کارگاه ویژه آواز وحید تاج در اصفهان

وحید تاج
وحید تاج
وحید تاج با توجه به نگرش متفاوتش نسبت به مقوله آموزش آواز، علاوه بر مستر کلاسهای خود در تهران که با استقبال بسیاری از هنرجویان همراه است، بخشی از وقت خود را نیز مصروف علاقه مندان و هنرجویان عرصه آواز در شهرستانها کرده است که شهر اصفهان مدتی است در زمره ی این شهرها است و پیشرفت هنرجویان در طول این مدت قابل توجه بوده است.

از جمله مباحثی که این هنرمند در کارگاه های آوازی خود به هنر جویان آموزش می دهد، می توان به موارد زیر اشاره کرد:
۱- سلفژایرانی
۲- صداسازی
۳- شناخت ادبیات
۴- ردیف
۵- تلفیق شعر و موسیقی
۶- آفرینش در آواز
وحید تاج در سال ۱۳۶۲ در دزفول متولد شد و در سنین نونهالی، فنون ابتدایی موسیقی آوازی را نزد پدر و در کانون خانواده آموخت و پس از آن به شکل رسمی وارد این عرصه شد. وی در ادامه از محضر اساتید بزرگی چون حمید رضا نوربخش، علی اکبر شکارچی، علی نقی افشارنیا، کریم صالح عظیمی ومظفر شفیعی بهره برد و پس از آن در کارگاه های آموزشی استاد محمد رضا شجریان شرکت نموده و در حال حاضر یکی از شاگردان برجسته این استاد گرانقدر موسیقی آوازی کشور محسوب می شود.

وی دارای مدرک کارشناسی موسیقی در سال ۱۳۸۶ و کارشناسی ارشد آهنگسازی دانشگاه سوره در سال ۱۳۸۸ می باشد.

وحید تاج تاکنون از جشنواره های مختلف این جوایز را کسب کرده است:
مقام نخست آواز در جشنواره ی استان خوزستان در سال ۱۳۸۵
مقام اول آواز در جشنواره ی جوان تهران در سال ۱۳۸۶
مقام اول آواز در جشنواره ی ملی ایران در سال ۱۳۸۹
خواننده برگزیده کشور و کسب مقام اول آواز در دوازدهمین جشن خانه موسیقی ایران در سال ۱۳۹۰

همچنین وحید تاج کنسرتهای متعددی را در تهران و شهرستانهای مختلف ایران و همچنین کشورهایی چون: ایتالیا، سوئد، اندونزی، ترکیه، الجزایر و… اجرا نموده است.

یادآور می شود وحید تاج با گروههای متعددی چون گروه خورشید به سرپرستی استاد مجید درخشانی، گروه چنگ به سرپرستی رامین صفائی، گروه سپید وسیاه به سرپرستی پیمان میرآقاسی، گروه آوازی تهران به رهبری میلاد عمرانلو اجراهایی داشته است.

از آلبوم های او می توان به «خانه غریب»، «وکاپلا»، «سرسماع»، «برف خوانی» و «روزگار رنگ آمیز» اشاره کرد که در دست انتشار می باشد و به زودی روانه بازار موسیقی می شود.

علاقه مندان جهت اطلاعات بیشتر برای شرکت در این کارگاه آواز می توانند با آموزشگاه «نوای مهر» در اصفهان تماس حاصل نمایند. تلفن تماس: ۰۳۱۱۶۶۲۳۷۴۷

2 دیدگاه

  • میلاد کی سان دخت
    ارسال شده در آبان ۱۹, ۱۳۹۲ در ۳:۰۲ ب.ظ

    اول تشکر فراوون از این دریای اطلاعات که بی چشم داشت به ما میبخشید… یه پیشنهاد کلی داشتم… اگر یه توضیحات کلی مثل کتا ب های لغت نامه و دایره المعارف پایین هر صفحه مطلب وجود داشته باشه خیلی عالی میشه مثلا اگه در یادداشت های مربوط به اپرای عروسکی از “آکومپانیمان” صحبت میشه مفهوم رو هم به صورت پاورقی توضیح بدین یا وقتی استاد منبری از مرصع خوانی صحبت میکنن یه ترک ساده یکی دو دقیقه ای از نمونه های مرصع خوانی پست کنید یا وقتی از هنرمندایی که به هر علت مهجور هستند مثل استاد صدیف صحبت میشه یه نمونه فاخر از آثارشون برامون پست کنید …اطمینان دارم تاثیر خوبی خواهیم دید.بسیار از زحمات شما ممنونم که این سایت به من خیلی چیز ها یاد داده .

