نتایج دهمین جشن سالیانه موسیقی جز

سانی رولینز Sonny Rollins مهمترین نوازنده ساکسوفن، در دهمین جشن سالیانه جوایز جز Jazz Awards به یک پیروزی دوجانبه دست یافت و به عناوین نوازنده سال ساکسوفون تنور و همچنین موسیقی دان برگزیده سال دست یافت.

رولینز ۷۵ ساله در طی سال گذشته با CD تازه خود Without a Song: The 9/11 Concert برنده جایزه گرمی شده و مجددا به صحنه موسیقی جز بازگشت. این آلبوم اولین اجرای زنده رولینز در طی بیست سال گذشته است.

جایزه بهترین آلبوم سال،به آلبوم کوارتت تلونیوس مانک و جان کولترین Thelonious Monk Quartet with John Coltrane at Carnegie Hall تعلق گرفت. این آلبوم با استفاده از نوارهای قدیمی متعلق به سال ۱۹۵۷ این گروه –که عمری کوتاه اما بسیار پربار داشت- توسط کمپانی Blue Note منتشر شد.

در این مراسم تعدادی از نوازندگان درام هم توسط آرای بیش از ۴۰۰ عضو انجمن جهانی روزنامه نگاران جز Jazz Journalists Association مورد قدردانی قرار گرفتند. روی هاینز Roy Haynes نوازنده ۸۱ ساله درام جایزه یک عمر دستاورد هنری را دریافت نمود و دافنیس پریتو Dafnis Prieto نوازنده کوبایی درام به عنوان چهره موفق و رو به پیشرفت معرفی شد. پل موتیان Paul Motian به عنوان بهترین نوازنده درام سال انتخاب شد.

ری بارتو Ray Barretto که فوریه امسال در سن ۷۶ سالگی درگذشت، به عنوان نوازنده پرکاشن سال انتخاب شد که همسر و پسر او جایزه وی را دریافت نمودند. آخرین آلبوم بارتو Standards Rican-ditioned است که آخرین اثر هیلتون رویز Hilton Ruiz نوازنده پیانو هم محسوب میشود.

رویز در اوایل ماه جاری پس از خروج از یک کلوب در نیو اورلئان درگذشت. این آلبوم ، با مجموعه ای از موسیقی استاندارد جز که توسط گروهی از نوازندگان پورتوریکویی اجرا شده، در ماه اگوست منتشر خواهد شد. فرزند بارتو کریسChris ، که خود نوازنده ساکسوفون است، هنگام دریافت جایزه پدرش گفت: ” او می خواست نشان دهد که هم وطنانش هم این موسیقی را لمس کرده و بر آن تاثیر گذاشته اند…زیرا او همواره اعتقاد داشت که جز چیزی است که از دل تمام مردم برآمده، [مردمی که] نه لزوما سفید و نه سیاهند.”

سه موسیقیدان هشتاد ساله دیگر هم به خاطر سهم بزرگشان در موسیقی جز مورد تشویق قرار گرفتند. اثر بیبو والدز Bebo Valdes پیانیست ۸۷ ساله کوبایی که در دوران پیش از کاسترو، سرپرست گروه موسیقی کلوب تروپیکانا Tropicana بوده و در حال حاضر مقیم سوئد است، جایزه بهترین آلبوم جز لاتین را برای آلبوم Bebo de Cubaدریافت کرد. جرالد ویلسون Gerald Wilson که نزدیک ۷۰ سال به عنوان رهبر و عضو گروه های بزرگ موسیقی جز فعالیت کرده است، جایزه بهترین رهبری گروه بزرگ را از آن خود کرد.

توتز تیلمانز Toots Thielemans 84 ساله و متولد بلژیک، که برای اولین بار هارمونیکا را به مجموعه سازهای موسیقی جز وارد کرد، به عنوان بهترین نوازنده سازهای “نادر” در جز شناخته شد.

کوارتت وین شورترز Wayne Shorter که خود نوازنده ساکسوفون است و در مراسم جوایز گرمی امسال، جایزه بهترین آلبوم جز بدون کلام را برای Beyond the Sound Barrier دریافت کرد، به عنوان بهترین گروه کوچک انتخاب شد.

برندگان دیگر عبارتند از: اندرو هیل Andrew Hill (آهنگساز)، ماریا شنایدر Maria Schneider (تنظیم کننده)، کورت الینگ Kurt Elling (خواننده مرد)، دایان ریوز Dianne Reeves (خواننده زن)، فیل وودز Phil Woods (ساسوفون آلتو)، دیو دوگلاسDave Douglas (ترومپت)، پاکیتو دریورا Paquito D’Rivera (کلارینت)، بیل چارلپ Bill Charlap (پیانو)، جیم هال Jim Hall (گیتار) و رجاینا کارتر Regina Carter (سازهای زهی)

اسوشیتدپرس-۲۰ ژوئن ۲۰۰۶

www.newsday.com

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

روشی برای کمک به هنرجویان در انتخاب کوک درست (II)

الف- مطمئن شوید دست چپ روی انگشت دوم و سوم متعادل شود و انگشتان، بالای نت هایشان شناور باشند و به راحتی روی آن‌ها فرود آیند.

