کیتارو(II)

سانتانا و کیتارو
سانتانا و کیتارو
اگر بخواهیم موسیقی کیتارو را مورد بررسی قرار دهیم، میتوانیم از روند حرکت ملودی در قطعه و تاثیر آن بر مخاطب آنالیز را آغاز کنیم… تکرار جمله ها در این سبک بسیار پدیدار میباشد و این نوع روند تکرار که در ملودی وجود دارد، نوع موسیقی او را منحصر به فرد میکند.

از نظر فرم شاید این تکرارها خسته کننده باشد اما زیبایی ملودی که به راحتی در ذهن مخاطب نقش میبندد و نوع تنظیم برای آن ترکیب بندی از سازها این مورد را به فراموشی میسپارد.

ارتباط ذهن کیتارو با عرفان درونش و استفاده آن در موسیقی خود بسیار نمایان است و میتوان آنرا در ملودیش جستجو کرد، چراکه عرفان و مذهب وی در خلق آثارش تاثیر گذار است.

کوکورو یکی از همین دسته موسیقی ها میباشد که آیین مذهبی وی درونش یافت میشود.

استفاده از فلوت ژاپنی و سازهای کوبه ای متعلق به سرزمینش این مسئله را پررنگتر مینماید و در کل نوع روند تنظیم در قطعات و استفاده از سینتی سایزرهای خاص در کنار سازهایی مثل ویلن، هارپ، فلوتهای محلی و… رنگ و بویی جدید به آن نوع موسیقی بخشیده است.

audio fileقسمتی از موسیقی “جاده ابریشم” (کنسرت زنده در آلمان)

زندگی کردن کیتارو در طبیعت موسیقی وی را تحت تاثیر قرار داده است و با گوش کردن به موسیقیهایش می توان طبیعت را در جایی از آن جمله ها پیدا نمود و ذهن خود را در آن رها کرد؛ بارها و بارها به این مسئله اندیشیده ام که چقدر زیبا توانسته است موسیقی خود را به جهانیان عرضه کند.

audio file قسمتی از “بهشت و زمین” (کنسرت در آلمان)

در حقیقت، او ملودی هایی که در دل سرزمینش نهفته است را بیرون کشیده و با رنگ آمیزی ذهن خود آنرا در دفتر نقاشی ذهنی حک کرده است. زمانی که آثاره وی را گوش میکنید، این نکته را خواهید یافت که چقدر موسیقی وی پر از ملودی است! ملودیهایی که اگر هم با دهان آنرا اجرا نماییم پی به اسرار آن میبریم.

audio fileقسمتی دیگر از موسیقی “جاده ابریشم” (با اجرای ارکستر سلطنتی لندن)

به گفته خود او زمانی که ملودی را خلق مینماید، تنظیم آن هم درونش شنیده میشود و آن را در استدیو شخصی خود ضبط می کند. شاید خیلی ها با گوش کردن موسیقی وی این احساس را داشته باشند که آیا این نوع موسیقی احتیاج خود را به فلسفه عمیق و عرفان میداند یا خیر… می توان در جواب گفت که نوع موسیقی (new age) این مسئله را بیان می نماید که تفکر و شناخت دنیای ناشناخته است که ایجاد تفاوت می کند.

audio file قسمتی از “ماتسوری” (کنسرت در آمریکا)

البته نمی توان گفت که در دیگر موسیقیها تفکری وجود ندارد، اما اینکه بتوان این نوع تفکر را واسطه ای برای پیوند شرق وغرب دانست و آنرا یک امر مهم پنداشت، برای آزاد کردن چهارچوبهای ذهنی یک اهنگساز، بسیار جای بحث دارد.

audio fileقسمتی از “کاروان سرا” از آلبوم “ماندالا” (اجرای زنده در آلمان)

در موسیقی کیتارو میتوان آن مهم را یافت که توانسه است با در نظرنگرفتن تکنیک آهنگسازی کلاسیک، تکنیکی را به وجود بیاورد که در آن پر از زیباییها و حرفهایی که دیگر واژگان قادر به گفتن آنها نمی باشد بوجود آورده و آنرا در دل مردم جای داده است.

