت و سرمایه گزاری
– تقویت اقتصاد جهانی
– توسعه صلح و دموکراسی
– پیشگیری و حل اختلافات

درباره کنسرت و شرکت کنندگان
باب گلدوف تنها چند هفته قبل از آغاز فعالیت خود برای Live 8 گفته بود دیگر قصد تکرار کار بزرگی مانند live aid را ندارد، اما بنا به گفته خودش، با دیدن وضعیت نابسامان آفریقا که در طی بیست سال گذشته، فرق چندانی نکرده است و همچنین اعداد و آمارهای مرگ و میر در آفریقا (۱۵۰۰۰۰ نفر در روز!)، تصمیم به اجرای کنسرت دوم گرفت. “هنوز هم با وجود گذشت بیست سال، نمیتوانم مرگ مردم بر اثر نیاز را، در این جهانی که پر از کالاهای مازاد است، بشنوم و احساس تنفر نکنم.”

گلدوف و همراهانش در این کنسرت امیدوارند که بتوانند موفقیت گذشته را تکرار کنند.

این برنامه شامل برنامه ای در هایدپارک لندن و کنسرتهایی در فیلادلفیا، پاریس، رم و برلین است و از دوم جولای آغاز میشود. تصاویر این کنسرتها به طور زنده در هفت شهر انگلستان بر روی پرده بزرگ و همچنین در کانال BBC به نمایش در می آید. هدف این برنامه بزرگ آگاه کردن مردم ممالک ثروتمند از فقر همسایگان خود و همچنین راضی کردن دولتهای ثروتمند به بخشیدن طلب خود از این کشورهای فقر زده است و قرار است از منافع مادی این کنسرت برای بهبود بخشیدن به وضعیت اضطراری کشورهای فقیر و تبلیغ تجارت عادلانه یا fair trade استفاده شود.

باب گلدوف درباره این واقعه هنری گفته است: “این یک کار خیریه نیست بلکه هدف ما رسیدن به عدالت سیاسی است”.

گفتنی است که کنسرت اصلی Live Aid در سال ۱۹۸۵، که در استادیوم ومبلی Wembley و JFK فیلادلفیا برگزار شد، ۴۰ میلیون پوند درآمد داشت که صرف کمک به کشورهای قحطی زده آفریقایی شد.

هنرمندان زیادی آمادگی خود را برای شرکت در این برنامه اعلام کرده اند و جالب است که تعدادی از گروههای جدید و قدیمی از هم پاشیده، به قصد حضور در این کنسرت مجددا گردهم آمده اند. از بین ستارگان این کنسرت میتوان به Elton John ، Madonna ، Paul McCartney ، Mariah Carey، Sting ، U2 ، A-ha ، Duran Duran و بسیاری از هنرمندان فرانسوی و ایتالیایی از جمله Johnny Halliday و Zucchero اشاره کرد.

گروه پینک فلوید برای Live 8 بازمیگردد
مهم ترین و هیجان انگیزترین خبر مربوط به کنسرت Live 8 بدون شک به گردهم آیی گروه پینک فلوید تعلق دارد. این خبر که موجب شادی و شگفتی طرفداران این گروه شده است امروز(۱۳ مه ۲۰۰۵) از خبرگزاریهای جهانی پخش شده است.

این اولین حضور عمومی تمام اعضای اصلی گروه پینک فلوید از سال ۱۹۸۱ است. دیوید گیلمور David Gilmour، نیک میسون Nick Mason و ریچارد رایت Richard Wright پس از ۲۴ سال به اتفاق راجر واترز Roger Waters بر روی صحنه میروند.

دیوید گیلمور در این باره گفته است :”مانند بیشتر مردم، من هم میخواهم هرچه از دستم بر می آید انجام دهم تا بتوانم رهبران G8 را به درگیر شدن با جریان مبارزه با فقر و قحطی تشویق کنم.”

تمام درگیریها و مشکلات قدیمی بین راجر و اعضای گروه در مقابل این جریانات بسیار بی اهمیت جلوه میکند، و اگر گردهم آیی گروه برای این کنسرت توجه بیشتری را به آن جلب میکند، کاری با ارزش خواهد بود.

منبع سایت های خبری bbc و cnn

تعطیلی برنامه های موسیقی به دلیل شیوع کرونا

لغو مجدد کلیه فعالیت های هنری در سراسر کشور، طی اطلاعیه جدیدی از وزارت ارشاد تا یک هفته دیگر اعلام شد. در پی شیوع ویروس کرونا و جهت پیشگیری از گسترش آن، وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در توافق و تصمیم مشترک با وزارت بهداشت، طی اطلاعیه ای کلیه کنسرت ها، اجراهای تئاتر، اکران سینمایی و دیگر تجمعات هنری را تا تاریخ جمعه نهم اسفندِ جاری ملغی اعلام و محمد الهیاری، مدیر کل دفتر موسیقی این خبر را رسما ابلاغ کرد.

