دیوید پی یت

دیوید پی یت
دیوید پی یت
دیوید پی یت (David Pyatt) در سال ۱۹۸۸ در حالیکه فقط ۱۴ سال داشت به عنوان جوانترین برنده جایزه بزرگ موسیقیدان جوان سال BBC شناخته شد. به دنبال این موفقیت او به حرفه نوازندگی سولیستی روی آورد که باعث شناخته شدنش در انگلیس، اروپا، آمریکای شمالی، کانادا و ژاپن شد. او در انگلیس با ارکسترهای مهمی مانند ارکستر مجلسی انگلیس (English Chamber Orchestra)، موزار نوازان لندن و ارکستر هاله کار کرده است. اولین برنامه ای که از او در شبکه BBC پخش شد، اجرای دومین کنسرتوی هورن اشترائوس (Strauss) در سال ۱۹۹۳ بود.

در سال ۱۹۹۶، مجله گرامافون، دیوید پی یت را به عنوان هنرمند جوان سال، برای اولین اجرای عمومی کنسرتوهای اشترائوس معرفی کرد. از آغاز فصل ۹/۱۹۹۸ او به عنوان هورن نواز اصلی ارکستر سمفونیک لندن شروع به کار کرد.

در سال ۱۹۹۶ دیوید پی یت، قراردادی انحصاری با اِراتو دیکس (Erato Disques) امضا کرد. اولین کار او برای اِراتو که عبارت بود از اجرای کنسرتوهای موزار، با همکاری سِر نِویل مرینر (Sir Neville Mariner) و آکادمی سن مارتین به عنوان اثر برگزیده ماه مجله گرامافون انتخاب شد و کار دوم او شامل قطعاتی برای هورن و پیانو با همکاری مارتین جونز در سال ۱۹۹۸ به بازار عرضه شد.

دو اثر قبل تر او برای EMI که شامل کنسرتوهای استرائوس و سرناد بریتن با همکاری ارکستر مجلسی بریتن (Britten Sinfonia) و نیکولاس کلئوبری (Nicholas Cleobury) می شد نیز، هر دو مورد تحسین فراوان منتقدان قرار گرفتند. یکی از منتقدان در مجله گرامافون چنین نوشت: «هورن نوازی او بسیار جذاب و دلنشین است… از لحاظ موسیقایی بسیار آگاهانه است و ناشی از تخیل بسیار خوب اوست».

به زودی دیوید با همکاری مایکل شید (Michael Shade) و گراهام جانسون “Auf dem Storm” شوبرت را با استفاده از هایپریون روانه بازار می شود.

فعالیت های دیوید پی یت در فصل ۹/۱۹۹۸ شامل اجراهای های مهمی در جشنواره سالزبورگ با آکادمی کَمرات (Camerat Academia) به سرپرستی راجر نورینگتون (Roger Norrington) و با ارکستر سمفونیک برلین می شود. او همچنین به اجرای کنسرتوی هورن اُلیور کنوسن (Oliver Knussen) به رهبری خود آهنگساز با ارکستر سمفونیک BBC در BBC Promonade و در کشور آلمان خواهد پرداخت.

در لندن نیز به عنوان بخشی از جشنواره بین المللی موسیقی مجلسی (International Chamber Music Festival) با ارکستر مجلسی بریتن و نیکولاس کلئوبری و با کوارتت چیلینگیرین (Chilingirian) برای اجرای کوئینتت موتسارت نیز فعالیت خواهد داشت.

دیوید پی یت در سن ۱۷ سالگی به عنوان تکنواز همراه با ارکستر ملی BBC در ویلز به رهبری تداکی اُتاکا (Tadaaki Otaka) به اجرا در شهرهای مختلف آلمان شرقی سابق پرداخته است. او سپس در تور دیگری در ژاپن آن ها را همراهی کرد. در ایالات متحده نیز دیوید پی یت در سمپوزیوم انجمن بین المللی هورن در فلوریدا و در جشنواره معروف موسیقی مجلسی ونکوور به اجرا پرداخته است. همچنین دیوید پی یت کنسرتو بسیار موفقی را با سمفونی کلمب در ایالات متحده داشت.

از دیگر فعالیت های بین المللی او می توان به اجرای سرناد بریتن در Concertgblouw، آمستردام و کنسرت – هاییبا اکستر موزارت سالزبورگ و تریور پیناک (Trevor Pinnock)، ارکستر سمفونیک نرکوپینگ و دانیل هاردینگ، ارکستر سمفونیک استامبول و ارکستر گولبنکین لیسبون نام برد.

