افشاری: انتظاراتی که بازار از تولید کننده دارد در جهت پایین آمدن قیمت و کیفیت است

بلز سوپرانو کروماتیک
بلز سوپرانو کروماتیک
شما تا امروز چند مدل بلزو متالوفون وسیلوفون ساخته اید؟
چهار نوع بلز که عبارتند از ۱٫۵ اکتاو دیاتونیک (در ۳ سایز کوچک،متوسط وبزرگ) و نیز بلز۲ اکتاوکروماتیک، سه مدل متالوفون( باس، آلتو و سوپرانو) و سه مدل سیلوفون(باس،آلتو و سوپرانو).

در مورد رنگ سازها توضیح دهید.
نکات مختلفی را در رابطه با رنگ تیغه ها باید در نظر داشت: ۱ـ انعکاس نور: برای اینکه چشم کودک دچار خستگی ناشی از نگاه کردن مستمر به ساز نشود تیغه ها باید از انعکاس نور کمتری برخوردار باشد. ۲ـ ترکیب رنگ: به دلیل داشتن سه گام اصلی و سه رنگ اصلی، رنگ تیغه ها از ترکیب این مجموعه حاصل می شود. ۳ـ نوع رنگ: رنگ تیغه ها به روش کوره ای و جذب مولکولی است.

سازهای شما با چه آرمی در بازار توزیع میشود؟
آرم سازها به شکل یک پروانه است.

چرا جعبه رزونانس برخی از سازهای شما پلاستیکی است؟
سازهای چوبی که به مناطق مرطوب ارسال می گردید، به دلیل رطوبت زیاد منطقه دچار شکستگی می شد ما برای رفع این مشکل جعبه رزونانس را از جنس پلاستیک طراحی کردیم تا در مقابل رطوبت مقاومت بیشتری داشته باشد.

ارتباط شما با بازار چگونه است؟
از زمانی که ما شروع به تولید این وسایل نمودیم به دلیل کنترل قیمت سعی نموده ایم تولیدات خود را مستقیم و بدون واسطه به آموزشگاه های موسیقی و مهدهای کودک ارائه دهیم. در تهران این امر میسر میباشد ولی در شهرستانها وضع کمی فرق میکند. البته انتظاراتی که بازار از تولید کننده دارد در جهت پایین آمدن قیمت و در نهایت کیفیت است و به نظر من ارتباط اینگونه با بازار باعث افت کیفی سازهای ما میشود. وعقیده ی شخصی من اینگونه است که در هیچ شرایطی نباید کیفیت کار را تنزل داد.


متالافون باس دیاتونیک
سازهای شما در شهرهای دیگر غیر از تهران توزیع میشود؟
سازهای ما در شهرستانها علاوه برتوزیع مستقیم به آموزشگاه در فروشگاهها و مغازه های لوازم موسیقی نیز پخش میشود. شهرهایی مثل همدان، شیراز، تبریز، مشهد، رشت وساری و. ….

در رابطه با مضرابها توضیح بدهید.
در اولین نمونه ای که ما از روی آن شروع به کار کردیم جنس مضرابها چوبی بود. ما نیز به تبع آن مضرابها را به نجار سفارش میدادیم و به این طریق ساخته میشد. اما بعد به این نتیجه رسیدیم که مضرابها را باید از جنس پلاستیک بسازیم. مضرابهای چوبی به دلیل اینکه خاصیت ارتجاعی ندارند خیلی زود میشکنند ولی مضربهای پلاستیکی به دلیل خاصیت ارتجاعی دوام بیشتری دارند. دسته ی مضراب هم طوری طراحی شده که به وسیله ی شیارهای سطح دسته، از سرخوردن دست کودک روی مضراب جلوگیری شود.

نمونهای اوّلیه چه تفاوتی با سازهای امروزی شما دارند؟
با توجه به اینکه از همان ابتدای کار، الگوهای متنوع و نیز نقشه های فنی سازهای استاندارد خارجی را در اختیار نداشتیم به تجربه و به مرور زمان سعی کردیم کیفیت ساخت سازهایمان را بهتر کنیم. نمونه های اوّلیه ما با نمونه های امروزی از نظر مواد اولیه، کیفیت قالب، رنگ تیغه ها، صدا و طنین ساز قابل مقایسه نیستند ، به نظر من سازهای امروزی ما با توجه به امکانات فعلی به حد قابل قبولی در مقایسه با نمونه های داخلی رسیده است.

