بدون گواهی تولد

Nat
Nat "King" Cole , 1919 – 1965
نت کینگ کول با نام نتانیل آدامز کولز (Nathaniel Adams Coles) در سال ۱۹۱۹ در آلاباما متولد شد. نت به عنوان کودک سیاه پوستی که در یک خانواده فقیر ساکن جنوب آمریکا به دنیا آمده بود، گواهی تولد نداشت و روز تولدش به این خاطر به یاد مانده است که روز عید سنت پاتریک بوده است.

هنگامی که نت ۴ ساله بود خانواده به شیکاگو مهاجرت کردند و در آنجا پدر او توانست به آرزوی قدیمی خود رسیده و یک واعظ شود.

audio fileToo Yong

نت مانند برادر بزرگش ادی (Eddie) که نوازنده بیس شده بود، به زودی علاقه خود را موسیقی آشکار کرد. او نواختن پیانو را از مادرش آموخت و بعد از گذراندن کلاسهای موسیقی به زودی به مرحله حرفه ای کار موسیقی رسید. در دوران نوجوانی نت گروهی را سرپرستی میکرد و در سن ۱۵ سالگی مدرسه را ترک کرد تا بتواند کار موسیقی را به شکل تمام وقت ادامه دهد.

یک سال بعد نت و ادی گروه شش نفری خود را تشکیل دادند و در سال ۱۹۳۶ به نام Eddie Cole Swingsters دو تک ترانه برای کمپانی دکا (Decca) ضبط کردند. در پاییز همان سال آنها برای اجرای مجدد برنامه موزیکال تمام سیاه پوست Shuffle Along به برادوی دعوت شدند.

هنگامی که برنامه برای اجرای تور آماده میشد، نت بر خلاف برادرش با آنها همراه شد. یک دلیل این همراهی حضور نامزدش نادین رابینسون (Nadine Robinson)، رقصنده گروه بود که در سال ۱۹۳۷ به همسری او که تازه ۱۷ ساله شده بود درآمد. تور آنها برنامه خود را در لوس آنجلس به پایان رساند و نت همراه همسرش در آنجا ماندگار شد. نت کول مدت کوتاهی سرپرستی گروه بزرگی را به عهده داشت و سپس به نواختن پیانو سولو در کلوبها پرداخت.

در تابستان ۳۷ که کول در Café Century برنامه اجرا میکرد، مدیر اجرایی مهمانخانه سوانی (Swanee Inn) از او دعوت کرد تا با تشکیل یک گروه کوچک در کلوب او برنامه اجرا کند. در پاییز آن سال گروه سه نفری کول، اسکار مور (Oscar Moore) گیتاریست و وزلی پرینس (Wesley Prince) بیسیست کار خود را آغاز کردند و نام خود را از شعر مهدکودکی پادشاه کول پیر (Old King Cole) یعنی … was a merry old soul اقتباس کرده و گروه را The King Cole Swingsters و بعدها The King Cole Trio نام گذاری کردند.

گروه به تدریج با حضور کول به عنوان خواننده و پیانیست، طرفدارانی پیدا کرد و در سال ۱۹۳۸، کار اجرای رادیویی را آغاز کردند و در سالهای ۳۹ و ۴۰ هر از گاهی با کمپانیهای کوچک صفحه ضبط میکردند و در عین حال با اجرای تورهای بین ایالتی وبرنامه های رادیویی، حضور صحنه ای خود را افزایش میدادند.

در اواخر سال ۴۰ کمپانی دکا با آنها قراردادی بست که منجر به ضبط ترانه That Ain’t Right با تنظیم کول شد و این ترانه مقام اول را دربخش Harlem Hit Parade مجله بیلبورد از آن خود کرد. در این زمان پرینس گروه را ترک کرد و به نیروهای ارتش پیوست و جانی میلر Johnny Millerجای او را در گروه گرفت.

قرارداد گروه The King Cole Trio با دکا قبل از موفقیت That Ain’t Right به پایان رسیده بود و تک ترانه بعدی آنها All for You توسط کمپانی tiny Excelsior ضبط شد و پس از اولین سری پخش آن، توسط کمپانی Capitol خریداری و مجددا پخش شد و در سال ۴۳ دومین ترانه بود که مقام اول را در فهرست Harlem Hit Parade به دست آورد و به فهرست بهترینهای پاپ راه یافت و موجب شد تا کمپانی Capitol به طور مستقیم با کول قرارداد ببندد.

