درباره انتشار دو کتاب از علینقی وزیری

علینقی وزیری
علینقی وزیری
به تازگی جعفرصالحی موسیقیدان و نت نگار، دست به انتشار کتابی از علینقی وزیری زده است؛ نوشته ای که پیش رو دارید، به قلم جعفر صالحی و درباره این کتاب است.
استاد علینقی وزیری از پیشگامان ایجاد تغییر و تحول در موسیقی کشور و اولین کسی بود که برای سازهای ایرانی متد آموزشی تدوین نمود و با تاسیس مدرسه موسیقی، حرکتی عظیم در روند آموزش موسیقی کشور و همچنین جایگاه موسیقی و موسیقیدان در جامعه ایجاد نمود و آ‌ن‌را متحول کرد. تا قبل از وزیری، موسیقیدان‌های بزرگی وجود داشتند که به دلیل نگاه تحقیرآمیز اجتماع، حاضر به نوازندگی غیر از جمع‌های محدود صمیمانه و مطرح شدن به نام نوازنده (که آن روزها عمله طرب گفته می‌شد) نبودند.

فعالیت‌های استاد وزیری در عرصه موسیقی ایران به قدری گسترده است که ذکر آن‌ها مجالی دیگر و قلمی گویاتر می‌طلبد.

در این‌جا فقط به این مطلب بسنده می‌کنم که به عقیده بنده ایشان یکی از معدود موسیقیدان‌هایی هستند که وجود موسیقی ایرانی و زنده بودن سازهای ایرانی تا امروز و حتی سبک و سیاق نوازندگی ایرانی، وامدار فعالیت و دلسوزی‌های آن‌هاست.

اما بسیار تعجب برانگیز است که آثار و مکتوبات چنین شخصیتی، به‌صورت پراکنده و ناقص و در اکثر موارد بدون کیفیت و با نادرستی‌های فراوان چاپ شده است و حتی آثاری که خود استاد چاپ و منتشر نموده بود نیز بعد از مدتی به فراموشی سپرده شده و تجدید چاپ نشده‌اند.

نکته قابل توجه این است که استاد وزیری در زمان حیات خود و با سرمایه شخصی، بنیادی را تأسیس نمودند که وظیفه آن‌ حفظ و انتشار آثار وزین موسیقی ایرانی از همه موسیقیدان‌ها تعریف شده بود. این بنیاد نیز مانند بسیاری از نهادهای مفید و کارآمد پس از مدتی و بدون فعالیت خاصی به فراموشی سپرده شد.

البته با توجه به این‌که در اساسنامه بنیاد وزیری، آن را غیر قابل انحلال تعیین و تعریف نموده‌اند، در حال حاضر نیز با تلاش جناب «کیوان ساکت»، با هیأت امنایی متشکل از موسیقیدان‌های پیشکسوت و نامی کشور دوباره احیا شده که البته به دلایل مختلفی که مهم‌ترین آن، نبود بودجه کافی است، فعالیتی ندارد.

تأسیس چنین بنیادی با نوع فعالیت‌های تعریف شده آن، دوراندیشی و درایت وزیری را نشان‌داده و دلیلی دیگر است بر عشق عمیق او به موسیقی و فرهنگ ایران.

به دلایلی که ذکر شد و بسیاری دلایل دیگر که بعد از آشنایی با زندگی استاد وزیری برای هر هنرجوی موسیقی شکل می‌گیرد، دِین بزرگی را بر گردن خود احساس می‌کنم و همیشه برآن بوده و هستم که خدمتی هر چند کوچک در راه نشر آثار این استاد بزرگ انجام دهم. زیرا که نشر آثار یک موسیقیدان (صرف نظر از این‌که سبک موسیقی ایشان و مطالبی که تحت عنوان نظری موسیقی تهیه و تدوین کرده‌اند امروزه کاربردی دارد یا خیر) مهم‌ترین و اولین قدم در جهت حفظ میراث فرهنگی و موسیقایی کشور است که پایه‌ای برای تحول و نوآوری صحیح و اصولی محسوب می‌شود.

در همین راستا اولین قدم را با توجه به بودجه شخصی محدودی که در اختیار داشتم، نشر مجدد و با کیفیت قسمت‌های منتخبی از کتاب «دستور جدید تار» را در دو جلد تعیین نموده و با همکاری صمیمانه آقای «هادی افتخاری» مدیر محترم نشر «رازگو» به انجام رسانیدیم. کتاب «سرمشق» حاوی گزیده‌ای از تمرین‌ها و کتاب «رامشگری» حاوی گزیده‌ای از قطعه‌های کتاب «دستور جدید تار» تدوین و منتشر شده‌اند. شایان ذکر است که در کتاب رامشگری، سه قطعه به صورت دونوازی است که علاوه بر نت اصلی، قسمت مربوط به هر ساز (تار اول و تار دوم) به صورت مجزا در کتاب قرار داده شده‌اند تا نوازنده‌ها برای جدا نمودن قسمت‌ها، دچار مشکل نشوند.

