وقتی همه خوابیم (III)

در ادامه حسین شریفی نوازنده مسلط و خوش تکنیک ترمبون با اشاره به برگشتن مجدد به ارکستر گفت: “من با افتخار در زمان صهبایی اخراج شدم و به نظر من بزرگ ترین اشتباه ارکستر سمفونیک،دعوت از منوچهر صهبایی بود. هیچ کس نپرسید چرا در دوره ایشان چند نوازنده درجه یک ایرانی اخراج شد و نوازنده درجه چند خارجی به ارکستر آمد. من جوابش را می دانم. برای اینکه ایشان بتواند رهبری کند.” عجیب اینجاست که منوچهر صهبایی به کلی منکر اخراج این نوازنده از ارکستر شده و حتی نبود وی را، برای ارکستر سمفونیک زیان بخش میدانست! دیگر نکتۀ قابل بحث در گفته های حسین شریفی این است که ایشان به اتفاقات مشابهی که پس از رفتن منوچهر صهبایی رخ داده هیچ اشاره ای نکرده است، مانند خروج نوازندگان مسلط و جوانی که در آخرین کنسرت به ارکستر دعوت نشده بودند و انگار اصلا نوازندگانی مثل آروین و آرین قیطاسی، باربد بیات، امیر حسین محمدیان، سحر ابراهیمی آذر، مصطفی ادیبان و شبنم پرورش در ارکستر نبوده اند!

آیا در کل کشور ایران چند نوازنده هورن مثل باربد بیات داریم که به راحتی خروج او از ارکستر نادیده گرفته میشود؟! آیا طبیعی نیست که این موضع گیری یکسویه بعضی از اعضای ارکستر سمفونیک را تنها در راستای کوبیدن رهبر دائم سابق ارکستر سمفونیک تهران و نه از سر دلسوزی تلقی کنیم؟

رئیس انجمن موسیقی در این نشست با اشاره کوتاهی به اینکه: طبق دستور العملی از دولت موظف شدیم با بخشی از نوازندگان ارکستر بصورت قراردادی کار کنیم، پرده از ماجرای دردناکی که گریبانگیر قدیمی ترین ارکستر سمفونیک ایران شده برداشت.

موضوع از این قرار است که طبق دستوری از مسئول بالادستی که معلوم نیست چقدر سازمان ارکستر سمفونیک را بشناسد، انجمن موسیقی مامور است تا ارکستر سمفونیک را کوچک کند!

شایان ذکر است که یک ارکستر سمفونیک مانند یک تیم فوتبال افرادی را همیشه به صورت ذخیره دارد، چه آنها که سازهای خاصی را مینوازند که کمتر مورد استفاده ارکستر قرار میگیرد مثل توبا که عمری کمتر از دو سده دارد و همینطور نوازندگانی که گاهی به ارکستر میپیوندند برای حجم و رنگ بیشتر یک ساز در قطعه ای خاص، مثل فلوت یا فاگوت هایی که در کنسرتهایی تعدادشان به چهار عدد میرسد و در بیشتر مواقع یک یا دو عدد از این سازها در کنسرتها مورد استفاده قرار میگیرند.

در سازمان ارکستر سمفونیک، هر دو گروه یعنی اعضای اصلی و ذخیره باید همیشه در استخدام ارکستر و همینطور پیگیر و در حال تمرین باشند (مانند یک تیم فوتبال) و واضح است که نوازنده ای که از این گردونه خارج شود به مرور از حال و هوای کار ارکستر خارج خواهد شد و به تمرین و تجربه اندوزی او لطمه وارد میشود و در صورت در خواست از او برای همکاری موقت (مثل نوازندگان ارکسترهای غیر حرفه ای موسیقی روز!) برای یک کنسرت دیگر شاهد اجرای یک نوازنده فعال نخواهیم بود ضمن اینکه تجربه نشان داده، در ایران نوازندگان سازهای بادی ارکستر سمفونیک در زمانی که در استخدام ارکستر نیستند به دلیل عدم وجود هنرآموز برای آن سازها، مجبور به فعالیت در رشته هایی غیر از تخصص خود مانند تدریس تئوری موسیقی و … یا حتی فعالیت های غیر هنری میشوند که این اتفاق میتواند برای موسیقی یک کشور خطراتی جبران ناپذیر به همراه داشته باشد.

