خرید گیتار (I)

در آستانه رسیدن به فصل تابستان و بازگشت و رجوع دوباره ذهن های خانواده ها و جوانان به سمت موسیقی هستیم! هر چند در این میان علاقه فصلی به موسیقی را نیز بایستی به فال نیک گرفت… در بین سازهای مختلف گیتار و بالاخص گیتار کلاسیک به دلایل مختلفی محبوبیت زیادی در میان نسل جوان دارد، جدا از اینکه شما براحتی با بودجه بسیار اندکی میتوانید این ساز را تهیه نمایید، براحتی هم میتوان این ساز را به صدا در آورد چرا که در رسانه های مختلف اعم از نشریات و رسانه های خارجی تصور دقیقی از گیتار و سبکهای آن ارائه نمیشود و در رسانه های ایرانی نیز گیتار اکثرا نقش همراهی با آواز یا دکور را ایفا مینماید و جنبه های تکنوازی این ساز به فراموشی سپرده شده است.

در طی چندین مبحث به سراغ موضوعاتی همچون وضعیت گیتار کلاسیک در ایران، نگاهی به مراکز اموزشی گیتار، شیوه آموزش و تدریس، نوازندگی، کیفیت گیتار های ساخت داخل و خارج و غیره … نگاهی منتقدانه خواهیم داشت که امید است مورد توجه علاقمندان قرار گیرد.

در مبحث اول نگاهی به نحوه انتخاب و خرید ساز می اندازیم.

در این مقاله عمده بحث در زمینه ساز گیتار کلاسیک میباشد. متاسفانه نگرش غلطی در ذهنیت ها به وجود آمده با این عنوان که “در ابتدا سازی ارزان قیمت تهیه نمایید و اگر استعداد داشتید و یا علاقمند شدید ساز مناسبی تهیه نمایید!”

مسلما این فکر کاملا اشتباه و نادرست میباشد چراکه برای شروع هر سازی میبایست این ساز استانداردهای معمول را برخوردار باشد و هرقدر ساز از نظر کیفیت در سطح بالاتری باشد شما را بیشتر جذب خود مینماید و واقعیت این است که سبکهای جدی گیتار دشواری های خود را دارا میباشند و برای اجرای یک ملودی ساده که شاید برروی سازهای دیگر زیاد سخت نباشد، اصول اولیه صداگیری در گیتار بسیار سخت است، پس اگر قصد این را دارید به صورت جدی به سمت یادگیری این ساز بروید داشتن گیتاری مناسب شرط اولیه کار میباشد.

استانداردهای لازم یک گیتار داشتن شفافیت و تفکیک صدایی مناسب، بالانس میان سیمهای باس و تریبل، داشتن کیفیت چوب مناسب از نظر ساخت و پرداخت، داشتن اکشن مناسب و نداشتن گز در فرتهای مختلف و … میباشد که باید اینجا اشاره کرد که بسیاری از گیتارهای موجود در بازار، سازهای نامرغوبی هستندو جدا از عدم رعایت استاندارد در ساخت صدایی که تولید مینمایند، صوتی غیر شفاف دارند و همچنین دارای اکشن (فاصله سیم تا دسته) نامناسب و گزدار در قسمتهای مختلف (به دلایلی مثل تاب برداشتن دسته گیتار) و متاسفانه بدترین حالت فالشی های متعدد میباشند که در مرور زمان هم باعث میشود شما از نوازندگی دلزده شوید و اگر هم در صورتی با تمامی این سختیها کنار آمدید، گوش هایتان دچار آسیب جدی شود که در آینده تصحیح آن بسیار دشوار خواهد بود.

متاسفانه تفکرات اشتباهی که در بین حتی برخی از مدرسین گیتار در زمینه اکشن گیتار نیز دیده میشود که با این اعتقاد که اکشن بالا موجب میشود که دست شما برای ساز زدن قوی شود، توجهی به این نکته نمینمایند که داشتن اکشن مناسب یکی از مهمترین نکات برای ایجاد صدای مناسب توسط دست چپ است و مسلما برای ورزیده شدن انگشتان دست، تمرینات علمی مناسبی وجود دارد که از بحث ما خارج میباشد.

بسیاری از سازهای ارزان قیمت ساخت چین و یا داخل میباشد که به صورت انبوه تولید میشوند و در ساخت آنها بیشتر سعی شده است، ظاهر ساز زیبا و جذاب باشد که متاسفانه در این زمینه نیز علاقمندان آماتور گیتار بیش از آنکه به صدا و کیفیت ساخت گیتار توجه داشته باشد به رنگ آن توجه دارند!

