گروه ضربانگ در فستیوال کلن

گروه ضربانگ دوازده نوامبر آینده، در چارچوب جشنواره ریتم کلن و در سالن فیلارمونی این شهر آلمان روی صحنه می رود. از دیگر میهمانان جشنواره امسال کلن، ذکیر حسین نوازنده بزرگ طبله هند و مارتین گروبینگر هنرمند جوان اتریشی است که در سالهای اخیر شهرت بسیار یافته است. ضربانگ که شناخته شده ترین گروه سازهای کوبه ای ایرانی در خارج از کشور است، برای برنامه خود در سالن فیلارمونی کلن ترکیبی نسبتا تازه را پیش بینی کرده است.

پژمان حدادی، بهنام و رضا سامانی به همراه حکیم لودین (افغانستان) از نوازندگان بنام سازهای کوبه ای این گروه هستند و جاوید افسری راد آهنگساز و نوازنده برجسته سنتور و ماتیوس چاهوریدیس «لیرا» نواز سرشناس یونانی را همراهی خواهند کرد.

به گفته بهنام سامانی از بنیانگذاران گروه ضربانگ، کنار هم قرار گرفتن افسری راد و ماتیوس در اجرای کلن رویداد نویی است که بر جذابیت کار گروه خواهد افزود.

سالن فیلارمونی کلن از مهمترین کانونهای موسیقی کلاسیک و سنتی در آلمان به حساب می آید و در سالهای اخیر میزبان هنرمندانی چون: محمد رضا شجریان، شهرام ناظری، حسین علیزاده، سیما بینا و گروه دستان بوده است.

«ضربانگ» ۱۵ سال پیش با بهنام سامانی، مرتضی عیان و سیاوش یزدانی فعالیت خویش را در خارج از کشور آغاز کرد اما حدود پنج سال طول کشید تا این گروه به ترکیب ثابتی دست یابد. پیوستن پژمان حدادی و به دنبال آن جاوید افسری راد تاثیری فراگیر در فعالیت ها و شناساندن این گروه گذاشت.

ضربانگ که کهگاه نیز از همراهی مرشد مهرگان نوازنده ضرب زورخانه بهره می جود، در بیشتر کشورهای اروپایی، آمریکا و کانادا برنامه اجرا کرده و علاوه بر شرکت در جشنواره های غربی، دامنه فعالیت های خویش را به شرق آسیا، کشورهای عربی و آمریکای لاتین نیز کشیده است. اینگونه ضربانگ تلاش کرده تا به طور ویژه سازهای کوبه ای ایرانی را در نقاط مختلف جهان معرفی کند.

علاوه بر دف و تنبک، این گروه در کارهای خود از دمام، کوزه، دوایر کوکی و برخی از سازهای کوبه ای بین المللی از جمله افغانستان بهره می گیرد. بهنام سامانی کوزه ای را در این گروه می نوازد که ابتکار خود اوست و از پوست برخوردار است. حضور پژمان حدادی و بهنام سامانی زوج ضربی که سالهاست تجربه همکاری با یکدیگر را اندوخته دارند، در موفقیت ضربانگ نقش اساسی دارد. مکمل این زوج چیره دست حکیم لودین و رضا سامانی است که هر کدام قادر به نواختن سازهای گوناگون هستند.

ساخت قطعات ملودیک گروه معمولا بر عهده جاوید افسری است؛ ساختار این قطعات به گونه ای است که به خوبی می تواند پذیرای چند ساز کوبه ای باشد و در عین حال، ظرفیت و ظرافت موسیقی سنتی ایرانی و شخصیت ساز سنتور را آشکار می سازد.

افسری راد سنتور نوازی را نزد اساتیدی چون فرامرز پایور و پرویز مشکاتیان آموخته و در سالهای اخیر با بنیانگذاری «گروه بین المللی مولانا رومی» و همچنین آثار سمفونیک بر گستره فعالیت های هنری خود افزوده است. علاوه بر این، پیوستن ماتیوس چاهوریدیس به ضربانگ، زمینه آثار فراملی ضربانگ و کارهای نو را فراهم تر ساخته است.

