رهبری: هنرمندان چند کاره موفق نیستند

علی رهبری
علی رهبری
شما میتوانستید در بین نزدیک به ۵۰ سی دی و دی وی دی ناکسوسی که دارید، اثری از خودتان را هم جای میدادید، این کار به نفع موسیقی ایران هم بود چراکه دیگر یک اثر بین المللی، فقط متعلق به صاحب اثرش نیست و مردم حق دارند آن را بشنوند و در دسترس جهانی باشد…
بله میتوانستم ولی نکردم… من اعتقاد دارم که خدا به من شانسهای عجیب و غریب و استعداد بسیار خوبی داده است، اگر شما خانه من بیایید خیلی تعجب میکنید که آثار نقاشی من را ببینید، من از ۳۰ سالگی مشغول نقاشی شدم و خانه ام پر از نقاشی است! دیزاین منزلم هم کار خودم هست و هیچ وقت این کارها به من فشار نیاورده است. رهبری ارکستر هم برایم آسانترین کار دنیاست!

آهنگسازی هم برای من همینطور بوده است، ضمن اینکه شاید کمتر کسی باشد در ایران که اینقدر موسیقی ایرانی و کلاسیک خوانده باشد…

من خواستم از اول آهنگسازی و رهبری را با هم قاطی نکنم و تمرکز اصلی ام روی رهبری باشد، مخصوصا نمیخواستم مثل بعضی ها که استعداد زیادی در کارهای مختلف دارند، توانایی ام را پخش کنم روی چند رشته مختلف که آخر معلوم نشود که در کدوم کار درجه یک هستم.

من نمیخواستم به خودم فشار بیارم و چند کار مختلف را همزمان انجام بدهم.

حتی نخواستم که از رهبران دیگر بخواهم که کارم را اجرا کنند ولی الان که سنم دارد بالا میرود شاید این کار را انجام بدهم. من قطعات بسیار زیادی نوشتم که خود شما هم نشنیدید، من تمام سوناتهای شکسپیر را موسیقایی کردم و ۱۵۴ اثر روی این رباعیات نوشتم! من یک قطعه ۴۵ دقیقه ای در آفریقا نوشتم وقتی که تازه آنجا رفته بودم برای ارکستر سمفونیک و خوانندگان مرد و بسیاری قطعات دیگر که شاید بینظیر باشند ولی همانطور که گفتم خیلی شنیده نشده است.

من در این ۳۵ سال کاملا مشغول بوده ام و به این خاطر که به کارم اعتقاد داشته اند، سرم بسیار شلوغ بوده است و وقت رسیدگی به این کارها خیلی وجود نداشته… روز ۲۴ ساعت بیشتر نیست و من به همه این کارها نمیتوانم برسم ولی مثلا همین آقای شهرداد روحانی، ویولون میزند، پیانو میزند، آرانژمان میکند، رهبری میکند ولی همه این کارها را در یک سطح متوسط انجام میدهد ولی اگر شهرداد تمرکزش را فقط روی یک مورد گذاشته بود که بورسیه او هم از طرف من به این هدف بود، صد در صد خیلی موفق تر بود و مشکل اعتبار بین المللی کمتر داشت.

وقتی کسی چند رشته بزرگ را دست میگیرد و ول نمیکند، همین میشود که شده! من هم ویولون و پیانو میزدم و آهنگسازی میکردم و … ولی وقتی خواستم به طور جدی رشته ای را پیگیری کنم، تمرکزم را روی رهبری گذاشتم. خیلی از بچه های با استعداد این مشکل را دارند، من همیشه به بهترین سطح از رهبری فکر کرده ام و الان که ۱۰ روز دیگر کنسرت دارم، آن هم رپرتواری به این سختی مثل سمفونی ۹ مالر و چنین گفت زرتشت، کاملا آماده هستم.

این تذکر خیلی به درد جوانهایی که امروز نوشته شما را میخوانند میخورد، باید این جوانها بدانند که این گفته های کسی است که تجربه دارد، استعداد داشته، تشویق شده و بالا آماده ولی خودش را از موسیقی کوچه بازاری که دوره جوانی کار میکرده کشیده بیرون و به اینجا رسیده است که بهترین ارکسترها کاملا به کارم اعتماد دارند.

روزگار

3 دیدگاه

  • حسین
    ارسال شده در خرداد ۱۰, ۱۳۹۰ در ۶:۴۳ ب.ظ

    دقیقاً درد منم همینه که نمیتونم یک کار رو انجام بدم. باید چند کار با هم انجام بدم در غیر اینصورت خسته میشم.

