نشست «تهران و موسیقی خیابانی» برگزار می شود

برنامه‌ی «تهران و موسیقی خیابانی» به همت رسانه‌ی شنبه‌شهر در شهر کتاب مرکزی برگزار می‌شود. موسیقی خیابانی در تهران، موضوع نشستی است که روز یکشنبه ۱۱ آذر در شهر کتاب مرکزی برگزار خواهد شد.

در این نشست، مینا هرندی و آسو کهزادی، نوازنده‌ی ویلن و آهنگساز، به ارائه‌ی مطالب خود خواهند پرداخت. در این برنامه، هرندی از پژوهش‌هایش درباره‌ی نوازندگان خیابانی تهران می‌گوید و آسو کهزادی به بیان تجربه‌های خود از اجرا در تهران می‌پردازد. دبیری این نشست را کامیار صلواتی بر عهده دارد.

مینا هرندی، فارغ‌التحصیل کارشناسی مهندسی عمران از دانشگاه خواجه‌نصیر و کارشناسی ارشد اتنوموزیکولوژی از دانشگاه تهران است. او همچنین مدرس پیانو، و پژوهشگر در حوزه‌ی موسیقی خیابانی است. از استادان او می‌توان به رضا پرویز زاده، ساسان فاطمی، امیرحسین اسلامی، سیاوش روشن و تامارا دولیدزه اشاره کرد. از هرندی مقاله‌ی «معرفی یک گونه‌ی تازه متولد شده در موسیقی خیابانی در تهران» در شماره‌ی ۷۰ فصلنامه‌ی ماهور منتشر شده است و آخرین فعالیت پژوهشی او، سخنرانی در کنفرانس بین‌المللی کمیسیون تحقیقات موسیقی در آلمان با موضوع «موسیقیِ ممنوع در ایران» در اکتبر ۲۰۱۸ (مهر ۱۳۹۷) بوده است.

آسو کهزادی، آهنگساز و نوازنده‌ی ویلن است. او از هشت سالگی نواختن ویلن را آغاز کرده است و در جشنواره‌ی موسیقی فجر سال ۱۳۷۳ حائز رتبه‌ی اول نوازندگی ویلون و در سال ۱۳۷۴ حائز رتبه‌ی دوم شد. او فارغ‌التحصیل کارشناسی موسیقی از دانشگاه سوره‌ی تهران و کارشناسی ارشد در رشته‌ی آهنگسازی از دانشگاه هنر تهران است. او سپس برای دریافت مدرک کارشناسی موسیقی الکترونیک به کنسرواتوار سلطنتی لاهه‌ی هلند رفت.

از استادان کهزادی می‌توان به کیاوش صاحب‌نسق، هوشیار خیام، شاهرخ خواجه‌نوری، کیس تزلار و ریچارد برت اشاره کرد. او در سال ۱۳۹۵ حائز رتبه‌ی اول جشنواره‌ی آهنگسازی الکتروآکوستیک رضا کروریان شد و اثر او به نام «انگاره» در آلبومی به همین نام در کنار آثار سایر برگزیدگان توسط نشر موسیقی معاصر منتشر شد. نیز اثری از او در آلبوم‌ «کاشفان فروتن فردا» (۱۳۹۴، آواخورشید) منتشر شده است. از دیگر آثار منتشر شده‌ی کهزادی می‌توان به «درنادئون» به همراه مهرداد مهدی (۱۳۹۶، خانه‌ی هنر خرد) اشاره کرد.

گفتنی است که این نشست یکی از برنامه‌هایی‌ است که با عنوان «تهران‌خوانی» با هدف ارتقای آگاهی عمومی درباره‌ی شهر تهران از سوی شنبه‌شهر و شهر کتاب مرکزی برگزار می‌شوند و برنامه‌ی دوم «تهران‌خوانی» که در ۲۵ آذر برگزار خواهد شد، به موضوع «تهران و کافه‌هایش» اختصاص دارد.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پهلوگرفته بر ساحل اقیانوس موسیقی ایران (XI)

همانطور که قبلا تاکید کردم، آهنگساز باید آزاد باشد که به هر نوع زبان موسیقایی و به هر نوع استیل که می خواهد آهنگسازی کند. آشنایی با موسیقی ایران افق دید آهنگساز را باز می‌کند صرف نظر از هر استیلی و هر زبان موسیقایی که آهنگساز بخواهد در آن کار کند.

محمدرضا امیرقاسمی «شبی برای پیانوی ایرانی» را به روی صحنه می برد

کنسرت گروه موسیقی برف با عنوان «شبی برای پیانوی ایرانی» در تاریخ جمعه ۱۰ اسفند ساعت ۲۰ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهد رفت. سرپرست و تکنواز پیانوی گروه برف محمدرضا امیرقاسمی و خواننده این کنسرت علی امیرقاسمی و اجرای تمبک با سحاب تربتی می باشد. در این برنامه علاوه بر اجرای آثار اساتید بزرگ پیانوی ایرانی نظیر جواد معروفی و مرتضی محجوبی، از چند نوازنده پیانوی دوره قاجار مانند اساتید محمود مفخم (مفخم الممالک) و مشیرهمایون شهردار هم قطعاتی اجرا خواهد شد. اجرای آثاری کمیاب و خاص از پیانو نوازیِ دوره ی قاجار و عصر مشروطه اولین بار است که در یک کنسرت اتفاق می افتد.

