U2 ، موفق ترین برنده گرمی

Bono و The Edge در حال اجرای ترانه
Bono و The Edge در حال اجرای ترانه "One" در چهل و هشتمین مراسم گرمی.
با وجود آنکه ماریا کری (Mariah Cary) بیشتر توجه قبل از مراسم اهدای جوایز گرمی (Grammy) را بخود اختصاص داده بود، اما این گروه U2 بود که توانست شب چهارشنبه پنج جایزه از جمله دو جایزه برای بهترین آلبوم سال یک جایزه برای بهترین آهنگ سال را نصیب خود کند.

هنگامی که بونو (Bono) در حال دریافت جایزه برای آلبوم “How to Dismantle an Atomic Bomb” بود، از تمامی میهمانان تشکر کرد و نسبت به سایر کاندیدهای دریافت جایز از جمله کن ی وست (Kanye West) ابراز احترام کرد. او خطاب به وست گفت : “تو بعدی هستی”

وست خوانند رپ کاندید هشت جایزه گرمی بود، همچنین آلبوم موفق او بنام “Late Registration” بعنوان یکی از پر فروشترین آلبومهای سال ۲۰۰۵ در فهرست بهترین های منتقدین موسیقی قرار داشت.

U2 پس از سال ۱۹۸۷ که برای آلبوم “The Joshua Tree” موفق به دریافت جایزه بهترین آلبوم سال شده بود توانست برای بار دوم این جایزه را نصیب خود کند.

این گروه همچنین توانست برای آهنگ “Sometimes You Can’t Make It on Your Own” جایزه بهترین نویسندگی آهنگ و برای آلبوم “How to Dismantle an Atomic Bomb” جایزه بهترین آلبوم راک را دریافت کند.

پس از دریافت جایزه بهترین آهنگ بونو اشاره کرد که : “نام عجیب آلبوم How to Dismantle an Atomic Bomb به پدر من باز می گردد. او امیدوار و معتقد بود که با دریافت جایزه گرمی می توان مشکلات روابط بین المللی را تا حدی کاهش داد.”

باب هیوسون (Bob Hewson) ، پدر بونو در سال ۲۰۰۱ از دنیا رفت از سن چهارده سالگی هنگامی که مادر بونو از دنیا رفت مسئولیت نگهداری و بزرگ کردن فرزند را بر عهده داشت.

همچنین در این شب گروه U2 از بهترین اجراهای خود را داشت، ترانه های “Vertigo” و “One” از این جمله بودند. در انتهای مراسم گیتاریست گروه برای اجرای ترانه پایانی به جمع نوازندگان پیوست.

Alison Krauss Alison Krauss
در حال حاضر گروه U2 با داشتن ۲۰ جایزه گرمی در میان ده بهترین برندگان گرمی در تاریخ اعطای این جوایز قرار دارد.

کلی کارکسون (Kelly Clarkson) جایزه بهترین اجرای خواننده زن را برای آهنگ “Since U Been Gone” و نیز جایزه بهترین آلبوم پاپ را برای “Breakaway” دریافت کرد.

او پس از تشکر از خداوند و تمامی کسانی که او را برای ساخت موسیقی حمایت کرده بودند، هنگامی که متوجه شد دومین جایزه را نیز به خود اختصاص داده است، نتوانست بر احساسات خود غلبه کند و گفت : “من به خودم خیلی افتخار می کنم که جلوی گریه ام را گرفتم!” این در حالی بود که به هنگام در یافت جایزه اول با ریزش اشک از چشمانش صحبت می کرد.

از دیگر برندگان می توان به گروه Green Day اشاره کرد که برای ترانه “Boulevard of Broken Dreams” از آلبوم “American Idiot” عنوان بهترین ضبط (Record) سال را به خود اختصاص داد.

ماریا کری که برای هشتمین بار در این مراسم شرکت می کرد نیز دست خالی مراسم را ترک نکرد، او توانست سه جایزه را برای خود تصاحب کند، بهترین آلبوم R&B معاصر، بهترین ترانه R&B و نیز بهترین خوانند زن R&B برای آلبوم “The Emancipation of Mimi” و ترانه “We Belong Together”. او همچنین فرصت این را پیدا کرد که ترانه “We Belong Together” را اجرا کند.

وست (West) با آلبوم “Late Registration” سه جایزه را به خود اختصاص داد، از جمله بهترین آلبوم رپ. او سال گذشته کاندید دریافت ده جایزه گرمی بود و در نهایت توانست سه جایزه دریافت کند.

آلیسون کراوس (Alison Krauss) که سالهای سال است افتخار کسب می کند، توانست بار دیگر جایزه گرامی بهترین آلبوم کانتری را نصیب خود کند.

