برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت سوم)

“ترم سوم “
چشم انداز ترم:
ادامه آموزش های مربوط به پوزیسیون ها، اتودها و قطعات ویولن کلاسیک از برنامه های این دوره است. در این ترم، آموزش اتودهای منتخب کتاب ولفارت که از ترم قبل آغاز گردیده بود، پی گیری می گردد.

منابع:
۱- مجموعه کتاب های لو ویولن کریک بوم از” انتشارات چنگ”.
۲- کتاب ولفارت، شصت اتود مقدماتی از” انتشارات چنگ”.
۳- ویوالدی: کنسرتو ویولن لا مینور اپوس ۳ شماره ۶
۴- ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز
۵- رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، اپوس ۵۰
امتحان پایان ترم:
اجرای صحیح تمامی دروس زیر:
۱- موومان اول از کنسرتوی ویولن ویوالدی اپوس ۳ شماره ۶
۲- درس شماره ۵۶ کتاب ولفارت
۳-درس شماره ۳۰۳ و ۳۳۳و ۳۳۴ و ۳۴۱ از کتاب لو ویولن شماره ۴
برنامه جلسات ترم سوم:
الف- ادامه آموزش پوزیسیون سوم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون سوم، آموزش نواختن دوبل نت پوزیسیون اول ودوم و سوم
_موضوع جلسه ۱/۳:
دروس شماره ۲۸۰ الی ۲۸۶ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۶ و ۲۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱ تا ۱۳ موومان اول
_موضوع جلسه ۲/۳:
هم نوازی های شماره ۷۰ و ۷۱ از کتاب لو ویولن۴
دروس شماره ۷ و ۲۰ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱۴ تا ۲۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۳/۳:
هم نوازی های شماره ۷۲ و ۷۳ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۱۱ و ۱۹ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۲۹ تا ۴۵ موومان اول
_موضوع جلسه ۴/۳:
دروس شماره ۲۵۶ الی ۲۶۱ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۱ و ۳۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۴۶ تا ۵۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۵/۳:
دروس شماره ۲۶۲ و ۲۶۳ و هم نوازی شماره ۶۴ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۴ و ۳۶ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۵۹ تا انتهای موومان اول
_موضوع جلسه ۶/۳:
درس شماره ۲۶۴ و هم نوازی شماره ۶۵ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۳۸ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی کل موومان دوم
_موضوع جلسه ۷/۳:
دروس شماره ۲۹۴ الی ۲۹۹ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۹ و ۴۲ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱ تا ۲۴ موومان سوم
_موضوع جلسه ۸/۳:
دروس شماره ۳۰۱ الی ۳۰۳ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۰ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۲۵ تا ۵۰ موومان سوم
ب- آموزش پوزیسیون چهارم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون چهارم
_موضوع جلسه ۹/۳:
دروس شماره ۳۰۴ الی ۳۱۰ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۱ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۵۱ تا ۹۵ موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۰/۳:
دروس شماره ۳۱۱ الی ۳۱۳ و هم نوازی شماره ۷۴ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۹۶ تا انتهای موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۱/۳:
هم نوازی های شماره ۷۵ و ۷۶ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۴ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱ تا ۱۰
پ- آموزش پوزیسیون پنجم
شامل: مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون پنجم
_موضوع جلسه ۱۲/۳:
دروس شماره ۳۱۶ و ۳۲۰ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۴۵ و ۴۶ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱۱ تا ۱۷
_موضوع جلسه ۱۳/۳:
دروس شماره ۳۲۱ الی ۳۲۳ و هم نوازی شماره ۷۷ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۴۷ و ۴۸ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱۸ تا ۲۵
_موضوع جلسه ۱۴/۳:
هم نوازی های شماره ۷۸ و ۷۹ از کتاب لو ویولن ۴
درس شماره ۴۹ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۲۶ تا ۳۲
ت- آموزش پوزیسیون ششم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون ششم
_موضوع جلسه ۱۵/۳:
دروس شماره ۳۲۶ و ۳۳۴ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۰ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۳۳ تا انتهای قطعه
_موضوع جلسه ۱۶/۳:
هم نوازی های شماره ۸۰ و ۸۲ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۱ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۱ الی ۳۳
ث- آموزش پوزیسیون هفتم
شامل: مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون هفتم
_موضوع جلسه ۱۷/۳:
دروس شماره ۳۳۵ تا ۳۴۰ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۴ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۳۴ الی ۵۱
_موضوع جلسه ۱۸/۳:
دروس شماره ۳۴۱ تا ۳۴۳ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۶ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۵۲ الی ۶۶
_موضوع جلسه ۱۹/۳:
دروس شماره ۲۸۸ تا ۲۹۱ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۹ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۶۷ الی ۸۲
_موضوع جلسه ۲۰/۳:
درس شماره ۶۰ کتاب ولفارت
درس شماره ۲۹۲ از کتاب لوویولن۴
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۸۳ تا انتها
< پایان ترم سوم >