غیر از این مسئله، یک اتفاق ناخوشایند شایع برای نوازندگان ارکستر سمفونیک در ایران بخصوص پس از انقلاب، مهاجرت این نوازندگان است که سالها هزینه مادی و معنوی شده تا به این سطح برسند و این از بزرگترین خطرات برای سیستم آموزشی و هنری یک کشور میتواند باشد که به راحتی مورد بی توجهی قرار میگیرد.

آیا در کل جمعیت ایران از هنرجو تا استاد کار، چند نوازنده فاگوت داریم که به راحتی نوازنده کمیاب این ساز را از ارکستر میرانیم و آرزو میکنیم که بتواند زندگیش را از راه شاگرد تامین کند تا بلکه در قطعه ای ارکستر سمفونیک او را بخواهد؟! آیا با این سیاست گذاری ها راهی غیر از مهاجرت را جلوی پای این جوانان نوازنده گذاشته ایم؟

آیا بهتر نیست به جای پرداختن به مسائل حاشیه ای غیر قابل اثبات در جلسه مطبوعاتی ارکستر، برنامه های دراز مدت منطقی مطرح شود و گروهی متخصص راهکارهایی را برای حفظ و حراست این سرمایه ملی فرهنگی کشورمان ارائه دهند؟

5 دیدگاه

  • Mehdi
    ارسال شده در آبان ۲۶, ۱۳۸۹ در ۹:۰۸ ب.ظ

    ba salam khedmate aghye poorghanad ,

    yeki dige az moshkelat orchetre tehran in ast ke navazandehai ke garar dad daran dar orchestr terhan va navazandehaye be estelah ghadimi hastan , bozorgatrin moshkele in orchestr hastan .
    navzandehai ke barashun ghabele ghabool nist ke nasle jadide navazandeha khoob hastan va einha hastan ke mitunan sathe orchestr ra bala bebaran na onhaye ke salhast dar orchestr hastan va hich kari ta alan baraye behboode orchestr nakardan va sathe orchestr ra rooz berooz zaeif tar kardan

    va orchestra ra hamishe dargire masaale hashiei kardan .

    va motasefane anjoman mosighi ya masuolin tarafe ghadimiharo migiran chon anha ke sar resheti az moshighi nadaran va be anha migooyand ke ma ghadimi hastim ma behtarin hastim dar iran , va anjoman va digaran ham ghabool mikonan.

    motasefane hamin navazandehaye ghadimi bekhatere bazi masaele

    shakhsi ( refaghati) ya gheire shakhsi(gheire refaghati) nemigozaran in etefagh bioftad va navazandehaye jadid khod ra neshan bedahand .

    va navazandehaye javan hich haghe eteraz nadaran chon onha navazandehaye ghadimiyan va agar harfi bezanan va eterazi bokonan sarian baraye anha sharayeti eijad mikonan ke az orchestr beravand ya agar dar orchestr mimaanand yad begirad ke haghe eteraz nadard va hamin masle tamame zehniyate navazende ra kharab va enrgy uo ra az bein mibarad.

    baraye mesal yek navazandei violin agar az sathe balaei barkhordar bashad va az kheili az ghadimiha ham behtar bashad , bayad beshinad akharin nafar violon chon dir tar amade va hagh ba an kasanist ke zood tar az uo dar orchestr hozur dashteand . va aslan mohem nist ke in navazandeh besyar ali va kheili sathash balatar az digarn ast .(hamin tor ke mibinide kheili az navazandehaye khoob dar orchestr hozoor peyda nemikonan )

    hala khodetan tasavor konid yek navazandeye javaan va por energi ke hamishe dar hale tamrin ast , miayad dar orchestr va mikhahad ke natijeye tamrinati ke karde va zahmathaei ke keshide ast ra bebinad va jaei bashad ke haghe uost.
    va haghe kasani nist ke bekhatere sharayete seni va zamani dar orchestr hozur daran . va mitarsan az einke in javanha gahaar ast sathe orchestr ra bala bebaran ,kari ke salha anha natavanestan anjam dahand .