پاول مکارتنی (Paul McCartney) شصت و سه ساله با گیتار بیس هوفنر خود عهده دار اجرای کارهای کلاسیک بیتلز بود. او همچنین به اجرایی با سبک rap-rock از ترانه جاودانه Yesterday را با Jay-Z و Linkin Park نیز پرداخت.

آلیشیا کیز (Alicia Keys) و استیو واندر (Stevie Wonder) از جمله مجریانی بودند که البته با ناشی گری برنامه را معرفی کردند.

CNN

مروری بر آلبوم «زمین»

«زمین» یک دونوازی است؛ دوئت برای پیانو و خوانش شعر، هوشیار خیام و احمد پوری. و نتیجه‌اش شش قطعه‌ی موسیقی است و راهی دیگر برای همنشینی خوانش و موسیقی. نام موسیقایی قطعه‌ها، پرلودیوم، سرناد، آریوزو و … هم به تمثیل همین را می‌گوید. حتا اگر ندانیم که روش ساخته شدن این آثار، اجرای همزمان بوده است، سرشت دونوازانه‌ی این خوانش خود را نخست در نسبت حضور صدای گوینده و صدای پیانو می‌یابد؛ در سکوت‌ها و مکث‌ها. آنجا که شاعر خاموشی اختیار می‌کند تا جایی به حضور همنوازش بدهد. و چه هوشمندانه و با ظرافت چنین می‌کند. می‌شنود. می‌اندیشد و در لحظه تصمیم می‌گیرد و ناگهان بافت ساخته شده از صدای پیانو/انسان دگرگون می‌شود.

موسیقی و شعر در «گرگیعان و گرگیعان» (X)

زن هایی که علاقه مند به دریافت هدیه بودند اما نمی خواستند شناخته شوند در حالی که صورت خود را می پوشاندند، الکی به دست گرفته و آن را به صاحب خانه می دادند. او هم که از ویژگی مراسم با خبر بود، هدیه را درون الک گذارده به صاحبش بر می گرداند. علت نام‌گذاری مراسم نیز وجود همین الک است که در هرمزگان به آن آرگیز یا هارگیز (آردبیز) گویند.

از روزهای گذشته…

پری ثمر (I)

پری ثمر (I)

مطلبی که پیش رو دارید، در سال ۱۳۴۸ درباره پری ثمر خواننده نامدار ایرانی اپرا نوشته شده است و در آن به شرح حال و فعالیت های او در آن برهه از زمان میپردازد. خواندن این مطلب استثنایی در مورد این خواننده اپرا که توسط نویسنده ای ناشناس در مجله کاوه مونیخ نوشته است، خالی از لطف نیست.
تدارک ارکستر (III)

تدارک ارکستر (III)

این دسته به ترتیب اندازه از کوچک به بزرگ ویلن، ویلا، ویلن سل و کنترباس هستند. در این میان ویلن غالبآ مسئولیت اجرای ملودی ها را به عهده دارد چرا که توانایی آن در بیان احساسات بی نظیر بوده و صدای کششی آن میتواند نقش یک راوی را در ارکستر ایفا کند. در ارکستر، ویلن ها به دو دسته (گروه ویلن اول و گروه ویلن دوم) تقسیم میشوند که هر دسته شامل تعدادی نوازنده ویلن است که معمولآ پاساژهای یکدیگر را ادامه میدهند و با یکدیگر مینوازند.
ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (VII)

ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (VII)

حال اگر جنس صفحه ما از چوب افرا باشد، جهت های خطوط نودال در دومین و سومین فرکانس تغییر پیدا می کند، بدین صورت که در این چوب خطوط نودال در دومین رزونانس در جهت طول رگه ها و سومین رزونانس در جهت عرض رگه ها می باشد و این بدین معنی است که اولین وضعیت ارتعاشی صفحه حالتی پیچشی و غیر ثابت دارد، در صورتیکه دو حالت دیگر یعنی رزونانس دوم و سوم، به طور کلی به صورت خطوط خمیده در جهت عرض و طول رگه ها برای چوب اسپروس و بر عکس در جهت طول و عرض رگه برای چوب افرا می باشد.
حرکت سیال ذهن در آلبوم شش جهت و برون شش

حرکت سیال ذهن در آلبوم شش جهت و برون شش

انسان در آستانه هزاره سوم در حوزه موسیقی میل شگفت انگیزی به جهت مکاشفه ظرفیتهای بومی و ملی به خصوص در تعامل با ملتهای دیگر پیدا کرده است. به گمان من به رغم تلاشهای گسترده تا این مقطع آنچنان که شایسته و بایسته باشد، تلاشی جامع و جهانشمول صورت نگرفته است؛ از یک طرف نیازهای فرهنگی و هنری و از طرف دیگر به حکم ضرورت تاریخ میبایست با رویکردی دیگر گونه با حفظ صیانت از هویت فرهنگی ملی و آئینی به جهت اعتلای موسیقی به بهسازی حیات هنری جامعه پرداخت.
ویولون مسیح استرادیواریوس (VI)