ماتیوس چهره ای شناخته شده برای جامعه موسیقی ایرانی است. وی تاکنون با هنرمندانی چون شهرام ناظری، علی اکبر مردای و اردشیر کامکار کنسرتهایی را در ایران و خارج برگزار کرده است. از ویژگیهای ماتیوس برای ضربانگ، علاوه بر افزودن یک ساز دلنشین کششی، توانایی او در خوانندگی است. ضربانگ در برخی از قطعات از صدای دلپذیر وی بهره خواهد گرفت.

این هنرمند یونانی از سه سال پیش کنسرتهایی را به همراه برادران سامانی و حکیم لودین اجرا کرده ولی در کلن این فرصت را خواهد داشت تا به همراه ترکیب کامل ضربانگ هنرنمایی کند.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

«شیوه‌ی نوازندگی» در موسیقی ما چه معنایی دارد؟ (I)

اگر در موسیقی کلاسیک غربی کار می‌کنیم دادن جواب همه‌فهم به این سوال نسبتا ساده است. یعنی روشی که هر نوازنده آثار را می‌نوازد. بخشی به رابطه‌ی فیزیکی‌ای که یک نوازنده با سازش دارد مربوط است، یعنی مسائلی مثل روش دست گرفتن ساز یا پشت ساز نشستن، نحوه‌ی انگشت گذاشتن، انتقال نیرو به ساز (تقریبا اِکول) و … بخشی هم به مسایل صوتی، مثل صدایی که از ساز درمی‌آورد، دامنه‌ی شدت و ضعف‌هایی که می‌تواند به هر نت یا پاساژ بدهد، شیوش‌های مختلفی که می‌تواند هنگام نواختن هر نغمه یا تکنیک ایجاد کند و بخشی هم به مسایل تکنیکی مثل دامنه‌ی ویبراتوها و از این قبیل.

جمال الدین منبری پس از سالها سکوت به روی صحنه می رود

ارکستر ملی ایران به رهبری فریدون شهبازیان و خوانندگی جمال الدین منبری و پوریا اخواص، ۱۶ اسفند ماه ۹۷ ساعت ۲۱:۳۰ دقیقه در تالار وحدت به روی صحنه می رود. این برنامه آخرین کنسرت سال ۹۷ ارکستر ملی با رهبری شهبازیان خواهد بود.

از روزهای گذشته…

صدایی که فرهنگ جمعی ماست (II)

صدایی که فرهنگ جمعی ماست (II)

در این شرایط فردِ وابسته وقتی به یک نهاد اجتماعی وارد می شود، می بایست آن نهاد را وسیله ای برای کسبِ محدوده ی امنِ خودش تبدیل کند و یا در مقابل آن نهادها ایستاده و با آنها مقابله کند. اما شهرام ناظری به دلیل قدرتی که با پشتوانه ی فعالیت اش با “چاووش” ها بدست آورده بود، توانست با تولیدات فرهنگی اش، صورت بندی و مدلِ اجتماعی پیدا کند و چون نهاد های لازم برای این نوع از برخوردها وجود نداشته است، راه ش را در ادامه مسیر به تنهایی طی می کند.
Water Music

Water Music

اغلب مردم جهان خواسته یا ناخواسته با کارهای موسیقی جورج فردریک هندل آهنگساز آلمانی متعلق به دوره باروک آشنا هستند.
روش سوزوکی (قسمت بیست و هشتم)

روش سوزوکی (قسمت بیست و هشتم)

در سفر بعدی که همسرم به دیدار من آمد بسیار خشمگین و عصبانی شد و می‌خواست که هر چه زودتر از کارش استعفا کند که پیش من بماند. خواهرم به او قول داد که از مواظبت کند و از همسرم خواست که کارش را در صلیب سرخ رها نکند. والترود (Walltroud) تنها عضو خانواده ما بود که می‌توانست کار کند و درآمدی داشته باشد، اگر او کار نمی‌کرد همه ما دسته جمعی از گرسنگی می‌مردیم.
تولد یک اثر جامعه‌شناسی موسیقی (IV)

تولد یک اثر جامعه‌شناسی موسیقی (IV)