    الان موسیقی و گرافیک رو ادامه میدم که شدیداً به این فکر می کنم که گرفیک رو بیخیال بشم.

    با تشکر از مطالب خوب شما

  • 123
    ارسال شده در خرداد ۱۲, ۱۳۹۰ در ۴:۵۵ ب.ظ

    شد این اقای رهبری یه بار هم نمیه پر لیوان رو ببینه؟

  • محمد
    ارسال شده در خرداد ۱۵, ۱۳۹۰ در ۵:۴۷ ب.ظ

    نمی دانم آقای رهبری از جون شهرداد روحانی چی می خواهد که تازگی ها هی به ایشون گیر می ده!! بورس شهرداد روحانی را آقای پورتراب برایش جور کرد حالا اگر در زمان ریاست رهبری بوده که نمی شه به حساب ایشون گذاشت. ضمنا با استدلال آقای رهبری لابد لئونارد برنشتاین و دانیل بارنبویم هم در سطح متوسط و البته پایین تر !!!! از آقای رهبری هستند.
    لطفا چاپ کنید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

«داستان وست ساید» با همراهی نوازندگان ایرانی اجرا شد

هنرآموزان موسسه “Bridge of Art” (پل هنر) که از از ۲۴ اگوست وارد کشور اتریش و استان فورالبرگ شده بودند، با رهبری ایوو وارنیتش (رهبر و نوازنده کلارینت اتریشی و مدیر مدرسه موسیقی درنبیرن) آثاری از موسیقی کلاسیک از جمله اثر مشهور لئونارد برنشتاین به نام «داستان وست ساید» را اجرا کردند. در کنار این گروه، هنرجویان دیگری به آموزش نزد استادان کنسرواتوار دولتی فورارل برگ پرداختند.

الیاس: تکنیک های هارمونیکا قابل اجرا روی آکاردئون نیست

جنبه مهم دیگری که شاید موسیقی کلاسیک برای نوازنده‌ها خیلی جالب بوده و خیلی به آن پرداختند این بوده که نوع برخورد با قطعات کلاسیک توسط هارمونیکا می‌تواند خیلی منحصر به‌‌فرد و خاص باشد و می شود از توانایی‌های این ساز در انواع صدادهی‌ها یا افکت‌های مخصوصی که این ساز می‌تواند تولید می کند بهره برد. این تکنیک ها منجر به اجراهای متفاوتی از همان قطعات کلاسیک می شود. ما در هارمونیکا دو مکتب اصلی داریم که گرایش آنها به سمت کلاسیک بوده است. مثلا در آمریکا می‌توانیم مکتب لری ادلر و برادرش و یا جانی پوله و تامی رایل و خیلی‌ کسانی دیگر که می‌توان نام برد… آنها موزیک کلاسیک را از فیلتر‌ هارمونیکا عبور می‌دادند و اجرا می‌کردند.

از روزهای گذشته…

موسیقی از دید بتهوون

موسیقی از دید بتهوون

در سال ۱۸۱۰ خانمی بنام الیزابت برانتو نامه ای به گوته نوشت و در آن شرح دیدارش با بتهون را باز گفت. در قسمت هایی از این نامه از زبان بتهوون آمده است که …
اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (V)

اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (V)

سال ۱۹۸۳ کلود لُلوش (Claude Lelouch) ، کارگردانِ فرانسوی، فیلمی به نام «ادیت و مارسل» (Édith et Marcel) ساخت که این بخش از زندگی پیاف و رابطه ی بسیار عاشقانه اش را با این ورزشکار که کمتر از دو سال به طول انجامید، ترسیم می کرد. هنرپیشه فرانسوی اِولین بوایکس (Évelyne Bouix) در این فیلم نقش پیاف را بازی کرد. کلود لُلوش در مورد این دو شخصیت چنین گفته است: «سِردان به من زندگی را آموخت، پیاف به من عشق ورزیدن را آموخت و هر دو آن ها به من مرگ را آموختند.»
هنر، روشنی زندگیست…

هنر، روشنی زندگیست…

به بهانه نزدیک شدن به زمان کنسرت پیمان شیرالی جمال ظهوریان آهنگساز و نوازنده، نوشته ای برای ژورنال گفتگوی هارمونیک ارسال کرده است که می خوانید:
تشخیص تونالیته و انتخاب آکورد

