برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت سوم)

“ترم سوم “
چشم انداز ترم:
ادامه آموزش های مربوط به پوزیسیون ها، اتودها و قطعات ویولن کلاسیک از برنامه های این دوره است. در این ترم، آموزش اتودهای منتخب کتاب ولفارت که از ترم قبل آغاز گردیده بود، پی گیری می گردد.

منابع:
۱- مجموعه کتاب های لو ویولن کریک بوم از” انتشارات چنگ”.
۲- کتاب ولفارت، شصت اتود مقدماتی از” انتشارات چنگ”.
۳- ویوالدی: کنسرتو ویولن لا مینور اپوس ۳ شماره ۶
۴- ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز
۵- رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، اپوس ۵۰
امتحان پایان ترم:
اجرای صحیح تمامی دروس زیر:
۱- موومان اول از کنسرتوی ویولن ویوالدی اپوس ۳ شماره ۶
۲- درس شماره ۵۶ کتاب ولفارت
۳-درس شماره ۳۰۳ و ۳۳۳و ۳۳۴ و ۳۴۱ از کتاب لو ویولن شماره ۴
برنامه جلسات ترم سوم:
الف- ادامه آموزش پوزیسیون سوم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون سوم، آموزش نواختن دوبل نت پوزیسیون اول ودوم و سوم
_موضوع جلسه ۱/۳:
دروس شماره ۲۸۰ الی ۲۸۶ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۶ و ۲۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱ تا ۱۳ موومان اول
_موضوع جلسه ۲/۳:
هم نوازی های شماره ۷۰ و ۷۱ از کتاب لو ویولن۴
دروس شماره ۷ و ۲۰ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱۴ تا ۲۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۳/۳:
هم نوازی های شماره ۷۲ و ۷۳ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۱۱ و ۱۹ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۲۹ تا ۴۵ موومان اول
_موضوع جلسه ۴/۳:
دروس شماره ۲۵۶ الی ۲۶۱ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۱ و ۳۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۴۶ تا ۵۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۵/۳:
دروس شماره ۲۶۲ و ۲۶۳ و هم نوازی شماره ۶۴ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۴ و ۳۶ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۵۹ تا انتهای موومان اول
_موضوع جلسه ۶/۳:
درس شماره ۲۶۴ و هم نوازی شماره ۶۵ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۳۸ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی کل موومان دوم
_موضوع جلسه ۷/۳:
دروس شماره ۲۹۴ الی ۲۹۹ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۳۹ و ۴۲ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۱ تا ۲۴ موومان سوم
_موضوع جلسه ۸/۳:
دروس شماره ۳۰۱ الی ۳۰۳ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۰ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۲۵ تا ۵۰ موومان سوم
ب- آموزش پوزیسیون چهارم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون چهارم
_موضوع جلسه ۹/۳:
دروس شماره ۳۰۴ الی ۳۱۰ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۱ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۵۱ تا ۹۵ موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۰/۳:
دروس شماره ۳۱۱ الی ۳۱۳ و هم نوازی شماره ۷۴ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۳ کتاب ولفارت
کنسرتو ویولن ویوالدی از میزان ۹۶ تا انتهای موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۱/۳:
هم نوازی های شماره ۷۵ و ۷۶ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۴۴ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱ تا ۱۰
پ- آموزش پوزیسیون پنجم
شامل: مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون پنجم
_موضوع جلسه ۱۲/۳:
دروس شماره ۳۱۶ و ۳۲۰ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۴۵ و ۴۶ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱۱ تا ۱۷
_موضوع جلسه ۱۳/۳:
دروس شماره ۳۲۱ الی ۳۲۳ و هم نوازی شماره ۷۷ از کتاب لوویولن۴
دروس شماره ۴۷ و ۴۸ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۱۸ تا ۲۵
_موضوع جلسه ۱۴/۳:
هم نوازی های شماره ۷۸ و ۷۹ از کتاب لو ویولن ۴
درس شماره ۴۹ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۲۶ تا ۳۲
ت- آموزش پوزیسیون ششم
شامل:مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون ششم
_موضوع جلسه ۱۵/۳:
دروس شماره ۳۲۶ و ۳۳۴ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۰ کتاب ولفارت
ژیگ از پارتیتای شماره ۲ باخ برای ویولن تکنواز، میزانهای ۳۳ تا انتهای قطعه
_موضوع جلسه ۱۶/۳:
هم نوازی های شماره ۸۰ و ۸۲ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۱ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۱ الی ۳۳
ث- آموزش پوزیسیون هفتم
شامل: مهارت یابی دست چپ، آموزش قطعه، آموزش پوزیسیون هفتم
_موضوع جلسه ۱۷/۳:
دروس شماره ۳۳۵ تا ۳۴۰ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۴ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۳۴ الی ۵۱
_موضوع جلسه ۱۸/۳:
دروس شماره ۳۴۱ تا ۳۴۳ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۶ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۵۲ الی ۶۶
_موضوع جلسه ۱۹/۳:
دروس شماره ۲۸۸ تا ۲۹۱ از کتاب لوویولن۴
درس شماره ۵۹ کتاب ولفارت
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۶۷ الی ۸۲
_موضوع جلسه ۲۰/۳:
درس شماره ۶۰ کتاب ولفارت
درس شماره ۲۹۲ از کتاب لوویولن۴
رومانس بتهوون برای ویولن و ارکستر، میزانهای ۸۳ تا انتها
< پایان ترم سوم >