«پرورده یِ عشق» (IV)

سخن دیگر اینکه توجّه شهیدی به تنوّع شعر و خواندن شعر شاعران مختلف مثال زدنی است و صرفا به دو یا سه شاعر برجسته اکتفا نکرده است. بنابر سنّت های سینه به سینه در آواز ایرانی بیشتر آواز را با غزل و آن هم غزل سعدی و بعدها غزل حافظ می خوانند و در مرتبه ی پایین تر غزل و مثنوی عطّار و مولانا یا رباعیّات خیّام، در این میان با وجودِ نبوغ شعری بی نظیر و تصاویر بدیع و محتوایِ عاشقانه یِ برجسته یِ سروده های نظامی، شعر حکیم نظامی گنجوی در آواز ایرانی مورد غفلت واقع شده است، عبدالوهّاب شهیدی نظامی خوانی ست بی نظیر که به خوبی از عهده ی بیان احساساتِ عمیق شعر نظامی برآمده و در این زمینه در مجموعه ی برنامه ی گلها آثار ماندگاری از خود به یادگار گذاشته است: هنگامی که در audio file برنامه ی گلهای رنگارنگ ۳۸۸ در مثنویِ ابوعطا، زاری های مجنون را بر درگاهِ کعبه زمزمه می کند:

از روزهای گذشته…

گیدیون بروک، فاگوت نواز بزرگ انگلیس (I)

گیدیون بروک، فاگوت نواز بزرگ انگلیس (I)

گیدیون بروک (Gwydion Brooke) باسونیست برجسته و نوازنده ارکستر فیلارمونیک سلطنتی و ارکستر فیلارمونیک بود. گیدیون بروک در طول عمر حرفه ای ۵۰ ساله خود به عنوان تکنواز و نوازنده مجلسی مقاضیان فراوانی داشت. او یکی از اعضای «خانواده سلطنتی» ارکستر فیلارمونیای سلطنتی سر توماس بیچام بود و پس از آن نیز باسون نواز اصلی ارکستر فیلارمونیک شد.
موسیقی آفریقای جنوبی (II)

موسیقی آفریقای جنوبی (II)

سازهای غربی برای نواختن آهنگ های روستایی مورد استفاده قرار گرفتند که به نوبه خود باعث شد که سبک های جدید و دو رگه (ترکیبی) ساخت موسیقی (و همچنین رقص) در مراکز شهریِ در حال توسعه، افزایش پیدا کند.
جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (X)

جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (X)

برای مثال برخی از آنان می گویند ما ایرانی ها دورو یا دروغگو هستیم، اما این مقولات معلول اند و تابع شرایط. آنها با بیان این نتیجه گیری در حقیقت بر این نکته که چرا دورویی یا دروغگویی در یک فرهنگ رواج پیدا می کند، سرپوش می گذارند. همان طور که آن دانشمند در مقابل هشترودی با بیان یک رویداد معلول هنری علت اصلی تمایز این دو هنر را در ابهام قرار می دهد و از این رو بیانش پیش از آنکه آشکارکننده حقیقتی باشد، تبدیل به پوشاننده حقیقت می شود. بهتر است نمونه یی دیگر نیز بیاوریم. این روزها بسیار می شنوید که در قلمرو بحث های سیاسی می گویند فلان گروه یا فلان دسته جهان را اداره می کنند. وقتی به آنها می گویید، آیا آنها می توانند قانون عرضه و تقاضا را تغییر دهند، آنها سکوت می کنند.
هنر و انقباض ایدوئولوژیک (III)

هنر و انقباض ایدوئولوژیک (III)

می دانید هرگاه منبعی به وسیله تبدیل شود، به سرعت دچار استهلاک و افت کیفیّت شده و در فرجام خود ناچار می شود آخرین دقائق نزدیکی به مرگ خود را شماره کند. پس نتیجه می گیریم بازتاب های تمرکز دو قدرت سیاسی و اقتصادی در یک نهاد اجتماعی به نام دولت، انقباض بیش از حدِّ فضاهای آزاد اجتماعی را به همراه دارد و منابع زایای اجتماعی را به وسایل مصرفی لازم برای تمرکز بیش از حدِّ قدرت سیاسی تبدیل می کند.
جایگاه خوانندگان نسبت به نوازندگان