    hamin masaael baes mishavad ke kheili az navazandehaye khoob va javaan va por energi dar orchestr hozur peyda nakonand va agar ham boodan mibinid ke be che soorati ba anha barkhord kardan va mikonand .

    va hamin ha jalase migozarand va tasmim migiran , motmaen bashid ta vaghti ke navazandehaei dar orchestr hozur daran va maane mishavand ke navazandehaye javani ke sathe khubi daran khod ra neshan dahand hich chize mosbati be baz dehi orchestr ezafe nemishavad .
    hala behtarin rahbar ra biyavarand behtarin gharar dadharo ra baraye navazandeha bebandad.
    ama che fayede navazandeha ke taghir nakardan . .
    hanooz haman navazadehai hastan ke bekhatere sharayete seni va zamani dar orchestr hozur daran va……..

  • سعید
    ارسال شده در آبان ۲۷, ۱۳۸۹ در ۱:۳۶ ب.ظ

    اگر بی نظمی نوازندگان که باعث اخراج شدنشان از ارکستر سمفونیک می شود باعث افتخار است دیگر توقعی نمی توان داشت. سکوت آقای رضایی مسئول محترم انجمن موسیقی هم در آن جمع خالی از پرسش نیست که یادشان رفته چه شکایت هایی این نوازندگان از انجمن کردند و حال به آن دارند می بالند. بارها آقای صهبایی از شخص حسین شریفی سر ارکستر به نیکی یاد می کرد و گقت با بودن این چنین نوازنده ای چرا باید نوازنده از خارج آورد؟ افتخار کنید آقای نوازنده به اخراجتان به دلیل بی نظمی های مکرر .

  • amir ali hannaneh
    ارسال شده در آبان ۳۰, ۱۳۸۹ در ۱۱:۰۱ ب.ظ

    bale ,aghaye pooeghanade aziz…vaghean tarafe chenin sazi rafatan khodash jesararate balaei mikhad.man khodam hornist budam va moteasefam ke emruz hata hornisha ham nemidunan avalin hornisteshun ki bud.be har surat horn va hameye sazhaye orchestre ke niaze be navazandegi afradi dare ke betunan beshnavand va daraye shenavayie baratar bashand ro bayad beheshun tavajoh beshe .chon agar nashe tuye Hornistha hamishe ghoolhayi tu composition az ab daraumadand ke khodeshun ham baadan khosheshun umade ke dg serfan yek navazandeye horn nistand pas midunam ke baraye navazande dardnake ke karesho az dast bede vali mitoone gami bashe baraye hadafi balatar tu musik.albate in sakhte.man ham ruzi az horn joda shodam..

  • amir ali hannaneh
    ارسال شده در آبان ۳۰, ۱۳۸۹ در ۱۱:۲۶ ب.ظ

    به هر خال من متاسفم که آقای بامداد بیات فعلا در ارکستر ساز نمی زنه..خوب تر که نگاه کنیم میبینیم که جای هورن زدن فقط هم در ارکستر میتونه باشه.امیدوارم که اینجور مسایل هم در دنیای موسیقی زودتر حل بشه.این اشاره که این آقای »مهدی” کردند هم جالبه باید گفت که از این نوع سنتی بازی ها فقط تو ارکستر نیست تو خواستگاری هم اول خواهر بزرگ رو از شرش راحت میشدند بعد خواهر کوچیک تر.آره ارکستر باید روان و بشاش باشه و از بچه محل بازی و پیر سالاری درست تر بگم اصلا سالار نباید وجود داشته باشه.همه باید نوعی همبستگی داشته باشند که خب ندارند و این آزار دهنده است و باید حل شه.وکمی هم از یک بعدی بودن “نوازندگان”رهایی یابند تا موسیقی را بهتر درک کنند که بتونند در مصاحبه با رهبران ارکستر برای که برای انخاب امتحان میگیرند از هر جهت آماده باشند….

