اجرای آثار سه آهنگساز ایرانی با کر شهر تهران

گروه کر شهر تهران در روزهای ۵ و ۶ تیر ۱۳۹۲، ساعت ۲۱، در تالار رودکی به اجرای کنسرت می پردازد. در این کنسرت که به رهبری مهدی قاسمی انجام می شود، سوییت “شبح اپرا” برای گروه کر و پیانو، ۵ کرال مینیاتور اثر محمدرضا تفضلی، دیر مغان اثر امیر اسلامی، ۳ نیایش کوتاه برای گروه کر اثر مهدی قاسمی و همچنین قطعاتی از باخ، ویوالدی و هندل به اجرا گذاشته می شود.

بخش اول این کنسرت به اجرای آثار آهنگسازان معاصر ایرانی اختصاص دارد که بصورت آکاپلا (بدون همراهی ساز) اجرا خواهد شد. در ادامه، قطعه” Lux Aeterna” (نور ازلی) از آثار یکی از آهنگسازان معاصر کانادایی به همراهی ویلنسل سولو محمدحسین غریبی اجرا میگردد.

سولوی باریتون و کنترتنور این قطعه را بهرنگ شگرف کار اجرا می نماید. در ادامه نیلوفر بدری کوهی همراهی پیانوی گروه کر شهر تهران در اجرای سوییت “شبح اپرا” را بر عهده دارد. همچنین در قسمت دوم این کنسرت، ارکستر سازهای زهی، گروه کر شهر تهران را در اجرای آثار آهنگسازان دوره باروک همراهی خواهد نمود.

علاقمندان جهت تهیه بلیط می توانند به سامانه فروش اینترنتی بلیط سی گذر به آدرس www.sigozar.com مراجعه نمایند یا از طریق آموزشگاه موسیقی پارت (تلفن: ۶۶۹۰۵۰۷۷) نسبت به تهیه بلیط اقدام نمایند.

لیست قطعات
دیر مغان (امیر اسلامی)
شعر: عراقی

۵ کرال مینیاتور (محمدرضا تفضلی)
اشعار: نیما یوشیج، مهدی اخوان ثالث، سهراب سپهری، علی شریعتی، احمدرضا احمدی

۳ نیایش کوتاه برای گروه کر (مهدی قاسمی)
متن: خواجه عبدالله انصاری


Lux Aeterna (Laura Silberberg)

Phantom of the Opera Choral Suite (Andrew Lloyd Webber)
۱- Think of me
۲ – Wishing you were somehow here again
۳ – The music of the night
۴ – The phantom of the opera
۵ – All I ask of you

Gloria in excelsis deo (Antonio Vivaldi)

Et in terra pax (Antonio Vivaldi)

Domine fili unigenite (Antonio Vivaldi)

Crucifixus (Johann Sebastian Bach)

For unto us a child is born (George Frideric Handel)

Hallelujah (George Frideric Handel)

نظر بر اینکه تا کمتر گروه کری در ایران به فکر اجرای آثار آهنگسازان جوان می افتد، با سه تن از آهنگسازان این کنسرت به گفتگو نشسته ایم که در ادامه می خواند:
آیا این کنسرت اولین برنامه شماست که آثار آهنگسازان جوان ایرانی در آن اجرا میشود؟
تا جایی که به خاطر میاورم بله! البته قبلا تمرین داشته ایم ولی یادم نیست که اجرا هم شده باشد.

آیا اثری از خود شما اجرا شده بوده؟
به رهبری خودم تا کنون اثر کرال از من اجرا نشده ولی دو اثر که یکی قطعه ای بر اساس موسیقی بوشهر بود در سال ۷۲ نوشته شد و آقای نیکنام رهبری کردند و قطعه دیگر سه نیایش کوتاه از خواجه عبدالله انصاری است که در سال ۷۴ نوشته شد و در سال های بعد چندین بار توسط کر تالار وحدت به رهبری آقای موسسیان اجرا شد که در این برنامه هم همین اثر را اجرا می کنیم.

چرا کمتر آثار آهنگسازان ایرانی را اجرا می کنید؟ علاقه ندارید یا پارتیتور؟!

مهدی قاسمی
به هیچ وجه به خاطر عدم علاقه که نیست، قبلا هم گفته ام که خیلی تمایل دارم که مسابقه ای هم حتی برگزار شود و کارهای برگزیده آهنگسازان ایرانی را اجرا کنیم و حتی ضبط کنیم. البته کارهایی هم به دست من رسیده ولی متاسفانه بیشتر از نظر هارمونی دچار اشکال بوده اند، میدانید که کارهای ایرانی را نباید دقیقا با قواعد موسیقی غربی هارمونیزه کرد. امروز خوشبختانه گروه های کر در ایران بسیار جان گرفته اند و شاهد رشد آنها هستیم و خیلی خوب است که به ادبیات کر ایرانی اضافه کنیم.