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

درخشش مژگان چاهیان، در چهل و چهارمین فستیوال بین المللی هنر ایتالیا

مژگان چاهیان به عنوان آهنگساز و نماینده ایران در این فستیوال برگزیده و دعوت به آهنگسازی شد و اثر جدیدش در فستیوال بین المللی هنر ایتالیا اجرا خواهد شد. تعامل بین هنرمندان بین المللی و استعدادهای جوان در آهنگسازی از جمله اهداف این فستیوال است.

خسرو جعفرزاده درگذشت!

متاسفانه با خبر شدیم، خسرو جعفرزاده، موسیقی شناس و معمار و از نویسندگان ثابت سایت گفتگوی هارمونیک، بدورد حیات گفت و جامعه نویسندگان موسیقی ایران را در اندوه و درد باقی گذاشت. ژورنال گفتگوی هارمونیک، این واقعه دردناک را به همسر هنرمند او پروفسور فروغ کریمی و علاقمندان نوشته های او تسلیت گفته و امیدوار است به زودی انتشار آثار منتشر نشده او را از سر بگیرد. در ادامه نوشته ای از علیرضا میرعلی نقی نویسنده نام آشنای عرصه موسیقی و محقق تاریخ معاصر موسیقی ایران را در این باره می خوانید:

از روزهای گذشته…

منتشری: نگه داری سنت ها وظیفه ماست

منتشری: نگه داری سنت ها وظیفه ماست

ما این سی دی ها را به همین دلیل ضبط می کنیم چون وظیفه ماست. کلام و آهنگ و تصنیفش وارد بازار می شود. پدر و مادر ها وظیفه دارند که اینها را گوش کنند و تاریخچه و فلسفه اش را برای بچه هایشان بگویند. ما که این ها را به صورت مجموعه وارد بازار می کنیم. یادم است که روزی در خیابان می رفتم آقایی که موجه به نظر می آمد به سمتم آمد که سی دی “هفت سین” و “چهارشنبه‌سوری” در دست داشت و با من سلام و احوال پرسی کرد. من به او گفتم که می توانم بپرسم که چرا شما این دو تا سی دی را خریدید؟ گفت بچه های من در حال بزرگ شدن با فرهنگ امریکا هستند.
زمان آن رسیده است که درکمان از موسیقی کلاسیک را نشان دهیم  (I)

زمان آن رسیده است که درکمان از موسیقی کلاسیک را نشان دهیم (I)

پاییز گذشته باراک اوباما میزبان کنسرت موسیقی کلاسیک در کاخ سفید بود. پیش از شروع، گفت: «حالا، اگر هر کدام از شما شنوندگان خیلی موسیقی کلاسیک را نمی شناسید و نمی دانید چه زمانی باید دست بزنید، نگران نشوید. ریس جمهور کندی هم تقریبا همین مشکل را داشت. او و جکی برنامه های موسیقی کلاسیک زیادی را اینجا برگزار کردند و چندین بار او زمانی که لازم نبود شروع به دست زدن کرد. بنابراین مسوول روابط عمومی اش قرار گذاشت که به رییس جمهور از شکاف در علامت دهد چه زمانی باید دست بزند. حالا، من خوشبختانه میشل را دارم که به من بگوید کی دست بزنم. بقیه شما خودتان می دانید.»
پروژه ساخت ویلن “کانون” (II)

