“رازهای” استرادیواری (IV)

Sacconi در یک ویلای آجری کوچک و دوطبقه در Point Lookout در انتهای Long Island در نیویورک زندگی می‌کند. این ویلا، ایوانی در طبقه اول دارد و نیز دارای یک چمنزار، چند درخت میوه و یک درخت صنوبر است که وجهه زیبایی به نمای خارجی آن بخشیده است. باغ به وسیله دیواری کوتاه احاطه شده است. Sacconi این خانه را قریب به ۳۰ سال پیش، هنگامی که این سرزمین هنوز غیرقابل زراعت و دارای تعداد محدودی ساختمان بود، بنا کرده است.

در مقابل و دوطرف آن، اقیانوس اطلس قرار دارد ودر قسمت شمال نیز تنها یک صخره متروک واقع گردیده است. و تنها چند مایل دورتر نیز تنگه Jones Beach قرار دارد که ساحل مشهور ایالات متحده برای حمام آفتاب می باشد. این مناظر هم اینک به واسطه انبوهی از خانه‌های کوچک که اغلب آن‌ها چوبی هستند، پنهان گشته‌اند. Sacconi از این بابت که بیش‌تر روزهای هفته را در این منطقه در کمال آرامش مشغول کار و زندگی است و تنها هفته‌ای ۲ روز به نیویورک می‌رود بسیار خرسند است.

طبقه بالایی خانه وی دربر گیرنده کارگاه اوست. این کارگاه اتاق روشن و پرنوری است که به واسطه وجود پنجره‌های بزرگ در آن کاملاً نورگیر است. میزکار او نزدیک پنجره قرار دارد وقالبهای ویولون، صفحات ویولون، ابزار گوناگون و نیز چند بطری شیشه‌ای بدون نظم خاصی روی آن قرار گرفته‌اند. سازهای ساخته شده که برخی دارای Varnish و بعضی دیگر فاقد آن هستند نیز به دیوار آویخته شده‌اند. از آنجایی که یک دیوار تماماً توسط قفسه‌ها و طبقات گوناگون پوشیده شده است، به سختی می‌توان در این اتاق کوچک حرکت کرد.

داخل این قفسه‌ها، شیشه‌ها و بطری‌های حاوی مواد شیمیایی و نیز عناصر اصلی مورد نیاز برای واکنش‌های شیمیایی وجود دارند. او به من شیشه هایی نشان داده که داخل یکی از آنها گیاه زعفران و دیگری شامل پودری بود که از قرمز دانه خشک برای تهیه رنگ قرمز بدست آورده بود. درون شیشه دیگری ریشه روناس بود که زمانی به هنرمندان فروخته می‌شد و او، از عصاره آن که Alizarin نام دارد، رنگ قرمز براق را برای Varnish های خود به دست می‌آورد. Sacconi این ریشه را از مکزیک تهیه کرده و گمان می‌کند که این گیاه از اسپانیا به مکزیک وارد می‌شود.

وی گفت که این گیاه در اروپا در دهکده Grasse از توابع Provence در نزدیکی Avignon به فروش می‌رسد. این گیاه در این منطقه به منظور تولید عطریات کشت می‌شود و پیش‌تر نیز از آن برای رنگرزی شلوارهای اونیفرم ارتش فرانسه استفاده می‌شد.

تخته‌های چوبی در همه جا پراکنده بودند. اما Sacconi آن‌ها را برداشت، نزدیک من آورد و نظر من را به قدمت و سنِ آن‌ها جلب کرد که با توجه به قسمت مقطع، ۴۰ ، ۶۰ و حتی ۸۰ سال تخمین زده می‌شد. او نظرمرا به زیبایی موجود در فواصل واضح میان این حلقه‌های سالیانه، فرهای موجود در آن و صدای ایجاد شده در چوبهای کاج و افرا جلب کرد. او این چوب‌ها را در بالا و پایین میز کارش به دیوار آویخته و تعدادی از آن‌ها را نیز در یک اتاق زیرشیروانی کوچک روی هم انباشته است.

وی این چوب‌ها را در طول زندگی خود، در کارخانه‌ها و فروشگاه‌های قدیمی ایتالیا، آلمان، یوگسلاوی، بالکان یافته و جمع آوری کرده است. او اظهار می‌دارد که یک ویولون خوب به چوبی نیاز دارد که قدمت آن دست کم ۴۰ سال باشد. سپس Signora Teresita می‌افزاید: «چوب‌هایی که ما در این خانه نگهداری می‌کنیم، نوعی ثروت و دارایی محسوب می‌شوند. اگر چه هیچ شرکتی حاضر نیست آن‌ها را بیمه کند چرا که این شرکت‌ها نمی‌دانند که چگونه می‌توان الوارهای چوبی و نظیر آن‌ها را بیمه کرد.»

