موسیقی اینتریتیو

موسیقی اینتریتیو (یا موسیقی غیرخطی) به نوعی از موسیقی بداهه یا از پیش ساخته شده گفته می شود که در آن یک سیستم هوشمند – معمولآ نرم افزار – بنا بر ویژگیهای محیطی تصمیم می گیرد که چه قسمتی از موسیقی نواخته شود.

نمونه آشکار کاربرد موسیقی اینتریتیو (Interactive) استفاده از آن در صنعت تولید بازیهای کامپیوتری است که روزبروز پیشرفته تر می شود. در برخی از مباحث به موسیقی از پیش نوشته و تنظیم شده موسیقی خطی و به نوع اینتریتیو آن موسیقی غیر خطی یا “Nonlinear” گفته می شود.

موسیقی خطی (مانند آنچه از دستگاه پخش اتومبیل خود می شنویم) را می توان بصورت مجموعه ای از صداهایی که معمولا” موسیقایی هستند و از پیش تعیین شده اند در نظر گرفت که در گذر زمان می آیند و پس از مدتی حضور می روند. این نوع از موسیقی مدت کاملا” مشخصی دارد و معمولا” در اجرا های مختلف مگر در مواردی که آهنگساز یا تنظیم کننده نظر خاصی داشته باشد دارای مدت زمان ثابت می باشد.

اما موسیقی اینتریتیو یا غیرخطی بطور دائم با محیط در حال تعامل و تبادل اطلاعات می باشد و هر لحظه ممکن است بر اثر تغییر شرایط نوع موسیقی و صداها تغییر کنند. شاید موسیقی فیلم یکی از نزدیکترین انواع موسیقی به این نوع از موسیقی باشد. هنگامی که هنرپیشه فیلم در یک اتومبیل نشسته است و با سرعت در حال طی جاده می باشد از بلندگو های سینما موسیقی راک با تمپوی بالا می شنویم و بر عکس هنگامی که صحنه ای تاریک و اضطراب انگیز را می بینیم ممکن است ضربات پیاپی نت های باس پیانو بگوش برسد. در این حالت موسیقی از محیط اطراف خود که در این حالت فیلم می باشد الهام می گیرد.

اما وجه تمایز موسیقی مورد بحث با موسیقی فیلم آن است که موسیقی اینتریتیو از محیط زنده الهام می گیرد. شما اگر یک بازی پیشرفته کامپیوتری را دوبار بازی کنید هرگز موسیقی یکسان از آن نخواهید شنید اما اگر فیلم را دوبار ببینید موسیقی یکسانی را خواهید شنید.

انواع موسیقی اینتریتیو از پیش تهیه شده معمولآ از بلوک های موسیقی کوچک تشکیل شده است که از لحاظ قوانین موسیقی توانایی اتصال به قسمت های ممکن جلوتر و احیانا” به ابتدای خود – برای حالت حلقه – را دارد. برای یک مرحله کوچک از یک بازی کامپیوتری ممکن از بیش از یک نوع قطعه موسیقی ساخته شود و تا زمانی که شما در آن مرحله قرار دارید در درون یک حلقه، تکرار شود. هر یک از خروجی های ممکن در یک مرحله از بازی ممکن است یک تم موسیقی خاص داشته باشد که موسیقی قبلی باید به گونه ای پایان یابد که بتواند به راحتی به موسیقی مرحله جدید وصل شود.

پارامترهای دیگری نیز وجود دارد که علاوه بر قرار گرفتن در یک مرحله از بازی میتواند در نوع موسیقی تاثیر گذار باشد. حرکت قهرمان بازی به سمت اجسام مختلف ممکن است به قسمتی از برنامه بازی که مسئولیت کنترل موسیقی را دارد فرمان دهد تا تغییراتی در موسیقی پدیدار شود، هر چند این نوع از تحریک ها (Triggers) معمولآ برای تغییر افکت ها بکار می رود. مثلآ با رفتن قهرمان بازی به زیر یک درخت ممکن است صدای پرنده شنیده شود.