واکاوی نظری موسیقی امبینت (IX)

او در کتاب خود «موسیقی در گذر از قرنها» داستانی جالب از پادشاه موسیقی شفا بخش استیون هالپرن (۵۲) نقل می کند: «بعد از اتمام یک سمینار در مورد موسیقی نیوایج که در دهه ۷۰ برگزار شده بود من او (استیون هالپرن) را برای صرف شام به خانه ام دعوت کردم و مدت زیادی در باره موسیقی باب روز یعنی نیوایج صحبت کردیم. در آخر من در مورد آلبومش اخیرش (۵۳) از او سوال کردم. یادداشت های او درخلال بروشور آلبوم ادعا می کرد که هر یک از هفت آهنگ این آلبوم برای مدیتیشنی خاص و مخصوص یکی از چاکراهای هفتگانه است. می خواستم بدانم که او از کجا می فهمد که کدام آکورد و چگونه روی چاکرای خاصی تاثیر دارد؟ من او را به این دلیل تحت فشار گذاشتم که فکر می کردم شاید او به معدن طلای اسرار آمیز عرفان (!) دست پیدا کرده است. سرانجام خندید و گفت: همه اینها فقط یک فریب است. نیازی به گفتن نیست که پس از آن، از اینگونه باورها دست برداشتم و رابطه ما همان جا برای همیشه تمام شد.»

از روزهای گذشته…

موسیقی قوالی (I)

موسیقی قوالی (I)

در طی چند مقاله سعی در معرفی موسیقی قوالی که شامل بررسی تاریخچه اشعار، اعضای گروه، ساز بندی می باشد داریم. قوالی موسیقی مذهبی صوفی های شبه قاره هند می باشد. قوالی یک سنت موسیقیایی پر شوریست که بیش از ۷۰۰ سال سابقه دارد و در اصل در معابد مقدس صوفی ها یا خانقاه ها در محدوده جغرافیایی که امروزه هند و پاکستان نامیده میشود رواج داشته است.
جاوید افسری راد به عنوان آهنگساز سال نروژ برگزیده شد

جاوید افسری راد به عنوان آهنگساز سال نروژ برگزیده شد

رادیوو تلویزیون نروژ ، جاوید افسری راد هنرمند ایرانی را به عنوان آهنگساز سال ۲۰۰۷ در این کشور اروپای شمالی برگزید و در مراسمی به عنوان خلاق ترین هنرمند سال از وی تجلیل کرد. این عنوان به خاطر آهنگهایی که افسری راد برای ارکستر سمفونیک نروژ ساخته و به اجرا درآمده به وی داده شده است.
شش سوئیت چلوی باخ (II)

شش سوئیت چلوی باخ (II)

تحقیقات اخیر توسط Martin Jarvis پرفسور دانشگاه موسیقی در داروین استرالیا اشاره به این میکند که این امکان وجود داشته است که Anna Magdalenaخود بعنوان آهنگساز قطعاتی را ساخته باشد که بعلت شهرت همسرش به باخ نسبت داده باشند Martin Jarvis مطرح میکند که این شش سوئیت را در حقیقت Magdalena نوشته است، هر چند بسیاری از موسیقیدانان و نوازندگان بیشتر بسراغ بعد موزیکال این قطعات میرونند و نه مجادلاتی از این قبیل .
مجید کیانی و «طبیعت در هنر موسیقی» (III)

مجید کیانی و «طبیعت در هنر موسیقی» (III)

همچنان که گفته شد ٬حکمای یونانی (مانند فیثاغورث)٬ اساطیر را دستمایه خویش قرار داده و آنرا به یکی از ارکان فلسفه موسیقی تبدیل کردند. “فیثاغورث” (تولد حدود ۵۶۹ قبل از میلاد در “Samos, Ionia” ، وفات حدود ۴۷۵ قبل از میلاد)٬ قبل از ارشمیدس میزیست. او مدتها در مصر به سر برد و در خدمت کاهنان و روحانیون مصری به شاگردی پرداخت و اطلاعات و معتقدات بسیار کسب کرد واز آنجا روانه بین انهرین شد و دوران شاگردی را از نو آغاز کرد.
مستر کلاس های خسرو علمیه برگزار می شود

مستر کلاس های خسرو علمیه برگزار می شود

خسرو علمیه در سال ۱۳۳۳در خانواده ای با فرهنگ در تبریز چشم به جهان گشود. جد پدری ایشان از اولین پایه گذاران صنعت چاپ کشور می باشند. عشق و علاقه به هنر آواز و موسیقی و استعداد شگرف در ایشان از همان دوران کودکی تبلور یافت، بطوریکه در ۵ سالگی در محافل عمومی از جمله مدرسه اردیبهشت تبریز به تشویق مدیر مدرسه خانم تیموری هنر نمایی می نمود.
لطفی، نظریه پرداز-پژوهشگر (III)

