برنامه ارکستر ملل ایران (تخت جمشید)

اركستر ملل ایران
اركستر ملل ایران
ارکستر ملل ایران (تخت جمشید) ۶ ، ۷ و ۸ مهرماه در تخت جمشید به اجرای برنامه می‌پردازد.

پس از دو سال انتظار، ششم تا هشتم مهر ماه نوای ارکستر ۸۵ نفری ملل در تخت جمشید طنین انداز می شود. تا دو روز دیگر پیش فروش بلیت های این ارکستر از طریق وب سایت رسمی ارکستر و نیز چندین مکان دیگر که نشانی آنها در وب سایت موجود می باشد، شروع خواهد شد.

پیمان سلطانی رهبر این ارکسترگفت: «ارکستر ملل از یک ماه و نیم پیش تمرین های خودش را آغاز کرده و تا دو هفته دیگر هم آن را ادامه می دهد. با وجودی که فرصت کوتاهی برای تمرین داشتیم ارکستر به وضعیت خوبی رسیده است. هنرمندانی که اجرای گروه را دیدند کیفیت کار را مناسب دانستند و امیدوارم تا زمان اجرا به کیفیتی که می خواستیم برسیم.» وی افزود: این ارکستر شامل ۸۵ نوازنده به همراه گروه کر قطعات مختلفی را در این برنامه‌ها اجرا خواهد کرد.

به گفته‌ سلطانی این قطعات عبارتند از: «آنیترانس دنس» ساخته‌ی گریک، رقصهای رومانیایی اثر «بلابارتوک»، «اولین سرود ملی ایران» که مربوط به دوره‌ مظفرالدین شاه است و برای اولین بار در ایران در این برنامه اجرا می‌شود. این قطعه ساخته‌ موسیو لومر فرانسوی است که برای پیانو نوشته شده و در اینجا برای ارکستر تنظیم شده است.

ترانه‌های محلی «شیری بگو دوتا»، «سه چکه»، «ایلچه بگلر» که سیاوش بیضایی آنها را تنظیم کرده است، یک سرناد از موتزارت به نام «موسیقی کوچک شبانه» که با ارکستر و تنبک نواخته می‌شود و بهمن رجبی نوازنده دیر آشنای تنبک این قطعه را همراهی می‌کند.

مومان اول چهار فصل ویوالدی که برای سازهای ایرانی و اروپایی تنظیم شده که در این اجرا در تقابل با یکدیگر قرار گرفته و اجرا می‌شود.

یک اثر از «کومیتاس» آهنگساز معروف ارمنستان،‌ «مرغ سحر» ساخته مرتضی نی داوود، «مه» ساخته پیمان سلطانی، «گریه کن» تصنیف عارف قزوینی از دیگر آثاری هستند که قرار است در این برنامه اجرا شود.

همچنین ارکستر قطعه ای متعلق به سه هزار سال پیش و متعلق به تمدن سومر و یونان را اجرا می کند. این قطعه از روی نت های حک شده روی کتیبه ها و نقش برجسته های آن دوران، توسط باستان شناسان شناسایی شده که توسط سیاوش بیضایی برای اجرا تنظیم شده است. نقش برجسته ها نشان می دهد این قطعه در دوران باستان با سازهای بادی چون: کرنا، کرمیر و نای اجرا می شده است.سلطانی با اشاره به اینکه ارکستر تا امروز از حمایت های لازم برخوردار نبوده است گفت: «کسانی که قول همکاری داده بودند وقتی دیدند که این کار منافع مالی ندارد کنار کشیدند و ما را تنها گذاشتند. ما نتوانستیم بسیاری از کارهایی را که می خواستیم انجام دهیم اما به نتیجه کار بسیار خوش بین هستم. سازمان میراث فرهنگی هم هنوز به تعهداتی که درباره اجرای ارکستر دارد عمل نکرده و این تعهدات هنوز در حد قول باقی مانده است.»

سلطانی ادامه داد: «با وجودی که اجرای کنسرت در بناهای تاریخی می تواند به جذب گردشگر و معرفی تاریخ ایران کمک کند،اما هیچ کدام از فعالان این حوزه از اجرای کنسرت استقبال نکرده اند. ما برای اجرا شبی پنج هزار بلیت می فروشیم اما اگر اطلاع رسانی دقیقی صورت نگیرد استقبال از این کنسرت آن طور که باید نخواهد بود.»

ارکستر ملل ایران با همکاری سازمان میراث فرهنگی و گردشگری، کمیسیون ملی یونسکو، کمیته ملی ایکوم و جامعه آهنگسازان معاصر ایران فعالیت می کنند. این ارکستر ترکیبی است از سازهای زهی، مضرابی، کوبه ای، بادی های چوبی و سازهای آکومپانیمان.

