برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت چهارم)

“ترم چهارم”
هدف از تدوین “برنامه مدون آموزش ویولن”، ایجاد راهکاری برای آموزش منظم، هدفمند و برنامه ریزی شده ویولن در طی چهار ترم می باشد. فراگیری ویولن طی روند پیشنهادی این برنامه، موجب می گردد تا هنرجو با تکنیک های مختلف نوازندگی این ساز آشنا گشته و به سطح استانداردی در زمینه نوازندگی دست یابد.

هم راستا با اهداف این برنامه و در جهت ایجاد شناخت افزون تر و توانمندسازی بیشتر تکنیکی هنرجویان، نگارنده برنامه دیگری را نیز با نام “برنامه مکمل آموزش ویولن” تدوین نموده ام که به بررسی اتودها و قطعات تکمیلی منتخب می پردازد و با پایان یافتن “برنامه مدون آموزش ویولن” در این قسمت، آنرا نیز به تدریج ارائه خواهم نمود.

“توصیه” می گردد، هنرجویان علاقه مندی که از مدت زمان کافی برای آموزش و تمرین برخوردار هستند، دروس برنامه مکمل را نیز، مورد توجه قرار دهند.

چشم انداز ترم:
با توجه به آموزش پوزیسیون های مختلف دست چپ در طول ترم های قبلی، در این ترم دروس مربوط به تغییر پوزیسیون های ما بین سیمها و تغییر پوزیسیون های روی یک سیم مورد بررسی قرار می گیرد)کتاب های گام هریمالی* و شوچیک پوزیسیون).

در اینجا دقت به این نکته لازم است که آموزش کتب فوق که به بررسی تغییر پوزیسیون ها می پردازد، بهتر است پس از آموزش پوزیسیون های مختلف دست چپ آغاز گردد (که متاسفانه در بسیاری موارد شاهدیم هنرجویی که هنوز دروس مربوط به پوزیسیون ها را به شکل مناسبی فرا نگرفته است، دروس مربوط به تغییر پوزیسیون های کتاب گام هریمالی یا شوچیک را آموزش می بیند.)
*نظر بر اینکه روشهای مختلف آرشه کشی در ترم دوم بطور کامل بررسی شده است، هنرجو می تواند گامها را با آرشه های لگاتو دلخواه تمرین کند.

منابع:
۱- کتاب گام هریمالی از “انتسارات سرود”
۲- کتاب شوچیک پوزیسیون، اپوس ۸
۳- مجموعه کتاب های لو ویولن کریک بوم از” انتشارات چنگ” .
۴- کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (همراه با کادانس دیوید اویستراخ)
۵- کتاب ولفارت، شصت اتود مقدماتی از” انتشارات چنگ”.

امتحان پایان ترم:
اجرای تمامی موارد زیر:
۱- اجرای صحیح موومان اول کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار
۲- اجرای صحیح ۴ گام سه اکتاوی به دلخواه از کتاب گام هریمالی
۳- اجرای صحیح درس های شماره ۵۲ و ۵۵ از کتاب شوچیک پوزیسیون
۴- درس شماره ۴۰۸ از کتاب لو ویولن شماره ۵

الف- تغییر پوزیسیون های روی یک سیم و مابین سیم
شامل: تغییر پوزیسیون های بر روی یک سیم و مابین سیم، آموزش قطعه، درس هایی در جهت مهارت یابی بیشتر در اجرای پوزیسیون ها

