عمر فاروق، موسیقیدان ترک (I)

فاروق
فاروق
نامش عمر فاروق است اما می توانید فاروق صدایش کنید؛ «همه او را فاروق صدا می کنند»، این حرف را برایان کین (Brian Keane) تهیه کننده و همکار عمر فاروق به زبان می آورد. داستان فاروق داستانی غیر عادی است؛ داستانی که در آن استودیوی کین در کانکتیکات نقش مهمی را بر عهده داشته است. اولین حضور فاروق در عرصه بین المللی به آلبوم سال ۱۹۸۸ کین یعنی Suleyman the Magnificent بر می گردد.

در واقع فیلمی درباره امپراطوری عثمانی در حال ساخته شدن بود و با مراسم افتتاحیه نمایشگاهی در موزه هنر متروپلیتن نیویورک تداخل پیدا کرد. کین نیز استخدام شده بود تا موسیقی این فیلم را بسازد.

کین به خاطر می آورد که: «تصمیم گرفته بودم که از سازها و نوازنده های ترکی در این کار استفاده کنم اما موزه متروپلیتن تعدادی استاد روشنفکر را برای همکاری به من معرفی کرد که هیچ کدام بویی از احساس نبرده بودند!» کین که انگیزه اش را برای ادامه کار ضبط از دست داده بود با عارف مردین (Arif MArdin) تهیه کننده افسانه ای Bee Gees ،Aretha و… تماس می گیرد و از او می پرسد که آیا یک موزیسین ترک سراغ دارد یا نه؟ که متأسفانه مردین کسی را نمی شناخت که به کین معرفی کند.

«اما مردین دو سه روز بعد با من تماس گرفت و گفت که آشپزهایش به فضیل (Fazil)، کلوپ رقصی در منهتن رفته اند. پس من ۵ شب به این کلوپ می رفتم و از گوش دادن به موسیقی واقعا بدی که اجرا می شد زجر می کشیدم! اما یک شب سر و کله فاروق پیدا شد و به نظر می رسید که دقیقا همان کسی است که من دنبالش هستم.» (در واقع او تمام مسیر ۳۳۰ مایلی را از راچستر در نیویورک به سمت منهتن راندگی کرده بود و تازه رسیده بود.) «با یک نگاه متوجه می شدی که او متفاوت است. او بسیار با احساس می نواخت؛ کارش واقعا درخشان بود.»

کین که پیش تر شروع فیلم را دیده بود دقیقا می دانست که به دنبال چیست، او می خواست صدای عرفانی نی را به سینتی سایزر خود بیفزاید. تا جایی که کین می دانست این کار قبلا انجام نشده بود. بنابراین کین فاروق را به استودیوی خود دعوت کرد تا این کار را امتحان کنند. «وقتی که فاروق شروع به نواختن کرد موهای تنم سیخ شدند. از همان ابتدا کارش جادویی بود.» اولین قطعه ای که ضبط کردند برای آغاز فیلم مورد استفاده قرار گرفت. فاروق چند تن از دوستانش را برای همکاری آورد و خیلی زود موسیقی فیلم را آماده کردند.

اما این آغاز ماجرا نیست…

فاروق می گوید “من در ذهنم تصویری ساخته ام که نامش را درخت شکیبایی گذاشته ام.” «راهی که باید می پیمودم تا به یک موزیسین حرفه ای تبدیل می شدم طولانی و پر پیچ و خم بود. سفری که به صبر زیاد و پذیرفتن یک سری موقعیت های غیر معمول نیاز داشت.» این سفر در خانه فاروق و در شهر کوچک Adanali در ترکیه آغاز شد. «برادرم یک موزیسین مادرزاد بود. او معلم و منبع الهام من بود.» نام برادر فاروق حاجی است که فلوت می نوازد.