38 دیدگاه

  • mandana
    ارسال شده در اسفند ۳, ۱۳۸۵ در ۲:۱۱ ب.ظ

    man 10 sal dashtam ke in musikke kitaro ra ghosh dadam hanoz baraye man khoshayande gosh dadan be in musik

  • حامی
    ارسال شده در اسفند ۱۳, ۱۳۸۵ در ۸:۰۱ ق.ظ

    ممنون خانوم ماندانا

  • ارسال شده در اسفند ۱۴, ۱۳۸۵ در ۴:۱۶ ب.ظ

    کیتارو سلطان بی رقیب موسیقی دنیاست.
    اگه خواستید به وب من که به کیتارو اختصاص داره بیاید

  • فروزنده
    ارسال شده در اسفند ۱۶, ۱۳۸۵ در ۱:۰۲ ب.ظ

    موسیقی کیتارو همیشه منو به ماورا هدایت میکرد…هنوز سالهاست این نوا در گوشمه الان ملودی جاده ابریشم رو در ذهنم مرور میکنم…..واین یعنی جاودانگی

  • محمد رضا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۸, ۱۳۸۶ در ۷:۳۶ ق.ظ

    به نظر شما کیتارو بهتره یا ونجلیز

  • حامی
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۸, ۱۳۸۶ در ۸:۳۴ ق.ظ

    محمد جان اصلا این دو قابل مقایسه نیستند …
    کیتاره در دنیای عرفان و صلح.ونجلیس در دنیای فضاوسیارات…

  • احسان
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۸, ۱۳۸۶ در ۸:۱۹ ق.ظ

    شایى سلطان شما باشد ولی من جایی خوندم که خود کیتارو گفته بود موسیقی اش هیچوقت مثل مال ژان میشل ژار نمیشه.که این یکی سلطان منه!

  • آيدا
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۸, ۱۳۸۶ در ۸:۲۵ ق.ظ

    دید موسیقیایی ما رو نیگا کن اورو خدا ونجلیز بهتره یه کیتارو انگار میخواد بگه قیمه بهتره یا فسنجون!

  • negar
    ارسال شده در خرداد ۱۹, ۱۳۸۶ در ۸:۳۰ ق.ظ

    salam man daneshjoye mosighi harej az iranam
    be nazxare man rajea be mosighiye kitaro ya vanjelis nemishe nazar dad har kodom dar noea khod ebdaatei daran ke tahsin bar angize faghat byad lezat bord va eaide gereft

  • mohsen
    ارسال شده در خرداد ۱۹, ۱۳۸۶ در ۱:۴۸ ب.ظ

    kitaro vaghean tak setareh ast. ahanghaye on toye zehne adam naghsh mibande betori ke adam vaghean dost dareh hamishe be onha gosh bede. man fogholisanse honarhaye tajasomio az shiraz daram . yeki dobar to kelas rajea be kitaro bahs shode hatta ostade mon ham gofte: kitaro ro nemishe shenakht va dark kard chon mafahime amighe tabiee dar ahanghaye on rishe kardeh va adam vaghti be ahang haye on gosh mide be haddi majzob va shifteh mishe ke dige forsati baraye darke musik nadareh. be nazareh man kitaro yek tak setare ast ke dige hichki ta abad nemitone be sabk va siaghe on ahang benavaze.

  • حسن
    ارسال شده در تیر ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۴۱ ق.ظ

    کیتارو طبیعت را در گو شهایمان زمزمه میکند. همین!
    ونجلیس هم همینطور اما با عظمت تر!
    اصالت در موسیقیشان موج میزند. انگار آنها “کاشفان” ندای هستی اند.