_موضوع جلسه ۱/۴:
درس شماره ۱ (گامهای ماژور، شروع با انگشت اول)
درس شماره ۲۸ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۴۵ الی ۳۵۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۴۲ تا ۷۴ موومان اول
_موضوع جلسه ۲/۴:
درس شماره ۲ (گامهای مینور، شروع با انگشت اول) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۲۴ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۵۱ الی ۳۶۲ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۷۶ تا ۹۳ موومان اول
_موضوع جلسه ۳/۴:
درس شماره ۳ (گامهای ماژور، شروع با انگشت دوم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۲ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۶۳ الی ۳۶۶ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۰۶ تا ۱۳۲ موومان اول
_موضوع جلسه ۴/۴:
درس شماره ۴ (گامهای مینور، شروع با انگشت دوم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۳ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۶۷ الی ۳۷۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۶۹ تا ۱۸۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۵/۴:
درس شماره ۵ (گامهای ماژور، شروع با انگشت اول) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۵ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۷۱ و ۳۷۲ و ۳۷۴ و ۳۷۵ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۸۹ تا انتهای موومان اول
_موضوع جلسه ۶/۴:
درس شماره ۶ (تغییر پوزیسیون ها بر روی یک سیم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۷ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۷۶ الی ۳۷۸ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول (الف)
_موضوع جلسه ۷/۴:
دروس شماره ۱ الی ۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۶ (ادامه تغییر پوزیسیون ها بر روی یک سیم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۷۹ الی ۳۸۱ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول(ب)
_موضوع جلسه ۸/۴:
دروس شماره ۵ الی ۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۸۳ و ۳۸۴ و دروس ترانه عامیانه و قطعه ای در دودیز مینور از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول(ج)
_موضوع جلسه ۹/۴:
دروس شماره ۹ الی۱۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام دوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۸۵ الی ۳۸۹ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۴ تا ۱۹ موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۰/۴:
دروس شماره ۱۳الی۱۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام سوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۰ الی ۳۹۲ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۲۰ الی ۳۱ موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۱/۴:
دروس شماره ۱۷ الی۲۰ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۸ (۱۲ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۳ الی ۳۹۵ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۳۲ تا انتهای موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۲/۴:
دروس شماره ۲۱ الی ۲۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۸ (گامهای باقی مانده تا انتهای درس) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۷ و ۳۹۸ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، کادانس دیوید اویستراخ برای موومان دوم(الف)
_موضوع جلسه ۱۳/۴:
دروس شماره ۲۵ الی۲۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۹(۹ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۹ و ۴۰۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان دوم (ب)
_موضوع جلسه ۱۴/۴:
دروس شماره ۲۹ الی۳۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۹ (الباقی تا انتهای درس) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۱ و ۴۰۳ و ۴۰۴ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۴۱ الی ۱۳۲ از موومان سوم
ب- بررسی هارمونیک ها، پیتسیکاتو و دوبل تریل
شامل بررسی هارمونیک ها، پیتسیکاتو و دوبل تریل، گرپتو ، آکوردهای چهار صدایی و آموزش قطعه و درس هایی در جهت مهارت یابی بیشتر در اجرای پوزیسیون ها

_موضوع جلسه ۱۵/۴:
دروس شماره ۳۳ الی۳۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره۱۰ (۸ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۵ و۴۰۷ و ۴۰۸ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی هارمونیک های طبیعی و مصنوعی از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۱۴۱ الی ۲۳۴ از موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۶/۴:
دروس شماره ۳۷ الی۴۰ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره۱۰ (۹ گام دوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۹ و ۴۱۰ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی آکوردهای چهار صدایی از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۲۵۲ الی ۳۱۸ از موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۷/۴:
دروس شماره ۴۱الی۴۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۹ گام سوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۱۳ الی ۴۱۶ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی پیتسیکاتو دست راست از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۳۲۳ الی انتهای موومان
_موضوع جلسه ۱۸/۴:
دروس شماره ۴۵الی۴۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰ (۹ گام چهارم) از کتاب گام هریمالی
بررسی پیتسیکاتو دست چپ از کتاب لو ویولن ۵
آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان سوم
دروس شماره ۴۱۷ و ۴۱۸ از کتاب لو ویولن ۵
_موضوع جلسه ۱۹/۴:
دروس شماره ۴۹ الی۵۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۸ گام پنجم) از کتاب گام هریمالی
بررسی دوبل تریل ها از کتاب لو ویولن ۵
دروس شماره ۴۱۹ از کتاب لو ویولن ۵
مرور و رفع اشکال از کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (الف)
_موضوع جلسه ۲۰/۴:
دروس شماره ۵۳ الی۵۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۹ گام ششم) از کتاب گام هریمالی
بررسی گرپتو از کتاب لو ویولن ۵
دروس شماره ۴۲۳ و ۴۲۴ از کتاب لو ویولن ۵
مرور و رفع اشکال از کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (ب)