فاروق وقتی بزرگ تر شد به سازهای دیگر نیز علاقه پیدا کرد. فاروق توضیح می دهد که: «نخستین معلمم باقلاما تدریس می کرد. او یک مغازه موسیقی داشت اما در طول روز هم در اداره ای دولتی کار می کرد. پس به من پیشنهاد داد که بعد از مدرسه به مغازه برو و آنرا باز کن. من هم به تو درس می دهم.» کار کردن در مغازه باعث شد که فاروق با ریتم های ظریف موسیقی ترکی آشنا شود، بتواند گام ها را بخواند و خیلی چیزهای دیگر…

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

شناخت کالبد گوشه‌ها (IX)

حقیقت یافتن یکی از دو سوی این متناقض‌نما دیگر بستگی به مولف و کارش ندارد بلکه بیشتر مربوط به واکنش جامعه‌ی موسیقی است و آن کسانی که کتاب را می‌خوانند و به کار می‌بندند. احتمالا آگاه بودن بر این نکته که تحلیل ردیف به عنوان نوعی دستور زبان چه کاستی‌هایی دارد یا می‌تواند به بار آورد، همان کاستی‌ها را به نقطه‌ی قوتی در دگرگونی تلقی ما از دامنه‌ی خلاقیت در موسیقی دستگاهی تبدیل خواهد کرد، حتا اگر شده با مطرح کردن پرسش‌هایی درباره‌ی حدود تفسیر و … به بیان دیگر اگر دستاوردهای تحلیلی کتاب به عنوان یک حقیقت مسلم یا یک و تنها یک تفسیر قطعی درک شوند سوی اول روی می‌دهد و اگر به عنوان یک تفسیر خاص اما معتبر از میان بسیار تفسیرها، سوی دوم.

آثار مرتضی حنانه به نفع زلزله زدگان کرمانشاه عرضه می شود

برای اولین بار پارتیتورهایی از آثار آهنگساز بزرگ و صاحب سبکِ ایرانی استاد زنده یاد مرتضی حنانه به نفع زلزله زدگان غرب کشور عرضه می شود. امیرآهنگ آخرین شاگرد مرتضی حنانه اعلام کرد: به زودی ده پارتیتور از آثار استاد مرتضی حنانه توسط من و نظارت امیرعلی حنانه در اختیار علاقمندان آثار این آهنگساز برجسته و صاحب سبک قرار می گیرد.

از روزهای گذشته…

یوسف گمگشته باز آید به کنعان؟

یوسف گمگشته باز آید به کنعان؟

سالن خیلی خلوت است؛ تعداد زیادی جا خالی است. عده ای از تماشاگران که جای نامناسبی دارند با متصدیان سالن بحث می کنند و می خواهند جایشان را عوض کنند. متصدیان خونسرد جواب می دهند : “ صبر کنید اگر جایی باقی ماند، حتماً. ” البته آن ها مطمئن بودند حتی یک جای خالی هم باقی نمی ماند!
تعزیه خوانی (IV)

تعزیه خوانی (IV)

تعزیه از نظر لغت به معنی ظهار همدردی، سوگواری و تسلیت است ولی به عنوان شکلی از نمایش ریشه در اجتماعات و مراسم یاد کرد شهادت امام حسین (ع) در ایام محرم دارد و در طول تکامل خود بازنمایی محاصره و کشتار صحرای کربلا محور اصلی آن بوده و هیچ گاه ماهیت مذهبی اش را از دست نداده است.
کنکاشی در موسیقی عصر مشروطه

کنکاشی در موسیقی عصر مشروطه

انقلاب مشروطه دوره‌ای بسیار پر شتاب و تبدار از تاریخ ایران را تشکیل می‌دهد. دوره‌ای که با تغییرات بزرگ در قدرت و اندیشه و جابجایی طبقات اجتماعی در ایران همراه بود. این دگرگونی‌ها که بیشتر حاصل آشنایی متفکران ایرانی با اوضاع جهان خارج از ایران (به خصوص غرب) بود تمام جنبه‌های زندگی در ایران را تحت نفوذ خود گرفت و در مدتی کوتاه آنرا عوض کرد. پاره‌ای از مسائل که تا پیش از این دوره در میان متفکران ایرانی (و حتا فرهنگ‌های همسایه) مطرح نبود ناگهان به مرکز توجه و تلاش فکری تبدیل شد. به همین دلیل بررسی مسائل فرهنگی در این برهه از تاریخ می‌تواند بسیار آموزنده باشد.
گفت و گو با لانگ لانگ، نوازنده پیانو (I)