Audio File نمونه اجرای ارکستر ملل ایران

سلطانی در ادامه اظهار داشت : “آقای مرعشی پیشتر در قالب قراردادی، مجوزی برای تک تک بناها داده‌اند، از این قرارداد یک مجوز جداگانه آقای مرعشی برای اجرای رایگان در پنج منطقه به من داده بودند که شامل چهلستون اصفهان، کاخ سلطان تهران، سلطانیه زنجان، باغ فین کاشان است . ”

گفتنی است: ارکستر تخت جمشید ۱۰ و ۱۲ و ۱۳ مهرماه نیز در تالار اندیشه‌ی حوزه‌ی هنری به اجرای برنامه خواهد پرداخت.

melal-orchestra.ir

آثار مرتضی محجوبی به انتشار رسید

ردیف و قطعاتی از مرتضی محجوبی به انتشار رسید. این کتاب، حاصل اندیشه و انگیزه شهرام محذوف در تبدیل دست‌نوشته‌های مرتضی محجوبی به خط نت بین‌المللی است که با همکاری فخری ملک‌پور، در طول مدت ۳سال به انجام رسیده است که دارای ۱۲ مقام (شامل ۷ دستگاه و ۵ آواز) است. تنظیم تمامی پیش‌درآمدها، قطعات ضربی، تصنیف‌ها و رِنگ‌ها توسط شهرام محذوف صورت گرفته است.

همه همصدا با سمفونی نهم بتهوون (II)

این تجربه‌ای است که به ندرت می‌شود به آن رسید، و به‌نظر من همین گروه کر شهر تهران چه اعضای دائمی و چه اعضایی که به آن اضافه شده‌اند، این تجربه را همراه خودشان در زمان‌های طولانی خواهند داشت و همین باعث خواهد شد که مطمئناً بیشتر علاقه‌مند بشوند و فعال‌تر بشوند و در کارشان ثابت‌قدم‌تر شوند.

از روزهای گذشته…

بررسی کتاب های آموزش سازدهنی در ایران (III)

بررسی کتاب های آموزش سازدهنی در ایران (III)

یکی از این روش ها “حرف زدن با سازدهنی” یا اصطلاحا “Talking Harmonica Style” است که به مفهوم ادای کلمات و جملات ساده به وسیله هارمونیکا است. بسیاری از نوازندگان قطعاتی به این شیوه ضبط کرده اند ولی شاخص ترین آهنگ موجود در این زمینه آهنگی است به نام I Love My Mama که توسط Saltey Holmes دردهه ۱۹۳۰ و با سازدهنی دیاتونیک گام Bb اجرا شده است. به بخشی از این آهنگ توجه کنید:
منبری: کیستم من را برای ارکستر مضرابی نوشتم

منبری: کیستم من را برای ارکستر مضرابی نوشتم

آقای مشایخی به من گفتند قطعه ای برای فلوت بنویسم. پرسیدم فقط فلوت تنها؟ گفتند فعلاً فقط فلوت تنها. گفتم استاد برای ارکستر و فلوت بنویسم؟ گفتند نه فقط برای فلوت. من قطعه ای برای فلوت سلو در شوشتری نوشتم. سعی کردم به لحاظ ریتم و ملودی مونوتون نباشد. کار متفاوتی بکنم. ایشان کار را گام به گام می دیدند و نظراتی می دادند، وقتی تمام شد، گفتند در فرهنگسرای نیاوران اجرایی داریم که می خواهم قطعه تو هم اجرا شود. کسی را می شناسی که فلوتش را بزند؟ من دوستم ناصر رحیمی که نوازنده حرفه ای فلوت هستند را معرفی کردم و با اجرای ایشان کار اجرا و ضبط شد.
بیژن کامکار: موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد

بیژن کامکار: موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد

… بله؛ البته نمی‌خواهم خدای ناکرده در حق پهلوان‌هایی مثل مظهر خالقی یا حسن زیرک یا برادران یوسف‌زمانی که همه‌شان خیلی خدمت کرده اند کم لطفی کنم ولی باور کنید چند دهه‌ی پیش خیلی‌ها مثلن در سیستان و بلوچستان خودمان نمی‌دانستند کردستان کجاست. موسیقی کردستان با کامکارها شناخته شد. نه تنها در ایران بلکه در جهان. در دنیای ارتباطات امروز، فستیوال‌ها نقش خیلی مهمی دارند و خیلی چیزها از طریق فستیوال‌ها در همه‌ی دنیا پخش می‌شوند. فستیوال‌رو ها همه امروز کردستان و موسیقی کردستان را می‌شناسند.
گزارشی از برنامۀ «بررسی آثار محمد سعید شریفیان»

گزارشی از برنامۀ «بررسی آثار محمد سعید شریفیان»

جمعه یکم خرداد ۱۳۹۳، فرهنگسرای ارسباران میزبان برنامه‌ای بود که به همت باشگاه موسیقی ارسباران برگزار شد. بررسی آثار محمد سعید شریفیان، یکی از آهنگسازان با سابقۀ کشور هدف این برنامه بود و در آن سعی شده بود تا از طریق نمایش فیلم، اجرای زنده و بحث و گفتگو، تعدادی از این آثار معرفی و مورد تحلیل قرار گیرند.
ویولون مسیح استرادیواریوس (VI)