< پایان ترم چهارم>

12 دیدگاه

  • ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۸ در ۶:۳۰ ب.ظ

    سلام
    من می خواستم آدرس آموزشگاهی که شما آموزش می دهید را در ایمیل تان بگذارید.من میخوام هفته ای یه بار برای آموزش بیام تهران ممنون.من یک ویولن تی اف ۸۰۰ انتخاب کردم خوب است واگر خوب نیست شما یک ساز خوب ۴۰۰تا۵۰۰هزار تومان معرفی کنید ممنون میشم.

  • ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۰ ب.ظ

    جناب صفری، شما می تونیین از طریق ایمیل avsn77@gmail.com با من تماس بگیرید تا در رابطه با خرید ساز و کلاس راهنماییتون کنم.

  • ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۸ در ۳:۲۱ ب.ظ

    سلام
    به نظر من که این برنامه طراحی بی نظیری است.یک پیشنهاد برای شما دارم/اول اینکه یک ترم دیگر طراحی کنید که در آن کتاب قطعات برگزیده کلاسیک وبعدقطعاتی از آهنگسازان بزرگ مانند بتهوون شومان شوپن وردی هایدن پاگانینی وغیره طراحی کنید که هنر جویی که ۴ترم رابا موفقیت گذرانده باشد بعدا این ترم را(ترم۵) بگذراند ودر ضمن هنرجویان را در آخر هر ترم جمع کنید تا قطعات ارکستری با هم همنوازی کنند تا تجربه ی ارکستری داشته باشند وشما در این ترم پوزیسیونهای ۸/۹/۱۰/۱۱را هم آموزش بدهید.ممنون از شما اکبر از اردبیل.(ادامه دارد)

    فرستادن نظر

  • ارسال شده در مهر ۲۱, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۹ ب.ظ

    با تشکر از شما، در مورد اولین پیشنهاد برنامه مکمل آموزش که در متن نوشته آمده است، کاربرد دارد و همانطور که در متن مقاله آمده فراگیری ویولن طی روند پیشنهادی این برنامه در طی “چهار ترم”، موجب می گردد تا هنرجو با تکنیک های مختلف نوازندگی این ساز آشنا گشته و به سطح استانداردی در زمینه نوازندگی دست یابد. در مورد آخر پیشنهادی نیز باید توجه داشت که بررسی پوزیسیون های مورد اشاره شما نکته خاصی برای هنرجویی که پوزیسیون های ما قبل را فراگرفته ندارد ونیازی به آموزش جداگانه ندارد.

  • ارسال شده در مهر ۲۷, ۱۳۸۸ در ۱۱:۰۵ ق.ظ

    سلام آقای نوربخش راستش من با ایمیل آشنایی ندارم زدم new masigeدیگه از اون به بعد رو نمیدونم.
    من سه شنبه شب میام تهران تا جمعه تو تهرانم اگه میشه از این طریق(همین سایت) راهنمایم کنید،یا آدرستون رو بذارید تو همین سایت میخوام یک ساز خوب بخرم وآدرس ان فروشنده روهم بگذارید ممنون.