  • mona
    ارسال شده در آبان ۲۱, ۱۳۹۱ در ۱۰:۴۳ ق.ظ

    از توضیحات شما متشکریم

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

تکنیک های هارمونی در موسیقی های امپرسیونیسم و رومانتیسم (II)

من این نوع دیدگاه گسترش هارمونی را در هفت متد اصلی دسته بندی و خلاصه می کنم که در جای خود در باره ی هر کدام صحبت می کنم. این متد ها عبارتند از:

اولین دکتر موسیقی (I)

حســین ناصحی در سال ۱۳۰۴ در خانواده ای هنردوست به دنیا آمد. مادرش از شاگردان استاد درویش خان بود و تار می نواخت. به همین جهت ذوق موسیقی او از اوان کودکی پرورش یافت. وی از ســن ۱۴ سالگی با ورود به هنرستان عالی موسیقی و انتخاب ساز ترومبون زیر نظر اســتاد چک «ژوزف اسالدک» مشغول تحصیل گردیــد و پس از مــدت کوتاهی به همکاری با ارکســتر رادیو به سرپرستی پرویز محمود پرداخت. او جزو شاگردان ممتازی بود که به دعوت دولت ترکیه و با بورســیه هنرستان برای ادامه تحصیل روانــه آنکارا گردید و در آنجا زیر نظر اســتاد «کاظم آکســس» از شاگردان برجســته «بلا بارتوک» آهنگساز شهیر مجارستان به همراه دوست دیرینه اش ثمین باغچه بان به فراگیری آهنگسازی پرداخــت.

از روزهای گذشته…

یادآوری های پیرامون بررسی سه شیوه هنر تک نوازی  <br>در موسیقی ایرانی، پژوهش مجید کیانی (VII)

یادآوری های پیرامون بررسی سه شیوه هنر تک نوازی
در موسیقی ایرانی، پژوهش مجید کیانی (VII)

شاعر و نویسنده همدوره ردیف های موسیقی سنتی، آقا غلامحسین، میرزا عبدالله و آقا حسینقلی: قاآنی شیرازی، شاعر رسمی دربار ناصرالدین شاه است که غیر از قصیده سرایی و مداحی به شیوه سعدی نیز غزل می گفته و کتاب «پریشان» را به سبک «گلستان» سعدی با «اندکی تغییر» نوشته است. مراجعه به این کتاب «ملال تکرار» را دقیقا نشان می دهد. (۴)
مارک مینکووسکی رهبر فرانسوی اپرا (I)

مارک مینکووسکی رهبر فرانسوی اپرا (I)

مارک مینکووسکی (Marc Minkowski) رهبر برجسته فرانسوی، بیشتر در سبک باروک و موسیقی نئوکلاسیک فرانسوی فعالیت دارد. او تولد یافته در ۱۹۶۲ پاریس است و پیش زمینه خانوادگی او چهره هایی است از دانشمند، موسیقیدان و ادیب… مارک حرفه موسیقی خود را به عنوان نوازنده “باسون” (فاگوت) آغاز کرد، هم در ارکسترهای مدرن و هم در گروههایی مانند “هنرهای فلورانس”، “رنه کلنسی” در وین، “لا چپل رویال”. تحصیل موسیقی او زیر نظر چارلز براک (Charles Bruc) در دانشگاه موسیقی رهبری پیره مونتئوکس در هانکوک، ماینه و آمریکا بوده است. او سابقه رهبری بسیاری از کنسرتهای مشهور در کشور فرانسه را در کارنامه خود دارد.
ماجرای غم انگیز نقد لطفی

ماجرای غم انگیز نقد لطفی

چندیست که ماجرای کمانچه نوازی محمدرضا لطفی نوازنده و آهنگساز صاحب نام ایران، پس از چند سال بازار نقد و نقادی را در نشریات گرم کرده است. نقدها با کیفیت های مختلف و از زاویه های متفاوت بر نوازندگی و گفته های لطفی در خبرگزاری ها و مجلات هنری به چاپ رسیده و تقریبا این ماجرا بدون نتیجه ای خاص به پایان رسیده است.
مگر کار سختی است؟ (درسی از عدم موفقیت در موسیقی پاپ)

مگر کار سختی است؟ (درسی از عدم موفقیت در موسیقی پاپ)

