برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت چهارم)

“ترم چهارم”
هدف از تدوین “برنامه مدون آموزش ویولن”، ایجاد راهکاری برای آموزش منظم، هدفمند و برنامه ریزی شده ویولن در طی چهار ترم می باشد. فراگیری ویولن طی روند پیشنهادی این برنامه، موجب می گردد تا هنرجو با تکنیک های مختلف نوازندگی این ساز آشنا گشته و به سطح استانداردی در زمینه نوازندگی دست یابد.

هم راستا با اهداف این برنامه و در جهت ایجاد شناخت افزون تر و توانمندسازی بیشتر تکنیکی هنرجویان، نگارنده برنامه دیگری را نیز با نام “برنامه مکمل آموزش ویولن” تدوین نموده ام که به بررسی اتودها و قطعات تکمیلی منتخب می پردازد و با پایان یافتن “برنامه مدون آموزش ویولن” در این قسمت، آنرا نیز به تدریج ارائه خواهم نمود.

“توصیه” می گردد، هنرجویان علاقه مندی که از مدت زمان کافی برای آموزش و تمرین برخوردار هستند، دروس برنامه مکمل را نیز، مورد توجه قرار دهند.

چشم انداز ترم:
با توجه به آموزش پوزیسیون های مختلف دست چپ در طول ترم های قبلی، در این ترم دروس مربوط به تغییر پوزیسیون های ما بین سیمها و تغییر پوزیسیون های روی یک سیم مورد بررسی قرار می گیرد)کتاب های گام هریمالی* و شوچیک پوزیسیون).

در اینجا دقت به این نکته لازم است که آموزش کتب فوق که به بررسی تغییر پوزیسیون ها می پردازد، بهتر است پس از آموزش پوزیسیون های مختلف دست چپ آغاز گردد (که متاسفانه در بسیاری موارد شاهدیم هنرجویی که هنوز دروس مربوط به پوزیسیون ها را به شکل مناسبی فرا نگرفته است، دروس مربوط به تغییر پوزیسیون های کتاب گام هریمالی یا شوچیک را آموزش می بیند.)
*نظر بر اینکه روشهای مختلف آرشه کشی در ترم دوم بطور کامل بررسی شده است، هنرجو می تواند گامها را با آرشه های لگاتو دلخواه تمرین کند.

منابع:
۱- کتاب گام هریمالی از “انتسارات سرود”
۲- کتاب شوچیک پوزیسیون، اپوس ۸
۳- مجموعه کتاب های لو ویولن کریک بوم از” انتشارات چنگ” .
۴- کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (همراه با کادانس دیوید اویستراخ)
۵- کتاب ولفارت، شصت اتود مقدماتی از” انتشارات چنگ”.

امتحان پایان ترم:
اجرای تمامی موارد زیر:
۱- اجرای صحیح موومان اول کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار
۲- اجرای صحیح ۴ گام سه اکتاوی به دلخواه از کتاب گام هریمالی
۳- اجرای صحیح درس های شماره ۵۲ و ۵۵ از کتاب شوچیک پوزیسیون
۴- درس شماره ۴۰۸ از کتاب لو ویولن شماره ۵

الف- تغییر پوزیسیون های روی یک سیم و مابین سیم
شامل: تغییر پوزیسیون های بر روی یک سیم و مابین سیم، آموزش قطعه، درس هایی در جهت مهارت یابی بیشتر در اجرای پوزیسیون ها

