گروه ریمونز (VII)

وگا از طرحهایی که به حمایت از انتخابات رئیس جمهوری، در جهت عقربه های ساعت دور طرح عقاب شعارهایی نوشته بودند استفاده کرد و به جای آن، نامهای مستعار چهار عضو اصلی گروه را قرار داد: جانی، دی دی، جوی و تومی. در طی سالها، نامهای اعضای گروه روی تی شرت ها تغییر یافت.

تاثیرات جاودانشان
ریمونز تاثیرات وسیع و پایداری در رشد موسیقی داشته اند. جان ساویج (Jon Savage) تاریخ دان موسیقی درباره اولین آلبوم آنها نوشت: “هنر ریمونز به عنوان یکی از محدود موسیقی هایی باقی خواهد ماند که موسیقی پاپ را برای همیشه تغییر داده است.”

منتقد Allmusic استیفان توماس ارلویین (Stephen Thomas Erlewine) آنها را به عنوان یکی از چهار نماینده برتر موسیقی پانک، به خصوص پانک آمریکایی و هارد کُر برای دو دهه پس از آن معرفی کرده.

روزنامه رابین ها و ایسلر مشابه آن نوشتند :”ریمونز نه تنها سردمداران جنبش جدید پانک هستند، همچنین پایه ای نو را برای گروههای پانک هارد کُر بنا نمودند.”

داگلاس وولک (Douglas Wolk) در سال ۲۰۰۱ در اسلات (Slate)می نویسد: ” به آسانی می توان ریمونز را اثر گذارترین گروه در طی ۳۰ سال اخیر دانست.”

اولین کنسرت بریتانیای ریمونز در تالار کنسرت خانه مدور (Roundhouse) در ۴ جولای ۱۹۷۶ در مراسم استقلال آمریکا United States Bicentennial برگزار شد، در غروب بعد از آن، ریمونز در شفیلد Sheffield اجرایی داشتند که گروههای Sex Pistols و The Clash از آنها حمایت کردند و همچنین اعضای هر دو گروه در اجرای ریمونز در کلوپ دینگ وال شرکت کردند.

سرپرست ریمونز، دنی فیلدز (Danny Fields) گفتگویی بین جانی ریمونز و بیس نواز گروه کلش، پائول سیمونن ترتیب داد.

جانی از او پرسید: “تو چه کار می کنی؟ آیا در گروه می نوازی؟” پائول جواب داد: “ما فقط تمرین می کنیم. ما خود را گروه کلش می نامیم اما آنچنان که باید خوب نیستیم.” جانی گفت: ” صبر کن تا ما رو ببینی، ما بو می دیدم و خیلی بدیم، ما اصلا نمی توانیم بنوازیم. حالا از اینجا برو و فقط بنواز.”

گروه دیگری که اجرای ریمونز را دیده بود “نفرین شدگان” (The Damned) بود که اولین اجرای خود را دو سال بعد از آن دیدار برگزار کرد.

اجرای ۲ جولای ۱۹۷۶ ریمونز تاثیر فوق العاده ای بر سبک موسیقی بسیاری از گروههای پانک بریتانیا به جای گذاشت. همانطور که شخصی آن را اینگونه ارزیابی کرد: “تقریبا همه گروهها سرعت خود را بالا بردند.” فنزین fanzine، که مخصوص پانک تازه بریتانیا بود بعد از آهنگ ” حالا من می خواهم مقداری چسب استنشاق کنم (“Now I Wanna Sniff Some Glue”) به Sniffin’ Glue تغییر نام داد.

کنسرتها و ریکوردهای ریمونز بسیاری از موسیقیدانان را تشویق نمود تا پانک کالیفورنیا را به وجود آوردند همانند گرژ جین (Greg Ginn) از پرچم سیاه (Black Flag) و جیلو بیافرا (Jello Biafra) از مرگ کندی ها (Dead Kennedys)، برت گرویتز (Brett Gurewitz)

از مذهب بد (Bad Religion) و اعضای The Descendents. اولین موج اصلی پانک در تورنتو کانادا، در ویکتوریا کلمبیای بریتانیایی و ونکوور به وجود آمد که آنان نیز به شدت از ریمونز تاثیر پذیرفته بودند.