2 دیدگاه

  • ارسال شده در شهریور ۳۰, ۱۳۹۰ در ۸:۴۸ ب.ظ

    نداشتن گز در فرت های ۱۲و ۷ که نقاط حساس ساز هستند. و سالم بودن پاشنه ی گیتار که از داخل نمایان است همچنین خرک باید کوتاه باشد که دچار کلک رشتی نشوید. بدرود.

  • علی
    ارسال شده در آبان ۳, ۱۳۹۴ در ۶:۳۴ ب.ظ

    سلام،
    چه خوب است که یه مقاله جامع درمورد خریدن گیتار نوشتید.
    اما اگر اصلاحاتی از قبیل گز و فرت و … توضیح بیشتری میدادید بهتر بود. انتظار دانستن این اصطلاحات برای کسی که اولین بار میخواهد گیتار خریداری کند بعید است.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

فرایند خم کردن زه وارها و اتصال آن به ساختمان کلافها در ویولن (I)

محتوای این مقاله بخشی از دروس ارائه شده در شهریورماه ۱۳۹۷ در کارگاه رضا ضیائی (RZW) توسط رضا ضیائی است که فرشاد شالپوش آن را گردآوری و تدوین کرده و امیر خمسه ویراستاری آن را بر عهده گرفته است. متن کامل و دیگر مقالات مرتبط در آرشیو کارگاه موجود است. زه وار به عنوان بخشی…
ادامهٔ مطلب »

مروری بر آلبوم «کنسرتوها»

آغاز راه، در رجز، هنگامی‌که نرم‌ نرمک اتمسفر چهارگاه از ابهام چند نغمه‌ی اولیه به در می‌آید و بر همه‌جا تسلط می‌یابد هراس نیز همراه آن گسترده می‌شود که مبادا آهنگساز برای بازآفرینی رویارویی جمع و فرد یا نبرد گلادیاتوری‌اش (۱) راه دَمِ دست را برگزیده باشد. از یک‌سو برای ساختن تضادهای پیش‌برنده‌ی یک کنسرتو به سراغ گنجینه‌ی همیشه حاضر و آماده‌ی هویت‌نمای دستگاه‌ها رفته و ماده‌ی خامشان را بی پردازشی در برابر فضای ناآشنا بگذارد و از سوی دیگر بار عاطفی نام «رجز» و کارکردش در جنگ (یا جنگ نمادین؛ تعزیه) را دستاویز تأکید بر شباهت کنسرتو به نبرد کند و تمام.

از روزهای گذشته…

وضعیت موسیقی ایران قبل از ورود اعراب (V)

وضعیت موسیقی ایران قبل از ورود اعراب (V)

دوره ی عباسیان را می توان دوره ی احیای مجدد فرهنگ و هنر ایرانی دانست. ایرانیان توانسته بودند به دربار نفوذ کنند و با این نفوذ فرهنگ و آداب رسوم و حتی لباس بومی خود را وارد حکومت عباسیان کردند و اتفاقاً با استقبال خلفای عباسی روبه رو شد. اولین خلیفه ی عباسی ابوالعباس سفاح نام داشت. او به پیروی از پادشاهان ساسانی به ترویج هنر وموسیقی ایرانی پرداخت. موسیقی از دربار پای خود را فراتر گذاشت و به خانه های اشراف و ثروتمندان نیز نفوذ کرد. این نفوذ به حدی بود که داشتن کنیز رامشگر از تجملات زندگی محسوب می شد. درهنگام شب از اکثر خانه ها صدای ساز و رقص و آواز شنیده می شد. حتی گهگاهی بین موسیقیدانان و شاعران رقابتی شکل می گرفت.
همراه با موسیقی تا آخرین لحظه

همراه با موسیقی تا آخرین لحظه

فریدون ناصری رهبر دائم ارکستر سمفونیک تهران جمعه هفدهم تیر ماه در بیمارستان مدائن تهران درگذشت. وی در سال ۱۳۶۹ در مراسمی که به مناسبت بزرگداشت مرتضی حنانه رهبر و دوست دیرینه او، برگزار شده بود، برای اولین بار هدایت ارکستر سمفونیک تهران را به دست گرفت.
مرگ پاکو دلوچیا؛ فقدانی جبران ناپذیر در دنیای موسیقی

مرگ پاکو دلوچیا؛ فقدانی جبران ناپذیر در دنیای موسیقی

پاکو دلوچیا، نوازنده ویرتوز گیتار فلامنکو، روز چهارشنبه بیست و ششم فوریه ۲۰۱۴ در شصت و شش سالگی در مکزیک درگذشت. دلوچیا که در پلایا دل کارمن (Playa del Carmen) در جزائر کارائیب تعطیلاتش را می گذراند در این شهر دچار حمله قلبی شد و در بیمارستان درگذشت.
آرت تاتوم