  • ارسال شده در مرداد ۳, ۱۳۸۶ در ۱۲:۵۶ ق.ظ

    والا اینجا بحث مقایسه کیتارو و ونجلیس شیرینه.
    همه نظر دادن اگه اجازه بدید منم نظر بدم.
    والا بعضیا گفتن کیتارو عنده موسیقس طبیعته!!!! والا انکار نمیکنم. ولی فک نکنم تو تصویر کشیدن طبیعت هیچ اثری یه اندازه باران عشق خودمون این کارو بکنه. ونجلیس هم که میگن تریپه فضاییه!!!!!!! ولی یه نو کلاسیک غربیه البته تو یه سبکه جدیدش.
    در ضمن احسان خان فک کنم کیتارو واسه این گفته ژان میشل استاد منه چون خود کیتارو از بچگی عاشق موسیقیایی به سبک ژان میشله و حالا هم که میشل اومده و یه تحولی ایجاد کرده واسه همین طرفداری میکنه و الا هیچ رابطه ای خاص بین سبک کیتارو و میشل نیستش که بشه یکی رو استاد اون یکی گف.
    یه البوم پیشنهادی من برای طرفداران سبک راک:
    سوختن اثری جاودان از ابر گیتاریست راک دنیا (( ریچی بلک مور))
    یه سری هم به وبم بزنید خوشحال میشم.
    بای بای

  • یوسف
    ارسال شده در دی ۲۰, ۱۳۸۶ در ۲:۲۰ ب.ظ

    به نام خالق موسیقی
    من واقعا” از شنیدن موسیقی های بی کلام خصوصا” کیتارو ونجلیز انیو موریکونه یانی وفرهاد فخرالدینی لذت میبرم

  • سعيد
    ارسال شده در بهمن ۲۲, ۱۳۸۶ در ۱۲:۳۴ ق.ظ

    با کمال احترام به همه موسیقی دانان عزیز و تمامی کسانی که به این آهنگسازان معروف علاقه دارن من خودمم به موسیقی خیلی علاقه دارم ولی با کمال احترام به همه ،ژان میشل ژار یه طف بقیه موسیقدانان هم یه طرف.

  • علی
    ارسال شده در فروردین ۱۴, ۱۳۸۷ در ۱:۲۰ ق.ظ

    مهم اینه که این موسیقی منو به خدا نزدیک می کنه

  • مونا
    ارسال شده در اردیبهشت ۷, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۵ ب.ظ

    سلام رفقا
    اگه اشکال نداشته باشه منم نظر خودمو راجع به موسیقی بدم
    راستش ادم انقدر از شنیدن موسیقی بی کلام لذت میبره که نمیتونه بگه فقط کیتارو یا فقط ونجلیز
    کسی میتونه بگه من عاشق کیتاروام ولیsantorini
    یانی رو دوست نداشته باشه یا اصلآکلایدرمن گوش نده؟

  • ارسال شده در اردیبهشت ۱۷, ۱۳۸۷ در ۱۰:۳۵ ب.ظ

    به نظر من آهنگهای کیتارو و ونجلیس هر دو لذت بخش و یاد آور خدا هستند و هر کدام در سبک خود بهترین هستند. امید وارم روزی یکی از این بزرگان برای ایران آهنگی بسازند.

  • yas
    ارسال شده در خرداد ۵, ۱۳۸۷ در ۵:۵۰ ب.ظ

    سلام کیتارو خیلی ارام بخش هست

  • آذرخش
    ارسال شده در تیر ۱۹, ۱۳۸۷ در ۵:۴۷ ب.ظ

    شما ها نباید فقط از یک موسیقیدان طرفداری کنید.زیرا هم کمی کسل کننده میشه هم شما رو از دنیا عقب نگه میداه.مثلا خود من هم به کیتارو علاقه دارم وهم به مدرن تاکینگ ویا حتی یانی وجیبسی کینگز .میبینید آدم باید در موسیقی بگرده وهمه چیز رو گوش کنه تا با همه چیز و همه جور موسیقی آشنا بشه.اگر شما به چیزی گوش ندید آیا میتوانید بگویید که آن موسیقی بدی است؟

  • مهدی
    ارسال شده در مهر ۸, ۱۳۸۷ در ۱۲:۰۷ ق.ظ

    کیتارو متفاوت زندگی میکنه متفاوت فکر میکنه و متفاوت آهنگ می سازه.او ناجی موسیقی آسیاست.