اگر موسیقی بصورت “midi” تهیه شده باشد امکان اینکه موسیقی اینتریتیو حالت پویا (Generative) داشته باشد نیز هست. در این حالت یک قطعه برنامه هوشمند می تواند ساز بندی موسیقی را هر دفعه بنابه شرایطی که از پیش تعیین می شود – یا حتی بصورت تصادفی – تغییر دهد.

گفتگوی هارمونیک

آلبوم «انگاره‌ها»؛ به‌آهنگ‌سازی و نوازندگیِ مهران بدخشان منتشر شد

این اثر که نخستین آلبوم مهران بدخشان به‌عنوان آهنگ‌ساز و نوازنده است؛ شامل مجموعه‌ای از قطعات پیانوییِ آهنگ‌ساز است که تحتِ عناوین پرلود در می‌بمل مینور، واریاسیون‌ بر روی تمی عاشقانه، شش‌قطعه کوتاه برای پیانو، دو قطعه تغزلی، امپرومتو و سونات پیانو شماره ۱ (در دو موومان) عرضه شده‌است.

تاریخ مختصر موسیقی ایران، پیش از اسلام تا صفویه (IV)

در این دوره وضعیت موسیقیدانان بسیار بهتر شد. خسرو پرویز بزم ها و مجالس بسیاری داشت. در حجاری طاق بستان در کرمانشاه یک شکار به تصویر کشیده شده که تعداد زیادی چنگ، موسیقار، دف های چهارگوش، شیپور، نی، سازهای کوبه ای و یک نفر در حال دست زدن را نشان می دهد. چنگ های مثلث و افقی در این دوره بسیار رایج بوده است.

از روزهای گذشته…

بیژن کامکار: موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد

بیژن کامکار: موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد

… بله؛ البته نمی‌خواهم خدای ناکرده در حق پهلوان‌هایی مثل مظهر خالقی یا حسن زیرک یا برادران یوسف‌زمانی که همه‌شان خیلی خدمت کرده اند کم لطفی کنم ولی باور کنید چند دهه‌ی پیش خیلی‌ها مثلن در سیستان و بلوچستان خودمان نمی‌دانستند کردستان کجاست. موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد. نه تنها در ایران بلکه در جهان. در دنیای ارتباطات امروز، فستیوال‌ها نقش خیلی مهمی دارند و خیلی چیزها از طریق فستیوال‌ها در همه‌ی دنیا پخش می‌شوند. فستیوال‌رو ها همه امروز کردستان و موسیقی کردستان را می‌شناسند.
نارضایتی و نگرانی تهیه کنندگان از فرمت MP3

نارضایتی و نگرانی تهیه کنندگان از فرمت MP3

میخواهید باور کنید یا نه، آن CD جدیدی که به تازگی در دستگاه MP3 player خود کپی کرده اید، تنها قسمت کمی از کل چیزی است که واقعا وجود دارد. اکنون دیگر دوره دیسکهای فشرده یا CD هم رو به پایان است و فایلهای صوتی کامپیوتری به ابزار اصلی شنیدن موسیقی ضبط شده تبدیل میشوند.
رولاندو ویلازون (I)

رولاندو ویلازون (I)

با اجراهای درخشان به همراه اپراها و ارکسترها در سطوح بین المللی، رولاندو ویلازون (Rolando Villazón)، خود را به عنوان یک موسیقیدان جهانی و ستاره ای مشهور معرفی کرده است. او یکی از پیشگامان صدای تنور (Tenor) در روزگار ما می باشد. روزنامه تایمز درباره اجرای اخیر وی در لندن چنین می نویسد: “او به سادگی خودش، همان ویلازون است و دیگر بار با صدای جذاب و زنگدار خود، با قابلیت و قدرت وحشتناکش ظاهر می شود!”
در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (I)

در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (I)