  • ارسال شده در آبان ۱۹, ۱۳۹۲ در ۵:۲۵ ب.ظ

    آقای میلاد عزیز
    مدتهاست که قرار شده پروژه دیکشنری را به سایت اضافه کنیم ولی هنوز نیروی اجرایی برای این پروژه به میزان کافی نداریم.
    در مورد نمونه های صوتی هم لازم است،‌ مقالاتی جداگانه در مورد اساتید نوشته شود و در آنجا نمونه ها گذاشته شود.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

تحقیقی درباره باربد؛ موسیقیدان دوره ساسانی (VI)

نمونه اولین چکامه در منظومه درخت آسوریک آمده که تا زمان ما حفظ شده است. باربد را بزرگترین شخصیت ناقل فهلویات به شمار آورده اند. یکی از شکلهای معمول شعری و موسیقی زمان باربد پتواژه بوده است. پتواژه از دو واژه پت و واژه یعنی سخن بزرگ تشکیل شده متن آن از اشعار ستایشی و وصفی ترکیب یافته، بیشتر به قصیده های منبعده ی اسلامی شباهت داشت.

مروری بر آلبوم «لیله راست»

برخورد مستقیم گوش ایرانی با نغمات موسیقیِ عربی، در دوره‌ای (دهه‌های۴۰و۵۰) در کنارِ اشتهار ام‌کلثوم در ایران، در شاخه‌ی منحصربه‌فردی از موسیقی مردم‌پسند در خوانده‌های خوانندگانی چون قاسم جبلی یا داود مقامی و بعد از انقلاب بیش از همه عموماً در تلاوت قرآن بوده‌است. «لیله راست» (شبِ مقامِ راست) فرصتِ شنود و مواجهه‌ی مستقیم با اثری از موسیقی عرب را برایمان فراهم کرده‌است.

از روزهای گذشته…

نگاهی به فعالیت ها و آثار مزدک خامدا

نگاهی به فعالیت ها و آثار مزدک خامدا

مزدک خامدا، نوازنده پیانو و آهنگساز ایرانی مقیم آمریکا، در سال ۱۳۵۱ در تهران متولد شد و فراگیری موسیقی را از یازده سالگی آغاز کرد. او همراه با خانواده در سال ۱۳۶۳ ایران را ترک گفت و در کالیفرنیا اقامت گزید.
کر فلوت تهران امشب به روی صحنه می رود

کر فلوت تهران امشب به روی صحنه می رود

کر فلوت تهران امشب با حضور دو سولیست ایرانی با رهبری سعید تقدسی و سرپرستی فیروزه نوائی به روی صحنه می رود. سولیست های این برنامه حمید کازرانی (نوازنده ویلنسل) و حسین عبادالهی (نوازنده فلوت) هستند که کازرانی کنسرتو ویلنسل ویوالدی در دو مینور را اجرا می کند و نیز حسین عبادالهی نوازنده فلوت، کارمن فانتزی اثر بیزه را با تنظیم بُرن به روی صحنه می برد. لازم به ذکر است که این اولین بار است که یک سولیست با سازی غیر از فلوت کر فلوت تهران را همراهی می کند.
شاهین مهاجری

شاهین مهاجری

متولد ۱۳۵۰ تهران لیسانس زمین شناسی٬ دانشگاه تهران٬ ۱۳۷۴ نوازنده و محقق تمبک٬ میکروتونالیست acousticsoftombak@gmail.com
گزارش جلسه دهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه دهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

