واپسین سالهای زندگی بتهوون – قسمت اول

یکی از پیانوهای بتهوون که هم اکنون در موزه نگهداری می شود.
یکی از پیانوهای بتهوون که هم اکنون در موزه نگهداری می شود.
در بررسی دوره های مختلف زندگی بتهوون، دوازده سال آخر زندگی بتهوون بسیار مورد توجه است. پس از مرگ برادرش کارل – کاسپر (Karl-Kaspar) در سال ۱۸۱۵، او چندین سال متمادی به منظور بر عهده گرفتن سرپرستی برادر زاده اش کارل در کشمش و نزاع با زن برادرش به سر برد.

نگهداری این پسر برای بتهوون منشاء مشکلات بسیاری شد. هر چند بسیار باهوش بود دو مشکل اساسی داشت، یکی تنبلی و دیگری عدم صداقت. بتهوون با تلاش بسیار پس از پنج سال توانست سرپرستی کارل را به عهده بگیرد.

مشکلات مالی کماکان گریبان گیر این آهنگساز بزرگ بود و ازآنجائیکه شخصیتی راسخ و جسور داشت، برای تهیه مخارج گذران زندگی روزمره و با مشکلات فراوانی روبرو شد.

دوستان نزدیکش همواره برای کمک به او در تلاش بودند، چارلز نیت (Charles Neate) نوازنده پیانو انگلیسی تبار که در سال ۱۸۱۵ با بتهوون ملاقات کرد، به همراه فردیناند رایز (Ferdinand Ries) یکی دیگر از دوستان، به بتهوون پیشنهاد کردند تا در لندن پایتخت انگلستان کنسرتی برگزار نماید و با توجه به محبوبیتش، از این طریق درآمد مناسبی را کسب کند.

بتهوون با وجودیکه مدت های مدید در فکر اجرای چنین کنسرتی بود و از طرف ارکستر فیلارمونیک لندن نیز دعوتنامه رسمی دریافت نموده بود، به علت بیماری و مهمتر از آن به این دلیل که نمی توانست برادرزاده اش را برای مدتی طولانی تنها رها کند، در کمال ناباوری اطرافیان، از چنین موقعیت کم نظیری صرف نظر نمود.
یکی دیگر از وقایعی که طی این سالها در زندگی بتهوون رخ داد، برگزاری “آکادمی بتهوون” بود که طی آن برای اولین بار سمفونی شماره ۹ و سه موومان از Missa solemnis ( مس در ر ماژور) بتهوون به اجرا درآمد.

وسایلی که بتهوون برای تقویت شنوایی خود از آنها استفاده می کرد.
این آکادمی یک بار در هفتم ماه مه سال ۱۸۲۴ در Karntnertor Theater برگزار شد و مجددا در بیست و سوم همان ماه تکرار شد. رهبری ارکستر را اوملاف (Umlauf) بر عهده داشت و هر دو اجرا با استقبال و موفقیت حیرت انگیزی روبرو شد. هر چند مقدمات برگزاری این اجرا در مدت زمانی بسیار کوتاه انجام پذیرفته بود، آثار به اجرا درآمده تاثیر ماندگاری بر حضار باقی گذاشت. بخش های سوپرانو و آلتو توسط دو تن از مشهورترین خوانندگان آن زمان اجرا شد.

ستایش عمومی
در انتهای برگزاری کنسرت فوق که به نوعی بازگشت مجدد بتهوون به صحنه بود، استقبال عمومی از این آهنگساز واقعا کم نظیر بود.

بتهوون که به دلیل ناشنوایی در سکوت مطلق به سر می برد شور و هیجان حضار را نشنید، تا اینکه یکی از دوستان دست او را گرفت و به روی صحنه برد. کلیه تماشاگران بپاخاستند و با پرتاب کلاه و دستمال احساسات خویش را به بتهوون که تنها قادر به دیدن حرکات آنها بود، نشان دادند. بتهوون پنج بار مورد تشویق قرار گرفت، سالن مذکور تا آن زمان هیچگاه با چنین استقبال پرشوری مواجه نگشته بود.

این نکته را در نظر داشته باشید که در آن زمان رسم بر این بود تا برای زوج سلطنتی به هنگام ورود به سالن های کنسرت، سه بار دست زده می شد و جالب بود که این بار برای یک موسیقیدان که در خدمت حکومت نیز نبود، پنج بار دست زده شد! چنین هیاهویی ماموران پلیس را به سالن کنسرت کشاند تا جهت متفرق نمودن حضار اقدامات امنیتی لازم را انجام دهند. این کنسرت تاثیر بسیاری بر بتهوون به جای گذاشت.