در اواخر سالهای ۱۹۷۰ گروههای بسیاری با سبک موسیقی وابسته به ریمونز ظاهر شدند. لارکرز (The Lurkers) از انگلستان، زیر صدا (The Undertones) از ایرلند، سر نوجوان (Teenage Head) از کانادا و صفرها (The Zeros) از کالیفرنیای جنوبی.

لازم به ذکر است که گروه مغزهای بد (Bad Brains) مهمترین گروه هاردکُر، نام خود را از یکی از آهنگهای ریمونز گرفته است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

میکس و مستر به زبان ساده تحت برنامه کیوبیس (V)

دینامیک در موسیقی های قدیمی بیشتر است و در موسیقی امروز محدودتر. دینامیک کار نهایی عملی است که مهندس مستر انجام می دهد.

ریتم و ترادیسی (XIV)

رایج ترین روش واقع نمای بازنمایی موسیقایی ذخیره سازی مستقیم موج صداست. ساز و کارِ متداول ذخیره-سازی آنالوگْ نوارهای کاست و ضبط های اِل پیْ هستند. فنون متداول ذخیره سازی دیجیتالْ شکل موج را نمونه برداری کرده و سپس بازنمودی از نمونه ها را بر نوار مغناطیسی، در قالب نوریِ آنْ بر سی دی، یا در حافظه ی یک رایانه ذخیره می کند. تمامی این فن آوری ها تغییرات صدا را در یک موجِ فشار صوتی هنگام رسیدن آن به میکروفُن ضبط می کند.

از روزهای گذشته…

بلبل سرگشته (II)

بلبل سرگشته (II)

مجموع آثار ضبط شده با این کمپانی ۵۰ روی صفحه یا ۲۵ عدد صفحه می باشد. اولین اثر ضبط شده از صدای قمر در مایه بیات اصفهان یا تار مرتضی خان نی داود است که روی صفحه نوشته شده بیات اصفهان ۱ و ۲ به شماره کاتولوگ ۵ و ۲۱۳۴۳۴-V تار مرتضی نی داود. شعر از سعدی:
کوارتت های فلوت موتسارت

کوارتت های فلوت موتسارت

موتزارت در زمستان سال ۱۷۷۷- ۱۷۷۸ ، یعنی هنگامی که در مانهایم (Mannheim) بسر می برد با یکی از ثروتمندان آلمانی بنام De Jean آشنا شد. او نوازنده مبتدی فلوت بود و به موتزارت پیشنهاد ساخت سه کنسرتو کوتاه و ساده و دو کوارتت برای فلوت داد. موتزارت این پیشنهاد را پذیرفت و آنها بر سر قیمت کار به توافق رسیدند، اما به هنگام تسویه حساب آقای De Jean تنها حدود نیمی از بهای توافق اولیه را به موتزارت پرداخت.
موسیقی های آشنا از دو هنرمند

موسیقی های آشنا از دو هنرمند

بنا به درخواست چند نفر از دوستان اقدام به بررسی فعالیت های هنری Richard Clyderman، نحوه گرایش او به موسیقی، سبک خاصی که دنبال می کند و … خواهیم داشت. قبل از شروع این مباحث مناسب دیدیم تا راجع به دو تن از همکاران کلایدرمن یعنی Paul de Senneville و Olivier Toussaint صحبت کنیم. قبل از آن به این قطعه زیبا ساخته پاول سنویل که توسط کلایدرمن اجرا شده توجه کنید، قطعه دارای Vocal نیز می باشد.
سابین مایر، ستاره ای در کلارینت

سابین مایر، ستاره ای در کلارینت

سابین مایر یکی از برجسته ترین تکنوازان عصر حاضر است، او یکی از مروجین اصلی ساز کلارینت بر روی صحنه های جهانی موسیقی کلاسیک است. وی متولد Crailsheim است که در Stuttgart زیر نظر Otto Hermann و در Hanover زیر نظر Hans Deinzer تحصیل کرده است.
توضیحاتی در مورد مرور آقای بهرنگ نیک آئین (II)

توضیحاتی در مورد مرور آقای بهرنگ نیک آئین (II)