_موضوع جلسه ۱/۴:
درس شماره ۱ (گامهای ماژور، شروع با انگشت اول)
درس شماره ۲۸ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۴۵ الی ۳۵۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۴۲ تا ۷۴ موومان اول
_موضوع جلسه ۲/۴:
درس شماره ۲ (گامهای مینور، شروع با انگشت اول) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۲۴ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۵۱ الی ۳۶۲ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۷۶ تا ۹۳ موومان اول
_موضوع جلسه ۳/۴:
درس شماره ۳ (گامهای ماژور، شروع با انگشت دوم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۲ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۶۳ الی ۳۶۶ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۰۶ تا ۱۳۲ موومان اول
_موضوع جلسه ۴/۴:
درس شماره ۴ (گامهای مینور، شروع با انگشت دوم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۳ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۶۷ الی ۳۷۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۶۹ تا ۱۸۸ موومان اول
_موضوع جلسه ۵/۴:
درس شماره ۵ (گامهای ماژور، شروع با انگشت اول) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۵ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۷۱ و ۳۷۲ و ۳۷۴ و ۳۷۵ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۱۸۹ تا انتهای موومان اول
_موضوع جلسه ۶/۴:
درس شماره ۶ (تغییر پوزیسیون ها بر روی یک سیم) از کتاب گام هریمالی
درس شماره ۵۷ کتاب ولفارت
دروس شماره ۳۷۶ الی ۳۷۸ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول (الف)
_موضوع جلسه ۷/۴:
دروس شماره ۱ الی ۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۶ (ادامه تغییر پوزیسیون ها بر روی یک سیم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۷۹ الی ۳۸۱ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول(ب)
_موضوع جلسه ۸/۴:
دروس شماره ۵ الی ۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۸۳ و ۳۸۴ و دروس ترانه عامیانه و قطعه ای در دودیز مینور از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان اول(ج)
_موضوع جلسه ۹/۴:
دروس شماره ۹ الی۱۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام دوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۸۵ الی ۳۸۹ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۴ تا ۱۹ موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۰/۴:
دروس شماره ۱۳الی۱۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۷ (۱۶ گام سوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۰ الی ۳۹۲ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۲۰ الی ۳۱ موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۱/۴:
دروس شماره ۱۷ الی۲۰ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۸ (۱۲ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۳ الی ۳۹۵ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، از میزان ۳۲ تا انتهای موومان دوم
_موضوع جلسه ۱۲/۴:
دروس شماره ۲۱ الی ۲۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۸ (گامهای باقی مانده تا انتهای درس) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۷ و ۳۹۸ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، کادانس دیوید اویستراخ برای موومان دوم(الف)
_موضوع جلسه ۱۳/۴:
دروس شماره ۲۵ الی۲۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۹(۹ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۳۹۹ و ۴۰۰ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، ادامه آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان دوم (ب)
_موضوع جلسه ۱۴/۴:
دروس شماره ۲۹ الی۳۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۹ (الباقی تا انتهای درس) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۱ و ۴۰۳ و ۴۰۴ از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۴۱ الی ۱۳۲ از موومان سوم
ب- بررسی هارمونیک ها، پیتسیکاتو و دوبل تریل
شامل بررسی هارمونیک ها، پیتسیکاتو و دوبل تریل، گرپتو ، آکوردهای چهار صدایی و آموزش قطعه و درس هایی در جهت مهارت یابی بیشتر در اجرای پوزیسیون ها

_موضوع جلسه ۱۵/۴:
دروس شماره ۳۳ الی۳۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره۱۰ (۸ گام اول) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۵ و۴۰۷ و ۴۰۸ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی هارمونیک های طبیعی و مصنوعی از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۱۴۱ الی ۲۳۴ از موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۶/۴:
دروس شماره ۳۷ الی۴۰ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره۱۰ (۹ گام دوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۰۹ و ۴۱۰ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی آکوردهای چهار صدایی از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۲۵۲ الی ۳۱۸ از موومان سوم
_موضوع جلسه ۱۷/۴:
دروس شماره ۴۱الی۴۴ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۹ گام سوم) از کتاب گام هریمالی
دروس شماره ۴۱۳ الی ۴۱۶ از کتاب لو ویولن ۵
بررسی پیتسیکاتو دست راست از کتاب لو ویولن ۵
کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار، میزانهای ۳۲۳ الی انتهای موومان
_موضوع جلسه ۱۸/۴:
دروس شماره ۴۵الی۴۸ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰ (۹ گام چهارم) از کتاب گام هریمالی
بررسی پیتسیکاتو دست چپ از کتاب لو ویولن ۵
آموزش کادانس دیوید اویستراخ برای موومان سوم
دروس شماره ۴۱۷ و ۴۱۸ از کتاب لو ویولن ۵
_موضوع جلسه ۱۹/۴:
دروس شماره ۴۹ الی۵۲ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۸ گام پنجم) از کتاب گام هریمالی
بررسی دوبل تریل ها از کتاب لو ویولن ۵
دروس شماره ۴۱۹ از کتاب لو ویولن ۵
مرور و رفع اشکال از کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (الف)
_موضوع جلسه ۲۰/۴:
دروس شماره ۵۳ الی۵۶ کتاب شوچیک پوزیسیون
درس شماره ۱۰(۹ گام ششم) از کتاب گام هریمالی
بررسی گرپتو از کتاب لو ویولن ۵
دروس شماره ۴۲۳ و ۴۲۴ از کتاب لو ویولن ۵
مرور و رفع اشکال از کنسرتو ویولن شماره ۳ موزار (ب)