ویولون مسیح استرادیواریوس (VI)

به طور معمول جریان الگو برداری همیشه از مشخصات درج شده خط محیطی ترسیمی و یا از محدوده تصاویر رنگی از صفحات به انجام می رسد که معمولا سازندگان ساز در ساده ترین شکل ممکن با دور بری تصاویر و انتقال آن به روی برگه های فلزی و یا چوب و یا در مواردی دقیق تر از روشهای نرم افزاری فرایند الگو برداری را دنبال می نمایند.
چند کلام در رابطه با مصاحبه احمدرضا احمدی (III)

چند کلام در رابطه با مصاحبه احمدرضا احمدی (III)

جدای از مسائل ذکر شده، این سوال ساده برای خواننده باقی می ماند که حتی اگر به فرض محال، نظریه ی «پنج دستگاه و هفت آواز» صحیح باشد، ارتباط آن با کم ارزش دانستن یک نوع موسیقی چیست؟ آیا این قانون جایی تعریف شده که یک نوع موسیقی حتماَ باید از پنج دستگاه فراتر باشد تا آن موسیقی «غیرتکراری» و «غیربسته» باشد؟ با این اوصاف، موسیقی کلاسیک غربی که دست کم برای سه سده تنها با دو گام سر و کار داشته، تکلیفش چیست؟! (بدیهی ست که مفهوم «دستگاه» با «گام» متفاوت است، امّا از آنجایی که آقای احمدی به تئوری ای رجوع کرده که در آن «گام» اصالت دارد، انجام این مقایسه در اینجا مشروع تلقی می شود).
مرور آلبوم «شب پیانوی ایرانی»

مرور آلبوم «شب پیانوی ایرانی»

«پیانوی ایرانی» چیست؟ اجرای محتوای دستگاه‌ها و چهارمضراب و رنگ و … با پیانو، همان که مشهورترین نمایندگانش مرتضی محجوبی و جواد معروفی‌اند یا همان که اگر قدری بیشتر با تاریخ موسیقی آشنا باشیم نام‌هایی چون مشیرهمایون شهردار، حسین استوار، سیروس شهردار و حتا اردشیر روحانی را نیز دربر می‌گیرد. این شبه تعریف تا زمان افول این شکل از پیانونوازی در میانه‌ی قرن حاضر کافی می‌نمود. هویت اصطلاح در برابر «پیانوی کلاسیک» قرار می‌گرفت و جز موارد مرزی بسیار خاص برای بیشتر شنوندگان معلوم بود که چه چیزی پیانوی ایرانی است و چه چیزی نه.
خداوندگار سنتور (I)

خداوندگار سنتور (I)

مرگ حبیب سماعی (استاد بزرگ سنتور) در سال ۱۳۲۵، ضربه جبران ناپذیری بر پیکره موسیقی ایرانی و همینطور ساز سنتور وارد ساخت و از آن به بعد بود که دوران رکود این ساز آغاز شد.
چند درخشش در میان انبوه ابتذال (I)

چند درخشش در میان انبوه ابتذال (I)

نوشته ای که پیش رو دارید در ۳۱ شهریور ۱۳۴۷ در شماره ۴۰ مجله «نگین» به قلم محمود خوشنام به انتشار رسیده که به بررسی برنامه های جشن هنر شیراز می پردازد. این نوشته یکی از مهمترین نقدهایی بوده که به این جشنواره بین المللی وارد شده است. بخشی از این مقاله را می خوانیم.
آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (III)

آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (III)

‌‌«واژه فرهنگ در زبانهای اروپایی (انگلیسی، فرانسوی و آلمانی)، Kultrur, Culture, Culture می گویند که از واژه CULTURA برمی آید، و از ریشه لاتینی COLERE‌‌» (پهلوان/۱۳۸۲، ۳). ‌‌«فرهنگ در معنای انتزاعی خود سه کاربرد عمده پیدا می کند: اول به صورت یک اسم مستقل و انتزاعی که فراگرد عام رشد فکری، معنوی و زیبایی-شناسانه را می نمایاند؛ دوم آن که کاربردی عام یا خاص پیدا می کند که معرف روش زندگی معینی است (در یک گروه، مردم، دوره یا بشریت بطورکلی)؛ و سوم توصیف آثار و تجربیات فکری که بخصوص فعالیتهای هنری را هدف می گیرد‌‌» (پهلوان/۱۳۸۲، ۶). امروزه بسیاری از فعالیت های هنری را با فرهنگ مترادف می گیرند و وزارتخانه هایی در دنیا به اسم وزارت فرهنگ برپا شده اند که بسته به مورد و کشور، فعالیتهای مختلفی را به نام فرهنگ و هنر سازمان می دهند.