در این جا در دو مورد سوء تفاهم ایجاد شده است؛ یکم علت وجود صداهای فرعی و دوم نقش جنسیت ها در مقام. از ص ۶۰ تا ۷۵ مقام های ماهور و سه گاه (با استناد به ردیف ها و ترانه ها) بررسی شده اند. این بررسی با تئوری «مقام های دودانگی» که در حال حاضر در ایران رواج یافته است، مقایسه شده و نشان می دهد که مقام ها از دو دانگ یا «سلول» های دیگری هم ساخته نشده اند. نقش صدا ها به ترتیب اهمیتشان در صفحه ۵۹ تعریف شده است: صداهای فرعی مشخص کننده حدود مقام هستند.
گروه الکتریک مایلز دیویس

گروه الکتریک مایلز دیویس

مایلز دیویس در سال ۱۹۶۰ گروه پنج نفر خود را برپا کرد. همکاران او در این گروه شامل تونی ویلیامز، واینا شورتر، هربی هنکوک و ران کارتر ۱ بودند. موسیقی این گروه از پیچیده ترین انواع موسیقی بی باپ بود که مایلز در طول زندگی هنری خود کار کرده است.
عصیان ِ کلیدر (II)

عصیان ِ کلیدر (II)

در واکنشی دیگر به اجرای کنسرت روزبه تابنده آهنگساز و رهبر ارکستر هنگام در گفتگویی جداگانه در باره ی رهبر و اجرای ارکستر میگوید:« سیرنکو هم در مقام رهبر ارکستر آنچنان حرفی برای گفتن نداشت و دست کم وظیفه تحلیل و سبک شناسی آثار را بسیار ضعیف انجام داده بود. چون می دانیم که رهبر ارکستر علاوه بر دانش موسیقی و تکنیک رهبری باید حتما از قدرت تحلیل خوبی برخوردار باشد و کارهایی را که اجرا می کند به لحاظ تاریخی، سبک شناسی و شیوه آهنگ سازی به خوبی بشناسد. واضح بود که سیرنکو اطلاعی از حال و هوای دستگاه نوا ندارد و حتی دینامیک ارکستر و حالتهای رباتیکی هم در اجرای نینوا (به طور خاص) دچار اشکال بود. حتی سر ضربهای بسیار واضح ارکستر هم هماهنگ نبود و همانطور که قبلا گفتم به نظر میرسد سیرنکو و ارکستر اوکراین با این کنسرت بسیار سهل انگارانه برخورد کردند و ظاهرا کار اصلا برایشان جدی نبود. حداقل باید گفت زمان بسیار کمی را صرف تمرین این آثار کرده بودند»
علیزاده: رئیس جمهور آینده باید با افتخار از موسیقی حمایت کند

علیزاده: رئیس جمهور آینده باید با افتخار از موسیقی حمایت کند

نمیگویم حتما عمدی است و من نمی خواهم موضوع را سیاسی کنم؛ وقتی که احساس نمیکنند این موسیقی مشکل دارد طبیعتا هر مشکلی که سر راه آن باشد را اهمیت نمیدهند و در بسیاری از موارد هم به عقیده من تشخیص نمیدهند. برای مثال کسی که موسیقی گوش نمیکند یا اصلا با آن مخالف است، برایش مهم نیست که موسیقی چه مشکلاتی را سر راه خود دارد، مثلا این همه دانشجو در دانشگاه دارند موسیقی می خوانند که آخر سر بیایند و بیکار این مملکت شوند و یا همیشه بی حرمتی شود به رشته ای که خواندند!
علوانی فقط یک آواز نیست (III)

علوانی فقط یک آواز نیست (III)

پس در چنین وضعی مردی از روستای برومی از توابع اهواز از خانواده شعر دوست و با فرهنگ و از طبقه فقیر در سال «۱۲۷۷ هجری» بنام «علوان الشویع» به دنیا می آید. (۷) تا بتواند بخش کوچکی از این فرهنگ را از خطر نابودی حفظ کند.
موسیقی و جنسیت (V)

موسیقی و جنسیت (V)

آن چه در فرجامش به غریزه ی نابودی شناخت و معرفت فرجام می یابد، سیاست است نه هنر. هنر قادر است حتی از کثیف ترین رویدادها، قلمروی از شناخت را بگشاید. این سیاست است که در فرجام خود، هر شناختی را به فرجام ناشگون از خودبیگانگی می کشاند.