متاسفانه درآمد خالصی که از برگزاری این آکادمی نصیب بتهوون شد، علیرغم موفقیت بسیار چندان چشمگیر نبود و کل مبلغی که با مشقت بسیار فراهم آمده بود، صرف پرورش و تحصیل برادرزاده اش شد.

در آغاز سال ۱۸۲۶، کارل در پی باخت در یک شرط بندی بزرگ اقدام به خودکشی کرد. این امر سلامت جسمی بتهوون را که به برادرزاده بی مسئولیتش عشق می ورزید، بیش از پیش به خطر انداخت. این اتفاق به عنوان یک شوک تاثیر بدی بر او به جای گذاشت، تاثیری که تا پایان عمر گریبان گیرش بود. کارل به سرعت سلامت خود را به دست آورد و بتهوون از برادر دیگرش Johann، قول گرفت که پس از مرگش سرپرستی کارل را به عهده بگیرد.

7 دیدگاه

  • javid
    ارسال شده در اسفند ۲۴, ۱۳۸۵ در ۷:۱۶ ب.ظ

    besiar khoob bood amma be nazare man mataleb rajeb be zendegie ahangsazan classic mesle Beethoven,Mozart,Bach va…bishtar benevisid-BA TASHAKKOR FARAVAN AZ SHOMA AZIZAN

  • ساناز
    ارسال شده در اسفند ۲۶, ۱۳۸۵ در ۱۲:۳۴ ب.ظ

    قطعه پیانوی بتهوون که روی کارتون سارا کوچولو بود را خیلی دوست دارم ولی نه اسمش را میدونم نه هم تونستم درست گوشش بدم دوستان کمک کنید تا هم اسمش را بدونم هم یک سایتی که بتونم دانلودش کنم متشکرم

  • ارسال شده در اسفند ۲۶, ۱۳۸۵ در ۱۲:۴۵ ب.ظ

    خوب اینطوری چه طور جوابم را بگیرم

  • Yari
    ارسال شده در فروردین ۳, ۱۳۸۶ در ۱۱:۴۱ ب.ظ

    Albateh baayad tozih daadeh shavad keh manzour az “Academi” dar injaa konsert ast. Dar vianeh aanzaman konserthaaii raa keh khodeh aahangsaaz tartib-dahandehyeh aan bood raa “Akademi” minaamindand.

    Baa tashakkor az saiteh aalieh shoma.

  • كاوه
    ارسال شده در فروردین ۲۱, ۱۳۸۶ در ۱۱:۵۹ ق.ظ

    سلام و خسته نباشید

    ساناز خانوم اسم اون قطعه زیبا و معروف

    “برای الیزه” هستش (For Elise).

    متاسفانه من آدرس دقیقی ندارم برای دانلودش اما

    حالا که اسم قطعه رو میدونید دیگه جستجو کردن کار

    راحتیه.

    امیدوارم موفق باشید.

  • ارسال شده در خرداد ۱۰, ۱۳۸۶ در ۱۰:۲۱ ب.ظ

    لطفا درباره ی یانی هم مطلب بگذارید ممنونم از سایت عالی شما
    همچنین اهنگ چنین گفت زرتشت از اشتراوس رو می خواستم

  • Hamid
    ارسال شده در شهریور ۱۰, ۱۳۸۷ در ۸:۲۵ ب.ظ

    ساناز خانم. همون طور که کاوه جان گفتن، اسم اون قطعه هست: برای الیزه (Fur Elise). این اثر رو در مغازه های موسیقی که آثار کلاسیک دارن می تونین پیدا کنین، مثلا تو شهر کتاب کامرانیه چندین اجرا از اون رو دارن. پیشنهاد می کنم اجرای دانیل بارنبوئم یا امیل گیللس رو بگیرید.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پهلوگرفته بر ساحل اقیانوس موسیقی ایران (XI)

همانطور که قبلا تاکید کردم، آهنگساز باید آزاد باشد که به هر نوع زبان موسیقایی و به هر نوع استیل که می خواهد آهنگسازی کند. آشنایی با موسیقی ایران افق دید آهنگساز را باز می‌کند صرف نظر از هر استیلی و هر زبان موسیقایی که آهنگساز بخواهد در آن کار کند.