< پایان ترم چهارم>

11 دیدگاه

  • ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۸ در ۶:۳۰ ب.ظ

    سلام
    من می خواستم آدرس آموزشگاهی که شما آموزش می دهید را در ایمیل تان بگذارید.من میخوام هفته ای یه بار برای آموزش بیام تهران ممنون.من یک ویولن تی اف ۸۰۰ انتخاب کردم خوب است واگر خوب نیست شما یک ساز خوب ۴۰۰تا۵۰۰هزار تومان معرفی کنید ممنون میشم.

  • ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۰ ب.ظ

    جناب صفری، شما می تونیین از طریق ایمیل avsn77@gmail.com با من تماس بگیرید تا در رابطه با خرید ساز و کلاس راهنماییتون کنم.

  • ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۸ در ۳:۲۱ ب.ظ

    سلام
    به نظر من که این برنامه طراحی بی نظیری است.یک پیشنهاد برای شما دارم/اول اینکه یک ترم دیگر طراحی کنید که در آن کتاب قطعات برگزیده کلاسیک وبعدقطعاتی از آهنگسازان بزرگ مانند بتهوون شومان شوپن وردی هایدن پاگانینی وغیره طراحی کنید که هنر جویی که ۴ترم رابا موفقیت گذرانده باشد بعدا این ترم را(ترم۵) بگذراند ودر ضمن هنرجویان را در آخر هر ترم جمع کنید تا قطعات ارکستری با هم همنوازی کنند تا تجربه ی ارکستری داشته باشند وشما در این ترم پوزیسیونهای ۸/۹/۱۰/۱۱را هم آموزش بدهید.ممنون از شما اکبر از اردبیل.(ادامه دارد)

    فرستادن نظر

  • ارسال شده در مهر ۲۱, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۹ ب.ظ

    با تشکر از شما، در مورد اولین پیشنهاد برنامه مکمل آموزش که در متن نوشته آمده است، کاربرد دارد و همانطور که در متن مقاله آمده فراگیری ویولن طی روند پیشنهادی این برنامه در طی “چهار ترم”، موجب می گردد تا هنرجو با تکنیک های مختلف نوازندگی این ساز آشنا گشته و به سطح استانداردی در زمینه نوازندگی دست یابد. در مورد آخر پیشنهادی نیز باید توجه داشت که بررسی پوزیسیون های مورد اشاره شما نکته خاصی برای هنرجویی که پوزیسیون های ما قبل را فراگرفته ندارد ونیازی به آموزش جداگانه ندارد.

  • ارسال شده در مهر ۲۷, ۱۳۸۸ در ۱۱:۰۵ ق.ظ

    سلام آقای نوربخش راستش من با ایمیل آشنایی ندارم زدم new masigeدیگه از اون به بعد رو نمیدونم.
    من سه شنبه شب میام تهران تا جمعه تو تهرانم اگه میشه از این طریق(همین سایت) راهنمایم کنید،یا آدرستون رو بذارید تو همین سایت میخوام یک ساز خوب بخرم وآدرس ان فروشنده روهم بگذارید ممنون.

  • ارسال شده در مهر ۲۸, ۱۳۸۸ در ۵:۲۵ ب.ظ

    آقای نور بخش من دانشجوی رشته معماری هستم، میخواستم بعد این که کاردانیمو تموم کنم برم باکو رشته آهنگسازی ونوازندگی ویلن بخونم ولی با مخالفت پدرومادر مواجه شدم،الان با پدرم شرط گذاشتم که تا لیسانس تو تهران ویلن در سطح حرفه ای یادبگیرم تادر آزمون ورودی قبول بشم.آکادمی باکو بدون آزمون خرجش خیلی زیاده، در باکو دوستان من رشته نوازندگی ویلن میخونن من تال ویلن ۲ سوزوکی ۱/۲/۳ آهنگهای آسان و یک کتاب روسی رو در سطح عالی کار کردم من از دوستم که توتهران معماری میخوند یاد گرفتم،استادانی که دوستم از آنها یاد گرفته بود آقای مازیار ظهیرالدینی وتینا جامه گرمی و… کار کرده بود .دوستم هر سال سه ماه تو اردبیل بود ویک سال که پشت کنکور بود ویلن کار کردیم.

