دو خبر از دنیای موسیقی

Beatles
Beatles
در خبرها داشتیم که تام جونز در سال نو میلادی از ملکه الیزابت لقب اشرافی شوالیه دریافت خواهد کرد و همچنین بر اساس نظرسنجی رادیوی ویرجین ترانه Imagine از جان لنون محبوبترین ترانه در انگلستان است.

ترانه جان لنون در صدر
ترانه Imagine اثر جان لنون (John Lennon)، بیست و پنج سال پس از مرگ سازنده اش به عنوان محبوبترین ترانه بریتانیا انتخاب شد.

در این نظرخواهی که توسط ویرجین رادیو (Virgin Radio) انجام گرفته است، ترانه های کلاسیک Hey Jude و Let it Be از گروه بیتلز Beatles نیز مقامهای دوم و سوم را کسب کردند.

ترانه One از گروه U2 مقام چهارم و Angels از رابی ویلیامز Robbie Williams در مقام پنجم هستند.

بالترین مقام یک تازه وارد متعلق به James Blunt است که با ترانه You’re Beautiful مقام دهم را کسب کرده است.

بن جونز Ben Jones از ویرجین رادیو میگوید ” کاملا شایسته است که لنون در بیست و پنجمین سالگرد مرگش انتخاب اول این نظرخواهی باشد. آثار او، به خصوص با پل مک کارتنی Paul McCartney، شاید از بزرگترین صادرات موسیقی کشور باشد و مشخص است که او همچنان جایگاه ویژه ای در قلب ملت دارد.”

در میان این ۵۰۰ ترانه برگزیده، ۳۳ ترانه از گروه بیتلز است. پس از بیتلز، گروه رولینگ استونز (Rolling Stones) با ۱۷ ترانه، U2 با ۱۵ و دیوید بووی (David Bowie) و کویین (Queen) هر یک با ۱۴ ترانه پر طرفدار ترینها هستند.

جالب است که Blondie گروه محبوب دهه هفتاد موفق به کسب ۸ جایگاه شد و دو گروه ظاهرا محبوب و روز Coldplay و Oasis موفق نشدند که هیچ یک از ۱۰ مقام اول را کسب کنند.

لقب شوالیه گری برای تام جونز
نام تام جونز (Tom Jones) خواننده افسانه ای و جان دانکورث (John Dankworth) آهنگساز سبک جاز در فهرست سال نو ملکه الیزابت برای اعطای القاب اشرافی قرار دارد.

خانواده تام جونز میگویند بسیار خوشحالند که این ستاره موسیقی به لقبی دست می یابد که شایسته اوست.

جونز ۶۵ ساله، خوانندگی حرفه ای را از سال ۱۹۶۳ آغاز کرد و در سال ۶۴ اولین ترانه بسیار موفق خود It’s Not Unusual را اجرا کرد. او با آغازی فروتنانه و ساده با گروه Tommy Scott and The Senators در زادگاهش پونتی پرید (Pontypridd)، به یکی از پرفروشترین خوانندگان جهان مبدل شد. او امسال به زادگاهش باز میگردد تا برای ۲۵٫۰۰۰ نفر در پارک اینی سانگراد (Ynysangharad) بخواند.

جان دانکورث نیزدر سال جدید لقب شوالیه گری خود را برای ارتقا موسیقی جاز دریافت خواهد کرد. این موسیقی دان ۷۸ ساله، که در ۵۰ سال گذشته تکیه گاه اصلی موسیقی جاز انگلستان بوده است، میگوید: “من واقعا نمیتوانستم این قضیه را باور کنم. اول فکر کردم خواب میبینم اما حالا باید یک بطر شامپاین باز کنم.”

این آهنگساز، رهبر ارکستر و نوازنده به شوخی گفت :”به من گفته اند که در گذشته آنها (ملکه و دستیارانش) اشتباه کرده اند و شاید این بار هم در مورد من اشتباه کرده باشند. اما دستیابی به چنین چیزی برای جاز بسیار اهمیت دارد. تا جایی که میدانم من اولین نفر از دنیای جاز هستم که شوالیه میشوم.”

دانورث یکی از بزرگترین ستارگان موسیقی در دوره ای بود که گروه ها و ارکسترهای بزرگ طرفداران بسیاری داشتند. او که یک نوازنده چیره دست کلارینت و ساکسوفون است، موسیقی متن بسیاری از فیلمهای مستقل از جمله شنبه شب و یکشنبه صبح Saturday Night and Sunday Morning (محصول ۱۹۶۰ به کارگردانی کارل ریز)، پیشخدمت The Servant(محصول ۱۹۶۳ به کارگردانی جوزف لوزی) و تصادف Accident ( محصول ۱۹۶۷ به کارگردانی جوزف لوزی) را ساخته است.