4 دیدگاه

  • حسین صادقی
    ارسال شده در دی ۱۳, ۱۳۸۶ در ۱۰:۰۹ ق.ظ

    از مطالب بسیار بارزشی که در سایت گذاشته اید سپاسگزارم

  • rahmat ebrahimian
    ارسال شده در دی ۱۹, ۱۳۸۶ در ۲:۳۹ ب.ظ

    با سلام ضمن تشکر از مطالب بسیا مفیدتان لطفا آدرس-شماره تلفن یا ایمیل اقای افشاری را در اختیار خوانندگان سایت قرار دهید
    با تسکر

  • شاداب
    ارسال شده در مرداد ۱۷, ۱۳۹۰ در ۱۱:۰۹ ق.ظ

    آدرس یا شماره تلفنی از ایشون هست؟

  • sasan
    ارسال شده در مرداد ۷, ۱۳۹۱ در ۴:۵۹ ب.ظ

    اگه بشه درباره ساز بلز بیشتر توضیح بدید خیلی دوست دارم بدونم این ساز چیه و چگونه میشود از ان استفاده کنیم

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نقشه‌برداری موسیقایی (V)

بنابراین رابطه‌هایی بین موسیقی و معماری وجود دارد که آنها را تطبیق‌پذیری نمی‌توان نامید؛ از سوی دیگر، بهره‌بردن از معماری برای موسیقی و برعکس، کافی نیست؛ هنرمند باید در پیِ شناخت کلّی و جامع از اوضاع زمان و مکان خودش باشد.

اولین برنامه جشنواره موسیقی صبا اعلام شد

ورکشاپ موسیقی فیلم پیمان یزدانیان با همکاری مشترک جشنواره موسیقی دانشجویی صبا و نشر موسیقی هرمس، برای علاقه‌مندان و فعالان رشته‌های‌ موسیقی، سینما و انیمیشین در تاریخ «دوم و سوم اسفند ماه» در سه جلسه‌ی سه ساعته در تالار فلاحت پور دانشکده‌ی سینما تئاتر دانشگاه هنر برگزار خواهد شد.

از روزهای گذشته…

نوربخش: آموزش را امری انعطاف پذیر میدانم

نوربخش: آموزش را امری انعطاف پذیر میدانم

به نظر من برای رسیدن به موفقیت در زمینه آموزش نوازندگی ویولون و یا هر ساز دیگری ما نیازمند به یک نوع نگاه انسانی به این مسئله هستیم؛ هر فرد مجموعه ای است از یک سری قابلیتها و استعدادها و توانایی ها و در عین حال کاستی ها و ضعفها و مشکلات. طبیعی است، وقتی که فردی در سیستم آموزشی خاصی مشغول میشود، استادش باید در همان ابتدا با دقت مسائل آن فرد را مورد بررسی قرار داده و توانایی ها و ضعفهای آن فرد را از همان مراحل ابتدایی آموزش شروع به شناختن کند تا بفهمد این فرد چه نوع توانایی ها و چه نوع مشکلاتی دارد. هر فردی توانایی ها و مشکلاتش با افراد دیگر متفاوت است و هر فرد یک نمونه خاص است و در زمینه آموزش نمیشود ما بیاییم و همه افراد را مثل هم ببینیم.
نگاهی به «شوشتری برای ویولون و ارکستر» (II)

نگاهی به «شوشتری برای ویولون و ارکستر» (II)

در پایان پارتیتور دهلوی نیز نت نوشته سولوی ویولون صبا و همینطور بخش بعدی که آواز زندانیان بوده، همراه با شعر لری آن، به چاپ رسیده است و این گفته و نت، می تواند فرض قبلی را مبنی بر ساخته شدن این اثر بر مبنای یک ضربی با شعر “مارو کجا می برید؟” رد کند.
طنین آوای گلستان دربرمینگام

طنین آوای گلستان دربرمینگام

مطلب فراروی به بهانه برگزاری کنسرت گروه گلستان در شهر برمینگام انگلستان نوشته شده و نویسنده هرچند سالها تجربه تحقیق و به کار گیری مبانی هنر در شاخه ای از معماری را درکارنامه خود داراست با این وجود خود را کارشناس و منتقد موسیقی ندانسته بلکه همانند بسیاری از شما تنها از دیدن و شنیدن کاری خلاقانه و منحصربفرد هنری به وجد آمده و به این وسیله به ارتقاء کیفیت جنبه های معنوی و غیر مادی زندگی در عصری خسته از ضد ارزشها و لبریز از چالشهای بزرگ امیدوار می شود.
بارکلی جیمز هاروست – II