  • نوربخش
    ارسال شده در مهر ۲۹, ۱۳۸۸ در ۹:۱۴ ب.ظ

    آقای صفری، به دلیل پاره ای ملاحظات من تلفن یا آدرس فروشندگان را نمی تونم در سایت بگذارم. اما شما در صورت تمایل، می تونید شماره همراهتون را بنویسید تا من با شما تماس بگیرم و راهنماییتون کنم.با تشکر

  • kavospakfar @yahoo.com
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۸۸ در ۳:۳۶ ق.ظ

    در باره خرید ساز کمک می خواهم ممنون

  • نوربخش
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۸۸ در ۱۰:۱۵ ق.ظ

    از طریق ایمیل با من تماس بگیرید تا راهنمایی کنم.

  • نوربخش
    ارسال شده در بهمن ۲۲, ۱۳۸۸ در ۹:۵۹ ب.ظ

    از طریق ایمیل با من تماس بگیرین تا راهنمایی کنم.

  • ali
    ارسال شده در فروردین ۲۹, ۱۳۹۲ در ۷:۴۴ ب.ظ

    باسلام میخواستم بدونم ایا طول انگشتان در نوازندگی تاثیر دارد یاخیر

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

منتشری: ۱۳ سال از آواز دور بودم

نمیدانم، شاید چون ساده تر بوده است. من هم با این اعتقاد در تلویزیون فقط آواز می خواندم. در رادیو از من درخواست خواندن تصنیف می کردند که من در جوابشان می گفتم که من آواز‌خوانم و تصنیف نمی خوانم. آقای اعتمادی به من گفت که من یک آهنگ ساختم، شما بشنوید و اگر خوشتان نیامد به شخص دیگری سفارش می دهیم. این آهنگ در آواز شوشتری بود که روی سه گاه مدلاسیون شده بود. کلامش هم از آقای رضا سحبان بود و ملودی جالبی داشت.

گفت و شنودی درباره سازهای ابداعی (XVII)

هر ساز سازی (استثنای آنان که ساز های بادی-فلزی می سازند) نجار زبردستی است ولی هر نجار زبر دستی لزوما ساز ساز نیست.

از روزهای گذشته…

همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (V)

همه چیز به جز فلسفه و موسیقی! (V)

مسایلی مانند این به حوزه‌ی جامعه‌شناسی یا دانش ارتباطات نقل مکان کرده‌ است. پرسش جالب دیگری که در همین قسمت آمده و وضعیتی مشابه دارد؛ «آیا به وجود آمدن موسیقی، همان‌طور که عده‌ای تصور کرده‌اند تصادفی بوده؟» (ص 127) این پرسش نیز امروزه بیشتر در قلمرو تاریخ و باستان‌شناسی قرار دارد.
لئوپاد آئور (II)

لئوپاد آئور (II)

آئور به اجرای سونات به همراه بسیاری از پیانیستهای بزرگ ادامه داد. پیانیست همنواز مورد علاقه وی آنا یسیپوآ (Anna Yesipova) بود که به همراه وی تا سال مرگ این هنرمند 1914 به اجرا پرداخت. از دیگر همنوازانش: آنتون روبینستین، تئودور لشیتسکی (Theodor Leschetizky)، رائول پونگو (Raoul Pugno)، سرجی تانیف (Sergei Taneyev) و ایوگن دآلبرت (Eugen d’Albert) بودند.
استفاده بهینه از دست چپ

استفاده بهینه از دست چپ

Voicing صحیح و مناسب آکوردها در موسیقی Jazz هنگامی که با دست چپ نواخته می شوند می تواند به دست راست شما آزادی بیشتری برای نواختن ملودی و Improvise روی آن دهد. به مثال ساده ای که در شکل آورده شده است دقت کنید.
جلوگیری از فشار بیش‌از‌حدِ دست چپ در نواختن گیتار کلاسیک (I)

جلوگیری از فشار بیش‌از‌حدِ دست چپ در نواختن گیتار کلاسیک (I)