دیوید پی یت علاوه بر اجراهای متعدد کنسرتو، مرتبا به اجرای موسیقی رسیتال و مجلسی میپردازد. در سال ۱۹۹۶ او در سری بسیار معروف Carte blanche aux vents در موزه لوور پاریس با همکاری موریس بورگ (Muarice Bourgue) و کریستین تتزلف (Christian Tetzlaff) و امانوئل پائود (Emmanuel Pahud) به اجرا پرداخت. او اخیرا نیز دو کنسرتو در سالن ویگمور اجرا کرده است که یکی با همکاری کوارتت اِندلیون (Endellion Quartet) و دیگری در گروهی سه نفره با انتونی ماروود و مارتین جونز بوده است. او همچنین با پیتر دونوهو (Peter Donohoe) در جشنواره بین المللی جرسی و با مارتین جونز در BBC منچستر و جشنواره موسیقی شمال ویلز به اجرا پرداخته است.

audio file بشنوید قسمتی از نوازندگی پی یت را

کارهای دیوید پی یت هم از شبکه BBC و هم از شبکه تلوزیونی و رادیویی Independent پخش شده اند. دیوید پی یت به عنوان موسیقیدان جوان سال سابق BBC نقش مهمی در جشن های دهمین سال این برنامه در سال ۱۹۹۶ داشت و یک CD برای مجله موسیقی BBC ضبط کرد و چندین بار نیز در تلوزیون برنامه داشت که شامل اجرا با مارتین جونز و کارگاه آهنگسازان جوان می شود.

دیوید پی یت قبلا هورن نواز اصلی ارکستر ملی جوانان و ارکستر مجلسی ملی جوانان انگلیس بوده است. او نوازندگی را در هشت سالگی زیر نظر جولی لورد (Julie Lord) آغاز کرد و سپس زیر نظر فرانک لوید (Frank Lyod) ادامه داد. اجراهای کنسرتو و رپرتوارهای مجلسی دیوید پی یت بسیار متنوع اند و از کارهای تلمان (Telemman)، هایدن (Haydn) و موزار گرفته تا آثار آهنگ سازان معاصر برجسته را نیز در برمی گیرد.

concertartist.info

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

آلبوم «انگاره‌ها»؛ به‌آهنگ‌سازی و نوازندگیِ مهران بدخشان منتشر شد

این اثر که نخستین آلبوم مهران بدخشان به‌عنوان آهنگ‌ساز و نوازنده است؛ شامل مجموعه‌ای از قطعات پیانوییِ آهنگ‌ساز است که تحتِ عناوین پرلود در می‌بمل مینور، واریاسیون‌ بر روی تمی عاشقانه، شش‌قطعه کوتاه برای پیانو، دو قطعه تغزلی، امپرومتو و سونات پیانو شماره ۱ (در دو موومان) عرضه شده‌است.

تاریخ مختصر موسیقی ایران، پیش از اسلام تا صفویه (IV)

در این دوره وضعیت موسیقیدانان بسیار بهتر شد. خسرو پرویز بزم ها و مجالس بسیاری داشت. در حجاری طاق بستان در کرمانشاه یک شکار به تصویر کشیده شده که تعداد زیادی چنگ، موسیقار، دف های چهارگوش، شیپور، نی، سازهای کوبه ای و یک نفر در حال دست زدن را نشان می دهد. چنگ های مثلث و افقی در این دوره بسیار رایج بوده است.

از روزهای گذشته…

موسیقی سینه به سینه (گفتگو با خسرو سلطانی)

موسیقی سینه به سینه (گفتگو با خسرو سلطانی)

خسرو سلطانی (موسیقیدان ایرانی مقیم اتریش)، اخیراً آلبوم تازه ای به نام «ماهور کبیر» منتشر ساخته است. اجرای اثر را «گروه شیراز» – متشکل از خسرو سلطانی (سرنا، کرنا، بالابان)، مجید درخشانی (تار، سه تار، رباب)، علی اکبر شکارچی (کمانچه) و فرزانه نوایی (چنگ) _ به عهده داشته و بخش های آوازی توسط افسانه رثایی و علیرضا قربانی خوانده شده است.
موسیقی کانتری، پنهان کننده نبوغ سیاهان

موسیقی کانتری، پنهان کننده نبوغ سیاهان

موفقیت چارلی پراید به عنوان یک خواننده سیاهپوست موسیقی کانتری، خیلی عجیب به نظر می رسد، زیرا به طور سنتی این نوع موسیقی تنها به سفیدپوستان اختصاص دارد. هنوز هم بسیاری از خواننده های آفریقایی -آمریکایی موسیقی کانتری در فروش آثارشان مشکلات زیادی دارند. شرکت های ضبط موسیقی به خاطر ترس از شکست اقتصادی عکس آنها را روی جلد آثار نمی زنند.
تفاوتهای صوتی استردیواری و گوارنری (III)

تفاوتهای صوتی استردیواری و گوارنری (III)

نمودار ۲ نشان دهنده طیف های بدست آمده از نواختن یک قطعه با استفاده از هر سی ساز است.
حنانه: پسر حنانه بودن سخت بود

