گفتگوی هارمونیک | Harmony Talk

حسین دهلوی

Posts by حسین دهلوی

سنتور و محدودیت‌ های صدای آن (۴)

با این تمهید، سنتوری که تا حدودی دارای صدا های کروماتیک بود، جزو سازهای ارکستر موسیقی ملی قرار گرفت و توانست بدون دنباله روی از سازهای دیگر (که معمولا به کار برده می شد) نقش خود را به طور مستقل ایفا نماید.

سنتور و محدودیت‌ های صدای آن (۳)

در ادامه این نگرش بود که در نخستین اثر جمعی خود به نام «سبکبال» در شور برای ارکستر موسیقی ملی، سنتور را نیز در دو بخش «سنتور» یک و دو، جزو ساز های دیگر به کار گرفتم و با ترکیب آنها با دو بخش «تار» یک و دو و همچنین عود، گروه ساز های مضرابی ایرانی را به عنوان گروهی مستقل در ارکستر موسیقی ملی پایه گذاری نمودم و به کار بردم.

سنتور و محدودیت‌ های صدای آن (۲)

درحالی که در ساز های آرشه ای مانند: ویولون و کمانچه چنین محدودیتی به هیچ وجه وجود ندارد و در تمام وسعت این گونه سازها می توان بدون هیچ گونه وقفه، با اندکی تغییر محل انگشت به راحتی صدا های مورد نیاز را تأمین نمود.

سنتور و محدودیت‌ های صدای آن (۱)

مقاله ای که پیش رو دارید به قلم حسین دهلوی (احتمالاَ) در مجله موسیقی به چاپ رسیده است. در پایان این مقاله اشاره شده است که ادامه این مقاله در شماره های بعد به چاپ می‌رسد که در صورت به دست آوردن شماره های دیگر آن، این نوشته را به صورت کامل منتشر می‌کنیم. انتشار مجدد این مقاله از این نظر حائز اهمیت است که همچنان استفاده از سنتور کروماتیک در موسیقی ایران مورد بی توجهی قرار گرفته است و برای اجرای آثاری که نیاز به این نوع سنتور دارد، سازهای انگشت شماری در دسترس است که بعضی از آنها هم به دلیل عدم استفاده دچار مشکلاتی شده اند و لازم است سازسازان دوباره به ساخت چنین سازهایی بپردازند. مطالعه این نوشته از استاد فقید حسین دهلوی می‌تواند راهنمای این دست از علاقمندان موسیقی ارکسترال ایرانی باشد. (سردبیر)

یک نامه قدیمی از حسین دهلوی (۴)

اگرچه مجله موزیک ایران از نظر وظیفه ای که دارد به منظور پیشرفت موسیقی ملی و حفظ بی‌طرفی کامل مقالات رسیده ای را که تا اندازه ای قابل بحث و دقت باشد چاپ و منتشر می‌نماید ولی این از وظایف نویسندگان است که از حد اعتدال خارج نشده و موافقت نفرمایند که جلو بردن و توسعه دادن این هنر ملی پایه اش بر روی از بین رفتن تمام کارهای گذشتگان و اساتید فن که خود آنها هم موافق با پیشرفت موسیقی ایران می‌باشند قرار گیرد و تازه پس از زحماتی که کشیده اند، به این طریق ملال خاطرشان فراهم شود.

یک نامه قدیمی از حسین دهلوی (۳)

اگر آواز های ما هر چقدر هم که بی قاعده و بی اساس باشد، باز هم روی اصولی است و بهترین دلیل آن این است که ما بتوانیم مثلا آواز شور را از ماهور و یا سه گاه را از دشتی و غیره تشخیص بدهیم و حتی بین گوشه های کوچکِ آن ها هم فرق بگذاریم و زیر و بم آن ها را خوب بسنجیم ولی اگر راجع به آزادی عمل آن در موقع نواختن حرفی است، این سنتی بود که از قدیم باقی مانده و همین یکی از نکاتی است که بین موسیقی ما و موسیقی غرب فرق می گذارد.

یک نامه قدیمی از حسین دهلوی (۲)

به هر ترتیب باید به این نکته توجه داشت که موسیقی ما با موسیقی غرب آنقدر فرق دارد که نبودن ضرب در این میان یک نکته بسیار کوچک است چه بسا آهنگ های موزونی داریم که تازه همه آن ها با وجود داشتن ضرب باز هم از موسیقی غزب کاملا متمایز می باشند.

یک نامه قدیمی از حسین دهلوی (۱)

نوشته ای که پیش رو دارید، یکی از اولین نوشته های حسین دهلوی است که در شماره سوم مجله مجله موزیک در مرداد ماه سال ۱۳۳۳ در پاسخ به نوشته ای با عنوان «بیائید موزیک خود را دنیا پسند نمائیم» (لزوم تشکیل کرهای ملی)» به قلم شخصی گمنام به نام د.نعیم‌پور به انتشار رسیده است. در این نوشته حسین دهلوی که یک سال است با ساخت قطعه «سبکبال» برای ارکستر، فعالیت جدی آهنگسازی خود را شروع کرده، پاسخی به این نوشته می‌دهد که نشاندهنده ذهنیت او در مورد موسیقی «ملی» و «بین المللی» است. دهلوی در این مقاله (یا نامه سرگشاده) در واقع مسائلی که در مقاله «د.نعیم‌پور» مطرح شده را پاسخ داده است و به همین دلیل موضوعات پراکنده زیادی در نامه دهلوی دیده می‌شود که گستردگی موضوعات و مخصوصا تایپ بد کیفیت آن در مجله موزیک، موجب شده که انتقال مفهوم آن کمی دشوارتر از دیگر نوشته های حسین دهلوی باشد. این نامه را با هم می‌خوانیم:

بیشتر بحث شده است