سالها پیش در اجرای زنده، کارهای آقای پژمان را اجرا کردیم و تمایل داریم باز به اجرای آثار دیگر آهنگسازان خوب ایرانی بپردازیم. من از همینجا از همه دوستان آهنگساز دعوت می کنم که آثارشان را به دست من برسانند.

با اینکه سالهاست در سمت رهبر کر به فعالیت می پردازید ولی هنوز کاری را ضبط نکرده اید، آیا قصد ضبط آثار این آهنگسازان را ندارید؟
قرار است یک روز پس از کنسرت، در تالار رودکی همین آثار را ضبط کنیم همچنین پس از این اجرا مشغول تمرین و ضبط اثر دیگری از آقای احمد پژمان که روی اشعار سهراب سپهری نوشته شده است می شویم و چند اثر از آهنگسازان جوانتر ایرانی… در گذشته هم یک اثر برای آقای پژمان ضبط کرده ایم که ارکستر آن در اکراین ضبط شده بود که در پخش مجدد «ناگهان رستخیز» جای دارد.

بیشتر تمایل دارید آثار ایرانی را ضبط کنید یا غیر ایرانی؟
ضبط شدن آثار ایرانی را بسیار مهم است، چراکه نمونه دیگری از این آثار نیست؛ هر چند ضبط آثار موسیقی کلاسیک با یک کر ایرانی می تواند روایتی دیگر را از این اثر به نمایش بگذارد ولی اهمیت ضبط آنها آنقدر نیست که ضبط آثار ایرانی.

در اجرای آثار آهنگسازان ایرانی چالشی داشتید؟
آثار ایرانی که در این کنسرت به اجرا در می آید از نظر ریتمیک، هارمونیک و پلی فونی قطعات چالش برانگیزی برای گروه کر هستند و ما کوشش بسیاری داشتیم تا این آثار به خوبی اجرا شود؛ گمان می کنم موفق شدیم و از این باب خوشحال هستم.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

شیدایی تار (II)

وی در جریان انقلاب اسلامی از سمتهای خود استعفا کرد و به مردم انقلابی پیوســت و ســاخته ها و نواخته های او با صدای محمدرضا شــجریان و شــهرام ناظری در نوک پیکان انقلاب قرار گرفت و امروزه به عنوان یک خاطره ملی در اذهان مردم باقی است. لطفی در مورد ساخته معروف خود، سپیده (ایران ای ســرای امید)، می گوید: «وقتی در دستگاه ماهور شروع به کار کردم طبق روال آواز از منطقه بم شــروع شد ولی هر کاری که می‌کردیم، می دیدیم جور درنمی آید. پس از مدتی قرار شد آقای شجریان از اوج بخواند و خیلی خوب درآمد. در آن روزگار جامعه ایرانی یکپارچه شور و هیجان بود، ما هم که از جامعه دور نبودیم و با مردم همصدا بودیم.

تکنیک های هارمونی در موسیقی های امپرسیونیسم و رومانتیسم (II)

من این نوع دیدگاه گسترش هارمونی را در هفت متد اصلی دسته بندی و خلاصه می کنم که در جای خود در باره ی هر کدام صحبت می کنم. این متد ها عبارتند از:

از روزهای گذشته…

کنسرت شادروان در تالار اندیشه

کنسرت شادروان در تالار اندیشه

مهیار شادروان (خواننده و مدرس آواز) ۲۸ اردیبهشت ماه جاری همراه با گروه موسیقی طیفور در تالار اندیشه به روی صحنه می رود. شادُروان که از شاگردان برجسته استاد محسن کرامتی است در تشریح این برنامه گفت: برنامه در دو بخش اجرا می شود. بخش اول شامل اجرای همنوازان تنبور است و بخش دوم که من با گروه همراه می شوم، در آواز دشتی تنظیم شده و شامل آواز، تصنیف و قطعات ضربی خواهد بود. سرپرست گروه و آهنگساز گروه طیفور سید حمید اعتماد نیا است که سالها با این گروه اجراهای موفقی داشته اند.
طبقه‌بندی سازها (I)

طبقه‌بندی سازها (I)

مدت‌ها قبل سازها و نوازندگان از شـأن امروزین برخوردار نبودند. فلوت، چنگ و طبل در اصل هیچ‌گاه به نیت لذت بخشیدن به‌کار نمی‌رفتند. هنگامی که این سازها برای اولین بار ساخته شد، برای شکار، آماده سازی غذا و ارتباطات، دفع حمله‌ی دشمنان یا ارواح شیطانی، خشنود ساختن خدایان و از بین بردن هراس، مورد استفاده قرار می‌گرفت. بدین ترتیب آن‌ها به بقای جسم و جان نژاد بشر یاری می‌رساندند.
دوران طلایی فیلارمونیک وین