حنانه: پسر حنانه بودن سخت بود

دوست عزیز، شما نمی دانید که در سال ۱۳۴۳ چه کسی توجهی به ارکستر فارابی داشته یا هر شب در رادیو به اجرای پولیفونیک این ارکستر گوش می داده است. پس بهتر است احساسی برخورد نکنیم. حتما آنجا نیز ناراحتی هایی برای موسیقی دانهای آن زمان پیش آمده که احساسشان را آزرده است.
گزارش جلسه چهاردهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

گزارش جلسه چهاردهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

در این میان و با فرآیندی مشابه جلسه‌ی گذشته (تلقی سطحی از راه دادن دغدغه‌ی اجتماعی به نقد و یکسان دانستن آن با نقد جامعه‌شناسانه) می‌توان گفت مارکسیسم عوامانه پیوندی ناگسستنی با نقد ژورنالیستی دارد. با این حال آن نقد مارکسیستی که اینجا مورد نظر است در عمیق‌ترین جنبه‌های خود دو سو دارد:
روش سوزوکی (قسمت هفتم)

روش سوزوکی (قسمت هفتم)

انسان بدون استعداد متولد میشود. خصوصیت محیط زیست او تعیین می کند که چه چیزی که او بوجود می آید. نیروی حیاتش و توانائی هایش بوسیله تطبیق او با اطراف و محیطش جان میگیرد. بوضوح در کتاب پر ارزش روانشناسی کودک دکتر فومیو کیدا، این موضوع تشریح میشود. او در این کتاب، از دو دختر خردسال یاد می کند که یک گرگ آنها را پرورش داده بوده!
وان موریسون، نوری در تاریکی (VI)

وان موریسون، نوری در تاریکی (VI)

وان موریسون برای مدت سه سال هیچ آلبومی عرضه نکرد. بعد از یک دهه کار مداوم و بی وقفه، در مصاحبه ای گفت: “احتیاج دارم به طور کامل از موسیقی فاصله بگیرم و برای ماهها بدان گوش نیز نسپارم.” آلبوم “دوره تحول” را در سال ۱۹۷۷، به طور مشترک به همراه دکتر جان به پایان برد. این آلبوم نقدهای ملایمی در بر داشت و آغازی بود به دوره پر کار و پرثمر در ساخت موسیقی. یک سال بعد، موریسون آلبوم “طول موج” (Wavelength) را عرضه کرد که در مقایسه با دیگر آلبومهای وی فروش بسیار پر سرعتی داشت.
رهبری: ناکسوس «نوحه خوان» را منتشر می کند

رهبری: ناکسوس «نوحه خوان» را منتشر می کند

انتشارات ناکسوس در ماه جولای امسال اثری از علی رهبری با عنوان «نوحه خوان» را منتشر می کند. با وجود اینکه علی رهبری از جوانی آثار موفقی را در ژانر موسیقی کلاسیک و ارکسترال تصنیف کرده است و بیش از ۲۰۰ سی دیِ رهبری ارکستر با انتشارات ناکسوس دارد، تا امروز هیچ اثر آهنگسازی شده از او توسط انتشارات ناکسوس منتشر نشده است. درباره این اتفاق جدید امروز با این آهنگساز و رهبر کهنه کار گفتگو می کنیم:
نگاهی به «اینک از امید» (V)

نگاهی به «اینک از امید» (V)

تصنیف «آغازی دیگر» با اینکه از نظر ملودیک (مخصوصا از نظر مد گردی)، دارای قوت هایی است، ضعف های اساسی در بخش چند صدایی و همچنین پیوند شعر و موسیقی دارد.
چند تصویر از حضور نوازندگان در شهر تهران: ایستگاه‌های مترو (III)

چند تصویر از حضور نوازندگان در شهر تهران: ایستگاه‌های مترو (III)

ایستگاه قیطریه: ماجرای نوازندگان ایستگاه قیطریه هم در نوع خود جالب است. خودبسندگی و سیستم کمابیش پیچیدهٔ نوازندگان این نقطهٔ شهر تهران تا آن‌جا پیش رفته بود که نوازنده‌ها، که به‌ندرت یک‌نفر بودند، گاه در نوبت می‌ماندند و بین خودشان وقت تعیین می‌کردند. این‌جا برخلاف متروی انقلاب نوازنده‌ها تنها قطعات بسیار شناخته‌شده را اجرا نمی‌کردند و به‌هیچ‌وجه به سبک‌هایی خاص محدود نبودند. از سه سال پیش که رفت‌و‌آمدم به این ایستگاه شروع شد، چندوچون این اجراها تفاوت‌های زیادی کرده است. اوّلین آن‌ها معمولاً دو نوازندهٔ گیتار بودند که بیرون فضای ایستگاه می‌ایستادند.