نوشتن یک ترانه آسان است. مگر نه؟ ظاهرا هرکسی که بتواند درست بخواند، چند آکورد بر روی گیتار نواخته یا یک ملودی را با پیانو اجرا کند، تمام دانش مورد نیاز برای نوشتن یک ترانه سه دقیقه ای پاپ کلاسیک را خواهد داشت. اما ماجراهایی که در دنیای ترانه سرایی وجود دارند به ما میاموزند که این قالب هنری ظاهرا عامه پسند، در حقیقت به استعداد و مهارت بسیار بیشتری از آنچه اکثر ما در اختیار داریم، نیاز دارد.
هنر شنیدن موسیقی (II)

هنر شنیدن موسیقی (II)

من در اولین سال کالج با کمال تعجب متوجه شدم که در تمام رسیتالها و کنسرتها، ردیف اول و دوم صندلیها به ترتیب توسط استادان دانشکده ریاضی و فیزیک اشغال یشد. از همان زمان و طی تحقیقات بعدی متوجه شدم که ریاضی دانان و فیزیک دانان، به خصوص آنهایی که با بخش تئوری آن سر و کار دارند، درک، عشق و احترام بی ندازه ای نسبت به موسیقی دارند بسیاری از آنان موسیقی دان هم هستند.
اسلامی: از هر گروه موسیقی باید حمایت کرد

اسلامی: از هر گروه موسیقی باید حمایت کرد

در روزهای ۵ و ۶ تیر ۱۳۹۲، ساعت ۲۱، گروه کر شهر تهران در تالار رودکی، همراه با آثاری از آهنگسازان غربی به اجرای آثار سه آهنگساز ایرانی پرداخت. یکی از آهنگسازان این کنسرت امیر اسلامی بود. وی استاد دانشگاه در رشته آهنگسازی و نوازنده نی است، با او درباره این برنامه به گفتگو نشسته ایم:
قاسمی: قطعاتی که فضای شرقی و ایرانی داشتند انتخاب شدند

قاسمی: قطعاتی که فضای شرقی و ایرانی داشتند انتخاب شدند

خبر دوم شدن گروه کر شهر تهران در فستیوال کر خاورمیانه امروز در بسیاری از خبرگزاری ها منتشر شد. این گروه با رهبری مهدی قاسمی و با اجرای آثاری از آهنگسازان ایرانی و غربی در این فستیوال شرکت کرد. گفتگویی که در پیش دارید، پیش از سفر این گروه تهیه شده است:
نمودی از جهان متن اثر (X)

نمودی از جهان متن اثر (X)

هر چند که میان آنالیز معطوف به طبقه‌بندی و آنالیز معطوف به وحدت ممکن است بتوان شباهت‌هایی پیدا کرد یا استدلال کرد که یکی ناقض دیگری نیست اما تفاوت ظریفی نیز میان آن‌ها موجود است و آن این که اولی به وضوح و در اکثر اوقات در مورد بیش از یک اثر صحبت می‌کند و در حالی که موضوع کار دومی اکثر اوقات یک اثر است، مگر زمان‌هایی که حضور وحدت خصوصیت همه‌ی آثار یک آهنگساز باشد.
موسیقی نزد ایرانیان در ۱۸۸۵ میلادی (X)

موسیقی نزد ایرانیان در ۱۸۸۵ میلادی (X)

جنس این ساز از برنز است (این همان کاستانیت اسپانیائی هاست) رقاصان به هنگام رقص یک جفت از این زنگ ها را بر سر انگشتان دست خود می بندند. زنگ در تمام ایالات ایران متداول است.
اهمیت گام در موسیقی Jazz

اهمیت گام در موسیقی Jazz

فرض کنید که یک موسیقیدان جوان در اوایل قرن بیستم هستید و میخواهید پای به عرصه Jazz در موسیقی بگذارید. چگونه می توانید بداهه نوازی یاد بگیرید؟ قاعدتا” راهی جز کنسرت رفتن و یا به دنبال افرادی باتجربه گشتن ندارید تا شاید آنها یکی دو فن از انواع روشهای Improvise خود را به شما آموزش دهند.