بارکلی جیمز هاروست – II

مدتی بعد در سال ۱۹۷۳، گروه قراردادی با کمپانی پولیدور (Polydor) منعقد کرد که نتیجه آن بتدریج از راه رسیدن بخت مساعد بود. اولین آلبوم آنها برای پولیدور Everyone Is Everybody Else نام داشت که به نظر امیدبخش میرسید.
نکات مهمی که یک نوازنده باید رعایت نماید (II)

نکات مهمی که یک نوازنده باید رعایت نماید (II)

تمرین تنها فیزیکی نیست بجای اینکه تنها با عضلاتتان ساز بزنید قبل از شروع هر تمرینی چه گام و چه قطعه با نگاه کردن به نت قطعه مورد نظر، ذهن خود را برای تمرین آماده سازید. به عقیده شخصی (نگارنده) بسیاری از تمرینات عضلانی تنها وقت شما را میگیرند و کار مفیدی را انجام نمیدهند! درواقع تنها شما خسته میشوید و حس کاذب پیشرفت را به شما دست میدهد؛ در حالیکه با تمرینات ذهنی میتوانید با فشار کمتر و بازدهی بالاتر از تمرینات خود استفاده ببرید.
موسیقی پست مدرن (III)

موسیقی پست مدرن (III)

در اواخر سال‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، تعدادی از سبک‌ها، تحت تاثیر موسیقی پاپ قرار گرفتند و شرایط پست مدرن شروع به شکل‌گیری و سبک‌های موجود شروع به ترکیب عناصر پست مدرن کردند. موسیقی عوامانه، «جاز»، «ریتم اند بلوز» و «راک اند رول» اولیه، نه تنها به‌وسیله‌ی تکنولوژی جدید بلکه به‌طور اساسی توسط شیوه‌ی متفاوتی از فن‌‌آوری ضبط شروع به شکل‌گیری کردند. به‌جای تلاش برای نیل به یک صدای سه بعدی شفاف به پیروی از تجارب حاصل از کنسرت، آواها در ضبط به طور فزاینده‌ای مورد توجه واقع شد و باقی اصوات، به صورت دیواری پشت تراک اصلی قرار گرفتند.
گفتگو با حسین علیشاپور (II)

گفتگو با حسین علیشاپور (II)

دلیل دوم هم بحث عدم تحقیق است که این دوستان در شیوه هایی مانند شیوه ی تاج، شیوه ی ادیب، شیوه ی اقبال، شیوه ی طاهرزاده و … خیلی غور و تفحص نمی کنند و در این جزییات وارد نمی شوند که از آنها آگاهی یابند و با توجه به گفتمان امروزی آواز بتوانند حرف امروز خود را با شیوه ی خاص خود بیان کنند. مرحوم همایونپور همیشه به بنده نصیحتی می کردند که ”تو اگر در آواز خواندن تقلید نکنی، به شخصیت خودت احترام گذاشته ای و اثبات می کنی که یک انسان مستقل با فکری مستقل هستی”.
لری کوریل و جز بین المللی

لری کوریل و جز بین المللی

لری کوریل (Larry Coryell) آمریکایی را باید یکی از نوازندگان جزی دانست که همواره بدنبال تلفیق موسیقی از فرهنگهای مختلف بوده است. وی در سال ۱۹۴۳ در تگزاس آمریکا بدنیا آمد و قبل از انتخاب گیتار چندین ساز دیگر را نیز نواخته بود از کسانیکه تاثیر عمیقی در آشنایی وی با گیتار و سبک جز داشتند میتوان به :Chet Atkins, Chuck Berry و Wes Montgomery اشاره کرد.
رموز ویولن (VI)

رموز ویولن (VI)

تا اینجا با توجه به مطالب گذشته به بخشهای اصلی ویلن نظری اجمالی داشته و در رابطه با شرایط چوب موردنیاز و قابل استفاده توضیحاتی را دادیم از این پس وارد مقوله بعدی شده و روال طبیعی کار را ادامه می دهیم.
سرگذشت ارکستر سمفونیک تهران (I)

سرگذشت ارکستر سمفونیک تهران (I)

نوشته ای که پیش رو دارید، حاوی اطلاعاتی تاریخی درباره شکل گیری و فعالیت های ارکستر سمفونیک تهران است و تمامی وقایع این نوشته بر پایه نوشته های مرتضی حنانه هنرآموز هنرستان عالی موسیقی و دیده های او می باشد و همینطور از جراید و مطبوعات آن سالها بهره برده شده است.