همچنین او برای تئاتر، باله و نمایشهای موزیکال موسیقی ساخته است. دانکورث شش سال متوالی به عنوان موسیقی دان سال برگزیده شده است و کارگردان موسیقی افرادی چون نات کینگ کول Nat King Cole و الا فیتزجرالد Ella Fitzgerald بوده است.

ScotsMan.com , MSNBC.com

محمدرضا امیرقاسمی «شبی برای پیانوی ایرانی» را به روی صحنه می برد

کنسرت گروه موسیقی برف با عنوان «شبی برای پیانوی ایرانی» در تاریخ جمعه ۱۰ اسفند ساعت ۲۰ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهد رفت. سرپرست و تکنواز پیانوی گروه برف محمدرضا امیرقاسمی و خواننده این کنسرت علی امیرقاسمی و اجرای تمبک با سحاب تربتی می باشد. در این برنامه علاوه بر اجرای آثار اساتید بزرگ پیانوی ایرانی نظیر جواد معروفی و مرتضی محجوبی، از چند نوازنده پیانوی دوره قاجار مانند اساتید محمود مفخم (مفخم الممالک) و مشیرهمایون شهردار هم قطعاتی اجرا خواهد شد. اجرای آثاری کمیاب و خاص از پیانو نوازیِ دوره ی قاجار و عصر مشروطه اولین بار است که در یک کنسرت اتفاق می افتد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XIX)

تنها درویش خان تا حدودی با وزیری تفاهم داشت و برای شنیدن کنسرت ها و خطابه های او به مدرسه خصوصی اش می رفت. اما قبل از این که این رابطه و تفاهم ثمری به بار آورد – و قبل از ریاست اول وزیری در مدرسه موزیک (۱۳۰۷)، درویش خان فوت شد (۱۳۰۵). بعد از فوت او تجدد طلبی به کشمکش بین وزیری و مین باشیان ها یا «موسیقی نوین و علمی ایرانی» با «موسیقی بین المللی و علمی» محدود ماند.

از روزهای گذشته…

موسیقی هنگام خواب

موسیقی هنگام خواب

اگر شبها برای به خواب رفتن مشکل دارید از این به بعد به موسیقی Jazz ملایم گوش کنید. تحقیقات دانشمندان نشان داده است که کافی است ۴۵ دقیقه به موسیقی Jazz ملایم، قبل از خوابیدن گوش کنید تا با آرامش بسیار به خواب شیرین فرو روید.
طهرانیان: آثارم را در معرض نقد قرار دادم

طهرانیان: آثارم را در معرض نقد قرار دادم

البته که دیدم اما شما به طور کلی پرسیدید! در دانشگاه هنر خانم آیلین ارجمند در دوره کارشناسی ارشد مشغول به تحصیل هستند که بسیار گیتاریست خوبی هستند و اجراهایی که از ایشان شنیده ام واقعا عالی بودند. آقای مهرگان نجفی بسیار گیتاریست خوب و موسیقیدان خوبی هستند. در دانشگاه آزاد آقای محمد صالحی تحصیل می کنند که بسیار موسیقیدان خوب و گیتاریست خوبی هستند. خانم فرناز خیابانی که بسیار تمیز و با موسیقی خوب به اجرای قطعات می پردازند. همچنین یک آلبوم از حامد پورساعی شنیدم که بسیار با تکنیک خوبی اجرا شده بود.
موسیقی درمانی برای بیماران اسکیزوفرنی

موسیقی درمانی برای بیماران اسکیزوفرنی

بنابر تحقیقات جدید، موسیقی درمانی میتواند بعضی از علایم اسکیزوفرنی را تخفیف داده و بهبود دهد. این پژوهش که در مجله روانپزشکی British Journal of Psychiatry منتشر شده است، اولین موردی است که در آن موسیقی درمانی برای افرادی که دچار اسکیزوفرنی حاد هستند به کار گرفته شده است و توسط محققینی از کالج سلطنتی لندن و درمانگرانی از مرکز سلامت روانی North West London رهبری و اداره میشود.
تاثیر موسیقی بر روی قلب

تاثیر موسیقی بر روی قلب

یادگیری و نواختن ساز میتواند تاثیرات مثبتی را بر روی قلب داشته باشد؛ محققان ایتالیایی و انگلیسی در یک سری از آزمایشات دست به مقایسه میان افراد موزیسین و غیر موزیسن و تاثیر موسیقی در سبکهای مختلف همچون آثار کلاسیک مانند قطعات بتهوون و یا حتی موسیقی تکنو نمودند.
لیدی بلانت و مسیح (I)