پروژه ساخت ویلن “کانون” (II)

از نظر ساختارو مهندسی ابعاد و اندازه ها، نزدیک به کمال مطلوب از نقطه نظرتقسیمات طلایی می باشد، انتخاب چوبها برای صفحات زیر و رو از تعادل کیفی برخوردارهستند، فرم قوسها و منحنی های صفحات به شکلی تعبیه شده است که هیچ فشار مکانیکی (استرس) مازادی را که در تعامل با کل بدنه ساز باشد را نشان نمی دهد، دریچه های اف و مساحت آن در وضعیت تعادل بهینه برای سیستم تنفسی ساز به شمار می آید، همچنین تقارن و نحوه تراش، یکی دیگر از نشانه های قدرت سازنده ساز می باشد.
طبقه بندی صدای انسان در آواز (I)

طبقه بندی صدای انسان در آواز (I)

در موسیقی سیستمی وجود دارد که میتوان بر آن اساس جنسهای مختلف صدا (زنان و مردان) را در موسیقی کلاسیک و خوانندگی در اپرا طبقه بندی نمود و همچنین بر آن اساس شیوه های خواندن در سالنهای اپرا و تالارهای اجرا، رنگ و حجم صدا (آنهم بدون استفاده از ابزار مصنوعی و تقویت کننده) را طبقه بندی کرد.
آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (IX)

آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (IX)

دوم آن که استفاده از نگارش و اجرای از روی آن، برای به خاطر آوردنِ خطوط کلی آثار موسیقی ایرانی است. چنانچه کارگان (رپرتوار) موسیقی ایرانی را منحصر به ردیف خاصی ندانیم و کلیه چهار مضرابها، پیش درآمدها، تصانیف، رِنگها و سایر قطعات معتبر ساخته شده توسط اساتید مسلم موسیقی ایرانی را همراه با ردیف، جزو کارگان موسیقی ایرانی بدانیم، متوجه خواهیم شد که حجم بسیار بالایی از گوشه و قطعه را در اختیار داریم و هیچ کس نمی تواند این حجم مطلب موسیقیایی پیچیده را کامل و بدون نقص از بر داشته باشد. راه حل سریع و آسانِ به خاطر آوردن قسمتهای مختلف کارگان، استفاده از نتِ نگارش یافته آن مطالب است که مسلما نگارش دقیق تر و کامل تر، کارآمدتر هم هست. لازم به ذکر است که در این مورد میتوان از اجرای مواد کارگان، موجود بر روی حاملهای صوتی، هم استفاده کرد.
موسیقی مردمی، موسیقی هنری، موسیقی مردم پسند: <br>امروزه این دسته بندی ها چه معنایی دارند؟ (XI)

موسیقی مردمی، موسیقی هنری، موسیقی مردم پسند:
امروزه این دسته بندی ها چه معنایی دارند؟ (XI)

حالا که تأکید تحقیقات موسیقی شناسانه از “موسیقی” به فرآیندهای موسیقایی و روش های فهم موسیقی تغییر جهت داده است، محدود شدن تقسیم کار توسط دسته های “موسیقی شناسی تاریخی”، “قوم موسیقی شناسی”، و “مطالعات موسیقی مردم پسند” به نظر زائد می رسد. با این حال، درک حوزه ی موسیقایی، که اساس پا بر جا نگه داشتن این تقسیمات و اندیشه های مردم درباره موسیقی و نیز انتخاب های موسیقایی شان است، در بسیاری از نقاط جهان هنوز هم رایج است. اگرچه اکنون ممکن است کمی بیش از برچسب “مردمی” به نظر رسند، که، به همراه دیگر برچسب ها، در فروشگاه های موسیقی برای کمک به انتخاب های موسیقایی مصرف کنندگان پراکنده شده اند، این نوع موضع گیری شان می تواند بسیار گمراه کننده باشد، چراکه میراث های بسیارِ پدید آورنده ی آنها، بر تصورات مرتبط با ارزش ذاتی گونه های مختلفِ بیانِ موسیقایی متکی هستند.
گوستاو سانتائولالا