جایگاه خوانندگان نسبت به نوازندگان

اگر تا به حال شاهد پرداخت دستمزد به نوازندگان سازهای مختلف در استودیو ها بوده باشید، دیده اید که نوازندگان، با وجود نواختن در یک زمان خاص، دستمزد های متفاوتی از صاحب اثر دریافت میکنند. دلیل این اتفاق بسیار ساده است، موسیقیدانها، حدی تقریبی را برای سختی سازهای مختلف در نظر گرفته و نسبت به آن، به نوازندگان دستمزدهای گوناگون می پردازند.
خدایی: آرزو دارم اپرای مولوی اجرای زنده بشود

خدایی: آرزو دارم اپرای مولوی اجرای زنده بشود

با احترام به اساتید آواز و صاحب نظران موسیقی، ما از همه آنها تقاضا داریم که در این مرکز حضور جدی داشته باشند و این مرکز به مأمن و مکان هنری تخصص آواز تبدیل شود با مشورت و رفت و آمد این استادان. همانطور که قبلا خودتان در جایی میگفتید “کلا در تمام دنیا در زمینه آواز وضعیت علمی مورد قبول نیست” ما میخواهیم به این موضوع به طور جدی بپردازیم و با تماس مکرر با استادان آواز و پزشکانی که کارهای آزمایشگاهی انجام میدهند، بخش پژوهشی مان را به حدی قدرتمند کنیم که بتواند حرف گفتنی در مورد استانداردهای پزشکی و هنری برای هنرجویان آواز سراسر دنیا داشته باشد.
کتاب «گردشگری موسیقی: توسعه پایدار شهری و روستایی در ایران» منتشر شد

کتاب «گردشگری موسیقی: توسعه پایدار شهری و روستایی در ایران» منتشر شد

کتاب «گردشگری موسیقی: توسعه پایدار شهری و روستایی در ایران» نوشته دکتر محمدرضا آزاده فر در مهرماه ۱۳۹۸ وارد بازار کتاب ایران شد. محتوای این کتاب با بهره‌گیری از یک سلسله مطالعات بین‌رشته‌ای در حوزه‌های «اقتصاد موسیقی»، «صنعت گردشگری» و «معماری و مدیریت شهری» همراه با نمونه‌های میدانی در چهار اقلیم اصلی ایران ارائه می‌شود که قابل استفاده برای طیف وسیعی از مخاطبان از حوزه‌های موسیقی، گردشگری، شهرسازی، معماری و مدیریت فرهنگی است.
هستی نقره چی

هستی نقره چی

متولد ۱۳۶۴ تهران نوازنده ویولون لیسانس زبان روسی دانشگاه تهران دانشجوی فوق لیسانس علوم ارتباطات serebro86@gmail.com
بررسی ساختار دستگاه شور در ردیف میرزاعبدالله» (I)

بررسی ساختار دستگاه شور در ردیف میرزاعبدالله» (I)

دستگاه/آواز‌ها در موسیقی کلاسیک ایران‌ به طور کلی از الگویی یکسان پیروی می‌کنند و می‌توان تصور کرد که ‌این الگو خاستگاه شکل‌گیری دستگاه‌ها نیز بوده و نشانگر منطق حاکم بر تدوین ردیف باشد. الگوی مورد نظر،‌ به بیانی ساده، همان ردیف‌شدن مدهایی مرتبط با هم و درپی هم‌آمدن آنها در قالب یک مجموعه به نام دستگاه است. به نحوی که روند چرخه‌وار مدها از مد مبنای هر دستگاه شروع و پس از سلسله‌ای از مدگردی‌ها سرانجام به همان مد نخستین یا مبنا باز می‌گردد (اسعدی، ۱۳۸۲: ۴۷). برای نمونه می‌توان به اجمال روند سیکلیک مدگردی‌های دستگاه ماهور را اینگونه بیان کرد: درآمد ماهور مد مبنای دستگاه یا همان مد ماهور را معرفی می‌کند. مدهایی همچون داد، دلکش، خاوران، فیلی، حصار، شکسته، عراق و راک (با شاهدها و اشل‌های صوتی متفاوت) یک به یک ارائه می‌شوند و هر کدام، در پایان، با الگوهای فرودی ترجیع‌بندگونه به منطقه‌ی ‌مُدال مبنا یا همان مد ماهور باز می‌گردند.
درباره قطعه سمفونیک خلیج فارس اثر شهرداد روحانی

درباره قطعه سمفونیک خلیج فارس اثر شهرداد روحانی

این اولین بار نیست که موسیقی ای به اصطلاح نادقیق «مناسبتی» (یا به اصطلاح غلط تر: سفارشی) برای مایملک ملی این مرز و بوم ساخته می شود. گفته قدما- یعنی الفضل للمتقدم- لااقل برای حیطه هنرها و به خصوص موسیقی، مصداق چندانی ندارد. به بیانی رسانه ای تر: اینجا امتیاز آوردن بر حسب شایسته سالاری است و نه پیش افتادن های غالبا تصادفی و رابطه ای در جریانی که اصلا معلوم نیست «مسابقه» باشد.