پنج ترانه اول سال نو میلادی

در این هفته با توجه به شروع سال جدید میلادی و عید کریسمس، بازار ترانه های مناسب با این حال و هوا داغ است و تقریبا تمام خوانندگان مطرح جدید و قدیمی به اجرای سرودها یا ترانه هایی با موضوع کریسمس دست زده اند.

۱) Band Aid 20 – Do They Know It’s Christmas
2) Steve Brookstein – Against All Odds
3) Ronan Keating feat, Yusuf – Father and Son
۴) Kylie Minogue – I Believe In You
5) Lemar – If There’s Any Justice



بنابراین طبیعی است که مقام های بالای جدول به ترانه های مربوط به سال نو تعلق داشته باشد. اولین ترانه این هفته ترانه ای با حضور هنرمندان روز به نام Do They Know It’s Christmas باشد. گوش کنید:

audio fileDo They Know It’s Christmasy

شعر ترانه ردیف یک، اولین بار بیست سال پیش در سال ۱۹۸۴ توسط سر باب گلدوف (Sir Bob Geldof) سروده شد و Band Aid که مجمعی ازخوانندگان و گروههای انگلیسی مشهوری چون U2, Duran Duran, Culture Club, George Michael, Paul Young و …. بودند آنرا اجرا کردند. این ترانه به قصد کمک به نیازمندان اتیوپی منتشر شد و تمام درآمد آن به امور خیریه اختصاص یافت. حالا پس از بیست سال گروه تازه Band Aid شامل چهره هایی چون Chris Martin (Coldplay)، Dido، Robbie Williams، Bono و Joss Stone شرکت دارند. به اجرای قدیمی این قطعه نیز گوش کنید :

audio fileDo They Know It’s Christmasy – Original

ترانه دوم ترانه Against All Odds از استیو بروکشتاین (Steve Brookstein) خواننده ۳۵ ساله انگلیسی است. او موفق شد در مسابقه The X Factor که یک مسابقه آوازخوانی محبوب تلویزیونی است، نفر اول شود و همین مساله موفقیت بازخوانی او از Against All Odds ترانه معروف فیل کالینز (Phil Collins) برای فیلمی به همین نام و محصول سال ۱۹۸۴ شد. گوش کنید :

audio fileAgainst All Odds

در مقام سوم ترانه Father and Son از رونان کیتینگ (Ronan Keating) و یوسف قرار دارد. این بازخوانی زیبای کیتینگ، خواننده سابق گروه موفق Boyzone از ترانه کت استیونس Cat Stevens به خاطر توجه رسانه ها به ترانه کریسمس Band Aid کمتر مورد توجه قرار گرفت. این ترانه یک گفتگوی خیالی بین پدری دنیا دیده و پسری به دنبال کسب تجربه است. یوسف اسلام هم کسی نیست جز کت استیونس با نامی که پس از گرویدن به دین اسلام برای خود برگزیده است. گوش کنید :

audio fileFather and Son

اما رتبه چهارم، ترانه I Believe in You با صدای خانم کایلی مینوگ این هفته در مقام چهارم قرار دارد. درباره این ترانه و کایلی مینوگ در هفته های گذشته توضیح داده شده است.

و بالآخره، ترانه If There’s Any Justice با صدای لمار (Lemar) خواننده انگلیسی متولد ۱۹۷۸، در مقام پنجم قرار دارد. او جزو معدود هنرمندانی است که توانسته در یک سال هم در فیلم بازی کند و هم موفق به دریافت جایزه بهترین خواننده Urban شود که سبکی از موسیقی است که ریشه در شهرنشینی و معضلات جوانان و gang ها دارد. او تا به حال سه ترانه در فهرست top ten داشته و هنرمندی است که توانسته است با نبوغ ذاتی خود به نوعی سبک خاص در اجرای موسیقی برسد.

گفتگوی هارمونیک

آواز بنان (IV)

او غزلی را اجرا کرده است با ردیف «نشینم» (۲) که غزل‌سرا به جای «ببوسم»، «نشینم» را انتخاب کرده و بنان با چنان مهارتی این غزل را اجرا کرده که زهر و ابتذال کلمه را گرفته و این کاری است که از عهده همه کس برنمی‌آید.

نماد‌شناسی عود (VII)

ابن سینا در کتاب خود «شفا» (کتاب ریاضیات) (۲۲) بخش زیادی از فصل مربوط به آلات موسیقی را به بحث کوک و فواصل و فیزیک صدا اختصاص داده و در آن بیان کرده‌است که عود بهترینِ سازها و محبوب‌ترینِ آنها نزد مردم است. (۲۳) مضاف بر این در ادامه‌ راجع به تعداد سیم‌های عود می‌گوید که ما پیش‌تر آن را در یکی از افسانه‌هایی با نگاهی تن-نمایانه برای عود یافتیم: او می‌گوید که عود گاهی دارای ۵ جفت سیم است اما بیشتر ۴ جفت سیم دارد(۲۴) و در هر دو صورت سیم‌های این ساز معمولاً با یک فاصله‌ی چهارم نسبت به هم کوک می‌شوند.(۲۵)

از روزهای گذشته…

آشنایی با «باس رونده»

آشنایی با «باس رونده»

باس رونده (در حال حرکت) یا Walking Bass از زیباترین روشهای اجرای باس در موسیقی سبک Jazz است، با وجود سادگی نواختن و نداشتن تئوری های پیچیده پشت آن، گاه آنچنان زیبا اجرا می گردد که خطوط اجرایی آن حتی بیش از ملودی در ذهن شنونده تاثیر می گذارد. این سبک اجرای باس در موسیقی های سوئینگ، بلوز، بوگی ووگی کاربرد بیشتری دارد.
گزارش نشست پژوهشی تنبک کوکی و نی کلیددار(I)