گوستاو سانتائولالا

گوستاو سانتائولالا تهیه کننده و آهنگ سازی که سبک موسیقی اش ترکیبی است از راک، موسیقی آفریقایی و آمریکای لاتین، متولد سال ۱۹۵۲ در شهر بوینس آیرس در آرژانتین، برنده جایزه اسکار بهترین موسیقی متن برای فیلم “کوهستان بروک بک” در سال ۲۰۰۶ است. در حال حاضر آلبوم های او جزو پرطرفدارترین آلبوم های آمریکای لاتین است.
ویتولد لوتوسلاوسکی آهنگساز وطن پرست

ویتولد لوتوسلاوسکی آهنگساز وطن پرست

زندگی حرفه ای ویتولد لوتوسلاوسکی (Witold Lutoslawski) با برگی از تاریخ کشورش یعنی، لهستان گره خورده است. نزدیک به نیم قرن استبداد و خودکامگی در این کشور حاکم بود و او ناچار بود، قبل از آن که به رهبر یکی از اصیل ترین و نوآورترین مکتب های آهنگ سازی نیمه دوم قرن بیست تبدیل شود، خود را با آن شرایط وفق دهد.
گزارش جلسه چهاردهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

گزارش جلسه چهاردهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

در این میان و با فرآیندی مشابه جلسه‌ی گذشته (تلقی سطحی از راه دادن دغدغه‌ی اجتماعی به نقد و یکسان دانستن آن با نقد جامعه‌شناسانه) می‌توان گفت مارکسیسم عوامانه پیوندی ناگسستنی با نقد ژورنالیستی دارد. با این حال آن نقد مارکسیستی که اینجا مورد نظر است در عمیق‌ترین جنبه‌های خود دو سو دارد:
دارالفنون، مسیو لومر و اولین سرود ملی ایران (II)

دارالفنون، مسیو لومر و اولین سرود ملی ایران (II)

اما «منوچهر صهبایی» در مورد تاریخ فوت لومر، در شهریور ۱۳۸۳ در گفت وگویی با مجله “گفتگوی هارمونیک”، بیان داشته است: «مطالبی هست که در هیج جا وجود ندارد مثلاً چیزی که من خیلی زحمت کشیده ام و پیدا کرده ام که از لحاظ تحقیقاتی خیلی مهم هست تاریخ تولد و فوت لومر که موزیکانباشی ناصرالدین شاه و مظفرالدین شاه بوده است که در کتاب ها تنها جایی که اشاره شده در یک کتاب از روح الله خالقی هست که در آن جا نوشته شده حدود ۴۰ سال پیش لومر فوت کرد! حالا هی شما کتاب را ورق بزنید نه تاریخ دارد … یعنی اصلاً تاریخ نوشته شدن این کتاب و انتشاراش معلوم نیست مال کی هست! الان شما کتاب را می خوانید مال ۴۰ سال پیش هست! صد سال بعد هم مال ۴۰ سال پیش هست! من با تحقیقاتم برای اولین بار در تاریخ موسیقی ایران، تاریخ دقیق تولد و فوت را پیدا کردم که لازمش این بود که تمام کشورهای اروپایی تا آراژانتین را بگردم تا نوادگان لومر (۱۸۴۲ تا ۱۹۰۷ م) را پیدا کنم که بتوانم یک چیز دقیق و مرتب بنویسم و این را پیدا کردم و الان در کتاب ها می نویسند بدون این که معلوم باشد که این راکی پیدا کرده و تا یک – دو سال پیش کسی نمی دانست که این شخص که نقش مهمی در ورود موسیقی سمفونیک در ایران داشته و به طور غیر مستقیم چندصدایی را به ایران وارد کرد، اصلاً نمی دانستند کی بود، کی به دنیا آمده و کی فوت کرده …»