لیدی بلانت و مسیح (I)

در میان ویلن های ساخته شده توسط آنتونیو استرادیواری شاید تنها یک ویلن بتواند رقیب ویلن مسیح ۱۷۱۶ باشد که بدون شک آن lady Blunt خواهد بود. این دو ویلن در کنار یکدیگر نمونه تمامی آن چیزی هستند که در رابطه با کار یک استاد، قابل ستایش است و جای خوشبختی است که این دو نمونه ارزشمند را به طور سالم در اختیار داریم.
منتشری: اجازه دهید سیاست‌گذاری موسیقی به دست موسیقیدان باشد

منتشری: اجازه دهید سیاست‌گذاری موسیقی به دست موسیقیدان باشد

آقای شریف زاده مسئول شبکه فرهنگ رادیو گفت: مداحان قم تماس گرفتند که از طرف ما از منتشری تشکر کنید. چون آن ها نیز ردیف ها را گوش می دهند و از آن استفاده می کنند چون می دانند که اگر این ردیف ها را بشناسند، -بدانند “دشتی” چند گوشه دارد و… دارد، گیلکی و دیلمانی و چوپانی دارد- کارشان پر رونق تر می شود. اگر این ها را بدانند می توانند در جایگاه بالاتری در مجالس خودش قرار بگیرند و خودش را بیشتر مطرح کنند. من گفتم که ردیف ها را ما ضبط ‌کردیم و در بازار است. سی دی هایش را هم بگیرند –ممکن است کسی به رادیو گوش نکند- و از آن استفاده کنند. دغدغه من، این آشفته بازار موسیقی است؛ هر زمان تلویزیون را روشن می کنیم می بینیم که هر کسی با هر صدایی در حال خواندن است. مثلا می گویند سلطان آواز ایران! این موسیقی وارداتی است. در ثانی این تصنیف است که فرق تصنیف با آواز را نمی دانند.
جانی لنگ

جانی لنگ

جانی لنگ (Jonny Lang) نواختن گیتار را از سن ۱۲ سالگی پس از اینکه به همراه پدر خود به دیدن کنسرت گروه Bad Medicine( یکی از از معدود گروههای Blues در Fargo) رفت، آغاز کرد. او خیلی زود کلاسهای آموزش گیتار خود را نزد Ted Larsen نوازنده گیتار گروه Bad Medicine آغاز کرد. او به گروه Bad Medicine که بعدا نام خود را به Kid Jonny Lang and the Big Bang تغییر داد پیوست.
صداسازی در آواز (VI)

صداسازی در آواز (VI)

قرار گرفتن صدا در ناحیه خاکستری به این مفهوم است که کانون صدا درجایی بیرون سر احساس شود و در صورتی که این کانون خارج از ناحیه خاکستری باشد یعنی صدا داخل سر احساس می شود.
سلطانی: اسپکترالیست ها ذهنیت و دیدگاهشان را بر کلیت و تداوم کاربردی استوار می کنند

سلطانی: اسپکترالیست ها ذهنیت و دیدگاهشان را بر کلیت و تداوم کاربردی استوار می کنند

بله، می تواند این گونه هم باشد، اما تکرار در موسیقی مینی مال، مرا به شدت یاد موسیقی دستگاهی ایران و موسیقی باخ می اندازد. تصور من این است که ماهیت و جوهره ی این سه نوع موسیقی، شباهت و اشتراکات فراوانی دارند، در عین حال که ساختارشان را هم نمی توان از درون به هم ریخت. البته روند تکراری و ماهیت ذاتی تکرارِ درون گرای این موسیقی ها، امکان گسترش و خلاقیت ها را هم کم می کند و فکر می کنم بیشترین راه رشد، خلاقیت در مورد این ژانرهای موسیقایی، چگونگی اجرا، رنگ های صوتی و ترکیب هاست، نه فرم، ساختار و جوهره ی خود موسیقی.
گزارش داوری دوسالانه آهنگسازی پژمان

گزارش داوری دوسالانه آهنگسازی پژمان

مطلبی که پیش رو دارید، گزارشی است از مراحل داوری جشنواره دوسالانه آهنگسازی پژمان که امسال اولین دوره آن برگزار می شود. این گزارش توسط، دکتر امین هنرمند، عضو هیأت علمی دانشگاه تهران و دبیر دوسالانه پژمان نوشته و برای ژورنال گفتگوی هارمونیک ارسال شده است.