  • مریم orkideh
    ارسال شده در بهمن ۲۹, ۱۳۸۷ در ۱۰:۴۵ ق.ظ

    من وقتی آهنگ matsuri کیتارو رو گوش میکنم احساس میکنم که تو یه قایق هستم که رو آب ارومی حرکت می کنه

  • امين
    ارسال شده در مرداد ۲۲, ۱۳۸۸ در ۴:۱۳ ب.ظ

    من همیشه گفتم که یکسری از موسیقی های کیتارو احساس خود سازی وارامش و خود تربیتی دارند ومی توان احساسات مذهبی افراد بجای موعظه های تکراری در قالب موسیقی افزایش داد

  • کوروش
    ارسال شده در مرداد ۳۱, ۱۳۸۸ در ۳:۲۲ ب.ظ

    ذهنت را به ملودیهای کیتارو بسپار و پرواز کن …

  • amir sh
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۵ ق.ظ

    بابا چرا همدیگرو میزنین ؟!!! هم کیتارو خوبه هم ونجلیس ولی ونجلیس یه خورده بهتره ! ولی یادت باشه فقط فقط فقط kenny G , اهنگم فقط فقط فقط Forever In Love

  • امين
    ارسال شده در شهریور ۲۴, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۲ ق.ظ

    احساس میکنم کسانی که ذاتا به این اهنگها علاقه دارند ادمانی هستند بسیاردر حال خود هستند

  • sigma
    ارسال شده در آذر ۲۰, ۱۳۸۸ در ۷:۲۴ ق.ظ

    ونجلیز-کیتارو-شولز
    چون بیشتر کاراشون زیباست یعنی موسیقیشون خیلی نزدیک به قضایای فلسفه زیباشناسیه
    مثلااین قضیه(هر چیزکه فروتنانه با روح انسان برخورد کند زیباست)

  • امين
    ارسال شده در دی ۱۷, ۱۳۸۸ در ۶:۰۶ ب.ظ

    خوشحالم از این اقلیت کاربران علاقمند نه از خود بگویم بلکه واقعا شما روح بزرگ دارید

  • ناشناس
    ارسال شده در دی ۲۴, ۱۳۸۸ در ۴:۴۵ ب.ظ

    کیتارو یا همان مستی

  • fateh
    ارسال شده در بهمن ۲۸, ۱۳۸۸ در ۱۲:۰۶ ب.ظ

    کیتارو و یانی و ونجلیس (ونگلیس ) و … موسیقیدان هایی هستند که آهنگ ها و ملودی های روح نوازشون حصار زمان رو شکسته و متعلّق به همه ی دوران ها باقی می مانند . موسیقی آنها تاثیر گرفته از موسیقی حماسی و عرفانی و کهن ملل خودشان و سایر ملل متمدّن است که به نوعی به دل تمامی جهانیان خوش آیند و جالب و فراموش ناشدنی است .

  • امين
    ارسال شده در فروردین ۳, ۱۳۸۹ در ۱۱:۰۳ ق.ظ

    واقعا کیتارو برای من جدایی محبوبیت ازیک قداست خاصی بر خوداره این مرد زاپنی از هر همزبانی برایم نزدیکتر او با اهنگهایش به من احساس پاک میدهد وگذشته را به الانم می اورد

  • مهراد
    ارسال شده در خرداد ۸, ۱۳۸۹ در ۱۲:۵۴ ق.ظ

    مرسی نظراتون برای منم که از موسیقی چیزی نمیدونم خیلی خوب بود کلی چیز یاد گرفتم

  • علی
    ارسال شده در شهریور ۴, ۱۳۸۹ در ۹:۴۹ ق.ظ

    من کیتارو رو میپرستم. این آدم دیوونست.
    من نمیدونم از کجا اومده. ولی اون دنیا خیلی خاصه, زیباه

  • مسعود
    ارسال شده در مهر ۳۰, ۱۳۸۹ در ۵:۵۸ ب.ظ

    من نز دیک به ۱۱ سال است که یه آهنگ بی کلام بخصوص کیتارو و ونجلیس گوش میدم و لذت می برم، در یک کلام با اونا بزرگ شدم به نظر من آهنگ های این دو نفر و بسیاری از هنرمندان می خوان به ما بگن شما موجودی ارزشمند هستید و توانایی های زیادی دارید که همچون ما می توانید آنها را شکوفا کنید.