لطفی، نظریه پرداز-پژوهشگر (III)

در مورد فواصل او مانند بعضی از دیگر همدوره‌هایش (۹) سعی می‌کند پلی بر نظریات نظریه‌پردازان مشهور قرون گذشته در خاورمیانه بزند (مانند عبدالقادر مراغی و صفی‌الدین ارموی) و از آن‌ها برای توضیح مسائل امروزی موسیقی ایران بهره گیرد هر چند که او بر این نکته واقف است که ساختار اجرایی موسیقی دستگاهی با دوره‌ی مورد بحث تفاوت‌های اساسی دارد اما به دنبال قرابت‌ها می‌گردد و سعی می‌کند نشان دهد که فواصل از دوره‌ی مورد بحث تاکنون تغییری نکرده‌ است (البته در میزان موفقیت وی و دیگر همفکرانش هنوز جای بحث هست).
ANTONIO STRADIVARI , VIOLIN  1699 (بررسی و تحقیق)

ANTONIO STRADIVARI , VIOLIN 1699 (بررسی و تحقیق)

پیرامون موضوع مذکور در شماره قبل توضیحاتی را جهت اطلاع و آگاهی اولیه بصورتی گزارشی ارائه کردیم ولی همانطور که می دانیم در اکثر پروژه های اجرایی مهم در زمینه های مختلف، ساختار و چیدمانی تعریف می شود که می تواند باعث ایجاد نظم و ترتیب درمراحل احیاء پروژه شود و به نوعی ضرورت طبقه بندی کارآمد از آغاز تا پایان، نشانه و نماد روندی پویا و خلاق است و از نقاط قدرت و اثر بخشی همچون، نقد و بررسی موضوع، اصلاحات و تغیییرات، گزارش نتایج و … برخوردار می شود که قطعا در بهبود و پبشرفت کار تاثیری بسزا دارد.
افق‌های مبهم گفت‌وگو (III)

افق‌های مبهم گفت‌وگو (III)

افزون بر این، حالتی بسیار خاص از بده‌بستان (و درنتیجه گفت‌وگو) در موسیقی ایرانی و همه‌ی هم‌خانواده‌های آن (همه‌ی موسیقی‌هایی که هنر اجرای بداهه یا به بیان دقیق‌تر بِداهنگسازی (۷) بنیان بروز خلاقیت هنری در آنها را می‌سازد) وجود دارد که آن را باید ذیل گفت‌وگوی مخاطب و مولف درک کرد. بداهه‌پردازان کلاسیک اغلب از وجود نوعی کیفیت یا «حال» در هنگام اجرا سخن می‌گویند که اگر خوب باشد اجرای بهتری را رقم می‌زند. این کیفیت که به راستی باید زیباشناختی (و گاه تا حدی همراه اغراق و افسانه‌پردازی (۸)) در نظرش گرفت نه تنها بر کیفیت آفرینش تاثیر می‌گذارد بلکه اغلب ویژگی‌ها یا روند اجرا مانند دستگاه یا گوشه‌هایی که قرار است اجرا شود و از این قبیل را نیز تعیین می‌کند. بخشی از این کیفیت به مجموع شرایط اجرا (هر ویژگی ریزودرشت محیطی) باز می‌گردد اما بخش دیگری -و به نظر می رسد بخش عمده‌ای- به گونه‌ای واکنش غیرفیزیکی حاضران اشاره می‌کند.
نکته های پزشکی و روانشانسی، برای همه نوازندگان (I)

نکته های پزشکی و روانشانسی، برای همه نوازندگان (I)

بسیاری از نکات هستند که رعایت آنها در هنگام تمرینات تاثیر بسزایی در پیشرفت شما دارند. همانند یک نوازنده حرفه ای فکر کنید حتی اگر امروز شروع به یادگیری ساز نموده اید! نوازندگان حرفه ای بسیاری بوده اند که بدلیل عدم توجه به بدن و اعضای خود و تمرینات مداوم بعد از سالها دیگر نمیتوانند به نوازندگی ادامه دهند و دچار مشکلات حاد جسمی شده اند.
گفتگو با ند رورم (III)

گفتگو با ند رورم (III)

به عقیده من ساخت اثری اپرایی بر پایه یک فیلم و یا یک اثر ادبی مشهور، کاری خطرناک است. نمی دانم اگر از من خواسته نشده بود اپرای “شهر ما” را بسازم، آیا آن را می ساختم یا خیر. همه می گفتند، ند رورم تا چه اندازه می تواند اصل این اثر را بهبود بخشد؟ من قصد نداشتم آنرا بیشتر از آنچه هست بهبود دهم که وردی اتلوی شکسپیر را تغییر داد!