از روزهای گذشته…

ii-V-I

ii-V-I

یکی از توالی آکوردهای (Progressions) مهم که در سبکهای مختلف موسیقی کاربرد بسیاری دارد به ii-V-I معروف است.
نوازنده و تمرین (VIII)

نوازنده و تمرین (VIII)

روش تمرین و استراحت که پیشتر در مقاله نوازنده و تمرین شماره یک، مورد بررسی قرار گرفت مبتنی بر بهره گیری از کوچکترین فرصت های روزانه برای تمرین نمودن و تقسیم کردن تمرین روزانه به بخش های مختلف و مجزا است.
هایفتز، ویلونیست قرن

هایفتز، ویلونیست قرن

یاشا هایفتز (Jascha Heifetz) در دوم فوریه ۱۹۰۱ در “ویلنا”ی روسیه به دنیا آمد و در۸۳ سال از ۸۶ سال عمر خود به نوازندگی ویولن پرداخت. او درآغازدر سه سالگی نخستین آموزشهای خود را از پدرش و درپنج سالگی ازایلیا مالکین فرا گرفت.
نگاهی به اپرای مولوی (VI)

نگاهی به اپرای مولوی (VI)

سبک خوانندگی خاص علیشاپور به حدی در این اپرا به زنده شدن نقش او کمک کرده که گویی تا به حال علیشاپور برای خواندن این نقش روی این سبک کار میکرده است! نوع بیان او، نوع تحریر ها و محبتی که در این صدا وجود دارد، سلطان العلما را با قدرت در ذهن مخاطبان حک کرده است.
گاه های گمشده (IX)

گاه های گمشده (IX)

هم چنین در مقام راست اعراب یک مدولاسیون مرسوم، رجعت به «سیکاه» (از نت می ربع پرده کم، یا می کرن) است. یعنی سیکاه بر درجه سوم مقام راست و یا مقام یکاه قرار می گیرد. در اجناس موسیقی اعراب، سیکاه به صورت یک تریکورد با فواصل جـ + ط است که بر روی نت ربعی بسته می شود. با توجه به خصوصیات سه گاه و سیکاه، شباهت این دو غیرقابل انکار است.
آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (VI)

آسیب شناسیِ کاربرد نت در موسیقی کلاسیک ایرانی (VI)

نوازنده کیست؟‌‌ «آن که سازی را بنوازد؛ کسی که با آلتی از آلات موسیقی آهنگی را بنوازد. نوازندگی اقدام به اجرای نواهای موسیقی است. شغل و حرفه کسی که به نواختن موسیقی و اجرای آن به وسیله آلات موزیکی بپردازد‌‌» (حدادی/۱۳۷۶، ۶۱۶). اصول تربیت نوازنده در موسیقی کنونی ایران با اصول و اهداف آموزش و پرورش یک نوازنده در سایر جوامع و فرهنگ ها متفاوت است؛ اگرچه در جزئیات با فرهنگ های همجوار مشابهت هایی وجود دارد.
آشنایی با “Modal Jazz”

آشنایی با “Modal Jazz”

اگر به موسیقی سبک بی باپ (bebop) توجه کرده باشید حتماً متوجه شدید که چگونه همراهی کنندگان سولیست از آکوردهای مختلف برای تغییرات سریع ملودی استفاده می کنند و یا برعکس چگونه سولیست برای هماهنگ با هارمونی – که به سرعت تغییر می کند – ملودی های روان بالا و پایین رونده با استفاده از نتهای کروماتیک اجرا می کند.
موریس ژار

موریس ژار

اگر برای اولین بار نام موریس ژار Maurice Jarre را به عنوان آهنگساز آثار کلاسیک سینمایی اوایل دهه ۶۰- مانند لورنس عربستان و دکتر ژیواگو- شنیده باشید و متوجه شوید که او مدتها قبل از این برای تعداد زیادی فیلم فرانسوی موسیقی ساخته است، از دانستن این نکته که او سازنده موسیقی متن بسیاری از فیلمهای مطرح دهه ۸۰ و ۹۰ –از جمله جاذبه مرگبار (Fatal Attraction ) و روح (Ghost)- هم بوده، متعجب خواهید شد.
رسیتال گیتار حسین درست پور برگزار می شود

رسیتال گیتار حسین درست پور برگزار می شود

در تاریخ سوم و چهارم بهمن ماه در خانه هنرمندان، رسیتالی توسط حسین درست پور تک نواز گیتار کلاسیک اجرا می گردد. درباره این کنسرت پیمان شیرعلی توضیحاتی به سایت ارسال کرده است که در ادامه می خوانید.
گفتگو با علی صمدپور (V)

گفتگو با علی صمدپور (V)

یکی که مثلاً برای عقیده‌اش زندان رفته، از سیستم و سازمان ضدعقیده‌اش چقدر هم بودجه گرفته و کار کرده! کما اینکه در سال‌های اواخر دهه‌ی هشتاد هم همه، این شهر و آن شهر کنسرت می‌دادند و توجیه این بود که کنسرت چه دخلی به وضعیت سیاسی دارد؟ در دهه‌ی هفتاد هم اقبالی که به موسیقی شد علل اجتماعی داشت و همه‌‌ی همه‌اش به کار و خلاقیت موسیقی‌دانان ربط نداشت. من فکر نمی‌کنم تعداد آنهایی که دنبال یک کار درخشان از موسیقی ایرانی بودند بیشتر از آنهایی باشد که بعدها که ویدیوی کنسرت یانی آمد دنبال یانی بودند. آن زمان گزینه‌ی دیگری نبود.