  • samira
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۹۰ در ۱۲:۲۶ ق.ظ

    man gosh midadam va migoftam in az kiyeeee khodaye man!!man ghabl az har namaz ba ahangash hess migirim…be in migan mosighii !!!vaqean binazire mosiqiye bi kalam!!!!!!!!!!!!!!!!! in mosighii mano b khodda nazdik kard !!kitaro azat mamnonam!

  • samira
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۹۰ در ۱۲:۳۹ ق.ظ

    tabiiaat ba cheshaye baste in yani kitaro!

  • مجید
    ارسال شده در شهریور ۲۵, ۱۳۹۱ در ۱۰:۴۱ ب.ظ

    البته دوستایی که معتقدند کیتارو یا یانی و ونجلیس یا ژار رو نمیشه باهم مقایسه کرد درست میگند مقایسه وقتی درسته که سبک ها یکسان باشه ولی این نوازنده ها و به خصوص سبک کیتارو کلا با هم دیگه متفاوت هستند
    منخودم شخصا عاشق کیتارو هستم وقتی به آهنگ هاش گوش میدم احساس می کنم تو یه اقیانوسی که همه جاش یخ بسته و سرده راه میرم . به نظر من آهنگ های کیتارو از نظر احساسییه حس عرفانی کهمتعل به ماورا است رو به آدم منتقل می کنن و سراسر پاکی و قداسته البته خود من شخصا وقتی که از لحاظ عاطفی در موقعیت دیگهای قرار میگیرم با آهنگ های ژار یا ونجلیس حال می کنم
    ولی کیتارو کهگوش میدم احساس می کنم از این کره خاکی و احساسات متعلق به اون کاملا جدا شدم و به یه سیاره دیگه رفتم

  • آرتمیس
    ارسال شده در آذر ۲۳, ۱۳۹۱ در ۱۲:۴۳ ق.ظ

    و اما نظر بنده.کیتارو سر جمع ده – پانزده تا آهنگ قشنگ بیشتر نداره.ملودیهاش بعضا تکراری ان و نوع تنظیمات سینتی سایزرش از لحاظ ریتمیک و اینسترومنتال گاهی خیلی ملال آور میشه.اما واقعا هدف والایی داره از ساخت موسیقی.یانی متنوعتر و سر زنده تر کار میکنه.و در کل موسیقی جذابتری ارایه میده.طرفداران بیشتری هم داره اما موسیقیش عمق موسیقی کیتارو رو نداره.در مورد ژان میشل ژار هم باید بگم کارهاش سبک جالبی داره اما اصلا عرفانی نیست که بخواد با کیتارو مقایسه بشه.

  • مجید
    ارسال شده در شهریور ۲۲, ۱۳۹۲ در ۲:۲۱ ب.ظ

    در پاسخ به آرتمیس باید بگم ، در کل همه آهنگ سازا چند تا آهنگ ناب بیشتر ندارند .

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XIX)

تنها درویش خان تا حدودی با وزیری تفاهم داشت و برای شنیدن کنسرت ها و خطابه های او به مدرسه خصوصی اش می رفت. اما قبل از این که این رابطه و تفاهم ثمری به بار آورد – و قبل از ریاست اول وزیری در مدرسه موزیک (۱۳۰۷)، درویش خان فوت شد (۱۳۰۵). بعد از فوت او تجدد طلبی به کشمکش بین وزیری و مین باشیان ها یا «موسیقی نوین و علمی ایرانی» با «موسیقی بین المللی و علمی» محدود ماند.