اولین محصول گروه با کمپانی Capitol شامل دو اثر کول یکی به نام Straighten Up and Fly Right که به مدت ده هفته در صدر جدول موسیقی سیاهان و شش هفته در جدول بهترینهای موسیقی فولک قرار داشت و به فهرست Top Ten پاپ رسید. ترانه دوم Gee Baby, Ain’t I Good to You نیز در اول فهرست موسیقی سیاهان و در فهرست Top Ten قرار گرفت.

audio fileStraighten Up And Fly Right

واکاوی نظری موسیقی امبینت (VIII)

به نظر می رسد همزمان با ظهور عصر فضا، در موسیقی نیز فناوری جدیدی متناسب با آن ظهور کرده است تا موسیقیدانان بتوانند احساسات خود را با آن بیان کنند. همین احساس بعدها (۱۹۸۳) هنوز در برایان انو زنده است و در پشت جلد آلبوم «آپولو» از شیفتگی خود برای خلق آثاری که در راستای دستاوردهای نوین علمی بشر باشد می نویسد.

بررسی برخی ویژگی های ساختاری آثار پرویز مشکاتیان (XIX)

بیشتر آثار پرویز مشکاتیان برای گروه ساز های ایرانی تنظیم شده اند و تعدادی معدودی از آنها توسط هنرمندانی چون محمدرضا درویشی و کامبیز روشن روان برای ترکیب ساز های ایرانی و جهانی تنظیم شده اند. این آثار به شرح زیر هستند:

از روزهای گذشته…

ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (I)

ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (I)

ال سیستما که توسط خوزه آنتونیو آبرئو (Jose-Antonio Abreu)، در سال ۱۹۷۵، پایه گزاری شده است با استفاده از آموزش ارکستر به تربیت هزاران کودک و نوجوان می پردازد. این کودکان که بیشتر از خانواده های محروم کشور هستند با این نوع آموزش هم درس موسیقی و هم درس زندگی می آموزند. هدف این برنامه بکارگیری موسیقی جهت آموزش، سازگاری و پیشگیری از رفتارهای بزهکارانه است. این پروژه با نجات جوانان مواجه با فقر شدید، از انحرافات قابل پیش بینی و از گرایش به سمت سوء مصرف مواد مخدر و بزهکاری، شناخته شده است.
واکاوی نظری موسیقی امبینت (VII)

واکاوی نظری موسیقی امبینت (VII)

همچنین در ۲۰۱۳ در مصاحبه با گاردین مطالب قابل توجهی در مورد سینتی سایزر بیان کرد: «یکی از نکات مهم در مورد سینتی سایزر این است که بطور بدیع و بدون پشتوانه تاریخی وارد موسیقی شده است در حال که پیانو کل تاریخ موسیقی را با خود به همراه دارد. انواع طرح واره های فرهنگی که در سازهای سنتی وجود دارند به شما امر می کنند که کجا و در چه زمانی از آنها استفاده کنید ولی زمانی که شما سازی را اجرا می کنید که از هیچ زمینه و تاریخچه خاصی برخوردار نیست شما همه چیز را بر اساس نفس صدا طرح ریزی می کنید.
بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (VIII)

بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (VIII)

مثال دیگری از تفاوت‌ها را می‌توان در فرود مشهور شور ملاحظه کرد، در حالی که در کتاب بهجت و منا همه جا این فرود با تکیه آورده شده است، ندیمی آن را بدون تکیه ثبت می‌کند. از طرف دیگر همان‌طور که مشاهده می‌کنید جمله‌بندی و رنگ‌آمیزی (به‌خصوص توجه کنید به چپ‌هایی که پشت خرک برخورد می‌کند در ابتدای نمونه‌ی منا) متفاوت است (نمونه‌ی ۱۳).
دنیای نوازنده و حقیقت درک صدا (III)

دنیای نوازنده و حقیقت درک صدا (III)

دوم، جنبه فیزیکی و جسمی شخص است که طبیعتا به اعضای درگیر با این موضوع منتهی می شود، به طور مشخص عضو تعیین کننده ای که بیشترین حساسیت در مورد آن اعمال می گردد، گوش و سیستم شنوایی است که به عنوان ورودی اطلاعات صوتی، انتقال وتبدیل ایفای نقش می کند و قسمت نهایی، سلسله اعصاب و مغزمی باشد و کیفیت، تحلیل و پاسخ را به عهده دارد.
هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (II)

هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (II)