گفت و گو با لانگ لانگ، نوازنده پیانو (I)

چرت کوتاهی زد، چون تازه از برلین به زاراگوزا رسیده بود؛یک پرواز دو ساعته تا بارسلونا بعد هم سه ساعت رانندگی. می خواست در سالن جدید و نورانی آن شهر دو ساعت کنسرت بدهد. با خوشرویی پذیرفت بیشتر زمان کوتاه اقامت خود در آن شهر آرام اسپانیایی را با من بگذراند.لانگ لانگ با آن کت چرم گران قیمت،شلوار جین و مدل موی مد روزش بیشتر به تکخوان گروه موسیقی پسربچه ها شباهت داشت تا ثروتمندترین و پرکارترین پیانیست جهان.
آتوم اگویان فیلم واگنر را میسازد

آتوم اگویان فیلم واگنر را میسازد

آتوم اگویان Atom Egoyan، فیلمسازی که برای ساختن فیلمهایی جشنواره ای، درباره لایه های تاریک رفتارهای انسانی شهرت دارد، این بار به ساختن یک اپرای بزرگ پرداخته است.
رپرتوار جز و کلاسیک در کنسرت کر شهر تهران

رپرتوار جز و کلاسیک در کنسرت کر شهر تهران

گروه کر شهر تهران در روزهای ۱۷ و ۱۸ آبان ۱۳۹۰، ساعت ۲۰، در سالن رودکی به اجرای کنسرت می پردازد. در این کنسرت که به رهبری مهدی قاسمی انجام می شود، منتخبی از رکوییم های موتسارت و فوره و همچنین قطعات کلاسیک Jazz به اجرا گذاشته می شود. این دومین بار است که گروه کر شهر تهران در رپرتوار خود از قطعات جز استفاده میکند.
وضعیت حاکم برسازندگان ساز

وضعیت حاکم برسازندگان ساز

براستی امروز در کجای تاریخ سازگری ایران در مقایسه با روند معمول نظام آموزشی متدوال در دنیا و یا در حداقل رعایت اصول استاندارد های جهانی به لحاظ علمی و تجربی به سر می بریم؟ گذشته سازگری ما وابسته به کدام پشتوانه مکتوب و قابل تدریس وهمچنین قابل نقد و بررسی می باشد؟ آیا به جز وجود سازهای متعدد که بوسیله سازندگان معروف در دهه های گذشته تولید شده اند، چه آثار دیگری به جهت منبع وماخذ برای استفاده و بهره وری موجود می باشد؟
اصول نوازندگی ویولن (IV)

اصول نوازندگی ویولن (IV)

دست انسان به شکل طبیعی درحالت ایستاده، به فرمی قرار می گیرد که کف دست ها به موازات بدن می باشد. حال از آنجا که برای نواختن این ساز، لازم است تا کف دست و انگشتان نوازنده به سمت تخته انگشت گذاری( گریف ) متمایل گردد، بنابراین بایستی نوازنده دستش را در حین بالا آوردن ، به سمت گریف بچرخاند.
جاشوا بل، ویولونیست سنت شکن

جاشوا بل، ویولونیست سنت شکن

همان طور که پیشتر در “گفتگوی هارمونیک” خوانده اید، بهزاد رنجبران آهنگساز برجسته ایرانی، کنسرتو ویولونی را به جاشوا بل تقدیم کرده که بارها با نوازندگی او به اجرا رسیده است. هرچند چندان این اتفاق تاریخی در رسانه های جمعی ایران بازتابی نداشت و به علت نامعلومی، بیشتر صحبت از سمفونی های سفارشی ای میشود که هر هفته به بازار می آید! امیدواریم دوستان خبرنگار، با خواندن این مطلب بیشتر با جایگاه این دو هنرمند آشنا شوند.
ضیاالدین ناظم پور

ضیاالدین ناظم پور

متولد ۱۳۴۵ تهران آهنگساز، نوازنده رباب، نویسنده info@nazempour.com