محمدرضا امیرقاسمی «شبی برای پیانوی ایرانی» را به روی صحنه می برد

کنسرت گروه موسیقی برف با عنوان «شبی برای پیانوی ایرانی» در تاریخ جمعه ۱۰ اسفند ساعت ۲۰ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهد رفت. سرپرست و تکنواز پیانوی گروه برف محمدرضا امیرقاسمی و خواننده این کنسرت علی امیرقاسمی و اجرای تمبک با سحاب تربتی می باشد. در این برنامه علاوه بر اجرای آثار اساتید بزرگ پیانوی ایرانی نظیر جواد معروفی و مرتضی محجوبی، از چند نوازنده پیانوی دوره قاجار مانند اساتید محمود مفخم (مفخم الممالک) و مشیرهمایون شهردار هم قطعاتی اجرا خواهد شد. اجرای آثاری کمیاب و خاص از پیانو نوازیِ دوره ی قاجار و عصر مشروطه اولین بار است که در یک کنسرت اتفاق می افتد.

از روزهای گذشته…

هارمونیک (I)

هارمونیک (I)

شاید برای بسیاری از افراد همیشه این سوال وجود داشته که چطور فقط با ۳ کلید(والف)، انواع نتها روی ترومپت قابل اجراست ؟و اینکه چرا وقتی دو ساز مختلف مثل ویلن و پیانو هنگامی که یک نت را مینوازند، با این حال صداهای کاملآ متفاوتی دارند؟ چرا اجرا بعضی نتها با هم خوش صدا ولی برخی دیگر آزار دهنده میشود؟ آیا یک مجموعه سمپل شده قابل پیشبینی است؟ و بسیاری سوالات دیگر که در نگاه اول جواب آنها کاملآ متفاوت بنظر میرسد،اما باید توجه داشت جواب دادن به بسیاری از این سوالات در گرو دانستن این نکته است که”هارمونیک” چیست؟
ارکستر فیلارمونیک لس انجلس

ارکستر فیلارمونیک لس انجلس

ارکستر فیلارمونیک لس انجلس (Los Angeles Philharmonic Orchestra) یا LAPO در سال ۱۹۱۹ توسط موسیقیدان میلیونر؛ ویلیام آندروز کلارک (William Andrews Clark) و والتر هنری روتوول (Walter Henry Rothwell) که اولین کارگردان موسیقی ارکستر بود، به وجود آمد. تمرینات از ۱۳ اکتبر آغاز شد و اولین کنسرت ارکستر در بیست و چهارم همان ماه در تالار تریتنتی در مرکز شهر لس انجلس برگزار شد. یک سال پس از آن ارکستر به کلیسایی نقل مکان کرد که در سال ۱۹۰۷ ساخته شده بود و با ورود ارکستر به آنجا به تالار فیلارمونیک تغییر نام داد. علی رغم این تغییر نام، سالن اصلی آنجا به عنوان مکانی برای نیایش باقی ماند و ارکستر مجبور بود برای کنسرتهای خود از اطراف کلیسا استفاده کند.
پیام تقدسی، ویلنسلیست ایرانی – اتریشی

پیام تقدسی، ویلنسلیست ایرانی – اتریشی

پیام تقدسی (متولد سال ۱۹۸۹) از چهارسالگی نزد مونیکا شرباوم (Monika Scherbaum) در شهر برگنز در اتریش به فراگیری موسیقی پرداخت. او در کنسرواتوار فلدکرش (Conservatory Feldkirch) در کلاس های ایمکه فرانک (Imke Frank) و مارتین مرکر (Martin Merker) شرکت کرد. او سپس در زوریخ در سوئیس به تحصیل موسیقی نزد توماس گروسنباخر (Thomas Grossenbacher) و کریستین پروسک (Christian Proske) پرداخت و در سال ۲۰۱۱ با مدرک لیسانس اجرای موسیقی فارغ التحصیل شد. دو سال بعد پیام تقدسی زیر نظر رافائل رزنفلد (Rafael Rosenfeld) مدرک کارشناسی ارشد خود را در رشته نوازندگی موسیقی دریافت کرد و سپس در سال ۲۰۱۶ با مدرک نوازندگی تخصصی موسیقی از مدرسه موسیقی بازل (Hochschule für Musik Basel FHNW) فارغ التحصیل شد.
بازگشت کت استیونس به دنیای موسیقی(I)

بازگشت کت استیونس به دنیای موسیقی(I)

این بازگشتی است که هیچ کس انتظار آن را نداشت، چرا که بیش از ربع قرن از زمان انتشار آخرین آلبوم تجاری یوسف اسلام، هنرمندی که در جهان به نام کت استیونس Cat Stevens شناخته میشود گذشته است و اکنون او دوباره به صحنه موسیقی باز گشته است.
کتاب «ضربی‌های ردیف هفت دستگاه موسیقی ایرانی» منتشر شد