دوران طلایی فیلارمونیک وین

هنگامی که هانس ریشتر رهبری اجرای “حلقه نیبلونگن” (The Ring of the Nibelungen) از واگنر را در فیلارمونیک وین بر عهده گرفت دیگر برای هیچ فردی جای شک و شبهه باقی نماند که اینک ارکستر فیلارمونیک وین بهترین ارکستر جهان می باشد. ناگفته نماند که بدست آوردن این شهرت بدون کمک های موسیقیدانانی چون واگنر، وردی، برامس، لیست و … چه در مقام نوازنده، سولیست و چه در مقام رهبر ممکن نبود.
نقدی بر «شیوه نوازی» علی قمصری (I)

نقدی بر «شیوه نوازی» علی قمصری (I)

چندی پیش نوازنده عزیز و توانای تار، علی قمصری، ویدئوهایی چهارگانه، تحت عنوان «گزیدهای از شیوههای تارنوازی از مکاتب مختلف، با رویکردی آموزشی، پژوهشی» در فضای مجازی منتشر کرد. لازم دانستم نکاتی را پیرامون این عمل ایشان ذکر کنم:
ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (XVII)

ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (XVII)

این اثر تم های مشترکی با “حواریون” دارد اما نباید “سلطنت” را به عنوان قسمتی از حواریون در نظر بگیریم چرا که خود این اثر به تنهایی نیز دارای ارزش های بسیار زیادی می باشد. دوست الگار، فرانک شوستر، روزی به آقای آدریان بولت می گوید که: «در مقایسه با “سلطنت”، کاری همچون”رویای جرونتیوس” یک اثر آماتور به حساب می آید!».
گفتگو با جیمز دپریست (IV)

گفتگو با جیمز دپریست (IV)

از تجارت دوری کنند! مقدار کار زیاد نیست حتی برای ما که سالهاست در آن قرار داریم. واقعا نمی توان به جوانها توصیه ای کرد. اگر بتوانید، آنها دیگر نباید رهبر شوند! من موسیقی دانان فوق العاده با استعدادی را دیده ام که رهبری می کنند اما کار دشوار، پیدا کردن ارکستری است که بتوانند به همراه آن کارهای خوبی ارائه دهند و پایه های حرفه ای خود را بسازند.
مرگ باخ

مرگ باخ

باخ در سال ۱۶۸۵ بدنیا آمد و در سن ۶۴ سالگی به دلیل آنکه قدرت بینایی اش بتدریج رو به کاهش می گذاشت تصمیم گرفت که چشمان خود را جراحی کند. پزشکی بنام John Taylor مسئولیت جراحی چشمان او را بعهده گرفت. او که در اصل چشم پزشکی اهل انگلیس بود در طول مدت فعالیت پزشکی خود چشم دو تن دیگر از بزرگان عصر خود یعنی هندل موسیقیدان و ادوارد گیبون مورخ را نیز جراحی کرد.
نکاتی درباره محدودیت های تکنیکی تار (I)

نکاتی درباره محدودیت های تکنیکی تار (I)

کوک تار: نحوه کوک شدن تار اهمیت زیادی در نوشتن قطعه برای این ساز دارد؛ نوع ساختار این ساز، از شکل کاسه گرفته تا پوست، مکانیزمی تولید کرده که تار امکان ماندگاری صدای زیادی داشته باشد، به همین علت در حین ارتعاش یک نت، نتهای دیگری هم مرتعش میشوند (منظور هارمونیکها نیستند) که این نتها از سیمهایی آزاد تولید میشود. به همین خاطر بهتر است برای هر گام یا دستگاه فقط از کوکهای مناسب همان دستگاه یا گام استفاده کنیم مثلا در اجرای قطعه ای در گام دو ماژور، سیم ها را به صورت، دو، سل، دو، دو کوک کنیم و یا در اصفهان سل، دو، سل، ر، ر کوک کنیم.
مارتا آرگریچ، پیانیستی از آرژانتین

مارتا آرگریچ، پیانیستی از آرژانتین

مارتا آرگریچ (Martha Argerich) در بوینوس آیرس، آرژانتین متولد شد. از سن پنج سالگی آموختن پیانو را نزد Vicenzo Scaramuzza آغاز کرد. در ۱۹۵۵ او همراه با خوانواده اش به اروپا رفت و تحت تعلیم فردریک گولدا (Friedrich Gulda) قرار گرفت؛ همچنین از دیگر آموزگاران او نیکیتا ماگالوف (Nikita Magaloff) و استفان اسکناس (Stefan Askenase) بودند.
نگاهی به آثار و توانایی های حسین خواجه امیری (IV)

نگاهی به آثار و توانایی های حسین خواجه امیری (IV)

آهنگسازان به نامی که ایرج قطعات آنها را اجرا کرده، در ذیل نام برده شده اند، همچنین آهنگسازان دیگری نیز با ایرج همکاری داشته اند که بدلیل نداشتن اطلاعات کافی فعلا” نام آنها را نمی بریم، البته از هر آهنگساز تعداد محدودی تصنیف که منابع و اطلاعات موجود اجازه میداده ذکر شده است و مسلما” کل آثار بسیار بیشتر از موارد ذکر شده میباشد.