  • ارسال شده در مهر ۲۸, ۱۳۸۸ در ۵:۲۵ ب.ظ

    آقای نور بخش من دانشجوی رشته معماری هستم، میخواستم بعد این که کاردانیمو تموم کنم برم باکو رشته آهنگسازی ونوازندگی ویلن بخونم ولی با مخالفت پدرومادر مواجه شدم،الان با پدرم شرط گذاشتم که تا لیسانس تو تهران ویلن در سطح حرفه ای یادبگیرم تادر آزمون ورودی قبول بشم.آکادمی باکو بدون آزمون خرجش خیلی زیاده، در باکو دوستان من رشته نوازندگی ویلن میخونن من تال ویلن ۲ سوزوکی ۱/۲/۳ آهنگهای آسان و یک کتاب روسی رو در سطح عالی کار کردم من از دوستم که توتهران معماری میخوند یاد گرفتم،استادانی که دوستم از آنها یاد گرفته بود آقای مازیار ظهیرالدینی وتینا جامه گرمی و… کار کرده بود .دوستم هر سال سه ماه تو اردبیل بود ویک سال که پشت کنکور بود ویلن کار کردیم.

  • نوربخش
    ارسال شده در مهر ۲۹, ۱۳۸۸ در ۹:۱۴ ب.ظ

    آقای صفری، به دلیل پاره ای ملاحظات من تلفن یا آدرس فروشندگان را نمی تونم در سایت بگذارم. اما شما در صورت تمایل، می تونید شماره همراهتون را بنویسید تا من با شما تماس بگیرم و راهنماییتون کنم.با تشکر

  • kavospakfar @yahoo.com
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۸۸ در ۳:۳۶ ق.ظ

    در باره خرید ساز کمک می خواهم ممنون

  • نوربخش
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۸۸ در ۱۰:۱۵ ق.ظ

    از طریق ایمیل با من تماس بگیرید تا راهنمایی کنم.

  • نوربخش
    ارسال شده در بهمن ۲۲, ۱۳۸۸ در ۹:۵۹ ب.ظ

    از طریق ایمیل با من تماس بگیرین تا راهنمایی کنم.

  • ali
    ارسال شده در فروردین ۲۹, ۱۳۹۲ در ۷:۴۴ ب.ظ

    باسلام میخواستم بدونم ایا طول انگشتان در نوازندگی تاثیر دارد یاخیر

  • reza
    ارسال شده در مرداد ۱۴, ۱۳۹۴ در ۲:۵۳ ب.ظ

    با سلام. در دوره اموزشی شما ایا کتابی در زمینه فراگیری نواختن دوبل نتها در نظر گرفته نمیشود؟

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

گفتگو با هوشنگ ظریف (I)

هوشنگ ظریف جزو آخرین بازمانده‌های نسلی از موسیقیدانان ایرانی است که هرگز اهل جنجال‌های رسانه‌ای نبودند؛ نسلی در عمل موسیقایی درجه یک و در آموزش خستگی‌ناپذیر. ظریف، تربیت‌شده‌ی مکتب معلمانی چون موسی معروفی، حسین دهلوی، روح‌الله خالقی، فرامرز پایور است که خود نیز تا امروز بر همان مسیر بوده و هست. بی‌تردید حاصل چند دهه کوشش پایه‌گذارانه‌ی آن نسل بود که قطار موسیقی کلاسیک ایرانی را شتاب بخشید. سالی که در آنیم اولین سالی است که هوشنگ ظریف بر خلاف خواست قلبی خود، پس از بیش از نیم قرن تدریس تار، دیگر در هنرستان موسیقی درس نمی‌دهد. سالروز تولد این استاد کهن‌سال ولی هنوز پر شور و بذله‌گو، بهانه‌ای بود تا او را در این گرد و غبار هیاهوهای رسانه‌ای بازیابیم و هوایی تازه کنیم.

آنجا که موسیقی آغاز می‌شود

مجاب‌کردن هنرجوی موسیقی به شنیدنِ آنچه می‌نوازد، دشوار است. یک موسیقی‌دان جوان به‌ندرت به آنچه می‌نوازد، توجه کافی دارد و حتی از آن کمتر به «چگونگی» نواختنش. گاهی هنرجو برای اجرای صحیح ریتم، به شمارش می‌پردازد؛ اما حتی موسیقی‌دانانی که خوب و درست آموزش دیده‌اند هم ممکن است در کار با مترونوم به زحمت بیفتند. هنرجو آن‌قدر درگیر نواختن نت‌هاست که دیگر انرژی و زمانی برای امور دیگر برایش باقی نمی‌ماند؛ حتی شمردن و شنیدن.