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

زیستن با هنر سلوکی عاشقانه (III)

انتشار آلبوم بیداد با تکنوازی تار استاد غلامحسین بیگجه خانی و پس از آن درگذشت استاد در فروردین ماه سال هزار و سیصد و شصت و شش باعث شد که توجه بسیاری از نوازندگان دوباره به شیوه ایشان جلب شود. من به شیوه نوازندگی ایشان علاقمند بودم و به همین دلیل، وقتی جناب داوود آزاد از تبریز به تهران آمدند حدود یک سال البته به طور پراکنده درخدمت ایشان، بعضی از بخش های ردیف موسیقی و تعدادی از آثار استاد بیگجه خانی را نواختم که البته فراگیری آثار خیلی برایم مهم نبود؛ بلکه لحن و شیوه نوازندگی ایشان برایم اهمیت بیشتری داشت. پس از آن نیز به تدریج به آوانگاری تعدادی از آثار استاد بیگجه خانی پرداختم.

از بحران اندیشه تا نااندیشیدگی بحران در موسیقی ایران (IV)

در چنین شرایطی حتی امر هنری که دیگر نقش وجودی خود را از کف داده و با فاصله گرفتن از نقش اثرگذار و هستی بخش خود، تنها به یک ابزار در دست قدرتها و یا حتی یک شیء تزئینی بدل شده است، ناتوان از ایجاد بسترهای یک جریان تاریخی نوشونده و پویا به ورطه های تکرار و فراموشی فرومیغلتد و فرد مصداق جریان کلی جامعه، اندک اندک خود را در مغاک توهم غرقه می یابد: از نگاه اراده گرایانه و کوشش بیهوده برای اعمال آن به واقعیت جریان تاریخی، تا اشکال گوناگون جزم اندیشی و حتی غرقه شدن در بسترهای فروبستۀ تجرید و تفکر محدود انتزاعی، همه و همه به نظر می رسد که محصول چنین وضعی باشند.

از روزهای گذشته…

تنها میزگرد تخصصی موسیقی ایران (I)

تنها میزگرد تخصصی موسیقی ایران (I)

میدانیم که آسیا از دیرباز سرزمین جشن ها و سرورها و آیین های گوناگون از جمله کهنترین شیوه های نمایشی جهان بوده است. سنت موسیقیایی ایران را نباید با موسیقی ملی ایران یکی گرفت. سنت موسیقی ایران، یا موسیقی سنتی -که اصطلاح اشتباهی است- آیینی است. همین آیینی بودن آن باعث می شود که جوان ایرانی راه خود را در این سنت پیدا کند. این راه چه در نوازندگی و چه در خوانندگی از این نقطه نظر فرقی ندارد.
گزارش جلسه دهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه دهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