ویولون مسیح استرادیواریوس (VI)

به طور معمول جریان الگو برداری همیشه از مشخصات درج شده خط محیطی ترسیمی و یا از محدوده تصاویر رنگی از صفحات به انجام می رسد که معمولا سازندگان ساز در ساده ترین شکل ممکن با دور بری تصاویر و انتقال آن به روی برگه های فلزی و یا چوب و یا در مواردی دقیق تر از روشهای نرم افزاری فرایند الگو برداری را دنبال می نمایند.
موسیقی یا مُسکِن؟! (II)

موسیقی یا مُسکِن؟! (II)

بررسی پژوهش های چندگانه ثابت کرد که موسیقی نه تنها احساس درد بیمار را کاهش می دهد بلکه نیاز آن ها به استفاده از مسکن را نیز تضعیف می کند. البته این تحلیل و دیگر بررسی ها اذعان داشته اند که علیرغم نتایج امیدبخشی که وجود دارند پژوهشگران هنوز باید داده های بیشتری برای حمایت از استفاده از انواع خاص مداخله موسیقایی و همچنین استفاده از موسیقی برای تسکین درد با گروه های مختلف مردم استفاده نمایند.
بحرانی با افق نامعلوم (I)

بحرانی با افق نامعلوم (I)

اگر قرار باشد در یک فهرصت کوتاه، فشرده و سریع موقعیت نشر و ناشر در موسیقی را ترسیم کنیم، حاصل جز یادداشتی کوتاه و فشرده و سریع نخواهد بود و آن هم محدود به یک اظهار نظر صرفا شخصی که نه بر داده های آماری استوار است و نه بر پژوهشی متکی به روش و سئوالات معین. این هم که بگویم وضعیت نشر موسیقی در ایران، خراب است و باید مسئولین و دولت به کمک بیایند نه حرف تازه ای است و نه سخن به درد بخوری.
بزرگداشت صدمین سال تاسیس هنرستان موسیقی برگزار می شود

بزرگداشت صدمین سال تاسیس هنرستان موسیقی برگزار می شود

بزرگداشت یک قرن آموزش علمی موسیقی در ایران در تالار وحدت برگزار خواهد شد. جشن صدسالگی «هنرستان موسیقی» روز پنجشنبه ۲۷ دی‌ماه با اجرای فارغ‌التحصیلان دوره‌های مختلف این مجموعه آموزشی در تالار وحدت تهران برگزار می‌شود.
نخستین دوره جشنواره موسیقی دانشجویی “صبا” برگزار می شود

نخستین دوره جشنواره موسیقی دانشجویی “صبا” برگزار می شود

“جشنواره موسیقی صبا” فعالیت خود را از تابستان سال ۱۳۹۵ آغاز کرده است و همه ‌ساله به همت دانشجویان دانشکده‌ی موسیقی دانشگاه هنر برگزار می‌شود. به گفته محمد هادی مجیدی، دبیر نخستین دوره جشنواره، اولین دوره جشنواره صبا در دو بخش رقابتی و غیر رقابتی برگزار خواهد شد که بخش رقابتی آن شامل چهار محور: آهنگسازی، گروه نوازی کلاسیک غربی، گروه نوازی موسیقی ایرانی، پژوهش موسیقی خواهد بود که بخش آهنگسازی شامل دو ماده آهنگسازی برای گروه کر و آهنگسازی برای آنسامبل پرکاشن کلاسیک، بخش گروه نوازی کلاسیک شامل اجرای گروه های تریو، کوآرتت و کوئینتت از رپرتوآر موسیقی کلاسیک و بخش گروه نوازی موسیقی ایرانی شامل اجرای آثار اساتید موسیقی ایرانی برای گروه های بالای پنج نفر و البته با شرایط ذکر شده در فراخوان جشنواره خواهد بود.
سایه روشن تاریخ موسیقی ما (IV)

سایه روشن تاریخ موسیقی ما (IV)

علیت‌یابی نداریم (یا کم داریم) و تصورمان از گذشته هم زمانی آویخته در میان زمان‌ها است. پس انتظارمان از تاریخ می‌شود این‌که وقایع‌نگاری کنیم و نه تحلیل. با وجود این‌که حضور مبهم زیباشناسی و جدل میان دو سبک اخیرا بیشتر شکل تاریخ‌نگارانه به خود گرفته، اما هنوز به دوره‌بندی منجر نشده است. تاریخ موسیقی ما هنوز تاریخ آدم‌ها و نظریه‌ها است و نه آثار موسیقی و روابط‌شان وقتی به نقطه‌ی عطفی تاریخی چون وزیری می‌رسیم بیشتر اوقات به نظم شخصی و توانایی‌های افسانه‌ای او اشاره می‌کنیم و به عکس، کمتر چیزی از دلایل تاریخی موفقیت‌اش می‌شنویم (۹).