از روزهای گذشته…

خلق موسیقی موفق برای انیمیشن – قسمت دوم

خلق موسیقی موفق برای انیمیشن – قسمت دوم

دان گریدی آهنگساز مجموعه ماجراهای جانی کوئست Jonny Quest- به برای آن کاندید جایزه تلویزیونی امی Emmy شد- انگلیسی جادویی Magic English (سریالی از کمپانی دیسنی)، چندین سریال و فیلم تلویزیونی دیگر دیسنی از جمله دو انیمیشن تلویزیونی دیو و دلبر Beauty And The Beast، داستانهای محبوب کریسمس Favorite Christmas Stories و موسیقی چندین بازی بر مبنای فیلمهای دیسنی از جمله پیترپن Peter Pan، پوکاهانتس Pocahontas است.
آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (I)

آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (I)

این مطلب چکیده پروژه پایانی دوره کارشناسی موسیقی ایرانی نگارنده، با راهنمایی دکتر ساسان فاطمی است که در اسفندماه ۱۳۸۴ به پایان رسیده است. از آنجا که این مطلب در سال ۱۳۸۴ نوشته شده حاوی منابع و نگرش من تا آن زمان است که امروز به معدودی از این مطالب، نوع دیگری نگاه میکنم؛ در اینجا بر خود لازم می دانم نسبت به استاد راهنمای این پروژه نهایت سپاس را ابراز دارم.
تحقیر ده هزار تومانی (I)

تحقیر ده هزار تومانی (I)

وقتی که در-۲۲ تیر ماه- برای حضور یافتن در کنسرت “یار نادیار” استاد علی اکبر مرادی و فرزندش به تالار شهید بهشتی کرمانشاه رفته بودم و از میان صدای گریه‌ی بچه‌های قدونیم‌قد، خش‌خش پاکت چیپس و زیر نور شدید سالن در جایگاه شنوندگان تلاش می‌کردم چیزکی از صدای ساز علی اکبر مرادی دستگیرم شود، دلم به حال خودم و تمامی آن چند صد نفر حاضر در سالن سوخت؛ در همین حال و هوا بود که تصمیم گرفتم یادداشتی بنویسم برای آگاهی آنهایی که از این شرایط رنج آور خبر ندارند.
چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه دهم (II)

چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه دهم (II)

از موضوعات اصلی در زمینۀ موسیقی و بدن، «رقص» است. رقص مانند دیگر هنرها، شیوه‌ای است در بیان احساس انسانی که در اشکال بی‌شماری در نزد اقوام مختلف بروز می‌کند. رقص به بیان ساده، ارضاء کنندۀ قوۀ احساس موتورال آدمی و از نوزادی تا کهن‌سالی، همراه انسان است. رقص‌ها طیف وسیعی از بازی‌های کودکانه و ساده تا حرکات برنامه‌ریزی شدۀ گروهی بر روی صحنه را شامل می‌شود. رقص‌ گاه به صورت بداهه‌پردازانه نمود می‌کند و گاه هریک از حرکات آن‌، سمبلی برای معنا در بستر فلسفی، مذهبی، عاطفی یا غریزی است.
زنِ آرمانیِ من

