چشمه ای جوشیده از اعماق (III)

برای پارت سکوت فرصتی است برای اندیشیدن. اندیشیدن به اینکه آیا چیزی برای گفتن داریم یا نه و اینکه آیا اساساً چیزی باید گفته شود یا نه؟ در چنین نگاهی اهمیت سکوت ها هیچ کم از گفته ها نخواهد بود و پارت نیز بر همین نکته تأکید دارد: سکوتها بسیار مهم اند. او سبکی که حاصل دوره سکوت خود بود را “تینتینابلی” (tintinabuli) نامید.

ریشه این واژه در لاتین به معنی ناقوس کوچک است. اگر چه اصول این شیوه بر پایه موسیقی قدیم و موسیقی قرون وسطی استوار بود اما بافت و مکانیزم تینتینابلی، با ادبیات آن نوع موسیقی قابل توضیح نیست و چیزی ویژه خود دارد.

پارت این سبک را ساختار ساده ای معرفی می کند که بر اساس رابطۀ یگانه ای بین ملودی و هارمونی شکل گرفته است.

با معرفی سبک تینتینابلی، پارت دوره جدید کار آهنگسازی خود را آغاز نمود. قطعه “فور الینا” (fur alina) اولین ساخته او بود که بطور شفاف، عناصر این سبک آهنگسازی را نمایان می ساخت. شاید این اثر در بین آثار تینتینابلی پارت جزء برترینها نباشد اما به جهت چند ویژگی که به آنها اشاره خواهد شد اثر شاخص و مهمی است. پارت با ساخت فورالینا مانیفست سبک ابداعی و جدید خود را در ساده ترین شکل ممکن ارائه کرد در عین اینکه همین قطعه کوتاه و بی نهایت ساده یکی از شناخته شده ترین آثار تینتینابلی پارت در این شیوه آهنگسازی است.

قطعاتی چون مودوس (Modus) و تریویوم (Trivium) که در همین سبک هستند نیز در همان سال (۱۹۷۶) ساخته شدند. این سبک آهنگسازی تا سال ۱۹۸۵ بطور کامل تکوین یافت و پارت قطعات متعددی به این شیوه تصنیف نمود. برخی از مهمترین این قطعات عبارتند از: (۱۰)

عناصر سبک تینتینابلی:
۱٫ از نظر نظام فواصل، بیشتر آثار تینتینابلی پارت در مد آئولین و برخی نیز در مد یونین هستند. تونالیته در این سبک تغییری نمی کند و در هر قطعه ثابت است. حتی در درون یک تنالیته ثابت نیز، درجات تغییر کروماتیک ندارند. بنابراین در آهنگسازی تینتینابلی نه از مدولاسیون خبری هست نه از کروماتیسیزم.

۲٫ چهارچوب هارمونیک این سبک، تمام راه های فرعی را به سمت یک مسیر موسیقایی صریح و مشخص سوق می دهد.(۱۱) هارمونی ها در این شیوه بسیار ساده و عموماً مطبوع و نوت ها بی پیرایه، بکر و بی تزئین اند. اصول هارمونیک شفاف و ساده سبک تینتینابلی، منتج از نگرشی نو به مفهوم تنالیته بوده است. پارت سعی نمود تا تونالیته را به عنوان یک استاندارد پایه برای بیان موسیقایی بکار گیرد اما نه با اصول هارمونی سنتی موسیقی کلاسیک یا رمانتیک.(۱۲) عناصر تونال موسیقی او در یک تریاد ساده در یک گام دیاتونیک خلاصه می شوند و این تونالیته چنانچه خواهیم دید هم بصورت افقی و هم بصورت عمودی بکار گرفته می شود.

۳٫ قرینگی (Symmetry) نیز دیگر ویژگی فرمال این سبک است و می توان قرینگی های هارمونیک، ملودیک، دیرندی و همچنین قرینگی برخی قطعات در بافت را در آثار تینتینابلی وی ردیابی نمود. این ویژگی صریح ترین نمود سادگی در یک اثر تینتینابلی است. پی نوشت
۱۰- Greenbaum;1999 : 17
۱۱- Hillier.1997: 90
۱۲- Zivanovic.2012: 12

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

آلبوم «انگاره‌ها»؛ به‌آهنگ‌سازی و نوازندگیِ مهران بدخشان منتشر شد

این اثر که نخستین آلبوم مهران بدخشان به‌عنوان آهنگ‌ساز و نوازنده است؛ شامل مجموعه‌ای از قطعات پیانوییِ آهنگ‌ساز است که تحتِ عناوین پرلود در می‌بمل مینور، واریاسیون‌ بر روی تمی عاشقانه، شش‌قطعه کوتاه برای پیانو، دو قطعه تغزلی، امپرومتو و سونات پیانو شماره ۱ (در دو موومان) عرضه شده‌است.

تاریخ مختصر موسیقی ایران، پیش از اسلام تا صفویه (IV)

در این دوره وضعیت موسیقیدانان بسیار بهتر شد. خسرو پرویز بزم ها و مجالس بسیاری داشت. در حجاری طاق بستان در کرمانشاه یک شکار به تصویر کشیده شده که تعداد زیادی چنگ، موسیقار، دف های چهارگوش، شیپور، نی، سازهای کوبه ای و یک نفر در حال دست زدن را نشان می دهد. چنگ های مثلث و افقی در این دوره بسیار رایج بوده است.