مندلسون از موتسارت تاثیر پذیرفته و ما نیز بعضی از آثار موتسارت را به طور منظم هر جمعه اجرا می کنیم. موتسارت خود یک ویلنیست بزرگ بوده که در نامه ای پدرش به او گفته: ”تو می توانی یکی از بزرگترین ویلنیست های اروپا باشی” و گمان می کنم او به حقیقت اینطور بود… اما نوازنندگی ویلن را رها کرد. من عاشق نواختن آثار وی هستم اگرچه عقیده دارم نوازنده هر سازی احتمال می رود عقیده داشته باشد که موتسارت بهترین قطعه را برای آن ساز نوشته است. چیزی که درباره آهنگسازی موتسارت برای من حیرت آور است؛ گویی قطعه را برای خوانندگی نوشته است، تمام آثار وی برای ویلن بسیار عالی تنظیم شده اند، محدودیتهای این ساز هیچ مانعی برای آهنگساز نداشته است.
روش سوزوکی (قسمت پنجم)

روش سوزوکی (قسمت پنجم)

ده سال بعد نامه ای از هیرومی با یک ضمیمه دریافت کردم؛ در آن زمان از شاگردان دوره اول دبیرستان بود. آقای پروفسور من این شعر را نوشته ام و برای آن هم قطعه ای را ساخته ام برای مسابقه ای تحت عنوان تکست نویسی و آهنگسازی برای تمام دانش آموزان دوره اول دبیرستانهای ژاپن. ترانه من انتخاب شد و جای اول را به خود اختصاص داده.
اپرای متروپلیتن (I)

اپرای متروپلیتن (I)

اپرای متروپلیتن نیویورک (Metropolitan Opera) بزرگترین سازمان موسیقی آمریکا است و سالانه ۲۲۰ اجرای اپرا دارد! خانه اپرای متروپلیتن به عنوان یکی از اولین سن های اپرا در جهان شناخته شده و یکی از بزرگترین آنها نیز می باشد، همچنین یکی از ۱۲ سازمان موسیقی است که عضو مرکز هنرهای نمایشی لینکون می باشد. متروپلیتن در سال، ۲۷ اپرا را به اجرا می گذارد که از اواسط سپتامبر تا مه می باشد. این سازمان شامل گروه کر برای کودکان، باله و … است که موقعیتهای فراوانی را برای خوانندگان در اختیار می گذارد.
چهار فصل ویوالدی (بهار و تابستان)

چهار فصل ویوالدی (بهار و تابستان)

چهارفصل، عنوانی است برای مجموعه چهار کنسرتوی جداگانه، برای ویولن و ارکستر، که توسط آنتونیو ویوالدی آهنگساز ایتالیایی تصنیف گشته است و شماره های یک الی چهار اپوس هشت این مصنف را در بر می گیرد. کنسرتوی هر فصل از سه قسمت مختلف تشکیل شده و کل اثر در مجموع، مرکب از دوازده موومان است.
به بهانه انتشار کنسرت ارکستر مضرابی (I)

به بهانه انتشار کنسرت ارکستر مضرابی (I)

بالاخره پس از گذشت ۱۵ سال از اجرای ارکستر مضرابی در تالار وحدت به رهبری حسین دهلوی، دی وی دی این اثر توسط انتشارات ماهور، به انتشار رسید. اگرچه این دی وی دی نه از نظر صوت و نه تصویر در حد مطلوبی قرار دارد ولی در این کسادی بازار هنر، متاعی است، گرانبها! اولین نکته ای که پس از بالا آمدن منوی این لوح تصویری توجه بیننده را به خود جلب می کند، نامهای آشنای قطعات است، به صورتی که در اولین نگاه، متوجه می شوید که در این کنسرت قطعه جدیدی ساخته نشده بلکه همه قطعات، “تنظیم شده” برای ارکستر مضرابی هستند.
نگاهی کوتاه به مقایسه آکوستیکی تمبک و کلام (II)

نگاهی کوتاه به مقایسه آکوستیکی تمبک و کلام (II)

تولید دسته ای از آواهای گفتاری همراه با ارتعاش تارهای صوتی و تولید صدا است مانند “آ”، “e” و… به این دسته از آواها “صدادار، مصوت یا واکه (Voiced)” می گویند. برعکس در تولید دسته ای دیگر از آوا ها اندامهایی به غیر از تار صوتی نقش دارند مانند دندانها، لثه و… این آواهای بدون بهره از ارتعاش تارهای صوتی را “بی صدا، صامت یا بیواک (Voicless)” گویند مانند “ش”، “s” و… بعضی از آوا ها هم ترکیبی اند مانند “ز” که اندام گفتاری مجزا جهت تولید صدای آن نقش داشته و در واقع ترکیب صامت و مصوت است.