زنِ آرمانیِ من

اگر نگاه مان را از زاویه ی تنگ مُد به زن فراتر بریم که دیگر موضوعی دستمالی شده از سوی خاص و عام است و مشخصا دیدمان را متمرکز کنیم بر مطالبات انسانی زن و حضور تمام نمای اش در صحنه ی اجتماع و عدالت مدنی و مساله ی زن را به عنوان پدیده ای آکنده از ارگانیسم پر جنب و جوش جامعه، نه فقط به عنوان نرم تنی که زنیت محافل است ببینیم، آن وقت موضوع آزادی انسان و عدالت اجتماعی مطرح می شود و اینجا باید به شخصیت زن در این مقام انسانی صحه گذاشت. چرا که بدون نمایان ساختن اندام اش نمود یافته است. در چنین شرایطی دیگر زن حتی در مقوله ی هنر نیز به عنوان مادینه ای با خواص جسمانی اش دیده نخواهد شد.
موسیقی به مثابه ابزار ژست! (II)

موسیقی به مثابه ابزار ژست! (II)

در بسیاری از موارد نیز اگر احتمالا اجراها و آثار برخی از این گروه ها دارای ارزشی هنری است، این ارزش هنری نه به خودِ موسیقی که به سایر عوامل شکل دهنده ی اجرا بازمی گردد(۱)؛ ارزش موسیقایی بسیاری از این آثار نیز تنها در برخی فضاسازی های خاص آنان خلاصه می گردد، برخلاف گونه هایی از موسیقی که با نام موسیقی هنری می شناسیمشان.
دیبازر: توسعه کیفی در حال رشد است

دیبازر: توسعه کیفی در حال رشد است

اگر یک تصمیم جمعی بر این باشد که دانشگاه های موسیقی را تعطیل کنیم، یک گزاره این است که آن را باید بررسی و اهم و فی الاهم کنیم. گزاره دیگر هم این است که سعی کنیم کیفیت چیزی که داریم را بالا ببریم. من فکر می کنم که واقعیت جامعه ما این است که تقاضا در رابطه با موسیقی از نازل ترین شکل تا بالاترین شکل ممکن بسیار زیاد است. عرضه نیز نسبت به ۲۰ سال پیش بیشتر شده است. شاید دوره بازنگری در این است که چگونه کیفیت چیزی که عرضه می کنیم را بالا ببریم. یعنی چقدر می توان روی دانشجوی فارغ التحصیل موسیقی کار کرد تا کیفیت کارش بالا رود.
گزارش جلسه چهارم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VIII)

گزارش جلسه چهارم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VIII)

در حین خواندن این نمونه مدرس اشاره کرد که اگر چه این یک نقد نیست اما قیدها و ترکیب‌های به کار رفته در آن (نشانه‌های زرد) تحدید زبان را برای پرهیز از گزافه‌گویی و صدور حکم‌های کلی نشان می‌دهد. وی سپس بخشی از یک نقد منتشر نشده از خودش را هم به عنوان مثالی از تحدید زبان در نقد موسیقی خواند.
گروه ریمونز (II)

گروه ریمونز (II)

در فوریه ۱۹۷۶ ریمونز اولین آلبوم خود را ضبط کردند که شامل چهارده آهنگ بود که بلندترین آن از دو دقیقه و نیم بیشتر به طول نمی انجامید. در حالی که تمام اعضای گروه در ساختن آهنگ و نوشتن اشعار سهیم بودند، دی دی شاعر اصلی آنان بود. این ضبط با مشارکت تومی و کریگ لئون (Tommy and Craig Leon) با بودجه بسیار اندکی نزدیک شش هزار و چهارصد دلار در آپریل آن سال تولید شد.
مرگ زودرس برای اهالی موسیقی راک

مرگ زودرس برای اهالی موسیقی راک

ستاره های موسیقی راک- با شیوه زندگی ویرانگرانه خود- واقعا بیش از افراد عادی در معرض مرگ قبل از سنین کهنسالی قرار دارند. تحقیقی که بر روی بیش از ۱۰۰۰ هنرمند موسیقی راک بریتانیایی و آمریکای شمالی و در محدوده زمانی دوران الویس پریسلی Elvis Presley تا امینم Eminem خواننده رپ، انجام گرفته است، نشان میدهد که این افراد دو تا سه برابر بیش از جمعیت عادی در خطر مرگ زودرس قرار دارند.