عصر روز چهارشنبه ۲۰ فروردین ماه ۱۳۹۲، کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» پس از وقفه‌‌ای چند هفته‌ای به مناسبت تعطیلات نوروزی، با برگزاری دهمین جلسه، کار خود را پی‌گرفت. این جلسه که همچون جلسه‌ی پیش از آن (نهم)، از دوره‌ی دوم کارگاه (متمرکز بر «سبک‌ها و مکتب‌های نقد موسیقی») محسوب می‌شد، عنوان «نقد تفسیری» را بر خود داشت.
واکاوی نظری موسیقی امبینت (IV)

واکاوی نظری موسیقی امبینت (IV)

همچنین در همین دهه ۶۰ بود که استفاده از سازها و مودهای شرقی در آهنگسازی موسیقی های کلاسیک، جز و پاپ به میزان بی سابقه ای رایج شد. اشتوک هاوزن (۲۳) کاوش‌های کیج در موسیقی تجربی و پیشبرد ایده های او را با متریال جدید و استفاده از تجهیزات دیجیتال مورد بررسی قرار داد. او با ساخت موسیقی هایی در سبک سریالیسم علائق خود به کاربرد صداهای جدید – هرچند غیر معمول – را جدی گرفت و در یک گفت‌وگوی رادیویی با دویچه‌وله گفت: «آهنگسازان مجبورند آثار خود را با نوع سازها، طرز نواختن هر یک از آنها و توان نوازندگان تنظیم کنند. من اما می ‌خواهم موسیقی‌، ترجمان والاترین نداهای بشریت باشد و این تنها با صوت‌های الکترونیکی امکانپذیر است.»
گزارش جلسه ششم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه ششم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

در ابتدای بازبینی و بررسی تمرین‌های انجام شده در جلسات گذشته، به دلیل آن که بعضی از شرکت‌کنندگان غایب بودند به جلسه‌ی دیگر موکول شد. اما پیش از شروع درس، مدرس با اشاره به یکی از تمرین‌های انجام شده در جلسات گذشته حاوی نکاتی درباره‌ی رنگ صوتی ویژه‌ی «گروه پایور» و مقایسه‌ی آن با رنگ صوتی گروه‌های دوره‌ی قاجار بود، یادآوری کرد که با توجه به عدم حضور نویسنده بررسی دقیق به جلسه‌ی آینده موکول می‌شود اما برای این که تصوری به دست آوریم از این که رنگ‌ صوتی قابل شنیدن در آثار «فرامرز پایور» هم در طول زمان تغییر کرده است و دوری از توهم ایستایی در موسیقی ایرانی، نمونه‌هایی از آثار پایور در دوره‌های مختلف («مارش ماهور» اثر «درویش خان» از مجموعه‌ی «آثار درویش خان»، بخش‌هایی از مجموعه‌ی هفت پیکر، «پیش‌درآمد همایون» از مجموعه‌ی «گروه‌نوازی‌های پایور»، قطعه‌ی «دردشت» از مجموعه‌ی «ارغوان») پخش کرد و گفت باید توجه داشت که گروه‌هایی که این نمونه‌ها را اجرا کرده‌اند دقیقا یکی نبوده‌اند علاوه بر این سازآرایی خاص هر یک از آهنگ‌ها هم باید در نظر گرفته شود اما با حذف همه‌ی این تفاوت‌ها هنوز هم تغییر رنگ صوتی واضح است. البته ویژگی‌هایی مانند دقت در کوک و هماهنگی نوازندگان در اغلب موارد تکرار شده است که تاثیر مستقیمی بر رنگ صوتی شاخص این گروه‌نوازی‌ها ندارد.
سومین کنسرت رسمی «گروه کر ایرانیان ونکوور» به روی صحنه می رود

سومین کنسرت رسمی «گروه کر ایرانیان ونکوور» به روی صحنه می رود

سومین کنسرت رسمی «گروه کر ایرانیان ونکوور» با اجرای قطعات محلی از سراسر دنیا در تاریخ ۱۸ و ۱۹ اکتبر ۲۰۱۹ در دانشگاه کاپیلانو به روی صحنه می رود. رهبری این گروه با امیر اسلامی مدرس و آهنگساز ایرانی است.
گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