عصر روز چهارشنبه ۲۰ فروردین ماه ۱۳۹۲، کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» پس از وقفه‌‌ای چند هفته‌ای به مناسبت تعطیلات نوروزی، با برگزاری دهمین جلسه، کار خود را پی‌گرفت. این جلسه که همچون جلسه‌ی پیش از آن (نهم)، از دوره‌ی دوم کارگاه (متمرکز بر «سبک‌ها و مکتب‌های نقد موسیقی») محسوب می‌شد، عنوان «نقد تفسیری» را بر خود داشت.
نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (XVI)

نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (XVI)

دکارت، کانت، هگل و غیره فیلسوف های اروپایی و ویوالدی، باخ، بیزه، بتهوون، موتسارت و غیره آهنگسازان اروپایی هستند. تقسیم بندی های تاریخی در علم فلسفه و هنر در اروپا نه بر حسب ملت ها و ملیت ها، ‌بلکه براساس دوره ها و سبک ها انجام می شود. از این دیدگاه تئوری موسیقی نوشته ابونصر فارابی، تئوری موسیقی ایرانی یا عربی یا ترکی نیست. بلکه تئوری موسیقی جهانی – جهان متمدن قرن دهم میلادی- است که به این ترتیب مشکلی هم ایجاد نمی شود اگر متذکر شویم که فیلسوف مهم قبل از فارابی ای که او نیز در موسیقی تالیفات مهمی دارد الکندی عرب است.
بررسی الگوی ثبت شده از سه تار هاشمی (I)

بررسی الگوی ثبت شده از سه تار هاشمی (I)

در این مقاله سعی شده است، بخشی از نکاتی را که برای ساخت ساز و داشتن الگویی مناسب در نظر گرفته می شود را با استفاده از طرح یکی از سازندگان مشهور سه تار به نام محمود هاشمی (۱۳۲۳-۱۳۷۵) مورد مطالعه قرار دهیم.
محمد معتمدی و افق پیش رو

محمد معتمدی و افق پیش رو

اولین بار که صدای محمد معتمدی را شنیدم از تلویزیون بود که ساز و آوازی با صدای او پخش میشد، طبق معمول روی تصاویری از طبیعت! این صدا و مخصوصا تکنیک مطلوب او توجهم را جلب کرد، چون در آن زمان کمتر صدای خواننده جوانی را میشنیدیم که از نظر استیل و تکنیک های آوازی در وضعیت خوبی قرار داشته باشد. از همان روز نامش در خاطرم ماند تا اینکه برای اولین بار کنسرت او را به همراه گروه خورشید به سرپرستی مجید درخشانی در تالار وحدت دیدم.
قاسمی: در زمان ۶ ماه ۱۷ قطعه در آوردیم!

قاسمی: در زمان ۶ ماه ۱۷ قطعه در آوردیم!

ما تست گروهی نگرفتیم و گفتیم همه بیایند! نزدیک ۱۰۰ نفر بودند، بعد از ۶ ماه در دو مرحله آموزش و دو سری امتحان، (سه روز در هفته می آمند) حدود ۴۵ نفر را انتخاب کردیم برای اعضای گروه.
نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

در ابتدا تمی توسط سه تار ارائه میشود، سپس این تم به عود و پس از آن به کمانچه سپرده میشود”بهره گیری از تکنیک ایمیتاسیون (تقلید)”.
رمضان: شیوه آهنگسازی آهنگسازان ایرانی گوناگون است

رمضان: شیوه آهنگسازی آهنگسازان ایرانی گوناگون است

کمپانی تولید این آثار فرانسوی بود و خیلی استقبال کرد از این پروژه و من قراردادی را با ایشان امضاء کردم که در قالب چهار CD است که منتخبی از قطعات آهنگسازان ایران است از ابتدای قرن تا به امروز و مسئولیت پخش این ضبط را لیبل هارمونیا موندی دارد که خیلی شناخته شده است در دنیا و به هر حال خیلی موقعیت خوبی است که این رپرتوار به دنیای موسیقی دنیا معرفی بشود.