همه‌ی آنها که دستی در نواختن سازی دارند احتمالاً در دوره‌ای از نوازندگی درگیر فشارهای اضافی ماهیچه‌ای شده‌اند؛ از گردن و شانه گرفته تا انگشت‌ها و مجاری تنفسی هنگام نوازندگی می‌توانند زیر فشار بیش‌از‌حد قرار بگیرند. این فشارها سبب هدر‌رفتن انرژی نوازنده و اغلب اُفت کیفیت نوازندگی می‌شوند. برای برخی این مشکل مقطعی است و سرانجام با تمرین درست و تمرکز برطرف می‌شود، اما عده‌ی قابل توجهی از نوازندگان همواره با این معضل دست‌به‌گریبان می‌مانند و آسیب‌هایی جدی می‌خورند. از آنجا که من نوازنده‌ی گیتار کلاسیک هستم، این نوشته را بر فشارهای اضافی ماهیچه‌ای در نواختن همین ساز محدود می‌کنم.
کلاسهای محسن الهامیان در فرهنگسرای ارسباران

کلاسهای محسن الهامیان در فرهنگسرای ارسباران

دوره های جدید آهنگسازی محسن الهامیان در اواخر پاییز در فرهنگسرای ارسباران شروع خواهد شد و علاقمندان میتوانند با مراجعه به فرهنگسرای ارسباران ثبت نام را انجام داده و در صورت نیاز، بصورت حضوری و یا تماس با واحد موسیقی فرهنگسرا، سوالات خویش را در این زمینه مطرح سازند.
نشست بررسی هارمونی در موسیقی ایران برگزار می شود

نشست بررسی هارمونی در موسیقی ایران برگزار می شود

بیست و نهمین برنامه نشست نقد نغمه به بررسی هارمونی در موسیقی ایران اختصاص دارد. در این برنامه امیرآهنگ هاشمی به عنوان کارشناس برنامه و سجاد پورقناد به عنوان کارشناس مجری حضور دارند و سه میهمان برنامه، شاهین مهاجری، شهرام توکلی و علی قمصری در مورد سبک های مختلف هارمونی در موسیقی ایران صحبت می کنند.
ادیت در ویولن (III)

ادیت در ویولن (III)

ر-3: گاهی برای پرش از پوزیسیون اول به پوزیسیون های بالاتر و یا برعکس، از نواختن نت های مذکور به شکل سیم آزاد استفاده می کنیم. در این حالت استفاده از سیم آزاد، امکان رهایی و پرش دست چپ از پوزیسیونی که نوازنده مشغول نواختن در آن است را به او می دهد. (نمونه-7: بتهوون- کنسرتو ویلن اپوس61)
نگاهی به آثار و توانایی های حسین خواجه امیری (I)

نگاهی به آثار و توانایی های حسین خواجه امیری (I)

هدف از ارائه این مقاله ومقالات آتی ، معرفی بیشتر خواننده ای است که بسیاری از اهالی متخصص در موسیقی ایرانی و همچنین بسیاری از مخاطبین موسیقی از او و آثارش شناختی ندارند و از او تنها به عنوان خواننده فیلمهای فارسی یاد میکنند! در صورتی که آثاری که او در فیلمها اجرا کرده بخش بسیار کوچک از فعالیتهای بیشمار او بوده که بر خلاف اذهان عموم آن آثار نیز بسیار قابل تامل می باشند.

ابن سینا : علم موسیقی دو بخش است، ترکیب نغمات و اوزان

حسین ابن سینا ابن عبدالله معروف به ابن سینا دانشمند، فیلسوف و پزشک بزرگ قرن چهار و پنجم هجری قمری از بزرگان و علمای موسیقیدان زمان خود بوده است.
Bridge

Bridge

بریدج (پل) معمولا” به قسمتی از موسیقی گفته می شود که برای ایجاد کنتراست در قطعه قرار داده می شود. بسیاری از موسیقیدانان بجای اصطلاح بریدج از عباراتی مانند کانال، قسمت B و یا حتی قسمت میانی استفاده میکنند. یک بریدج کلاسیک معمولا” – و نه لزوما” – از 8 میزان تشکیل می شود و در فرمهایی مانند AABA یا ABAC و … استفاده می شود، همچنین در برخی موارد ریدج ممکن است دوبار بکار برده شود مانند فرم ABAB. (در اینجا منظور از B قسمت بریدج از موسیقی است)