آرت تاتوم

آرت تاتوم (Art Tatum) در ۱۳ اکتبر ۱۹۰۹ در تولدو (Toledo) اوها یو متولد شد و علی رغم آنکه از یک چشم نا بینا بود نواختن جاز پیانو را آغاز کرد و آنرا تا زمانی که زنده بود ادامه داد. از یک خانواده علاقه مند و اهل موسیقی برخاسته بود و هنگامی که جوانترهای فامیل در مدرسه موسیقی تولدو تمرینات فرمال موسیقی انجام میدادند، او به تنهایی تمرین می کرد. معلمش به سرعت متوجه استعداد و توانایی خارق العاده وی در موسیقی شد و تلاش کرد تا او را به جلو هدایت کند و موجبات پیشرفت او را فراهم آورد. تا شاید بتواند آرت را در جمع نوازندگان پیانوی کلاسیک جای دهد!
مرگ زودرس برای اهالی موسیقی راک

مرگ زودرس برای اهالی موسیقی راک

ستاره های موسیقی راک- با شیوه زندگی ویرانگرانه خود- واقعا بیش از افراد عادی در معرض مرگ قبل از سنین کهنسالی قرار دارند. تحقیقی که بر روی بیش از ۱۰۰۰ هنرمند موسیقی راک بریتانیایی و آمریکای شمالی و در محدوده زمانی دوران الویس پریسلی Elvis Presley تا امینم Eminem خواننده رپ، انجام گرفته است، نشان میدهد که این افراد دو تا سه برابر بیش از جمعیت عادی در خطر مرگ زودرس قرار دارند.
سهیلی: سالن مناسب کم داریم

سهیلی: سالن مناسب کم داریم

تهیه‌کنندگی موسیقی در ایران، آنطور که من می‌دانم سابقه‌ای زیادی دارد، البته اینکه تهیه‌کنند‌گان در بخش موسیقی و ضبط موسیقی سرمایه‌گذاری می‌کردند و کنسرت‌ها که باید این دوتا را از هم تفکیک کرد. شما حتی در این زمینه اطلاعات دارید چراکه یکسری از اسناد موسیقی در دست خانواده شما و آقای مبصری هست. لطفا از سابقه تهیه کنندگی موسیقی در ایران بگویید.
نمودی از جهان متن اثر (XVI)

نمودی از جهان متن اثر (XVI)

مسئله‌ی اطلاق خاص به عام در آنالیز را می‌توان به این موضوع منسوب کرد که روش‌شناخت آن در جریان تکامل تاریخی موسیقی غرب بالیده است و هنوز موفق نشده به مصداقی عام دست پیدا کند (۷۶). به نظر می‌رسد در سال‌های گذشته با به کار گرفته شدن تجزیه و تحلیل برای مطالعه‌ی موسیقی‌های غیر غربی و موسیقی پاپ تغییرات کمی در این وضعیت رخ داده است. این جابجایی را می‌توان در آنالیزهای مرتبط با نظریه‌ی موسیقی ایرانی نیز دید؛ جایی که تا حد زیادی اصطلاح «تجزیه و تحلیل» به معنی استخراج نظام فواصل است (۷۷).
تنها نامى برجا مانده است

تنها نامى برجا مانده است

در روزهایى که PERSIA (نام باستانى ایران در زبان هاى غربى) بر سردر موزه بریتانیا خودنمایى مى کند و ده ها هزار نفر از سراسر جهان را براى بازدید از ارزش هاى تاریخى و فرهنگى ایران به لندن کشانده، کمپانى موسیقى کلوسئوم (Colosseum) در آلمان نیز با همین عنوان، دوستداران موسیقى کلاسیک را به شنیدن ساخته هاى آهنگسازان ایران امروز با حال و هوایى که طبعاً ریشه در همان تاریخ کهن دارد دعوت مى کند.
نگاهی به اپرای مولوی (VI)

نگاهی به اپرای مولوی (VI)

سبک خوانندگی خاص علیشاپور به حدی در این اپرا به زنده شدن نقش او کمک کرده که گویی تا به حال علیشاپور برای خواندن این نقش روی این سبک کار میکرده است! نوع بیان او، نوع تحریر ها و محبتی که در این صدا وجود دارد، سلطان العلما را با قدرت در ذهن مخاطبان حک کرده است.
ادیت در ویولن (V)

ادیت در ویولن (V)

برای اجرای دسته- جمله سوم، اولین انتخاب نواختن چهار نت متوالی “سی بکار، دو بکار، ر بکار، می بمل” در پوزیسیون چهارم و سپس انتقال به پوزیسیون هشتم برای اجرای نت فا دیز می باشد که در اینجا نیز می توان همین توالی انگشت گذاری را انتخاب نمود، یعنی اجرای فا دیز، سل بکار، سی بکار، دو بکار با انگشتان اول تا چهارم (تصویر شماره چهار).