در باغ کوچک خانه‌، تاک‌های امریکایی به همراه یک موسکاتل (muscatel) که از ایتالیا وارد شده، کاشته شده‌اند. اما پس از سال‌ها تغییر در محل رویش این تاک، هنوز هم انگورهای آن طعم انگورهای تاک امریکایی را دارد. آنچه که درباره این درختان مورد توجه Sacconi است، خوشه‌های انگوری نیست که از روی آن جمع می‌ شود، بلکه او نیز مانند لوتیرهای قدیمی، شاخه‌های تاک را سوزانده و از خاکستر آن استفاده می‌نماید. این خاکستر پس از حل شدن در آب، یک پتاس مرغوب ایجاد می‌کند که در ترکیبات شیمیایی Varnish به کار می‌رود. ۴

درخت گیلاس نیز در باغ وجود دارند، اما گنجشک‌ها که هیچ یک از آن‌ها در این مکان صدمه‌ای نمی‌بینند ، میوه‌های آن رامی خورند و Sacconi تنها از صمغ آن که از بدنه‌اش تراوش می‌کند، برای یکی از لایه‌های Varnisf ویولون‌هایش بهره می‌گیرد. این هنرمند حتی هنگام تفریح، ورزش یا ماهیگیری نیز چیزهایی برای استفاده در کار خود در زمان مشخص پیدا می‌کند. گاهی طول سگ ماهی‌هایی که او شکار می‌کند بالغ بر یک متر است که دارای پوستی هستند که اگر به وسیله میخکوب شدن بر روی تخته، صاف و کشیده شوند، برای صاف کردن چوب مورد استفاده قرار می گیرند.

البته این کار باید زمانی صورت گیرد که در ابتدا توسط ابزار تراشنده بر روی چوب کارهایی صورت گرفته باشد. وی ابزار و تجهیزات متعددی را به من نشان داد که هنگام ماهیگیری در تنگه Jones Beach و نواحی مجاور و نیز جایی که Striped Bass را به دست آورد، از آن‌ها استفاده می‌کند و زمانی که Toscanini میهمان Sacconi بود به خاطر به دست آوردن Striped Bass بسیار از وی قدردانی کرد.

هنگامی که Toscanini در نیویورک زندگی می‌کرد، تعطیلات را با خانواده‌اش در Point Lookout یعنی جایی که Sacconi زندگی می‌کرد، می‌گذراند و چندین بار نیز دو خانواده تابستان را در کنار هم در Positano در ایتالیا گذراندند. Sacconi به یاد می‌آورد که یکی از شاگردانش قبل از آن‌که رهبر ارکستر شود، ویولون سلویی را که توسط Toscanini استفاده می‌شده، را خریداری کرده بود.

2 دیدگاه

  • ارسال شده در اسفند ۱۱, ۱۳۸۸ در ۱:۵۲ ق.ظ

    aya emkan darad ke matlabi ham az ostad EBRAHIM GHANBARI MEHR benevisiid??? meesi.

  • ارسال شده در فروردین ۷, ۱۳۸۹ در ۶:۵۶ ب.ظ

    با تشکر از زحمات شما .من در استان کرمانشاه زندگی میکنم و استفاده از کلاسهای شما برایم مقدور نیست. میشه جزوه یا کتابی که گفتین تهیه کنم.ضمنا دوست داشتم یه جوری شمارا زیارت کنم.میشه بگین از کجا..با تشکر از سایت زیباتون.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

بیانیه هیات داوران هفتمین جشنواره نوشتارها و وب‌سایت‌ها موسیقی

شکی نیست سلیقه عمومی و شناخت صحیح نسبت به موسیقی در جامعه نیازمند راهبری و هدایت فکری است و این مهم در سایه نگارش و انتشار مقالات، نقدها، یادداشت و گزارش‌های پر مغز در رسانه‌ها تقویت می‌شود. و همین اهمیت بوده است که هر گاه سخن جدی گفتن از موسیقی در رسانه‌ها جدی گرفته شد سطح سلیقه عمومی و دانش شنیداری جامعه نسبت به آنچه به نام موسیقی تولید می‌شود بالاتر رفت و امروز که جدیت این مهم رنگ‌باخته شاهد زوال سلیقه موسیقایی در جامعه هستیم.