هر دو کتاب به صورت سیمی صحافی شده‌اند تا به راحتی ورق خورده و روی پوپیتر قرار گیرد.

امیدواریم که بتوانیم سایر آثار مکتوب استاد را نیز در مراحل بعدی با کیفیتی درخور، منتشر نموده و در اختیار علاقمندان و هنردوستان قرار دهیم.

یک دیدگاه

  • ابوالفضل
    ارسال شده در شهریور ۲۰, ۱۳۹۴ در ۱۲:۲۱ ب.ظ

    قابل توجه کسانی که نام بزرگ وزیری را دکان شیادی کرده اند!!

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

دژآهنگ: از تدریس اشمل بسیار بهره بردم

از طرفی سونوریته ای که در صداسازی‌های هارمونیکا انجام می شود به شدت قابلیت شخصی‌سازی دارد. مثلا شما می‌توانید از تغییر پوزیشن فک پائین و زبان، جنس صداهای مختلفی را ایجاد کنید که چنین چیزی با آکاردئون قابل انجام نیست.

مروری بر کتاب «بنیان های آموزش موسیقی» اثر ادگار ویلمز (IV)

ارتباط ملودیکی بین دو صدا هر چه قدر هم آرام نواخته شود همزمانی با یکدیگر پیدا می کنند و می توانند هارمونی به وجود آورند. هنگامی که سه صدا مانند دو-می-سل به صورت پیوسته و به دنیال هم خوانده شوند تصور یک آکورد را در ذهن به وجود می آورند و تمرین خوبی برای درک آکورد می باشد. فواصل هارمونیک (چهارم و پنجم) نیز در حین خواندن آکورد آن ها، شناسایی و توجه می شود. فواصل سوم و ششم را نیز در خواندن آکوردهایشان می توان درک کرد. فواصل دوم و هفتم دارای ماهیت پیوندی هستند که توسط فواصل هارمونیک قدرت و شدت می گیرند.

از روزهای گذشته…

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (I)

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (I)

«آشوب عبارت است از تحول نادوره‌ای (غیر تناوبی) پیچیده‌ی یک سیستم دینامیکی غیر خطی در طول زمان که باعث می‌شود سیستم غیر قابل پیش‌بینی و معادل یک فرآیند کتره‌ای (۱) شود. این طرز رفتار نتیجه حساسیتِ نمایی (۲) سیستم‌های دینامیکی نسبت به شرایط اولیه است» (ریگدن ۱۸). واژه‌ی آشوب را در کاربرد امروزینش اولین بار در سال ۱۹۷۵ تییان – ییان لی و جیمز یورکی برای رفتار پیچیده و نادوره‌ای سیستم‌های دینامیکی غیر خطی به کار بردند، ولی اساس این پدیده را هانری پوانکاره در تلاش‌هایی که برای حل مسئله سه جرمی سیاره‌ها به عمل آورد درک کرده بود (۱۸۹۲).
هنر و انقباض ایدوئولوژیک (II)

هنر و انقباض ایدوئولوژیک (II)

وجود این رابطه یا باز خورد امنیّت ــ مالیات نه تنها باعث جدایی این دو قدرت و حفظ حریم یکدیگر می شود، بلکه از طریق همین نیاز متقابل، زمینه برای ظهور دموکراسی فراهم می شود. با این حال باید توجه داشت که استثنائی وجود دارد که ممکن این تعامل دوسویه بین اقتصاد و سیاست را بر هم بریزد و آن وقتی ست که سیاست از طریق انحصارات فروش موادّ خام ( در کشور ما نفت ) به قدرت مورد نیاز خود دست پیدا کند.
استوکوفسکی رهبر بدون باگت

استوکوفسکی رهبر بدون باگت

لپولد استوکوفسکی (Leopold Stokowski) یکی از مشهورترین رهبران ارکستر جهان است که شیوه رهبری خاص وی که رهبری ارکستر بدون چوب رهبری – باگت – میباشد نیز شخصیت متمایزی نسبت به همتایانش ایجاد نموده است. رهبری برخی از برترین ارکسترهای جهان و اجرا در صحنه های مختلف بین المللی از جمله هنرنمایی های او میباشد.
ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (IV)

ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (IV)

سازنده ویلن با مشخص کردن فرکانس های رزونانس به مانند تصویر ۶-۱، می تواند بر روی چوب کار نشده مقاومت طولی و عرضی و حد تغییر شکل یافتن آن را تعیین کند. برای این کار می توان از لوازم صوتی مخصوص نیز استفاده کرد، اما برتری روش فوق در این است که به وسایل و ابزارهای اضافی نیازی ندارد.
عمومی: مردم با نظریه های جدید در ابتدا مخالفت می کنند

عمومی: مردم با نظریه های جدید در ابتدا مخالفت می کنند

من در سال ۱۳۴۲ وارد دانشگاه شدم و سال دوم دانشکده بودم که در اردوها شرکت کردم و همان موقع بود که با اساتید آشنا شدم و به دنبال آن به هنرستان رفتم و به کلاس‌های استاد محمود کریمی برای فراگیری ردیف رفتم و تئوری و سلفژ را با استاد فرهاد فخرالدینی کار کردم؛ در همان موقع بود که من به گروه آقای فرامرز پایور رفتم یعنی من حدود ۵۰ سال پیش، سال ۴۵ یا ۴۶ به گروه سازهای ملی آقای پایور که تأسیس شده بود پیوستم. ایشان کنسرت من را در پایان سال تحصیلی یا هنرستان دیده بودند و از استاد کریمی خواسته بودند که من را دعوت کنند تا به گروه ایشان بپیوندم.
پژوهش هایی درباره ی وضعیت بانوان رهبر معاصر (II)

پژوهش هایی درباره ی وضعیت بانوان رهبر معاصر (II)

با این وجود، آنهایی که گزارش یک دست مثبت را خواندند، واکنشی کاملا متفاوت نشان دادند. آنها، صرفنظر از اینکه رهبر زن است یا مرد، امتیازهای بالایی را برای ویژگی های مردانه ای مانند «تکان دهندگی» و «صلابت» به اجرا دادند.
چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه هفتم

چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه هفتم

هویت که در مقابل اصطلاح انگلیسی “Identity” قرار می گیرد، یکی از مباحث اصلی در حوزه‌‌های روان‌شناسی (۲)، جامعه‌شناسی (۲) و مردم‌شناسی (۳) است. در مطالعات روان‌شناسی، نفس یا خودِ انسان مورد بررسی قرار می‌گیرد. در جامعه‌شناسی به بررسی انسان در جامعه پرداخته می‌شود و مردم‌شناسی، فرد را در حوزۀ فرهنگی مورد مطالعه قرار می‌دهد.
تأثیر موسیقی ایران در موسیقی عهد اسلامی (V)

تأثیر موسیقی ایران در موسیقی عهد اسلامی (V)

زمان ولی اول (۸۶ تا ۹۶ ه ق برابر با ۷۰۵ تا ۷۱۵ میلادی) قلمرو حکومت اسلامی از چین تا اسپانیا گسترش یافت و ادب و فرهنگ ترقی نمود و موسیقی پیشرفت کرد. موسیقی‌دانان حتی از شعرا هم برتر قرار گرفتند و پسر او سلیمان، خوانندگان و نوازندگان زیادی در دربار داشت و بدانها هدایای زیادی می‌پرداخت. از آن جمله مبلغ ده هزار سکه نقره به ابن سریج جایزه داد ولی بعد از او عمر دوم، چون متظاهر بود، شعرا و موسیقی‌دانان را از دربار پراکنده شدند، او موسیقی ‌را تحریم کرد، در حالیکه تا پیش از خلافتش از طرفداران جدی این هنر بود.
عبدی: به امپرسیونیسم علاقمندم

عبدی: به امپرسیونیسم علاقمندم

من در اکراین زندگی می کنم و آنجا با ارکستری در ارتباط هستم و سالها از نزدیک کار کرده ام، طبیعی است که به خاطر ارتباط زیاد و نزدیکم با آنها و کیفیت کار استاندارد و عالی آنها، با این ارکستر و رهبر همکاری زیادی دارم.
ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (VI)

ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (VI)

در پی تظاهرات های ضد دولتی ماه های اخیر که به کشته شدن یکی از نوازندگان اِل سیستما به نام آرماندو کانیزالس (Armando Cañizales) نیز منجر شد، گوستاوو “خشونت و سرکوب” را شدیدا محکوم کرد و از رییس جمهور، نیکلاس مادورو درخواست کرد که “به صدای مردم گوش فرادهد”.