گزارش نشست پژوهشی تنبک کوکی و نی کلیددار(I)

نشست پژوهشی نی کلید دار و تنبک کوکی در تاریخ سوم دی ماه ۸۵، در کنسرواتوار تهران برگزار شد. در این برنامه دکتر حسین عمومی نوازنده نی و استاد دانشگاه ارواین آمریکا، درباره ساخت و نحوه نوازندگی این سازها به سخنرانی پرداخت. در ادامه این برنامه شاهین مهاجری محقق و نوازنده تنبک به سخنرانی درباره تاریخچه و فیزیک ساز تنبک و بعضی از سازهای کوبه ای جهان پرداخت که در این نوشته متن این سخنرانی را می خوانید.
کلاف سردرگم (III)

کلاف سردرگم (III)

سال‌های بعد نیز وضع به همین منوال بوده است. دست‌کم هر دو یا سه سال یک بار چرخشی اساسی در دیدگاه‌ها و نحوه‌ی برگزاری این جشنواره رخ داده است. این موضوع که در آغاز در جهت تازگی و کمال به نظر می‌رسد از آن جهت که تداوم و انسجام این جشنواره را بر هم می‌زد نکته‌ی منفی‌ای به حساب می‌آید که تا امروز نیز به عنوان اصلی‌ترین پدیده‌ی آسیب‌شناختی جشنواره‌ی فجر به حساب می‌آید.
یو-تو (III)

یو-تو (III)

پس از مدت زمانی کوتاه اج و بونو گروه “شالوم” را ترک کردند و برای تکمیل آلبوم “اکتبر” به گروه خود پیوستند. این آلبوم نقدهای متضادی را به دست آورد و پخشهای محدودی در رادیو و فروشی کم در خارج از بریتانیا داشت اما نویدی بر بهبود آثار گروه بود. “جنگ” آلبوم بعدی گروه در سال ۱۹۸۳ صلح طلبی و انتقاد گروه از جنگ صلیبی بود. در این آلبوم آهنگ سیاسی “یکشنبه یکشنبه خونین” که در آن بونو سعی داشت تضاد بین حوادث یکشنبه خونین و یکشنبه عید پاک را بیان نماید.
مقام هنرمند در آثار شلینگ (II)

مقام هنرمند در آثار شلینگ (II)

در آفرینش اثر من هنرمند نابغه، آزاد است. چیزی را می آزماید که در زندگی هر روزه اش از او دریغ شده است، چیزی که فارغ از بایدها و نبایدهاست. اما این آزادی از چه چیز خبر می آورد؟ از یکی شدن جهان راستین با دنیای آرمانی و مثالی. نکته اینجاست که در هیچ شاخه ای از تعقل و علم انسانی نمی توانیم این “یکی شدن” را تجربه کنیم. ما همواره در مقابل فاصله دنیایی که بر ما ظاهر می شود و دنیای درونی «جهانی که منطق نهایی و نهانی ماست» قرار می گیریم.
پنج را بگیر

پنج را بگیر

گاهی اوقات یک قطعه موسیقی به اندازه تمام کارهای یک آهنگ ساز مشهور میشود، یکی از این قطعات موسیقی در Jazz قطعه ای است به نام Take Five، پس از اولین اجرای این قطعه مطبوعات اینگونه نوشتند:

The legendary 5/4 time jazz hit “Take Five”


بادی گای، سمبل شیکاگو بلوز (II)

بادی گای، سمبل شیکاگو بلوز (II)

بادی گای بلوز مدرن را آفرید، او بدون حذف ذره ای از اصول بنیادین و ریشه های کهن این سبک ، موجبات پیشرفت و توسعه آن را فراهم آورد. هر چند نام گای با “شیکاگو بلوز” عجین شده ، اما سبک نوازندگی او کاملا منحصر بفرد است و دامنه فعالیت هایش بسیار گسترده .
صدای بوچلی

صدای بوچلی

بوچلی در ۱۹ آوریل قدم به صحنه موسیقی آمریکا گذاشت و روز بعد از اجرای خود در واشنگتن به کاخ سفید دعوت شد. تور داخل آمریکای او هم با موفقیتی بی سابقه همراه بود و در تمام اجراها سالن نمایش لبریز از هواداران این ستاره موسیقی کلاسیک بود.
جورج موستکی (II)

جورج موستکی (II)

موستکی که در جریان حوادث ماه می ۶۸ فرانسه خود را هنرمندی متعهد می دانست، ترانه ای رومانتیک که از بیگانه ای اثیری، خیالبافی آرام و بی تعلق، به نام «بیگانه» (Le Métèque) صحبت می کرد، ساخت و سال ۱۹۶۹ اجرا کرد. این ترانه اولین موفقیت بزرگ بین المللی جورج بود که شروع حرفه هنری او را رقم زد و درِ بیش از شصت کشور دنیا را به روی او گشود. موستکی موفق به دریافت جایزه ی بزرگ آکادمی شارل کرو (l’Académie Charles Cros) برای این ترانه شد.
پوریا رمضانیان: اجرا آیینه تمرین است

پوریا رمضانیان: اجرا آیینه تمرین است

در این اجرا قطعاتی از باخ، بتهوون، ماشکُفسکی، شوپِن، مندلسون، برامس، چایکُفسکی، اسکریابین، پراکُفیِف، بارتُک، اجرا می‌شود. این کنسرت به اجرای هنرجویانِ پیانوی پوریا رمضانیان اختصاص یافته است.