کتاب «ضربی‌های ردیف هفت دستگاه موسیقی ایرانی» منتشر شد

کتاب «ضربی‌های ردیف هفت دستگاه موسیقی ایرانی» از طرف «انجمن موسیقی ایران» توسط «نشر رازگو» منتشر شد. بازنویسی و تصحیح این کتاب را «جعفر صالحی» (کارشناس ارشد نوازندگی موسیقی ایرانی از دانشگاه هنر) بر عهده داشته است که پیش از این نیز دو کتاب «سرمشق» و «رامشگری» از آثار استاد علینقی وزیری و کتاب «آموزش جامع نت‌نویسی با نرم‌افزار فیناله» را منتشر نموده است.
بندتی، رمانتیک می شود! (II)

بندتی، رمانتیک می شود! (II)

اولین نتیجه تغییری که به آن اشاره شد Fantasie بود که در سال ۲۰۰۹ عرضه شد. در حالیکه آثار پیشین او گواه هدف جدی او بودند – کارهایی از شیمانوسکی، مندلسون، تاونر (Tavener)، مک میلان – در Fantasie، بندتی اثری را عرضه کرد که در آن شاهکارهای کولی مآبِ بی پروایی با آهنگ هایی ساده اما متفکرانه در هم آمیخته شده بودند.
از نقد علمی تا نقد هنری (I)

از نقد علمی تا نقد هنری (I)

نقد را باید کاوش برای رد یابی آنچه هست تعریف کرد، این جریان تبدیل تجربه به عقل و نظرات است. پدیدارها اما در دو ساحت برای ما آشکار میشوند. اینان همان دو ساحت عقلی و اخلاقی یا بهتر بگوییم، علمی و هنری اند. موضوع عقل در میدانی میان درستی و نادرستی تحلیل میشود. از این منظر نقد را باید کاوش منطق های مندرج در پدیدار دانست. ما این کار را از طریق اجزا و اطلاعات و ناشی از پدیدار و تحول آنها به منطق هایی ویژه انجام میدهیم، اینکار در نسبتی میان تجربیات تا خواسته ها صورت میگیرد.
منتشری: نگه داری سنت ها وظیفه ماست

منتشری: نگه داری سنت ها وظیفه ماست

ما این سی دی ها را به همین دلیل ضبط می کنیم چون وظیفه ماست. کلام و آهنگ و تصنیفش وارد بازار می شود. پدر و مادر ها وظیفه دارند که اینها را گوش کنند و تاریخچه و فلسفه اش را برای بچه هایشان بگویند. ما که این ها را به صورت مجموعه وارد بازار می کنیم. یادم است که روزی در خیابان می رفتم آقایی که موجه به نظر می آمد به سمتم آمد که سی دی “هفت سین” و “چهارشنبه‌سوری” در دست داشت و با من سلام و احوال پرسی کرد. من به او گفتم که می توانم بپرسم که چرا شما این دو تا سی دی را خریدید؟ گفت بچه های من در حال بزرگ شدن با فرهنگ امریکا هستند.
الن تافه زویلیچ، جلوه ای از تکنیک و اصالت در موسیقی مدرن

الن تافه زویلیچ، جلوه ای از تکنیک و اصالت در موسیقی مدرن

با ورود به قرن بیست و یکم و پدیدار شدن روزافزون سبک های مختلف موسیقی، آهنگسازانی چون الن تافه زویلیچ ELLEN TAAFFE ZWILICH در زمره نوابغ این عرصه به شمار می روند و به جرات می توان گفت در دوره معاصر تنها تعداد انگشت شماری آهنگساز با خصوصیات او پا به این عرصه نهاده اند. شهرت جهانی او به دلیل اجرا، ضبط و پخش گسترده آثارش در سراسر جهان و نیز خیل عظیم شنوندگان در رده های مختلف است که با عشق و علاقه به موسیقی او گوش می سپرند.
اپرای توسکا (III)

اپرای توسکا (III)

نقاش در زندان انتظار مرگ را می کشد. نامه ای به توسکا می نوسید و آخرین یادداشت خود را می نگارد: “و من هیچ گاه بدین گونه عاشق زندگی نبوده ام” و می گرید. توسکا به همراه نگهبان و نامه ای که مبنی بر آزادی کاوارادوسی در دست دارد وارد قلعه می شود و در حالی که به نقاش توضیح می دهد چگونه اسکارپیا را کشته می خواند: “او خون تو را می خواسته یا عشق مرا.” دوئت: “گوش کن، زمان نزدیک است.” کاوارادوسی: ” مرگ تلخ است تنها به خاطر جدایی از تو” توسکا: ” عشق به تو مرا قادر ساخت که زندگیت را نجات دهم.” آخرین دوئت: ” جشن می گیریم، با امیدهای تازه.”