از روزهای گذشته…

بالشتک نوین (I)

بالشتک نوین (I)

اگر تصور بر این باشد که حد فاصل فضای بین استخوان فک و شانه باید به بهترین شکل ممکن بوسیله قطعه ای کمکی تامین و کنترل شود، زیر چانه ایی (chinrest) و بالشتک (shoulder rest) از بهترین مواردی است که می توان درباره آنها و همچنین ویژگی های آن ها سخن به میان آورد.
نماد‌شناسی عود (IV)

نماد‌شناسی عود (IV)

اولین کسی که عود ده زهی را ساخت الفارابی (نه آن فیلسوف مشهور با همین نام) بود و ماجرا از این قرار بود که مردی در شهری که الفارابی در آن زندگی می‌کرد از دنیا رفت و چون الفارابی از افراد برجسته‌ی شهر بود به مراسم تدفین آن مرد رفت… در گورستان، وقتی از کنار قبری می‌گذشت که رویش برداشته شده بود، اسکلتی را دید…که ساق‌ها و رگ‌های آن معلوم بود. او تعداد رگ‌ها را شمرد و دید که ده تا هستند. همین موضوع بود که وی را برانگیخت تا عودِ ده زهی را بسازد.
فرهنگ اسلامی و پیدایش موسیقی چند صدائی در اروپا (II)

فرهنگ اسلامی و پیدایش موسیقی چند صدائی در اروپا (II)

اورشپرونگ این تاثیرگذاری را دقیقاً شناسایی نمود به خصوص که ملودی های وارداتی در اصل به ساز خاصی وابسته نبوده اند. در این چند دهه، بعد از انتشار مقاله شورانگیز و در عین حال دقیق اورشپرونگ، مرتب به حجم نشانه ها و مدارکی که دلالت بر این دارند که سرچشمه هنر اروپایی، هنر شرقی- اسلامی بوده است اضافه شده است.
خسرو جعفرزاده

خسرو جعفرزاده

متولد ۱۳۲۰ همدان – ۱۳۹۸ وین موزیکولوگ و معمار [email protected]
بابی مک فرین، خواننده ای سنت شکن

بابی مک فرین، خواننده ای سنت شکن

بابی مک فرین از عجایب عرصه موسیقی است، خواننده ای خلاق و بدعت گذار، رهبر ارکستری صاحب نام و خالق یکی از معروف ترین آهنگ های قرن بیستم “Don’t Worry, Be Happy”، که ده جایزه Grammy را در کارنامه خود به ثبت رسانده است. بیش از بیست میلیون نسخه از آلبوم هایش به فروش رسیده و همکاری اش با نوازندگانی چون Yo-Yo Ma، Chick Corea، Herbie Hancock و ارکستر فیلارمونیک وین جایگاه ویژه ای چه در عرصه موسیقی جز و چه موسیقی کلاسیک به او اختصاص داده است.
بیایید موسیقی بسازیم (IV)

بیایید موسیقی بسازیم (IV)

در نوشته های اول و دوم به ترتیب ابتدا هشت میزان ایده موسیقی مطرح کردیم، سپس در چهار میزان مدولاسیون انجام دادیم و بالآخره در نوشته سوم مجددآ هشت میزان در تنالیته جدید ملودی تهیه کردیم. اینکه با توجه به مهیا بودن فضا برای ادامه کار در تنالیته مبدا، می خواهیم در هشت میزان دیگر قطعه موسیقی خود را به پایان ببریم.
آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (X)

آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (X)

کلیه کوشش هایی که تاکنون در جهت تجزیه و تحلیل سیستم های تنال این موسیقی ها با استفاده از نوتاسیون معمول اروپا به عمل آمده نامؤفق بوده و بی اندازه غیردقیق و خودسرانه صورت پذیرفته است. ایراد و انتقاد بعضی از محققین به آوانویسی موسیقی های غیرغربی با استفاده از نوتاسیون معمول اروپا، بی شک تا حدودی منطقی به نظر می رسد. این نوتاسیون قادر نیست کلیه ویژگی های ملودیک، ترکیبات و کیفیت های صوتی موسیقی فرهنگ های غیرغربی را مشخص کند. به همین دلیل ابتکارها و پیشنهادهای دیگری در جهت ثبت ملودی های این فرهنگ ها ارائه می شود‌‌» (مسعودیه/۱۳۸۳، ۴۸ و ۴۹).
ECM

ECM

شرکت ECM (مختصر شده از عنوان Edition of Contemporary Music) یکی از شرکتهای معتبر در موسیقی میباشد که در سال ۱۹۶۹ در شهر مونیخ آلمان توسط Manfred Eicher تاسیس شد.
در عمق کارون (I)

در عمق کارون (I)

ابتدا قرار بود این نوشته یک گفتگوی مکتوب با «مهدی میرمحمدی» از هفته نامه ی آسمان باشد. پس از آن که پرسش ها را فرستادند و من در قالب گفتگو پاسخ دادم بنا به صلاحدید همکاران در آن مجله، شکل نهایی یک یادداشت یافت. به دلیل مکتوب بودن مصاحبه و نیز انتشار نهایی آن به شکل یادداشتی از قلم من متن در گفتگوی هارمونیک به نام منتشر شده و نه چنان که رسم است، به نام گفتگو کننده.
Elton John ، مروری بر فعالیت هنری – قسمت دوم

Elton John ، مروری بر فعالیت هنری – قسمت دوم

بین سالهای ۱۹۷۲ و ۱۹۷۶ ، Elton John و Bernie Taupin تبدیل به ماشین های غیر قابل کنترلی شده بودند که آلبوم های بسیار زیبا و موفق به بازار عرضه میکردند. بعنوان مثال آهنگ Roket Man برای مدت ۴ سال ۱۶ بار بعنوان Top 20 انتخاب شد و این در حالی بود که کارهای دیگری چون Crocodile Rock ، Daniel ، Philadelphia Freedom و … نیز بارها جزو Top 20 های جدول بودند.