تشخیص تونالیته و انتخاب آکورد

در ادامه مطلب قبل راجع به نوشتن همراهی برای ملودی، یکبار دیگر به ملودی آماده شده نگاه کنید. فرض را بر این میگذاریم که ملودی ما دارای تونالیته هست لذا باید سعی کنیم تونالیته آن را پیدا کنیم. – البته این فرض غلطی نیست چرا که موسیقی های بدون تونالیته را به این سادگی نمی توان درک کرد! – در بسیاری از موارد سرکلید ها کمک بسیار خوبی برای نزدیک شدن به تونالیته موسیقی هستند (اما نه همیشه). بنابر این از سرکلیدهای قطعه مشخص هست که ملودی یا در Eb ماژور نوشته شده یا در C مینور.
بررسی و نقدِ «مبانی نظری موسیقی ایرانی» (I)

بررسی و نقدِ «مبانی نظری موسیقی ایرانی» (I)

نوشته ای که از یک سو، نام استادی هنرمند و صاحب نام، در جمع شش نفری مؤلفانش آمده و از سوی دیگر «بررسی مبانی نظری (تئوری) و عناصر سازنده ی موسیقی ایرانی» (۱) را «هدف کلی» قرارد داده است و علاوه بر آن «برای آموزش در هنرستان ها» تهیه شده، انتظارهای زیادی بر می انگیزد. نگارنده این سطور که بیش از سی سال است که در این مقوله پیچیده ام، با اشتیاق آن را به دست آورده و با انتظار زیادی خواندم. اما متاسفانه نه تنها انتظارهای من برآورده نشد، بلکه تا حدودی حیرت زده شدم. انتظار داشتم که در این رساله یا جزوه (حدود ۸۰ صفحه) قدمی در جهت برون رفت از فضای آغشته به عامیانگی یِ گفتمانِ موسیقی ایرانی بیابم. ولی می بینم که این نوشته به عامیانگی موجود دامن میزند، واژه های عامیانه جدیدی هم اختراع کرده به موجودی ها می افزاید و برای «آموزش» مناسب نیست.
تاکول و شکوه هورن (II)

تاکول و شکوه هورن (II)

بری در سال ۱۹۶۲ ارکستری ۳ نفره با برنتن لنگبین (ویولون نواز) و مورین جونز (پیانو نواز) برای اجرای تریوی هورن که دان بنکز ساخته بود به سفارش جشنواره ادینبورگ تشکیل داد. این ارکستر ۳ نفره تا قبل از مرگ برنتن لنگبین به کار اجرا در اروپا، آسیا و استرالیا پرداختند. آن ها تریوی بنکز، تریوی بِرهمز و ۴ قطعه کوچکِ شارل کوشلین را برای شرکت تیودر ضبط کردند. بری همچنین گروه کوئینتِت بادی را نیز پایه گذاری کرد که کنسرت-های زیادی را در سطح بین المللی اجرا کردند.
آوازهای نا تمام

آوازهای نا تمام

در زن عنصری است (ژوییسانس) که تن به نمادسازی نمی دهد. با اشاره به این سطر، می کوشیم تا از روایت دگرجنس خواهانه، خود را رها سازیم و در این رهایی از اختگی و حسرت قضیب که همانا تلقی ای فرویدی است، نیز دست کشیم و بکوشیم تا زن بیرونی موسیقی ایران را در برابر زنِ درون آن قرار داده و خودجانشینی برون زن از درون اش را به فهم واقعی نزدیک کنیم. آیا مواجه با تجلی چهره ای از تمامیتِ شخصیتِ زنِ دنیای موسیقی خواهیم شد؟ آیا آن را به غلط تجربه کرده ایم؟
مراسم تجلیل از دهلوی

مراسم تجلیل از دهلوی

در تاریخ ۸۳/۰۵/۲۵ به همت اساتید و دوستداران موسیقی در خانه هنرمندان مراسم تجلیل از مقام استاد حسین دهلوی برگزار شد، خبرنگار Harmony Talk گوشه هایی از این مراسم را بازگو میکند.
منبری: نقد موسیقی بستر اجتماعی می خواهد

منبری: نقد موسیقی بستر اجتماعی می خواهد

۱۷ آبان ماه دومین جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی در خانه هنرمندان برگزار می شود. در این رابطه با جمال الدین منبری آهنگساز و خواننده موسیقی ایرانی گفتگویی کرده ایم که می خوانید:

دو خبر

کنسرتهای بزرگ Live 8 که قرار است در دوم جولای در ۵ شهر برگزار شود از گروه Radiohead هم برای شرکت دعوت کرده است که ظاهرا” با جواب منفی سخنگوی این گروه پر طرفدار انگلیسی مواجه شده است.