«شیوه‌ی نوازندگی» در موسیقی ما چه معنایی دارد؟ (I)

اگر در موسیقی کلاسیک غربی کار می‌کنیم دادن جواب همه‌فهم به این سوال نسبتا ساده است. یعنی روشی که هر نوازنده آثار را می‌نوازد. بخشی به رابطه‌ی فیزیکی‌ای که یک نوازنده با سازش دارد مربوط است، یعنی مسائلی مثل روش دست گرفتن ساز یا پشت ساز نشستن، نحوه‌ی انگشت گذاشتن، انتقال نیرو به ساز (تقریبا اِکول) و … بخشی هم به مسایل صوتی، مثل صدایی که از ساز درمی‌آورد، دامنه‌ی شدت و ضعف‌هایی که می‌تواند به هر نت یا پاساژ بدهد، شیوش‌های مختلفی که می‌تواند هنگام نواختن هر نغمه یا تکنیک ایجاد کند و بخشی هم به مسایل تکنیکی مثل دامنه‌ی ویبراتوها و از این قبیل.

از روزهای گذشته…

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (VII)

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (VII)

زمانی که سیستم در حالت رفتار آشوبی است به طور شگفت‌آوری در حالتی محدود اما بسیار پیچیده باقی می‌ماند (ممکن است به سادگی محدود بودن حالت‌های ممکن برای سیستم برای مشاهده‌گر عادی قابل تشخیص نباشد). یک نمونه از طرح‌های تهیه شده از چنین حالتی مربوط به مسئله‌ی تغییر فاز فضای سه بعدی است که به نام پروانه شهرت دارد (Lorenz 188).
نقش زنان در موسیقی قرون وسطی

نقش زنان در موسیقی قرون وسطی

زنان در موسیقی قرون وسطا نقشهای مختلفی ایفا میکردند، زمانی بود که آنها تنها در بین تماشاگران بودند اما به تدریج آنها بین اجرا کنندگان، حامیان مالی و حتی سازندگان موسیقی نیز قرار گرفتند. شواهد و مدارک در باره نقش آنان همان اندازه پراکنده و اندک است که درباره مردان.
یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۱- آذر ماه ۹۶) برگزار می شود

یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۱- آذر ماه ۹۶) برگزار می شود

یازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ۱۵ آذر ماه ۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. از این پس مگتان سالی یک یا دو بار به صورت اینترنتی و یک بار در تابستان به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی طبق معمول با جوایز ارزنده گیتار انجام خواهد شد.
دسته بندی و زمان بندی: ادراک متر (V)

دسته بندی و زمان بندی: ادراک متر (V)

ایده ی مشابهی در مفهوم “مرجع تراکم” مانتل هود وجود دارد: “سریع ترین پالس موجود در قطعه چه بوده است ؟ (البته باید دوبرابر کردن یا سه برابر کردن مشخصه ی تزیین متریک را در نظر نگرفت.) با این که هیچ کس نمی تواند بگوید که کند ترین پالس قطعه چه بوده است اما همه موافق اند که هر قطعه یک پالس سریع دارد. این ابزار اندازه گیری مرجع تراکم نامیده شد.”
فرج نژاد: جشنواره موسیقی فجر به سمت تجاری شدن رفته است

فرج نژاد: جشنواره موسیقی فجر به سمت تجاری شدن رفته است

هر زمان دیگری در طول سال هم شما به در حقیقت سالن‌های کنسرت مراجعه کنید یا سایت‌های فروش بلیط خوب این عزیزان هستند مشکل خاصی نیست یعنی به سمت تجاری شدن پیش رفت و از آن اهداف اولیه‌ی جشنواره فجر خوب خیلی فاصله گرفت و این بی‌تفاوتی مدیران جشنواره ما را ناراحت کرد به موسیقی ایرانی و به انواع مختلف موسیقی که در ایران در حال حاضر فعالیت می‌کنند و جریان‌های هنری هستند و رفتن جشنواره از سمت جریان‌های هنری به سمت جریان‌های تجاری برای مؤلفین و کسانی که به صورت حرفه‌ای کار موسیقی را دنبال می‌کنند خوب دلچسب و دلپسند نبود این را هم اضافه بکنم که من اگر به جشنواره فجر ایراد و اشکالی را وارد می‌دانستم به خاطر خودم نبود چون من شاید هیچ وقت در جشنواره فجر شرکت نکنم یا من در تمام این سال‌ها فقط یکبار آن هم در اندازه ۴۵ دقیقه یک تکنوازی را روی صحنه‌ی جشنواره بردم و هیچ وقت نرفتم ولی این را نمی‌توانستم ببینم که یکسری از جوان‌های کشور در شهرستان‌ها در مناطق محروم از آمدن روی صحنه و دیده شدن محروم می‌شوند این دلسردی در جامعه به وجود می‌آورد.
جو پس