برخلاف نظر مرسوم، که عمده‌ی دگرگونی‌های اجتماعی را با مقداری گرایش به توهم توطئه محصول خواست فرادستان و به ویژه فرادستان سیاسی می‌داند و هر فعلی را به اراده‌ی آنان نسبت می‌دهد، در این کتاب همان‌طور که از جامعه‌شناسی انتظار می‌رود با سه ضلع مخاطبان-موسیقی‌دانان و قدرتمندان سیاسی و نحوه‌ی پیوندها و تاثیر و تاثرشان بریکدیگر مدلسازی صورت گرفته است و به وضوح نیروهای اجتماعی گاه بزرگی را به نمایش درمی‌آورد که به عکس، نزد فرودستان است و اراده‌ی فرادستان را اگر نه متوقف دست‌کم کند می‌کند. نویسنده نشان می‌دهد اینها چگونه ممکن است با همدیگر همکاری کنند.
گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

پس از این، مدرس به مساله‌ی مرجعیت نقد/ منتقد اشاره کرد و گفت دو نمونه از گفته‌های متفکران درباره‌ی این مرجعیت را می‌خوانیم تا روشن شود که نگاه به این موضوع همیشه و نزد همه کس یکسان نبوده است:
نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (I)

نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (I)

تاریخ نگاری در مقوله ی هنر، در فرهنگ ایرانی و فارسی بیشتر به شعر و ادبیات اختصاص یافته و تنها در این بخش است که بررسی های تاریخی مفصل، معتبر و متنوع موجود است. بررسی های تاریخی در هنرهای دیگر، از جمله موسیقی، کم یاب اند و آنچه که هست (چنان که در این نوشته بررسی خواهد شد) چندان معتبر و مفصل نیستند.
جعفر صالحی: نت نویس کم داریم

جعفر صالحی: نت نویس کم داریم

نرم افزارهای نت نگاری امروز جزئی جداناشدنی از کار موسیقیدانان هستند. یکی از پرطرفدار ترین و البته قدیمی ترین این برنامه ها فیناله است (که البته با نام فاینال هم در ایران شناخته می شود). جعفر صالحی نوازنده تار و سه تار به تازگی مجموعه ای آموزشی مربوط به نرم افزار فیناله را منتشر کرده است که درباره این اقدامش با او گفتگویی داشته ایم که بخش اول آنرا می خوانید:
نی و قابلیت های آن (I)

نی و قابلیت های آن (I)

در ادامۀ مباحث مقدماتی در مورد ساز های ایرانی تلاش می کنیم به تدریج، به بررسی سازهای ایرانی و قابلیت های آنها و نقاط قوت و ضعف آنها در تکنوازی و کارهای گروهی بپردازیم و در ادامه این مباحث به برخی طرح ها و ابتکاراتی که در راستای تکامل تدریجی این سازها و برطرف کردن نقاط ضعف اجرایی و ساختاری آنها صورت گرفته، می پردازیم.
مطالعه تطبیقی عود و گیتار (IV)

مطالعه تطبیقی عود و گیتار (IV)

پس از ساسانیان و در پی استیلای خلفای مسلمان گستره این ساز در سراسر جهان اسلام از چین تا اندلس امتداد میابد. در زمان حکومت عبدالرحمان دوم بر اندلس و دعوت او از یک بربط نواز مشهور ایرانی به نام کمالدین زریاب این ساز به اسپانیا وارد میشود. زریاب بربط را در این دیار گسترش و تکامل میدهد و از تلفیق این ساز با تار(دیگر ساز ایرانی) گیتار را میسازد. سالانه در اسپانیا بزرگداشتی به نام زریاب برگزار میشود. پاکو دلوسیا از مشهورترین نوازندگان گیتار در جهان برای گرامیداشت یاد او قطعه ای به نام زریاب ساخته است. فتح جزیره صقیله به دست مسلمانان و مراکز تجاری مهمی که بین شرق و غرب وجود داشت نقش به سزایی در برقراری ارتباط و روند گسترش فرهنگ موسیقایی بین غرب و شرق ایفا کرد.
بررسی اجمالی آثار شادروان <br>روح الله خالقی (قسمت بیست و هفتم)

بررسی اجمالی آثار شادروان
روح الله خالقی (قسمت بیست و هفتم)

مقایسهِ پیوندِ عارفانه شمس و مولانا با دوستی خالقی و وزیری به معنای یکسان شمردن ابعاد و ثمراتِ آنها نیست؛ اما چگونه میتوان وجوهِ مشترک آنها را نادیده گرفت. هر دو تمام کمال، دوستی روحی و رابطه ای متعالی و آسمانی بوده و هر دو تأثیری عمیقاً عاطفی به جای گذارده اند.