بخش بزرگی از توجهی که موسیقی مردم‌پسند به خود جلب می‌کند مربوط به متن ترانه‌های آن است. بسیاری از نوشته‌ها و گفتارهای ارایه شده در مورد آن هم تکیه‌ی بسیار بر تحلیل متن دارند. این نوع مطالعات اغلب با شکل‌های مختلف تحلیل محتوای ادبی (متنِ بدون موسیقی) چندان متفاوت نیستند.
در آمدی بر تدوین فهرست جامع <br> آثار روح الله خالقی(I)

در آمدی بر تدوین فهرست جامع
آثار روح الله خالقی(I)

در گفتگویی رادیویی در سال ۱۳۴۰ در پاسخ به این پرسش که تا بحال چند آهنگ ساخته اید، مرحوم خالقی اظهار میدارد: “… در این مورد نمیتوانم مثل دیگران دقیق جواب بدهم…”
About گروهی برای بداهه نوازی (I)

About گروهی برای بداهه نوازی (I)

چه چیزی گروه های موسیقی Hot Chip ،This Heat و Betty Boo را با یکدیگر مرتبط می سازد؟ گروه About – البته به طور غیر مستقیم. این کوارتت بداهه نواز درباره ایستاده فکر کردن با جود راجرز از روزنامه گاردین صحبت می کنند. در راهرو مرکز هنرهای باربیکان در لندن، به یک هنرمند پاپ که نامزد دریافت جایزه مرکوری شده بود بر می خوریم. یک تل زرد رنگ حلقه های مجعدِ نقره فام موهایش را از صورتش کنار می زند. فریم عینکش نامرئی است و ژاکتش به تنش زار می زند، بیش تر شبیه یک مجری نافرمان برنامه کودک است تا یک موزیسین! الکسیس تیلور (Alexis Taylor) همان طور که بی حرکت ایستاده و در حالی که خجالت می کشد سلام می کند.
سال‌ها بدون وقفه کار و همکاری با سولیست‌های برجسته‌ی دنیا (I)

سال‌ها بدون وقفه کار و همکاری با سولیست‌های برجسته‌ی دنیا (I)

«علی رهبری» امروز یکی از نامدار‌ترین موسیقی‌دان ایرانی در عرصه‌ی موسیقی کلاسیک است. او یکی از معدود موسیقی‌دان‌های ایرانی است که بدون حمایت‌های دولتی در ۳۵ سال گذشته توانسته است، در صحنه‌ها و بازار‌های بزرگ موسیقی جهانی حضور مدام داشته باشد. علی رهبری با وجود همه‌ی بی‌مهری‌هایی که در ایران به او شد، هنوز هم مایل به همکاری با ارکستر سمفونیک تهران است. در ادامه گفت‌وگویی را با این هنرمند می‌خوانیم که ضمن ارائه‌ی مطالبی پیرامون ارکستر سمفونیک تهران و رهبریِ خودش هنگامی که به ایران بازگشت، از سولیست‌های برجسته‌ای که تاکنون با آنها همکاری داشته است، می‌گوید.

تعرفه آگهی در سایت گفتگوی هارمونیک

تعرفه آگهی در سایت گفتگوی هارمونیک آگهی های مجله گفتگوی هارمونیک در دو ستون سمت راست و چپ سایت منتشر می شود: آگهی سمت راست سایت در سایز ۱۶۰×۱۶۰ پیکسل با قیمت ۲۵۰ هزار تومان برای هر ماه است. آگهی سمت چپ سایت در سایز ۱۵۰×۲۲۰ پیکسل با قیمت ۴۰۰ هزار تومان برای هر ماه…
ادامهٔ مطلب »