جو پس

جو پس (Joe Pass) در ۲۳ ژانویه سال ۱۹۲۹ در نیوجرسی آمریکا بدنیا آمد . وی یکی از برترین نوازندگان معاصردر نوازندگی گیتار جز در جهان بود . وی ابداع کننده شیوه های جدیدی چه در هارمونی و چه در سبک نوازندگی جز بود . اجرای موسیقی کنترپوانی در حین بداهه نوازی و آکوردهایی ملودیک افق های جدیدی را در نوازندگی برای سایر نوازندگان بوجود آورد.
مصاحبه با راجر واترز (II)

مصاحبه با راجر واترز (II)

در ادامه متن قسمت اول مصاحبه با راجر واترز راجع به آلبوم Amused to Death توجه شما را به قسمت دوم این مصاحبه جلب می کنیم.
جیمز براون، پدرخوانده موسیقی سول، درگذشت

جیمز براون، پدرخوانده موسیقی سول، درگذشت

اسوشیتدپرس، آتلانتا- جیمز براون James Brown، پدرخوانده پرانرژی موسیقی سول Soul، که صدای خش دار و ریتمهای انقلابی وی، او را به یکی از مهمترین بنیان گذاران موسیقی رپ، فانک و دیسکو تبدیل کرده بود، صبح روز دوشنبه ۲۵ دسامبر، در سن ۷۳ سالگی درگذشت.
نگاهی به موسیقی رپ با رویکرد جامعه شناسی (III)

نگاهی به موسیقی رپ با رویکرد جامعه شناسی (III)

در واقع هنرمندان این سبک، تلاش کردند تمام اجزای آن را برای اعتراض به وضع حاکم و شکستن هاله قدسی و سنگین پیرامون آن بکار گیرند و بجای آن، همه را به جدی ‌گرفتن مشکلات واقعی مردم، فارغ از تبلیغات پوشالی رسانه ‌ها و ژست ‌های رسمی دعوت کنند. ضرب‌آهنگ تند، نشان ‌دهنده درد دل های فراوان و عصبانیت از معضلات اجتماعی است؛ بی ‌اعتنایی به ساختارهای آهنگ سازی و قافیه ‌پردازی نیز ناشی از نارضایتی فرد از وضعیت موجود و مخالفت با مشکلاتی است که ساختارهای رسمی مدرنیسم بر جامعه تحمیل کرده است. به بیان دیگر خواننده با همه توان و بکارگیری همه ابزارهایی که در اختیار دارد، هواداران خود را به شکستن تصورات نادرست از پیشرفت جامعه و توجه به واقعیت ‌های تلخ و ناشنیده از زندگی محرومان مجبور می کند.
موسیقی، «عین»ِ سیاست

موسیقی، «عین»ِ سیاست

سالی که گذشت، سال ۹۵، سالی بسیار خاص برای موسیقی بود، نه از آن بابت که شاهکارهایی دوران‌ساز را به خود دیده باشد و گلبانگ خبری در آن طنین افکنده و نه از آن جهت که دم و دستگاه بی سر و سامان آموزش رسمی و غیررسمی‌اش (که همه‌ی ما نیز در آن دست داریم) تکانی خورده باشد و نه نیز از آن رو که تغییری در مناسبات صنفی و تولید و توزیع کم رمق‌اش روی داده باشد. سال ۹۵ از این نظرها همچون ۹۴ و ۹۳ و … بود. با این‌همه این سال سالی خاص بود به دلیل سیاست و رابطه‌ی منفردش با موسیقی، رابطه‌ای که هرگز در تاریخ معاصر (و احتمالا در کل تاریخ ما نیز) سابقه نداشته است.