بیانیه دبیر هفتمین دوره جشنواره نوشتار ها و وبسایت های موسیقی

هفتمین جشنواره‌ی رقابتیِ سایت‌ها و نوشتارهای موسیقی با تأخیری یک‌ساله، و با تجدیدِ نظر در ساختار و اساسِ جشنواره، سرانجام، جمعه ۲۴ اسفندماه ۱۳۹۷ اختتامیه‌ی خود را پشتِ‌سر گذراند. ازاین‌دوره برمبنای اساس‌نامه‌ی نو-دیوانِ جشنواره هیأتِ محترم اُمنا، به‌نمایندگیِ پژوهش‌گرِ ارجمند، آروین صداقت‌کیش مستقیماً هیأتِ داوران و دبیر هر دوره را انتخاب می‌کنند. امید است برمبنای این اساس‌نامه، جشنواره شاکله‌ی مشخص‌تر و منسجم‌تری به‌خود بگیرد.

از روزهای گذشته…

نوازنده و تمرین (VI)

نوازنده و تمرین (VI)

۱۷- استفاده از مترونم برای محاسبه ریتم موسیقی، چه کمکی به نوازنده کمک می کند؟ همانطور که می دانیم موسیقی بر دو پایه اصلی استوار است، اول صدا( زیروبمی) و دوم زمان( ریتم)، بنابراین توجه به عنصر ریتم در موسیقی و فراگیری اجرای صحیح انواع آن برای هنرجویان نوازندگی از اهمیت بالایی برخوردار است.
پورساعی: سونوریته مهمترین اصل در نوازندگی است

پورساعی: سونوریته مهمترین اصل در نوازندگی است

نخستین اصلی را که هر نوازنده باید به آن اهمیت دهد، کیفیت نوازندگی است و مهم‌ترین عاملی که به کیفیت نوازندگی کمک می‌کند، سونوریته‌ی ساز است و من همواره به شاگردان خود توصیه می‌کنم به‌جای اینکه به نواختن قطعات بیشتر و سریع‌تر فکر کنند، از ابتدای کار دستیابی به برترین‌ کیفیت نوازندگی و سونوریته‌ی ساز خود و همچنین به افزایش توانایی خود در اجرای باکیفیت و نوانس بیشتر قطعات اهمیت بدهند. متأسفانه در ایران هنرجویان به‌دنبال اجرای قطعات بیشتر هستند و انتظار دارند، هر بار که به کلاس می‌آیند، قطعه‌ای جدید یاد بگیرند، صرف نظر از اینکه با چه کیفیتی قرار است اجرا کنند.
نقش یونان باستان در موسیقی

نقش یونان باستان در موسیقی

واقعیت آن است که هیچکس نسبت به کیفیت و چگونگی موسیقی اولیه انسان آگاهی کامل ندارد. درحقیقت حتی ما بدرستی نمی دانیم که مثلا” ارکستر زمان باخ با چه کیفیتی ساز میزده است. اما بسیاری از محققین موسیقی در این موضوع اشتراک نظر دارند که بشر اولیه ریتم را از حرکات بدن و طبیعت و ملودی را از تغییرات صدای خود و یا محیط کشف کرده است.
عمر فاروق، موسیقیدان ترک (I)

عمر فاروق، موسیقیدان ترک (I)

نامش عمر فاروق است اما می توانید فاروق صدایش کنید؛ «همه او را فاروق صدا می کنند»، این حرف را برایان کین (Brian Keane) تهیه کننده و همکار عمر فاروق به زبان می آورد. داستان فاروق داستانی غیر عادی است؛ داستانی که در آن استودیوی کین در کانکتیکات نقش مهمی را بر عهده داشته است. اولین حضور فاروق در عرصه بین المللی به آلبوم سال ۱۹۸۸ کین یعنی Suleyman the Magnificent بر می گردد.
جورج سولتی، آخرین فوق رهبر قرن بیستم

جورج سولتی، آخرین فوق رهبر قرن بیستم

جورج سولتی متولد مجارستان از بزرگترین رهبرهای ارکستر جهان در سال ۱۹۱۲ در بوداپست بدنیا آمد. پیانو را نزد موسیقی دانانی چون ارنست فون دونای (Ernst von Dohnanyi) و بلا بارتوک (Bela Bartok) در آکادمی فرانس لیست (Franz Liszt) در بوداپست فرا گرفت و اولین کنسرت بزرگ خود را در سن ۱۲ سالگی اجرا کرد.
اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (VII)

اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (VII)

سال ۱۹۶۱ به درخواست برونو کوکَتریس (Bruno Coquatrix)، ادیت پیاف در اُلمپیایِ پاریس (Olympia de Paris) که به خاطر مشکلات مالی در حال ورشکستگی بود، یک سری کنسرت برگزار کرد که جزِ, به یادماندنی ترین و متأثر کننده ترین کنسرت هایش بود. ادیت با اجرای این برنامه ها، اُلمپیا را از ورشکستگی نجات داد اما وضعیت جسمی خودش بسیار وخیم بود و بیماریِ آرتریت او را از کاراُفتاده کرده بود و تنها با تزریق مقدار زیادی مورفین می توانست به خواندن ادامه دهد و خود را بر روی صحنه سر پا نگه دارد.
دومین دوره مسابقه کشوری گیتار کلاسیک تهران

دومین دوره مسابقه کشوری گیتار کلاسیک تهران

دومین دوره این مسابقه در دو بخش و بدون احتساب شرط سنی بدین ترتیب برگزار خواهد شد. در این مسابقه، شرکت کنندگان میتوانند، با نوازنده ای دیگر به دو نوازی بپردازند.
دیوید پی یت

دیوید پی یت

دیوید پی یت (David Pyatt) در سال ۱۹۸۸ در حالیکه فقط ۱۴ سال داشت به عنوان جوانترین برنده جایزه بزرگ موسیقیدان جوان سال BBC شناخته شد. به دنبال این موفقیت او به حرفه نوازندگی سولیستی روی آورد که باعث شناخته شدنش در انگلیس، اروپا، آمریکای شمالی، کانادا و ژاپن شد. او در انگلیس با ارکسترهای مهمی مانند ارکستر مجلسی انگلیس (English Chamber Orchestra)، موزار نوازان لندن و ارکستر هاله کار کرده است. اولین برنامه ای که از او در شبکه BBC پخش شد، اجرای دومین کنسرتوی هورن اشترائوس (Strauss) در سال ۱۹۹۳ بود.
آموزش گیتار به کودکان (II)

آموزش گیتار به کودکان (II)

یافتن گیتار کلاسیک در سایزهای ۲/۴ و ۳/۴ در بازار بسیار ساده است. اما باید توجه داشته باشید که تهیه و خرید ساز، یک امر کاملا تخصصی است و با خریداری کردن اسبابی چون تلویزیون و کولر تفاوت عمده‌ای دارد! سایز مناسب گیتار را تنها مُدرس هنرجو می‌بایست تشخیص دهد. ساز هنرجو در همان ابتدا باید کیفیت مطلوبی در زمینه‌ی حجم صدا داشته باشد. بسیاری از ساز‌های سایز کوچک در بازار به شدت بی‌کیفیت هستند و شاید اغلب جنبه‌ی تزیین داشته باشند تا اینکه به عنوان ساز استفاده شوند. خوشبختانه سازندگان گیتار در ایران در زمینه ساخت تجربه و مهارت کم‌نظیری دارند لذا می‌توان از سازهای دست‌ساز سازندگان ایرانی استفاده کرد. لذا قابل ذکر است هر ساز دست سازی نیز کیفیت مناسبی ندارد.
کنسرت گروه آینه با آواز بحیرایی

کنسرت گروه آینه با آواز بحیرایی

گروه موسیقی آینه به خوانندگی رامین بحیرایی و سرپرستی مجید کولیوند کنسرتی را در روزهای ۱۵ و ۱۶ مهرماه در تالار رودکی اجرا می‌کند. گروه آئینه که بیشتر اعضای آن از فارغ التحصیلان و یا دانشجویان موسیقی در دانشکده موسیقیِ دانشگاه هنر تهران هستند با این هدف تشکیل شده است تا عرصه ای باشد برای ابراز اندیشه ها و توانمندی های اعضای خود در عرصه موسیقی ایرانی. گروه آینه قصد دارد، ضمن بکارگیری و پاسداشت ارزش های هنری موسیقی سنتی سرزمین خود، عرصه های جدیدی را در حوزه های آهنگسازی و اجرای موسیقی ایرانی تجربه کند.