میان کنش‌های گوناگون دانشگرانه نوشتن، از ترجمه‌ی صرف گرفته تا تالیف محض (اگر این دومی را در سایه‌ی مراتبی از بینامتنیت، رویایی دست‌نیافتنی ندانیم) طیفی از کنش‌ها همانند اقتباس، ترجمه‌ی آزاد، ترجمه-تالیف و … جای می‌گیرند که همچنان به سر اول طیف نزدیک‌تراند تا سر دوم. «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» نوشته‌ی «امین هنرمند» یک گونه‌ی بسیار نادر از همین کنش‌های ترجمه‌گون است؛ به این صورت که سرفصل‌های اصلی و فرعی آن در قریب به اتفاق موارد از یک کتاب تقریبا هم‌نام و بسیار مشهور این حوزه وام گرفته شده. گویی مولف یک اسکلت از پیش موجود را با ماده‌ای به انشای خود (و البته هنوز نزدیک به محتوای استخوان‌بندی اصلی) پر کرده باشد.
پدیده های دنیای جز (III)

پدیده های دنیای جز (III)

کمی به عقب برگردیم، به روزگاری می گویند موسیقی Jazz ابداع شد؛ در این زمان بدون شک با نام جلی رول مورتون برخورد خواهیم کرد. او که به مخترع موسیقی Jazz معروف است (هرچند ممکن است کمی اغراق باشد) نوازنده پیانو و موسیقیدان آمریکایی بود که اولین قطعات موسیقی Jazz را تصنیف و منتشر کرد.
ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (V)

ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (V)

این انتخاب، انتخابی عجیب به نظر می آمد. خانه ای در مرکز شهر بود و دیگر مناظری از دهکده و طبیعت زیبا نداشت. همچنین، برای یک شخصیت ملی بزرگ و معروف مانند الگار که نیاز زیادی برای سفرهای متعدد به لندن داشت، هیرفورد حتی دورتر از مالوِرن بود. شاید به علت جدا افتادگی هیرفورد بوده که الگار آن را برای نواختن موسیقی احتیاج داشته و برای خرید انتخاب نموده است.
یکصد سال گمنامی

یکصد سال گمنامی

شاید جالب باشد اگر بدانید که تا یک صد سال پس از مرگ یوهان سباستیان باخ هیچ کس وی را بعنوان یک موسیقی دان بزرگ نمی شناخت!
چهره ی آدرنو از قابِ اتنوموزیکولوژی (XIII)

چهره ی آدرنو از قابِ اتنوموزیکولوژی (XIII)

به عقیده ی آدرنو مطمئنا شیوه ی کارِ کارگران در خط مونتاژ کارخانه ها، یا کار با ماشین های اداری امکانِ هرگونه نوآوریِ راستین را از انسان ها سلب می کند. بی خیالیِ شنونده موسیقی عامه پسند نه تنها پیش انگاشت بلکه پیامد موسیقی عامه پسند است. ملودی های موسیقیِ عامه پسند لالاییِ بی خبریِ شنونده را در گوشش زمزمه می کنند و دلداریش می دهند تا نگران نباشد، زیرا از قافله عقب نمانده است.
مفهوم تنالیته (I)

مفهوم تنالیته (I)

اگر کمی حرفه ای به موسیقی پرداخته باشیم حتما” برداشت مشخصی از تنالیته داریم و کم و بیش درک مشترکی از آن بدست آورده ایم و میتوانیم درک خود از تنالیته را برای دوستانی که موسیقی می دانند بازگو کنیم. اما اگر بخواهیم تنالیته را برای افرادی که موسیقی را علمی نمی دانند تشریح کنیم موضوع کمی پیچیده میشود. چرا که تعریف کردن تونالیته بدون استفاده از واژه هایی مانند گام، مد، آکورد، نت و … بسیار پیچیده و دشوار است.
میکسرهای صدا – ۲

میکسرهای صدا – ۲

اغلب میکسرها برای کانالهای مجزا دارای اکوالایزر هستند. کنترل اکوالایزرها بخلاف کنترلهای حجم صداکه بصورت کشویی (Slider) هستند، حالت تکمه (Knob) های گردشی دارند. بسته به میزان کیفیت میکسر اکوالایزر می تواند از یک کنترل تن (Tone) ساده شروع شود و یا داردی چندین باند کنترل حجم بازه های فرکانسی باشد.